當(dāng)代中國表現(xiàn)主義代表畫家作品分析

張　研

摘要：文章在研究了大量資料的基礎(chǔ)上，從創(chuàng)作理念、形式構(gòu)成、藝術(shù)內(nèi)涵、繪畫語言等多個(gè)方面評(píng)析了幾位表現(xiàn)主義繪畫代表畫家的作品，先后從文化背景、意識(shí)形態(tài)等方面入手，探討了中國抽象主義繪畫在中國當(dāng)代藝術(shù)史中占據(jù)的地位。

關(guān)鍵詞：抽象表現(xiàn)主義；本土藝術(shù)話語；當(dāng)代藝術(shù)語言

中圖分類號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1674-1145（2009）11-0103-01

在當(dāng)代中國從事抽象表現(xiàn)風(fēng)格繪畫的畫家中，孟祿丁是非常獨(dú)特的一個(gè)。因?yàn)樗谑畮啄甑臅r(shí)間里，畫風(fēng)發(fā)生了一系列的轉(zhuǎn)變，創(chuàng)作題材也涉及了許多領(lǐng)域。他的作品具有現(xiàn)實(shí)意義，這在同時(shí)代的抽象表現(xiàn)繪畫創(chuàng)作中是不多見的。

孟祿丁一開始從事抽象表現(xiàn)繪畫創(chuàng)作，馬上就表現(xiàn)出非凡的藝術(shù)想象力。與當(dāng)時(shí)許多表現(xiàn)主義畫家一樣，孟祿丁也喜歡采用系列形式的創(chuàng)作。在作品《紅墻》中，孟祿丁試圖表現(xiàn)的就是在當(dāng)代社會(huì)新舊觀念的沖突與撞擊之下，人們的煩躁、徘徊和茫然。畫面中那高大的紅墻之下，一個(gè)輪廓清晰但是面容模糊的人影正在無助地四處徘徊。這樣的形象正是一個(gè)孤獨(dú)茫然的現(xiàn)代人的縮影，即便是不懂繪畫的人，看過之后，內(nèi)心也會(huì)產(chǎn)生波瀾，這就是孟祿丁作品的過人之處。他的其他作品也具有同樣的現(xiàn)實(shí)味道：在作品《火把節(jié)》中，人們的目光和神情仿佛被陰暗的背景吸了進(jìn)去，暗示著殘酷的生存現(xiàn)實(shí)對(duì)人們的心靈造成了多么大的沖擊。這些作品都反映出孟祿丁的創(chuàng)作主旨，他認(rèn)為只有在對(duì)生活有所感悟的前提下，才能創(chuàng)作出有靈魂的作品。

將西方藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)結(jié)合本土文化特征，重建中國當(dāng)代藝術(shù)語言，是所有當(dāng)代藝術(shù)家的共同愿望，顧黎明是在這個(gè)領(lǐng)域最為成功的藝術(shù)家之一。他的獨(dú)特之處就在于，能夠?qū)⒆晕覍?duì)于藝術(shù)和生活的體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為抽象的語言表達(dá)出來，能夠從非常新穎的角度挖掘抽象表現(xiàn)繪畫新的特征。他認(rèn)為抽象表現(xiàn)畫家們應(yīng)當(dāng)在創(chuàng)作中追求一種獨(dú)特的秩序性，這樣的秩序性恰好能體現(xiàn)出當(dāng)代抽象表現(xiàn)繪畫的特點(diǎn)——看似荒謬，實(shí)際卻很合理。大量的運(yùn)用綜合材料是顧黎明創(chuàng)作最明顯的特征，他在作品《封界》中就大量運(yùn)用綜合材料來進(jìn)行表現(xiàn)，畫面呈現(xiàn)出一個(gè)“蘑菇云”浮雕的形狀。紙板、報(bào)紙和麻繩等材料看似隨意地散落在畫面的各個(gè)部位，給人的正是一種具有獨(dú)特秩序性的感覺。顧黎明在作畫的過程中特別善于對(duì)偶然性的把握，他早期的作品就是運(yùn)用這種獨(dú)特又極賦感染力的材料語言來向人們展現(xiàn)自己的內(nèi)心世界。

到了20世紀(jì)80年代末，顧黎明在創(chuàng)作思維上發(fā)生了轉(zhuǎn)變。那是因?yàn)?，他偶然間看到了馬王堆漢墓出土的漢代服飾圖片，馬上以敏銳的藝術(shù)洞察力感覺到，在這些服飾特征中能夠提煉出新的賦有本土特征的抽象語言。他開始了在這個(gè)方向上的探索。到了20世紀(jì)90年代初期，他又在山東楊家埠年畫作坊中，結(jié)合年畫中蘊(yùn)涵的獨(dú)特的東方韻味，發(fā)掘出了建立新的本土化抽象語言的可能。1989年的《漢馬王堆》系列和1996年的《楊家埠門神》系列就是在這樣的精神主旨下創(chuàng)作出來的。這些作品以東方古典形象作為抽象表現(xiàn)繪畫的載體，在西方抽象話語和意識(shí)形態(tài)范圍之外重建了具有歷史感的本土抽象語言，也可以說是本土化的當(dāng)代藝術(shù)語言。這一系列的作品具有里程碑式的意義，因?yàn)樗鼈冮_創(chuàng)了一種新的思維模式，為后來的藝術(shù)家們指出了一條重建當(dāng)代本土話語的新軌道。

在創(chuàng)作《漢馬王堆》系列時(shí)，顧黎明還大量運(yùn)用了綜合材料的技法。在《楊家埠門神》系列作品中已經(jīng)完全是色塊的堆積了，創(chuàng)作理念已經(jīng)相當(dāng)成熟。他在《楊家埠門神》系列的創(chuàng)作中，將民間藝術(shù)中大紅大綠的色塊對(duì)比減弱，畫面的主色調(diào)完全是高級(jí)灰。進(jìn)行了這樣的處理之后，作品就兼?zhèn)淞顺橄蟊憩F(xiàn)繪畫的色彩邏輯和古樸的歷史感覺。線條的運(yùn)用也十分的巧妙，輕松隨意同時(shí)又連貫整體，即具備了民間藝術(shù)的古樸憨直，又作到了西方繪畫線條的無拘無束。西方的表現(xiàn)語言以中國的傳統(tǒng)民間藝術(shù)造型為載體，中國的民間藝術(shù)形象又借助西方的抽象語言得到了全新的重現(xiàn)。作品兼?zhèn)淞藗鹘y(tǒng)審美取向、歷史含義和現(xiàn)代意義。顧黎明經(jīng)過十幾年的探索，作品呈現(xiàn)給人們的正是西方抽象語言和中國傳統(tǒng)文化最完美的結(jié)合。

在“八五新潮美術(shù)”時(shí)期成長起來的抽象表現(xiàn)畫家中，季大純是比較年輕的一位。他走的是抒情性抽象的創(chuàng)作道路，選擇這樣的表達(dá)方式同他這一代人的成長經(jīng)歷是密切相關(guān)的。季大純這一代人同老一輩的藝術(shù)家相比，沒有經(jīng)歷過艱苦的生活，只是感受了一些潛移默化的社會(huì)變革。他們生活中的絕大部分時(shí)光是平靜的，物質(zhì)和精神生活是豐富的。這樣的生活使他們對(duì)于問題的感觸和思考往往達(dá)不到上一代藝術(shù)家的深度，但是他們對(duì)于新生事物的領(lǐng)悟和操縱能力卻變得很強(qiáng)。他們?cè)谶M(jìn)行創(chuàng)作時(shí)受的約束更少，生活態(tài)度的轉(zhuǎn)化使他們可以瀟灑地運(yùn)用新穎的意識(shí)和技法來創(chuàng)造前衛(wèi)的風(fēng)格。

季大純的畫風(fēng)看似隨意，其實(shí)是建立在意識(shí)、技巧和藝術(shù)修養(yǎng)都達(dá)到一定高度的基礎(chǔ)上的，無論從技巧還是創(chuàng)作意識(shí)方面，季大純都是很有代表性的。他并不在畫面中添加過多的現(xiàn)實(shí)含義，只是營造一種簡單、隨意而又不失嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母杏X。在《無題》系列作品中利用綜合材料在單色背景上經(jīng)營出一種類似于涂鴉的效果，但同時(shí)又蘊(yùn)涵著一定的秩序性，一種可意會(huì)不可言傳的微妙情感呈現(xiàn)在畫面上。

季大純?cè)诶L畫技法方面的探索也是別具一格的，他對(duì)于材料的嘗試極賦想象力，甚至達(dá)到了百無禁忌的程度。茶水、碘酒、墨汁甚至牛奶和咖啡都被他隨意傾倒在畫面上，然后形成一種自然風(fēng)干的效果，再用各種能留下印記的工具在畫面上進(jìn)行涂抹，作畫過程可以很隨意地停止在某一個(gè)瞬間。這是一種完全顛覆性的作畫手段，季大純正是在享受這樣的創(chuàng)作過程，他追求的正是這樣一種自由抒情的境界。能夠用創(chuàng)作來再現(xiàn)自己的內(nèi)心世界，愉快地享受創(chuàng)作過程，也許這正是抽象表現(xiàn)繪畫的最高境界。

作者簡介：張研（1979- ），男，河北邯鄲人，邯鄲職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)系助教，研究方向：藝術(shù)設(shè)計(jì)。