邵士德

克勞德·莫奈的《印象·日出》于1874年在法國巴黎展出,畫面中模糊的清晨、河水、霧氣和霧中的小舟,遠處的紅日與河面交相呼應(yīng),短促而放松的筆觸,表現(xiàn)了光與色的完美與和諧。這幅與傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)容和題材大相徑庭的作品,這種忽略細節(jié)概括又放松表現(xiàn)的繪畫形式,被當時評論界冠以“印象派”來譏諷這一不合傳統(tǒng)繪畫法則的作品展覽,印象主義得名了,并成為19世紀法國重要的藝術(shù)流派之一,以至以后在世界繪畫歷史上產(chǎn)生承前啟后的重要地位。莫奈對印象主義原則始終堅持不渝,成為當時印象主義畫派赫赫有名的帶頭人,被人們譽為“印象主義之父”。

莫奈是一位極富創(chuàng)造性的天才,他敏銳的觀察力似乎可以洞悉大自然的一切事物,他善于表現(xiàn)變幻莫測的“光”與“色”的美妙關(guān)系,敢于突破傳統(tǒng)繪畫講求的構(gòu)圖和表現(xiàn)法則,賦予畫面前所未有的情感和生命力。他一生留下了2000多幅油畫和500多件素描,體現(xiàn)了他對藝術(shù)的孜孜追求和雄厚的創(chuàng)作實力。

一、莫奈對“光”和“色”的追求

莫奈從小就鐘愛繪畫,并顯示出極高的天賦,少年時就受到布丹和馬奈等人的影響,雖然生活上幾度浮沉,但他依然堅定而執(zhí)著的追求著他的藝術(shù)夢想。他反對陳舊而模式化的傳統(tǒng)畫法,主張戶外寫生,以自己敏銳的觀察力捕捉和表現(xiàn)自然界瞬間的美妙的東西,打破了卓有束縛的傳統(tǒng)的構(gòu)圖和色彩表現(xiàn)法則,重視外光和色彩的表現(xiàn)。

1871年底普法戰(zhàn)爭結(jié)束后,他與妻子卡米葉定居在塞納河畔的阿爾讓特伊。六年的時間里,他天天堅持在戶外寫生,不管刮風(fēng)下雨、酷暑嚴寒。當塞納河凍結(jié)時,他便把畫架和畫凳插入冰面,用一個熱水袋暖暖他凍僵了的手指。他還爬到懸崖峭壁上作畫,把自己和畫架一起捆在巖石上,人們至今仍能在他的一些風(fēng)景畫畫布上發(fā)現(xiàn)被風(fēng)吹來的砂粒。莫奈以頑強的意志經(jīng)受住了各種環(huán)境的考驗,孜孜不倦的進行著他的藝術(shù)之路。

1890年后,莫奈寫生創(chuàng)作了大量的“組畫”作品。雖然這時的莫奈已經(jīng)開始步入老年,但他仍然“鑿壁偷光”,從不間斷他的藝術(shù)寫生活動。莫奈每天都在與陽光賽跑,面對同一角度的同一事物,創(chuàng)造出不同時間和不同光照下的色彩作品,對光線和色彩變化的研究純熟而深刻。比如1890—91年間,對同一個干草垛,他分別對在不同季節(jié)的早、午、傍晚的陽光下,物體所呈現(xiàn)出的不同色彩,多達15次的描繪和探索。他還如此創(chuàng)作過“池中睡蓮”、“白楊”、“倫敦風(fēng)光”、“魯昂大教堂”等系列組畫。為了尋找不同光線和色彩下的新表現(xiàn)事物,他拉著成車的畫布,租過房子、餓過肚子、迷過路;為了抓住光線的變化,他每隔兩個小時換一幅畫,擺設(shè)起來活像一段電影膠片畫面,尤其是《睡蓮》,有20多幅,和諧的色彩和富含情感的筆觸充盈著這些猶如美詩的畫面。莫奈成功了,他令人折服的作品和成熟理性的印象主義觀念,震驚了諸派很多藝術(shù)家,他的色彩表現(xiàn)語言的創(chuàng)造對西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響。

二、莫奈對印象派和當下學(xué)院教育的影響

同為印象主義大師的馬奈,比莫奈年長近十歲,歷史上把他稱作是印象主義的創(chuàng)始人,而真正把印象主義確立和名揚的當屬莫奈,他獨特的有別于傳統(tǒng)繪畫的技法和理念為現(xiàn)代藝術(shù)的形成指引了方向。印象主義不受教條的理論束縛,忽略局部與細節(jié)的塑造,體現(xiàn)出一種大效果大情感。在印象派畫家們眼里,一棵樹和一片森林是一樣的,他們關(guān)注的是主體事物之間和主體事物與環(huán)境之間的光和色的層次關(guān)系,表現(xiàn)出來的是具有空間意識的整體大相,粗狂的筆法、富有張力的形體、和諧的色彩關(guān)系、獨特視角的大自然景象等等都體現(xiàn)了作品非凡的生命力和畫家強烈的情感思想。印象主義的出現(xiàn)猶如橫空鋪路,它突破了學(xué)院派、震痛了傳統(tǒng)的官方藝術(shù)程式,為歐洲美術(shù)歷史打開了黎明之門,為以后抽象派、立體派、表現(xiàn)主義的形成,為世界油畫藝術(shù)留下了寶貴的財富。

如果說莫奈對印象派乃至現(xiàn)代派貢獻卓越,那么他對現(xiàn)行學(xué)院教育中的油畫教學(xué)更是影響深遠。當今學(xué)院教學(xué)中風(fēng)景油畫大都遵循的就是印象派的光線和色彩印象法則,印象派繪畫風(fēng)格成為世界風(fēng)行的繪畫主流樣式。當下學(xué)院的教師教授們很多承襲是印象派畫系,三四十年代的中國一批畫家留蘇、留法等,歸來后讓我們一睹油畫的憾人魅力,讓我們得以學(xué)習(xí)西洋畫。在學(xué)院教育教學(xué)中,寫生為主體,戶外寫生是鍛煉學(xué)生實際實踐能力的關(guān)鍵課題,把自然景物作為描繪對象, 自然界物體形體和色彩都與光聯(lián)系在了一起,無論是視角的選擇還是內(nèi)容和形式都具有不確定性,這給我們提供了一個廣闊的發(fā)揮空間。

前輩們曾講述,為什么莫奈反復(fù)畫干草垛?他描繪不同時間不同角度的干草垛,捕捉瞬間的光與色,正是用以說明在不同光線下產(chǎn)生不同的色彩關(guān)系,他用事實揭示了光決定色彩的本質(zhì)?，F(xiàn)行學(xué)院美術(shù)教育中,遵循過硬的色彩基本功訓(xùn)練,不拘一格的色彩表現(xiàn)形式,完整的印象主義繪畫思路。如古典主義傳統(tǒng)繪畫樣式,古板而沒有生命力,難以表現(xiàn)出色塊和筆法的暢快感,而印象派畫法會教會我們對事物的概括和提煉的方法,把光與色作為基本的繪畫語言和表現(xiàn)要素,讓我們主動研究光與色彩的關(guān)系,提升抓大感覺大效果的能力,從而提高我們的色彩寫生與創(chuàng)作能力。印象畫法的風(fēng)景畫中色彩和光線的講究,使得所繪物體上產(chǎn)生明暗變化、體積感、空間感,表達出畫家的主觀世界,畫面賦予了表現(xiàn)力和感染力。這都是印象派畫法為現(xiàn)代美術(shù)教育做出的貢獻。

三、莫奈的藝術(shù)精神永存

19世紀中期以來,印象主義畫派是第一個反古揚名的畫派,在攝影的出現(xiàn)而沖擊繪畫的關(guān)鍵時刻,莫奈出現(xiàn)了,他富有天才的非凡創(chuàng)造力,敢于從光線與色彩的相互關(guān)系中發(fā)現(xiàn)前人從未發(fā)現(xiàn)的現(xiàn)象,他把全部生命注意力都集中在藝術(shù)創(chuàng)新上,利用光、色和互補原理表現(xiàn)風(fēng)景色彩繪畫,把世間物象的形體從傳統(tǒng)繪畫法則因素中抽象出來,并做到了不可攀登的藝術(shù)高度。印象派是現(xiàn)代主義的發(fā)軔之地,文藝復(fù)興時期的古典主義和浪漫主義風(fēng)格漸漸離開了舞臺 ,以畢加索為代表的立體派、以康定斯基、蒙特里安等人的現(xiàn)代藝術(shù)悄然成長起來。

印象派繪畫在19世紀20年代開始傳入中國,直到20世紀70年代末,中國觀眾才得以看到少量的印象派原作品,這在中西藝術(shù)文化之間架起一座互補共融的橋梁。大批的人學(xué)習(xí)莫奈,學(xué)習(xí)他的印象主義藝術(shù),學(xué)習(xí)他的人生。如果說莫奈的光是藝術(shù)渴求者的生命之光,那么莫奈的色彩是藝術(shù)家勤奮創(chuàng)作的具有永恒生命力的色彩。

(作者單位:江蘇省宿遷學(xué)院美術(shù)系)

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