感悟和探討美與藝術(shù)

劉永超

水是生命之源，水是中國水墨藝術(shù)的精粹，也是水彩畫的重要媒介，水的運用決定著一幅作品的成敗與品質(zhì)。“水能載舟，也能覆舟”。整個人類社會進(jìn)步，是在追求著真、善、美的境界，在藝術(shù)創(chuàng)作中，則表現(xiàn)出追求著作品真、善、美的統(tǒng)一。水彩畫作為外來畫種，傳入中國百年之后，不僅在這塊土地上牢牢地扎下了根，而且茁壯成長，碩果累累。富有智慧和靈性的中國畫家不滿足熟練地掌握來自歐洲的水彩技法。在藝術(shù)實踐中或融合中國傳統(tǒng)水墨的觀念和技法，或嘗試、探索新的技法手段，以加強(qiáng)和豐富水彩畫的表現(xiàn)語言，取得了杰出的成就，使得中國水彩藝術(shù)從一個小畫種變成了堪與油畫、國畫并駕齊驅(qū)的大類，成為一個具有民族特色的國際性畫種。

一方水土，培養(yǎng)出一種畫風(fēng)。地處中原的河南是中華文明的發(fā)祥地，黃河寬闊，平原廣袤，丘陵起伏，大山巍巍，為畫家提供了廣闊的創(chuàng)作空間。太行山以其獨特的風(fēng)格吸引了古往今來無數(shù)的畫家，也由此形成了畫太行的主題，推出一批又一批振奮心扉的作品，凝重的大山，厚重的色調(diào)和沉重的滄桑感，濃郁的抒情格調(diào)，構(gòu)成他們作品的突出特色。

二十世紀(jì)早期，在河南，開封藝師、河南藝術(shù)學(xué)院最早開始教授水彩畫，為河南培養(yǎng)了第一批水彩畫家，此后，又經(jīng)一代又一代的水彩畫家的不懈努力，才使得水彩藝術(shù)的種子遍灑中原，并陸續(xù)生長開花。然而，河南水彩藝術(shù)真正得到發(fā)展是新時期以來的事。水彩畫家從原來的散兵游勇狀態(tài)到逐步組織起來，從上個世紀(jì)80年代以來，先后成立了“綠城水彩畫會”“河南水彩藝術(shù)研究會”到1995年重組為如今的“河南美協(xié)水彩藝術(shù)委員會”。這些組織把省內(nèi)的水彩畫家團(tuán)結(jié)起來，有組織地開展學(xué)術(shù)活動。十幾年來，在省內(nèi)連續(xù)舉辦了第二、三、四、五、六、七、八屆河南水彩畫展，舉辦個展、聯(lián)展、巡回展。與外省市進(jìn)行交流展。組織創(chuàng)作參加全國性大展，每次都有入選，還有作品獲獎。更值得欣喜的是，河南已涌現(xiàn)出一批以中青年為中堅的水彩畫家，他們正以其不同的藝術(shù)個性。給河南水彩畫壇帶來清新的空氣和希望。

依稀記得我是從煙標(biāo)中第一次認(rèn)識了太行山，從那時起它就給我留下了難以磨滅的印象，其實，地處平原的我并不知道太行山在那里?沒有見過大山的我，帶著童年的夢想，直到1999年10月，我們?nèi)ポx縣南坪寫生，才圓了這個兒時的夢，從此后，我和巍巍太行山結(jié)下了不解之緣。當(dāng)我置身于大自然中，心胸就豁然開朗，太行山的雄壯博大、蒼茫渾厚震撼著我的心靈。這是我第一次看到的太行山，雄偉壯觀、重巒疊嶂、溪流彎曲、深谷狹隘、險峻崢嶸。我被它那寬厚、博大的胸懷，深深地感染著。置身此中，遠(yuǎn)離了浮躁與喧囂，真正達(dá)到了物我兩忘、天人合一的境界。此情此景，每每激發(fā)起我創(chuàng)作的激情。

對于太行山情有獨鐘，山梁、山澗小路、山村小院、山風(fēng)，濃濃的鄉(xiāng)土氣息都成了我筆下的風(fēng)景。在太行山古樸的民風(fēng)熏陶下漸漸的成熟起來，找到了自己的繪畫立腳點，以水彩畫作品的形式直接對山水寫生，追求凝練質(zhì)樸而又富有生活氣息的畫面。經(jīng)過多年的積累、思考、實踐、逐漸明確了自己的水彩山水畫追求的目標(biāo)，太行的形貌，客觀之形，它只是我藝術(shù)創(chuàng)作的一種依托，多年來，常多次帶學(xué)生深入太行山采風(fēng)并創(chuàng)作了大量的水彩山水畫，詮釋自然；多年來，載創(chuàng)作了《秋韻》《太行農(nóng)家》《林泉高致》《歲月》等一系列水彩山水畫作品。發(fā)表在各種報紙雜志上。這些都是和我在太行山進(jìn)行水彩畫寫生分不開的。

通過水彩山水畫寫生。我領(lǐng)略了大自然美的妙諦，“以生活為藝術(shù)，以藝術(shù)為生活”的創(chuàng)作目標(biāo)，不斷啟迪自己對水彩畫山水的追求。藝術(shù)是無止境的，筆墨當(dāng)隨時代，要走自己的創(chuàng)作道路，不斷地學(xué)習(xí)，創(chuàng)作出更多更好的作品。