李文浩

2023第三十屆中國國際樂器展覽會（以下簡稱“中國國際樂器展”）于6月29日—7月2日在北京舉行，其間舉辦的“首屆中國民族改良樂器精品展”活動，成為本次展會的“點睛之筆”。這是中國國際樂器展成立三十年來，首次將目光聚焦在“民族改良樂器”領(lǐng)域，為沉寂許久的“樂改”工作重拾焦點，活動由“成果評選”“精品展”和“論壇”三個部分組成。

來自全國樂器研究及演奏領(lǐng)域的多位業(yè)內(nèi)專家參加了此次活動，包括中國演藝設(shè)備技術(shù)協(xié)會樂器（科技）專家委員會專家豐元凱、韓寶強(qiáng)，器樂科學(xué)專家付曉東、卞留念、高舒，揚(yáng)琴演奏家黃河，打擊樂演奏家王以東，弓弦演奏家宋飛、高揚(yáng)，吹奏樂演奏家楊守成等。由國內(nèi)民族樂器廠家、個人工坊、院校樂器工程教研系（組）等多渠道選送了百余件民族改良樂器，歷經(jīng)兩個多月的時間，最終評選出82件亮相第三十屆北京國際樂器展。

本屆精品展中的樂器大多來自民樂制造廠家和各領(lǐng)域?qū)＜液献鞯某晒瑥男沃?、材料、發(fā)音、構(gòu)造等方面入手不斷創(chuàng)新與突破，兼顧傳統(tǒng)美學(xué)與當(dāng)代審美，生產(chǎn)出諸多滿足不同市場需求的民族樂器系列產(chǎn)品。例如，北京樂器研究所選送的復(fù)原樂器“筑”，北京鈞天坊古琴文化藝術(shù)傳播有限公司選送的“大鵬式-青鳥古琴”和“蕉葉式－青云古琴”，北京呂建華民族樂器文化有限公司選送的“高分子聚合二胡弓毛”，沈陽音樂學(xué)院弘韻箜篌樂團(tuán)選送的“昂首鳳式雙排弦踏板全轉(zhuǎn)調(diào)箜篌”，雷琴傳人丁寶春選送的“雷胡”，湘西山里人民族演藝有限責(zé)任公司選送的“便攜式拆裝型民族大鼓”等樂器。相比于新中國成立十七年時期“樂改”的國家在場，當(dāng)下的“樂改”更為“遍地開花”，民族器樂在改革開放后的繁榮發(fā)展成為促進(jìn)各地、各廠家“樂改”的重要推動力，同時為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)尋找到現(xiàn)代傳播途徑。

一、“樂改”百年西學(xué)之路

回顧20世紀(jì)的中國“樂改”大致經(jīng)歷了三次高潮，其中以20世紀(jì)初“中國音樂如何從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代”的學(xué)術(shù)爭鳴為開端，掀開了近代民族樂器改良的新篇章。當(dāng)時出現(xiàn)了三種“樂改”觀點：其一以匪石1903年提出的“中國音樂改良說”為代表，認(rèn)為“中國音樂改良的結(jié)果就是達(dá)到西樂的程度”，持這種“西化論”的音樂家在當(dāng)時還包括蕭友梅、青主，他們在《對于大同樂會擬仿造就樂器之我見》《我亦來談?wù)勊^國樂問題》等文章中都對各自的觀點進(jìn)行過詳述；觀點二，以鄭覲文為代表，他反對以西方音樂為標(biāo)準(zhǔn)作為國樂改良之策，在創(chuàng)辦“大同樂會”的過程中，試圖從中國民間音樂優(yōu)秀遺產(chǎn)中建立現(xiàn)代國樂，通過復(fù)興古樂器嘗試探索民族化的交響道路；觀點三，以楊蔭瀏為代表的中西互鑒的國樂改良觀，他主張在國樂改良的道路上結(jié)合前兩種觀點有選擇性地取舍與批判。①事實上這三種觀點都是基于20世紀(jì)初葉中國處于“西學(xué)東漸”的歷史背景下，盡管當(dāng)時“樂改”大方向還是以“西方”標(biāo)準(zhǔn)為依據(jù)，但并未觸及中國音樂的本質(zhì)。

第二次“樂改”高潮出現(xiàn)在新中國十七年時期，尤以1954年在國家支持下成立的“樂改小組”為代表，“樂改”也由此從民間轉(zhuǎn)向官方。彼時學(xué)術(shù)界依然對“樂改”存在上述三種觀點。中國藝術(shù)研究院民族器樂理論家李元慶在1954年提出從音域、音量、音律、樂器規(guī)格標(biāo)準(zhǔn)化四個方面分析當(dāng)時中國民樂的缺點以及改良途徑。②這在實踐性和落地性方面找到了“樂改”的突破口，成為建國后一段時期內(nèi)“樂改”的主要方向。隨著在1970年代前后“民族化”的深入，涌現(xiàn)出了像402揚(yáng)琴、36簧加鍵笙、低音加鍵嗩吶等具有時代性的“樂改”成果并達(dá)成行業(yè)共識。然而不可否認(rèn)的是，其中也不乏曇花一現(xiàn)“樂改”成果，如今難覓其蹤。

伴隨著20世紀(jì)80年代改革開放，民族化的西方作品和西方化的民族作品創(chuàng)作熱潮帶動了“樂改”的第三次高潮。③例如劉文金的《長城》、關(guān)銘的《蘭花花》等民族交響新作品，也包括譚盾的二胡與揚(yáng)琴二重奏作品《雙闕》、何訓(xùn)田的二胡與交響樂隊的《夢四則》等先鋒派作品，這種“西化”的民族藝術(shù)創(chuàng)作趨勢，將“樂改”引入西方音樂語境之中，民族樂器的制造也圍繞“交響化”而展開。民族樂隊各聲部系列化獲得較大發(fā)展成熟，如弦樂器系列（高胡、二胡、中胡、大胡），彈撥樂聲部阮系列（小阮、中阮、大阮、拉阮），管樂聲部笙系列（32簧高音加鍵笙、中音笙、次中音笙、抱笙、排笙）和嗩吶系列（高音嗩吶、中音嗩吶、次中音嗩吶、低音嗩吶），使樂隊更加體現(xiàn)大型化，立體化，聲音效果更為豐滿，厚度增強(qiáng)。極大地滿足了專業(yè)作曲家對音域、音響、調(diào)式乃至配器方面“交響化”的要求。

二、走出西方語境

誠然，文化和科技是推動“樂改”發(fā)展的重要因素，隨著21世紀(jì)全球音樂朝著多元化發(fā)展，促使我們進(jìn)一步思考如何走出西方強(qiáng)勢文化的遮蔽，以一種自信、自覺的姿態(tài)展示東方音韻。20世紀(jì)90年代后，“樂改”工作從官方再度轉(zhuǎn)向民間，向常態(tài)化、個性化、群眾化的方向發(fā)展。本次論壇云集了制作、教學(xué)、演奏、理論等不同領(lǐng)域的專家，研討論題包括回歸中國音樂文化語境堅守文化本色、推動民族藝術(shù)多元化發(fā)展、科技與“樂改”等內(nèi)容，闡明“樂改”工作肩負(fù)雙向推動西方與民族、傳統(tǒng)與流行的多元化發(fā)展方向。

關(guān)于回歸中國音樂文化語境堅守文化本色。對民族藝術(shù)的思考就是一個從文化自信，走向文化自尊的過程。④以此觀點投射到“樂改”工作之中，我們的“文化自信”“文化自尊”還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。斫琴師王鵬在會議上呼吁，要從民族樂器制造中體現(xiàn)出中國音樂文化的魅力與精神內(nèi)涵。付曉東提出：“需要在理念和哲學(xué)層面對當(dāng)今‘樂改目標(biāo)形成共識，現(xiàn)今的很多做法真是走偏了。如果古琴朝著大音量發(fā)展，增大音量就會縮短弦的持續(xù)震動，根據(jù)能量守恒定律，古琴演奏中的‘一唱三嘆的腔音演奏技巧就會因此消失，這是民族藝術(shù)的‘本，我們不能舍本求末。”關(guān)于“樂改”中的“本末”問題，論壇主持人韓寶強(qiáng)也曾撰文呼吁“樂改”各界要時刻牢記肩負(fù)的民族文化傳承使命。⑤

關(guān)于推動民族藝術(shù)多元化發(fā)展。基于世界多元文化格局趨勢，宋瑾曾提出在各個民族音樂的發(fā)展中，“西方化”“民族化”并非對立，二者反而呈現(xiàn)和諧發(fā)展，甚至是相互促進(jìn)的關(guān)系。⑥民族樂器改良的“兩條腿”發(fā)展模式與這一觀點不謀而合。與會專家提出，在“樂改”道路上，一條腿站在“傳統(tǒng)”之上，比如獨奏和室內(nèi)樂要保持本色，堅持以弘揚(yáng)和傳承中國音樂文化內(nèi)涵為前提；另一條腿要站在時代文化當(dāng)中，加大對民族交響樂隊的改良，不僅將定音鼓、大提琴、低音提琴等西方樂器融入民族交響樂隊，還可以在民族樂隊“和聲化”方面做進(jìn)一步提升。

關(guān)于科技與“樂改”的關(guān)系。不可否認(rèn)的是，“樂改”已經(jīng)走上一條與時代同行，擁抱“科技”的道路。正如本屆評審專家委員會組長豐元凱所講，在科技的帶動下21世紀(jì)“樂改”具有跨領(lǐng)域、多元性、綜合性的特點。⑦中國音樂學(xué)院師生在展會現(xiàn)場展示的70“智慧型樂器博物館”就是很好的實例。這是以“數(shù)字穿戴技術(shù)”搭載樂器學(xué)領(lǐng)域知識的數(shù)字化平臺，具備虛擬全景體驗、虛擬仿真、智能交互、樂器科普與專業(yè)研發(fā)等功能為一體的線上樂器博物館，收錄有周代樂器筑、篪，曾侯乙墓編鐘、編磬等數(shù)百件中國古代樂器。通過科技手段大膽創(chuàng)意，讓中國古樂“復(fù)活”于當(dāng)下，彰顯出中國民族音樂文化歷史的博大精深。

三、從思維到實踐的統(tǒng)一

本次論壇對當(dāng)下“樂改”的具體實施進(jìn)行了討論并形成共識，比如：加大專利與知識產(chǎn)權(quán)保護(hù)；加強(qiáng)跨領(lǐng)域制作、創(chuàng)作；推動新型材料的使用；加快便攜式的民族樂器的研發(fā)。這些具體、細(xì)化的工作建議凸顯了當(dāng)下“樂改”跨領(lǐng)域、多元性、綜合性的時代特點，專家們呼吁要盡快將現(xiàn)階段達(dá)成的“樂改”共識鋪設(shè)到全國，建立更為科學(xué)的執(zhí)行標(biāo)準(zhǔn)，帶動全行業(yè)良性發(fā)展。

主辦方、與會專家、展商代表等強(qiáng)烈表示，當(dāng)前亟待建立集信息、服務(wù)、引領(lǐng)多重功能于一體的服務(wù)性平臺，要將民樂制作、教學(xué)、創(chuàng)作、科研、理論等多個環(huán)節(jié)納入其中，結(jié)合當(dāng)代科技、材料學(xué)、行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)、知識產(chǎn)權(quán)、市場營銷、音響工程等各個相關(guān)因素有機(jī)融通，共同協(xié)作。此外，還要在保護(hù)、推廣優(yōu)秀的樂改成果的同時，對“樂改”中不良現(xiàn)象進(jìn)行批判和糾正。

論壇再次聚焦民族樂器制造的“標(biāo)準(zhǔn)化”問題。眾所周知，建立與推動民族樂器的制作標(biāo)準(zhǔn)與規(guī)范是一項迫在眉睫的重要工作。之所以工作難度大，制定“標(biāo)準(zhǔn)化”背后的確存在復(fù)雜因素。高舒說：“現(xiàn)行樂器制作標(biāo)準(zhǔn)在實踐中具有很大的開放性，國家在2000年后出臺的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，都把強(qiáng)制性轉(zhuǎn)化為推薦性標(biāo)準(zhǔn)，也就是建議化標(biāo)準(zhǔn)，而且每兩三年就會修訂一次，標(biāo)準(zhǔn)是在一定框架下由制作者靈活掌控的?！背闪⒂?956年的北京樂器研究所樂器標(biāo)準(zhǔn)化中心已經(jīng)制定了多項民族樂器的“行標(biāo)”“國準(zhǔn)”，但行業(yè)專家依然表示“標(biāo)準(zhǔn)化”工作依然艱難，理論與實際相脫節(jié)。黃河認(rèn)為：“民族樂器一直在改良的路上，不僅揚(yáng)琴，還有其他樂器，還沒有完全定型，沒有完美，但在某些工藝上，是可以依靠科學(xué)技術(shù)，以標(biāo)準(zhǔn)化、規(guī)范化制造民族樂器。”王以東以民族打擊樂專業(yè)為例，呼吁建立打擊樂制造統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，當(dāng)前各自為政的樂器制造標(biāo)準(zhǔn)導(dǎo)致在演奏符號、記譜方式等方面也出現(xiàn)多種形態(tài)的連鎖反應(yīng)。這種由“標(biāo)準(zhǔn)”引發(fā)的連鎖反應(yīng)，在其他民樂專業(yè)中同樣存在，制定、推動、實施與修訂“標(biāo)準(zhǔn)”已成為當(dāng)下“樂改”工作的重點、難點之一。

結(jié)語

一百多年以來，我們走過了一段崎嶇的“西學(xué)東漸”之路，經(jīng)歷了國樂從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的艱難探索。守住文化之“本”，我們既要回歸到中國音樂語境之下取其精華，保持與挖掘本民族音樂文化個性與特色，體現(xiàn)文化自信、樹立文化自覺，更要胸懷世界多元文化的大格局，以時代為題，以科技為舟，在與世界互鑒中制定行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，讓民族音樂煥發(fā)出新的光彩，在世界舞臺上自信地講述中國故事！