對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的界定是十分復(fù)雜的，這歸根于其發(fā)展語(yǔ)境的特殊性。20世紀(jì)80年代，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)受到西方現(xiàn)代主義思潮的影響，將“現(xiàn)代”作為思想標(biāo)簽，對(duì)西方藝術(shù)觀念進(jìn)行了一些模仿。但是，二者之間存在一種時(shí)間差序。其時(shí)，西方的當(dāng)代藝術(shù)已發(fā)展至后現(xiàn)代主義范式，強(qiáng)調(diào)對(duì)多種元素的拼貼、挪用以及對(duì)經(jīng)典的解構(gòu)。隨著全球化浪潮的深入，藝術(shù)也被裹挾其中。“當(dāng)代藝術(shù)”從一個(gè)純時(shí)間性的概念，走向此在與價(jià)值反思共存的語(yǔ)境性概念，更多地呈現(xiàn)出多元、共時(shí)、包容與對(duì)話的狀態(tài)。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)就是在這樣的背景下走上文化自覺(jué)與藝術(shù)自覺(jué)的道路，也走上從文化游牧到精神回歸的道路。

中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中的精神回歸是指對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)精神的創(chuàng)新性詮釋與文化再生產(chǎn)，也是對(duì)全球化席卷的在地化回應(yīng)。其是通過(guò)兩條路徑完成的，第一條路徑是對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的挖掘與再創(chuàng)造。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)能夠從模仿西方藝術(shù)觀念中走出來(lái)，不僅基于藝術(shù)上的自覺(jué)，更是源于中華文化精神的獨(dú)立性。內(nèi)涵豐富、根基深厚的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化蘊(yùn)含著可供當(dāng)代藝術(shù)深入挖掘的文化因子。其中既有傳統(tǒng)技藝的美學(xué)表達(dá)，也有文化、歷史的價(jià)值沉淀。從眾多的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，都能夠看到對(duì)傳統(tǒng)文化的符號(hào)再造。例如呂勝中剪紙藝術(shù)中的“小紅人”元素，朱樂(lè)耕環(huán)境陶藝中的“青花”“紅綠彩”元素，譚盾《地圖》《水樂(lè)》中的民族元素等。第二條路徑是當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作下沉到大眾的體驗(yàn)與參與之中。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)之所以充滿“靈氣”，是因?yàn)槠湓诒就廖幕?，服?wù)于大眾的日常生活。后現(xiàn)代社會(huì)的一個(gè)突出特征就是大眾對(duì)生活的藝術(shù)化追求，伴隨而來(lái)的是眾多的文化藝術(shù)空間的興起以及藝術(shù)鄉(xiāng)建的案例。例如北京的798藝術(shù)區(qū)、景德鎮(zhèn)的陶溪川文創(chuàng)街區(qū)以及貴州遵義的羊磴藝術(shù)合作社等。這兩條路徑分別是當(dāng)代藝術(shù)在城市和鄉(xiāng)村空間的實(shí)踐，不同程度上為民眾提供了藝術(shù)體驗(yàn)，并改變著居民的日常生活方式?？梢哉f(shuō)，只有服務(wù)于民眾日常生活的藝術(shù)，才能夠有持久的生命力。

綜上，筆者認(rèn)為，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展雖始于對(duì)傳統(tǒng)技法、審美的反叛，但是其持續(xù)的創(chuàng)造力與生命力，以及價(jià)值關(guān)切和意義追尋，又都來(lái)自對(duì)傳統(tǒng)文化基因的挖掘與重構(gòu)，這也是一種中國(guó)傳統(tǒng)精神的回歸。

路 瑞，女，1986年生，山西襄汾人，藝術(shù)學(xué)博士，講師，研究方向：藝術(shù)人類學(xué)。