[摘 要] 流行歌手許嵩在其職業(yè)生涯中演唱了很多首“古風(fēng)歌曲”,展現(xiàn)出了他在“古風(fēng)音樂”方面的創(chuàng)作與演唱喜好,同時也體現(xiàn)出他個人在依據(jù)中國傳統(tǒng)文化進(jìn)行古風(fēng)音樂創(chuàng)作方面的探索情況。本文以“天龍八部”游戲版系列音樂中的歌曲《曼陀山莊》為研究對象,對其中深厚的歌詞內(nèi)涵、悠遠(yuǎn)的音樂意境、輕盈的演唱風(fēng)格、濃郁的文學(xué)意蘊(yùn)等進(jìn)行分析。通過研究本文認(rèn)為:以深厚的傳統(tǒng)文化功底與濃厚文學(xué)內(nèi)涵為基礎(chǔ)的流行音樂創(chuàng)作與演唱,都具有別具一格的藝術(shù)魅力特征。這類“古風(fēng)音樂”也會在傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新與流行音樂作品的繁榮方面,產(chǎn)生更多的聽眾吸引力與社會影響力。
[關(guān)鍵詞] 《曼陀山莊》;許嵩;古風(fēng)歌曲
[中圖分類號] J 604.6" " [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 1007-2233(2024)07-0125-03
一、《曼陀山莊》詞曲的創(chuàng)作與內(nèi)容
《曼陀山莊》的詞曲創(chuàng)作者是當(dāng)代流行樂壇的著名歌手許嵩。在這首由他一個人獨立創(chuàng)作的歌曲中,主要呈現(xiàn)了“天龍八部”游戲地圖的一個地點及最新門派的內(nèi)容。同時,這首歌曲還是許嵩創(chuàng)作的“天龍八部”系列的代表作品之一?!堵由角f》雖然內(nèi)容上來源于金庸的小說《天龍八部》,但游戲中的“曼陀山莊”,則是游戲創(chuàng)作者依據(jù)劇情需要在2022年新創(chuàng)的一個武林門派。劇中的主人公借助“曼陀山莊”這一詞匯展現(xiàn)出俠客間的愛恨情仇和能量的積攢與消耗情況?!奥踊ā笔亲罹呦蠡哪芰繕?biāo)志。富有傳奇色彩的是在這個奇特的武俠門派中,俠客們經(jīng)常以琴為武器,利用古琴的不同演奏方式展現(xiàn)出江湖恩怨等內(nèi)容,充滿浪漫主義色彩。鑒于這些魔幻的文學(xué)特征,許嵩在創(chuàng)作這首歌曲的詞曲時,除了充分地展現(xiàn)出“琴”這一表現(xiàn)元素的特征,還在歌曲演唱中增加了鼓、镲、箏以及真聲等多種豐富的表達(dá)手段。此外,在音樂創(chuàng)作中,為了更好地襯托劇中較多的游戲成分,許嵩還大大拓展了這首歌曲的表現(xiàn)內(nèi)涵,從而與他創(chuàng)作的“天龍八部”系列歌曲作品形成呼應(yīng)、映襯的關(guān)系。
在流行歌曲《曼陀山莊》中,許嵩對其中的人物形象、性格、角色等元素進(jìn)行了富有創(chuàng)意的設(shè)計。這首歌曲中,無論是對于游戲中人物角色的描述,還是對于場面、風(fēng)景的渲染,其表現(xiàn)方式都深深地根植于中國傳統(tǒng)文化,展現(xiàn)出個性化的創(chuàng)意魅力和具體感性化的流行元素特點。因此這首流行歌曲的演唱,具有非常獨特的表達(dá)魅力和戲劇化沖突的特征。比如在歌曲中,許嵩試圖表現(xiàn)積累或消耗“曼陀花”的數(shù)量變化情況,利用“標(biāo)志性”對應(yīng)的呈現(xiàn)方式展現(xiàn)出“曼陀山莊”的門派能量、俠客情緒等內(nèi)容的變化起伏,從而很好地配合游戲地圖的展開。許嵩在具體的作曲過程中,以西方音樂的基本和聲元素為基礎(chǔ),在此基礎(chǔ)之上強(qiáng)調(diào)中國本土的民族化特征,如在曲式設(shè)計方面既體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)民歌中常見的音樂旋律展開特點,也展現(xiàn)出和聲、音高組織的民族化處理特點。因此,許嵩創(chuàng)作的這首歌曲,無論在運用我國民族民間的傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)邏輯方面,還是在運用民族五聲調(diào)式、民族和聲、民族傳統(tǒng)樂器方面,都體現(xiàn)出對于流行元素的深度體驗和創(chuàng)意性運用。
流行歌曲《曼陀山莊》中,還可以看到許嵩運用了獨屬于劇中人物“李青蘿”的單一視角——不對另外的人物作具象化地描述,卻能很好地揭示出江湖門派與俠客情仇的內(nèi)涵特點,從中可以看到許嵩在歌詞創(chuàng)作中展現(xiàn)出深厚的文學(xué)、音樂底蘊(yùn)。同時,創(chuàng)作中使用中西結(jié)合的音樂元素以及開闊的創(chuàng)作視角,為“古風(fēng)音樂”賦予了新的風(fēng)格與特點,不僅豐富了華語樂壇“古風(fēng)音樂”的創(chuàng)作理念與表現(xiàn)手法,也成為許嵩在音樂創(chuàng)作上有別于其他創(chuàng)作者的“標(biāo)志”。
二、古風(fēng)歌曲《曼陀山莊》的音樂特征
古風(fēng)歌曲《曼陀山莊》主要體現(xiàn)有以下音樂特征:
在音樂結(jié)構(gòu)上,這首歌曲以主歌加副歌為主要框架,同時設(shè)計了準(zhǔn)備句與連接句的結(jié)構(gòu)模式特點。在歌曲中,除了能夠見到許嵩在流行歌曲創(chuàng)作中的變通與創(chuàng)意思維外,還可以了解其多樣性的創(chuàng)意技巧。主要表現(xiàn)在主歌與副歌之外由引子、副歌準(zhǔn)備、橋段、結(jié)束句與尾聲等樂句方面的配合、變化的設(shè)計。這首流行歌曲所完成的音樂敘事風(fēng)格,不同于其他流行歌曲。比如在這首歌曲中雖然采用了#c小調(diào)的基本調(diào)性,展現(xiàn)了西方音樂傳統(tǒng)調(diào)性特征,但同時又使用了缺少下屬骨干音的音高組織方式,輔以速度稍慢的4/4拍節(jié)拍,體現(xiàn)出了民族調(diào)式與西方調(diào)式相結(jié)合的律動特征。最富有特點的是整首歌曲的1—8小節(jié)為引子部分,在音樂展開中使用了西方傳統(tǒng)小調(diào)的調(diào)式。同時這個不長的樂句還呈現(xiàn)出前后兩部分對比的特點,以構(gòu)成不同的樂句形態(tài):1—3為前半部分的散板進(jìn)行形態(tài),彰顯民族音樂傳統(tǒng)特點,尤其結(jié)合了缺少下屬骨干音的旋律進(jìn)行,并加以pad進(jìn)行基調(diào)合成。在用古琴演奏的旋律中塑造出一種久遠(yuǎn)、質(zhì)樸的古風(fēng)氣氛,更展現(xiàn)出“天龍八部”中的江湖場面、決斗氣氛;在4—8小節(jié)的后半部分中,還使用了民族樂隊與電音樂隊相結(jié)合的方式進(jìn)行齊奏,塑造出一種具有情緒起伏特點的情景和形象。
整個歌曲的引子雖然都是在#c小調(diào)上進(jìn)行展開的,但隨后引入了主歌的主題素材,卻具有個性化的調(diào)性特色。比如在9—16小節(jié)的主歌部分,基本呈現(xiàn)出4+4(9—12,13—16)的二句式結(jié)構(gòu)特點。整個樂句旋律采用了小節(jié)內(nèi)的弱起,在塑造出一種獨特節(jié)奏感的同時,還保持了以級進(jìn)形態(tài)為主的調(diào)性風(fēng)格。偶爾使用的跳進(jìn)形態(tài),使音樂具有西方傳統(tǒng)音樂的魅力與氣質(zhì)特征。整個樂句部分雖然音域很窄,基本限定在一個八度之內(nèi),但是鑒于旋律線條的展開大都處在中低音區(qū)的位置,因此旋律的不大起伏中呈現(xiàn)出一種憂郁、低沉、壓抑的氣氛效果。而這部分旋律與和聲中所使用的西方調(diào)性與調(diào)式,在音高、和聲材料中都極力避免使用調(diào)性的四級音,而在音高邏輯與調(diào)式感覺上出現(xiàn)了中國民族六聲調(diào)式的色彩感與音響傾向性的效果,盡顯西方音樂與民族音樂混合的色彩性特征。同時,在音樂的風(fēng)格設(shè)計上,也注重對樂句和聲I級的強(qiáng)調(diào)運用,在樂句的開始處與終止處,都傾向使用這一西方的傳統(tǒng)和聲邏輯。包括將調(diào)式V級作為和聲的半終止使用、前后兩種不同的樂句材料在主要音高結(jié)構(gòu)上保持一致性,以及偶爾使用在節(jié)奏音型上進(jìn)行微妙的變化等技法,都展現(xiàn)出既對比又統(tǒng)一的敘述性主歌風(fēng)格與輕盈、瀟灑的性格、氣質(zhì)特征。
在歌曲的副歌準(zhǔn)備部分素材(17—20)中,尤其是在簡短的四個小節(jié)的呈現(xiàn)中,將主歌與副歌進(jìn)行了有機(jī)的連接,旋律與和聲都主要集中在調(diào)性的V級音上,并在VII長音上引入副歌的樂句素材,體現(xiàn)出歌曲不同的情感魅力。隨后的副歌(21—28)也是4+4 的方整的二句結(jié)構(gòu),旋律主要依靠跨小節(jié)的弱起形式進(jìn)行展開,同時采用級進(jìn)展開音高的組織方式,結(jié)合著偶爾使用跳進(jìn)形態(tài)的方式,凸顯出西方大小調(diào)的基本旋法特點。但是為了更好地輔助更寬音域的大九度,許嵩在音區(qū)的具體使用上也比較注重對跨越高聲區(qū)與中聲區(qū)的結(jié)合,并偶爾在調(diào)式中加入偏音——比如融入變宮的運用技巧,這樣不僅可以在調(diào)式上產(chǎn)生民族風(fēng)格的效果,還可以產(chǎn)生整個調(diào)式的展開邏輯特征。這些創(chuàng)意性的樂句發(fā)展,不僅可以塑造游戲中的悲憫與憤恨情緒以及音樂性格,還對整首歌曲的風(fēng)格對比具有重要作用。
當(dāng)整首歌曲音樂進(jìn)入到29—31小節(jié)的短暫間奏材料中——類似于引子材料的運用時,除了產(chǎn)生一種樂句重復(fù)的效果外,還會產(chǎn)生各部分角色——后面再次引入的主歌、副歌準(zhǔn)備、副歌(13—28)材料的出現(xiàn),仿佛一隊不同的角色,被呈現(xiàn)在歌曲的音高、和聲材料組織中,并進(jìn)行重復(fù)或變化性的重復(fù)在線。比如在連接樂句(33—37)中,許嵩將其設(shè)計為電音吉他獨奏的樂句,同樣將調(diào)性建立在#c小調(diào)上;而對副歌(21—28)進(jìn)行完全重復(fù),也在具體力度、配器等方面進(jìn)行了小規(guī)模的調(diào)整。最后的結(jié)束句(38—45)為承接副歌材料的收束性樂句,和聲結(jié)束在I骨干音組成的和弦上,采用弱收結(jié)尾的方式,調(diào)性則回到#c小調(diào)的調(diào)性上。副歌部分是該故事的高潮,音樂中的戲劇性展開也有力地結(jié)合了《天龍八部》的劇情:兩人再次相遇后,拔刀相向,段正淳為了保護(hù)李青蘿免于慕容復(fù)的迫害,不得不對李青蘿講了諸多的絕情話語,“只問何人妙手,能解連環(huán)”,化用了辛棄疾的詞“清愁不斷,問何人會解連環(huán)?”[1]。
三、歌曲作品的演唱特點分析
在許嵩演唱《曼陀山莊》這首歌曲時,體現(xiàn)出了歌詞內(nèi)涵與外延相結(jié)合的解讀特點。
《曼陀山莊》的演唱對歌詞中的情感內(nèi)涵進(jìn)行表達(dá),是富有活力和形象化特征的。除了對情感內(nèi)核進(jìn)行展開外,還對故事中的詳細(xì)劇情進(jìn)行了描述性的內(nèi)涵表達(dá),即在《天龍八部》的武俠背景下發(fā)生的男女主人公之間的愛恨情仇,都被明確地敘述出來。同時,對包括《曼陀山莊》在內(nèi)的“天龍八部”系列歌曲也進(jìn)行了不同設(shè)計,如對不同歌曲中各不相同的視角與體驗、不同的劇情主題、情感等進(jìn)行了略不相同的功能設(shè)計。比如在“天龍八部”系列中有一首《宿敵》的歌曲,是站在男性主人公的角色立場進(jìn)行情感設(shè)計的,并且從男性視角對人物的性格特點進(jìn)行了具體描述;而與之對應(yīng)的歌曲《曼陀山莊》,則是從“天龍八部”中的女性主人公——李青蘿的角色進(jìn)行了具體的人物形象塑造,并從女性視角進(jìn)行了人物性格的表達(dá)。因此歌曲《曼陀山莊》中的細(xì)膩情感與靈動的人物表達(dá),是演唱中所要實現(xiàn)的重點目標(biāo)之一。在演唱本首歌曲時,既需要強(qiáng)化歌曲的#c小調(diào)氣質(zhì)特征,也需要在調(diào)式、調(diào)性的柔和、弱化處理等方面來體現(xiàn)女性的性格特征與女性視角特點。
在演唱這首歌曲時,還需要呈現(xiàn)出創(chuàng)作者對歌曲結(jié)構(gòu)角色的具體設(shè)計目標(biāo)。雖然這首歌曲的整體結(jié)構(gòu)是主歌A+副歌的基本形式,但需要格外注重對于副歌B、副歌準(zhǔn)備、間奏以及重復(fù)效果明顯的主歌B、連接、副歌、間奏等結(jié)構(gòu)部分,從而進(jìn)行不同角色形象與情感特征的塑造。通過對整首歌曲中三個不同結(jié)構(gòu)部分的角色塑造,很好地推動情緒高潮的到來。同時也通過對這些結(jié)構(gòu)間的情感對比,展現(xiàn)出各不相同的結(jié)構(gòu)功能。比如演唱主歌A部分時,需要演唱者表現(xiàn)出歌詞中借景抒情的作用——借助于前奏古琴的引子樂句,對應(yīng)游戲中“曼陀山莊”的江湖俠客形象。以琴為武器的門派形象,不僅能夠凸顯“文俠”的特點,還能夠體現(xiàn)出對于“武俠”的另類表現(xiàn)技法。通過增加人聲的方式,不僅可以大大增添場景中的恢弘氣勢,還可以映襯出愛情在江湖爭斗中的純潔與堅定,展現(xiàn)出一個充滿柔情的江湖,一個個充滿柔情氣息的江湖俠客。因此,在演唱中除了要利用樂隊對聲勢激昂的前奏進(jìn)行襯托,還需要對《天龍八部》中獨特的、富有人情味的江湖俠氣、俠客的形象、氣質(zhì)進(jìn)行細(xì)膩的刻畫與表達(dá)。
歌曲《曼陀山莊》中利用人聲結(jié)合樂隊演奏,還需要將特殊劇情、角色與特殊色彩性樂器的使用結(jié)合起來。例如為了刻畫出歌曲中的故事角色,無論是在演唱樂句中還是在前奏樂句里,都使用了保持一致的古箏樂器作為音響基調(diào),對他們的“角色”進(jìn)行具體的暗示表達(dá)。如歌詞借景抒情一樣,歌手在演唱的時候也要注重人物刻畫。
演唱歌曲《曼陀山莊》的副歌部分時,演唱者在一開始就需要運用聲音將故事帶入與情感一致的正題,并貫徹始終。比如在演唱第一樂句中的“夜涼荑寒”時,既要突出樂器——鼓的節(jié)奏和音色作用,也要針對弱起節(jié)奏對應(yīng)的歌詞“怎奈”進(jìn)行清晰的表達(dá),從而奠定基本的情緒色彩。鑒于是無伴奏的演唱形式,歌曲音色不僅干凈、淳樸,還具有塑造主角李青蘿與段正淳雙方都不愿在江湖決斗、門派對立中傷害到彼此的“柔情”形象。與此同時,二人也具有因各自門派所屬的規(guī)矩而不得不決戰(zhàn)的無奈之感。因此,運用氣息對“怎奈”二字進(jìn)行爆發(fā)式的處理,不僅可以結(jié)合鼓的節(jié)奏、音色,還可以融合民族樂器——镲的音色,在突出十六分音符節(jié)奏的前提下,增添演唱中激動、歡快的情感特征。從而對劇情中的故事線以及角色關(guān)系進(jìn)行情緒色彩上的梳理,表現(xiàn)出主人公之間的真摯感情。再比如在演唱中既要體現(xiàn)出女性角色——李青蘿的“嘆”“悲”“思”“親”的視角與具體體驗感,也要表現(xiàn)出“矛盾”的抵消與劇情的轉(zhuǎn)換。這對有情人雖然最終依然是刀劍相向,但也有為見到日思夜想之人、香消玉殞的無悔。此時的殺伐戾氣已大大減弱,此江湖已非彼江湖。這首歌曲中的戰(zhàn)爭描寫是通過描述與贊美劇中李青蘿對愛情的執(zhí)著來映襯的。歌曲的歌詞雖然重在表達(dá)兩人相見時李青蘿內(nèi)心的歡愉,但戰(zhàn)斗過程中的刀光劍影她卻是毫不介意的。因為即使香消玉殞,主人公也愿意再次擁抱曾經(jīng)擁有過的“曼陀花”。
在反復(fù)主歌B時,除了需要在演唱中進(jìn)行間奏的弱化處理——減去鼓的演奏音色、情緒重新回歸到長線條旋律的表達(dá)上之外,還需要針對鋼琴伴奏進(jìn)行簡化,并在后半段的樂句演唱時加入民族樂器——箏以及嘆息的人聲等,進(jìn)行混聲表達(dá),達(dá)到突出第二段情緒基調(diào)的作用,將歌詞“多久未見你,可謂夢沉?xí)h(yuǎn)矣”中的情感、意蘊(yùn),抒發(fā)得淋漓盡致。最富有特色的是演唱最后一部分時,音色不僅唱得較為輕松、質(zhì)樸,還充滿了無限遐想。后面間奏中運用的電吉他演奏的激昂Solo 樂段,則具有時空穿越、情緒轉(zhuǎn)換的效果。尤其是為了更好地表達(dá)出二人的情感高潮,演唱中將原來的假聲延長部分改變?yōu)檎媛曆娱L,就大大增加了情緒爆發(fā)力的效果,比如“四面火海”“琴焚弦斷”八字的演唱均形成了真聲下的重音色彩,不僅加強(qiáng)了武林門派決斗場面的悲壯效果,也表達(dá)出他們二人最終未能成為伉儷的悲劇結(jié)局。而在演唱中融入一定的“哭腔”音色,則可以展現(xiàn)出更加悲壯、凄美的效果,在重復(fù)性的演唱“曼陀花”中定格悲情的畫面效果。
結(jié)" "語
歌曲《曼陀山莊》是一首擁有濃厚女性色彩的流行音樂作品。許嵩在創(chuàng)作中不僅很好地處理了女主人公的內(nèi)心情緒起伏、波瀾不驚的重大事件的劇情敘述,還在演唱中將詞句進(jìn)行了若隱若現(xiàn)的處理,形象生動地表現(xiàn)出江湖的刀光劍影、恩怨情仇。演唱過程時,演唱者不僅需要頻繁地進(jìn)行氣息轉(zhuǎn)換、真假聲轉(zhuǎn)換,還需要及時、有效地把握住突出的情緒、節(jié)奏變化。并且在延伸劇情背景、主副歌詞的基礎(chǔ)上,發(fā)揮各自的功能作用。尤其是那些刀光劍影一樣縹緲、奇幻的場面,除了需要在間奏里進(jìn)行結(jié)構(gòu)功能的表現(xiàn)力挖掘外,還需在演唱中進(jìn)行具體的處理,從而展現(xiàn)出由恩仇的江湖、溫情的俠客、真摯的愛情構(gòu)成的場景和氣氛特征。
參考文獻(xiàn):
[1] 崔銘導(dǎo)讀.辛棄疾詞集[M].上海:上海古籍出版社,2014:3-4.
(責(zé)任編輯:劉露心)