ＢＹ　郭慶祥

8月底，大連萬達(dá)玥寶齋和中國石齊藝術(shù)研究會在大連舉辦石齊藝術(shù)觀摩會，石齊的四十余幅巨作，讓美術(shù)界的專家感受到畫家孜孜以求的探索精神和對中國畫傳統(tǒng)筆墨的真切領(lǐng)悟，也是走向歐洲的預(yù)展。

石齊于1963年畢業(yè)于福建工藝美院，1976年調(diào)入北京畫院至今。石齊在30多歲即因《家鄉(xiāng)變江南》、《迎春》等作品參加北京市美展而一舉成名，1973年作品參加全國美展，更受廣泛關(guān)注，同題《迎春》入藏中國美術(shù)館。石齊在中國畫傳統(tǒng)筆墨的領(lǐng)悟和實踐上，即便在70年代就才具非凡，并得到李可染、石魯、黃胄、劉海粟、林風(fēng)眠等大師的指點和青睞，對他的努力和成績贊賞備至。

由于師從林風(fēng)眠、劉海粟等前輩，使得石齊開闊視野，在國畫以外的素描、速寫、水粉、油畫等方面交相攻錯、全面發(fā)展。這些繪畫領(lǐng)域里的“十八般武藝”堅實鍛煉，終于造就他繪畫藝術(shù)的過硬本領(lǐng)，發(fā)展成為具有獨特藝術(shù)面目的一代畫家。

石齊的藝術(shù)成就，概括說來主要表現(xiàn)為以下幾方面的突出貢獻：

首先，他是最早將中國繪畫帶入現(xiàn)代狀態(tài)的畫家之一。早在70年代的作品里，就傳達(dá)出一種嶄新的面貌，形成獨有的石齊筆墨風(fēng)格，大大豐富了傳統(tǒng)水墨的筆墨語言。

其次，作為當(dāng)代最重要的人物畫家，他的人物畫成就堪稱千年以來的集大成者，有繼承，更有發(fā)展。

再次，畫面健康活潑，充滿陽光，足可代表當(dāng)今中國人物畫的嶄新形象。

石齊的作品因來源于真實生活的具體感受，落筆于充沛激情的自然抒發(fā)，苦心孤詣，無論《打糧圖》、《輝光無限》、《極樂圖》，還是《女媧補天》、《頤和園長廊》等等，都縱橫捭闔、骨氣洞達(dá)，充滿著陽剛的美，這是極其難能可貴的。

可以說，石齊的作品在張揚個性的同時也在弘揚中華民族的中正之氣，絲毫沒有虛偽和矯飾的情結(jié)摻雜其中。

石齊主張“三象(抽象、具象與意象)融合”，并以此作為繪畫創(chuàng)作的追求，并且不斷追求突破東西方繪畫藝術(shù)的現(xiàn)狀。他已經(jīng)用去20年的時光鉆研、探索，已經(jīng)有一些作品創(chuàng)作出來并說明了他的論點。所以，他就像曾有評論家說過的“追求理想主義繪畫”。他非常希望東方繪畫能夠與西方交流，并對世界產(chǎn)生強大的影響力。

其實，縱觀當(dāng)代藝術(shù)史，中西藝術(shù)的發(fā)展早就你中有我，我中有你。今天一個真正成熟的中國藝術(shù)家更應(yīng)該通曉古今中外、上下縱橫所有的藝術(shù)概貌和特質(zhì)，并有自己獨特的理解和回應(yīng)，從而跳出以往繪畫有關(guān)中西體用方面等價值差異的粗淺糾葛，保持自我，交出自己反映飽滿時代精神的真實畫卷。