百年中國戲曲電影探析

陳國華

[摘要]戲曲電影在中國電影發(fā)展史上是一個較為獨特的創(chuàng)作現(xiàn)象?？v覽中國電影發(fā)展的每一個關(guān)鍵時刻，也都是離不開戲曲的。戲曲電影的創(chuàng)作對電影和戲曲來說是一個互相促進(jìn)共同提高的過程，中國電影由于戲曲而形成了獨特的民族風(fēng)格和敘事特色。一百年的歷史證明，戲曲電影對中國電影來說是不可缺少的。戲曲電影的創(chuàng)作在一百年的發(fā)展過程中存在著幾個藝術(shù)探索程度不同的發(fā)展階段，每個發(fā)展階段都有主要的戲曲電影創(chuàng)作樣式。

[關(guān)鍵詞]戲曲；電影；流變

戲曲電影，乃是中國電影獨有的類型形式，既有戲曲審美情趣，又具有電影審美特征的藝術(shù)品類，是舶來品電影在中國結(jié)成正果的第一個靈感。從無聲電影到有聲電影，從黑白片到彩色片，戲曲藝術(shù)形式對電影的影響始終存在，而且這種影響不僅僅體現(xiàn)在戲曲電影這一類型形式中，在其他更廣范圍的影片創(chuàng)作類型中，直到現(xiàn)在，這種影響依然存在。

一、紀(jì)錄性戲曲電影

1905年，由我國京劇藝術(shù)大師譚鑫培主演的《定軍山》可以認(rèn)為是戲曲電影的誕生，并開啟了中國電影的歷史。戲曲電影和中國電影一起誕生，寫下了百年中國電影史上輝煌的一筆。從一開始，電影便與戲曲結(jié)下了不解之緣。1933年京劇戲曲片《四郎探母》是我國第一部有聲戲曲長片。1937年的《斬經(jīng)堂》，是周信芳“麒派”表演藝術(shù)第一次正式被拍成電影。這部影片也在戲曲與電影兩種藝術(shù)形式的融合上作了大膽的探索。1948年梅蘭芳先生主演了我國第一部彩色京劇長片《生死恨》。1948年拍攝的由袁雪芬與范瑞娟主演的越劇戲曲片《祥林嫂》引人注目，影片在與地方戲曲相結(jié)合上邁出了第一步，并把戲益電影由單一的京劇轉(zhuǎn)向其他多種地方劇種，擴(kuò)展了題材領(lǐng)域。

《定軍山》的拍攝，僅僅是單鏡頭、全景式地對戲曲演出的記錄，還只是停留在給戲曲演出“照相”的階段，還無法把戲曲和電影進(jìn)行有機(jī)的融合，還談不上真正電影藝術(shù)手段的運(yùn)用。但《定軍山》意味著戲曲藝術(shù)傳播手段的延伸，也意味著中國電影以自己獨有的戲曲電影類型開啟了歷史。

二、藝術(shù)性戲曲電影

上世紀(jì)50年代中后期到60年代前半期，戲曲電影創(chuàng)作空前活躍起來。隨著戲曲電影創(chuàng)作的發(fā)展，戲曲電影開始向各個大劇種發(fā)展。代表性的京劇戲曲片有《楊門女將》、《野豬林》。由袁雪芬與范瑞娟主演的越劇戲曲片《梁山伯與祝英臺》，在50年代公映后在全國引起轟動，婦孺皆知、深入人心。1954年，周總理同卓別林在日內(nèi)瓦一同觀看了《梁山伯與祝英臺》這部戲曲電影。這位世界藝術(shù)大師看得簌簌淚下，連連稱贊這是部好片子。在60年代初轟動一時的另一部越劇戲曲片《紅樓夢》，由徐玉蘭飾演的賈寶玉和由王文娟飾演的林黛玉兩個經(jīng)典文學(xué)形象得到了廣大觀眾的認(rèn)可。這部影片不僅在內(nèi)地激起強(qiáng)烈的反響，而且在港澳轟動一時。許多人反復(fù)觀看多遍，仍然興趣甚濃，可見這部影片的藝術(shù)魅力何等強(qiáng)烈。評劇戲曲片《秦香蓮》，也是一部受到觀眾歡迎的影片。受到觀眾歡迎的評劇戲曲片還有由新鳳霞主演的《劉巧兒》和《花為媒》。由嚴(yán)鳳英主演的黃梅戲戲曲片《天仙配》，一經(jīng)問世即大受歡迎。這一時期出現(xiàn)的另一部令人矚目的昆曲戲曲片是《十五貫》。由著名的漢劇表演藝術(shù)家陳伯華演的《宇宙鋒》和《二度梅》都是漢劇的代表性劇目。

從1964年到1976年，編演現(xiàn)代戲的風(fēng)潮達(dá)到了頂峰，傳統(tǒng)戲曲和以傳統(tǒng)戲曲為題材的戲曲電影被一掃而凈。在這些現(xiàn)代戲曲影片中，不能不提到的是“八個樣板戲”：《智取威虎山》、《紅燈記》、《沙家浜》、《奇襲白虎團(tuán)》、《海港》、《龍江頌》、《紅色娘子軍》和《杜鵑山》等。

上世紀(jì)50年代中后期到60年代前半期戲曲電影無一例外地受到了觀眾的歡迎和稱贊。在這個時期，對戲曲電影藝術(shù)做出最具創(chuàng)造性貢獻(xiàn)的是崔嵬。他在60年代將我國戲曲電影藝術(shù)提高到了一個臻于完美和成熟的美學(xué)水準(zhǔn)?！稐铋T女將》、《野豬林》、《穆桂英大戰(zhàn)洪州》等片是他美學(xué)理想的結(jié)晶，在戲曲電影史上獨放異彩。確立了以戲曲的舞臺程式化風(fēng)格為主，電影表現(xiàn)手段附屬于這種戲曲藝術(shù)風(fēng)格的創(chuàng)作特點。

從1964年到1976年，那些戲曲影片在創(chuàng)作手法上具有一些共同的特點。它們經(jīng)過千錘百煉，從全劇到每一句唱詞、每一個動作，都是精益求精，經(jīng)過反復(fù)推敲。使用一切手法為塑造英雄人物服務(wù)，而這些手法應(yīng)該說是出于政治性需要的。在那些戲曲電影中拋開了其自然寫實的本性，而以一種超越這種自然寫實的要求，采用反常規(guī)的非寫實手段，去追求所謂“革命現(xiàn)實主義與革命浪漫主義”結(jié)合的美學(xué)要求。那些樣板戲具有音樂性和舞蹈性特點，注重場面性和造型性，給觀眾提供了比舞臺演出更多的觀賞角度，發(fā)揮了電影表現(xiàn)的特長。樣板戲中一些新的創(chuàng)造也對后來的包括戲曲電影在內(nèi)的電影創(chuàng)作產(chǎn)生著多方面的影響。數(shù)年中，人們的文化娛樂只有從這些戲曲電影中獲得，全民不厭其煩地觀看和搬演這些劇目，他們對這些戲耳熟能詳，甚至成為一種時代和生命的記憶和情結(jié)。京劇和戲曲電影從未普及到如此的程度。戲曲電影借助一種異乎尋常的方式得到了延續(xù)。戲曲、電影藝術(shù)家們對戲曲電影集中的認(rèn)真的探索形成的經(jīng)驗，還有京劇和戲曲電影全國性的普及可以說是這一時期戲曲電影的意外收獲。它們是戲曲電影創(chuàng)作歷史中一個重要的階段。

三、故事性戲曲電影

1979年京劇戲曲片《鐵弓緣》公映后在全國很受歡迎。1980年京劇戲曲片《白蛇傳》、《李慧娘》吸引了廣大觀眾。1979年豫劇戲曲片《七品芝麻官》是一部以丑角為主的喜劇戲曲片，豫劇名丑牛得草以幽默、詼諧的丑角表演受到觀眾的喜愛。1979年，曲劇戲曲片《卷席筒》是另一部以丑角為主的喜劇片。

新時期以來，戲曲電影的創(chuàng)作進(jìn)入了一個嶄新的時期，戲曲電影創(chuàng)作樣式又出現(xiàn)了一次突破性的進(jìn)展。戲曲電影創(chuàng)作中，有的仍然承繼了戲曲藝術(shù)片的余波，但是起引領(lǐng)潮流作用的是戲曲故事片這一新的樣式。它們主要有《升官記》、《五女拜壽》、《朱門玉碎》、《徽商情緣》等。

這一時期是戲曲電影創(chuàng)作的又一個高峰期，主要是新編和重新改編歷史故事。從這些新編故事當(dāng)中，體現(xiàn)了戲曲創(chuàng)作的時代特點，就是在改革開放和思想解放的社會文化潮流中，創(chuàng)作者解放思想、敢于創(chuàng)造、堅持現(xiàn)實主義創(chuàng)作原則，用新的觀念和態(tài)度關(guān)注現(xiàn)實、解釋現(xiàn)實。這一時期新編的古裝戲曲影片也占了較大比重，這些影片主題思想比較豐富，既繼承了古代英雄觀念的一些積極傳統(tǒng)，又添加了時代精神，把這些英雄人物的塑造作為增強(qiáng)民族自豪感和對民族精神的一種感召。戲曲電影呈現(xiàn)出與以前戲曲電影不同的特點，間接或直接地反映了一些現(xiàn)實問題，繼承并發(fā)展了五六十年代戲曲電影的創(chuàng)作方式，完全擺脫了樣板戲的話語模式，多數(shù)戲曲電影在表現(xiàn)形式上進(jìn)行了更大膽、更開放、更自由的探索，完全突破了舞臺的限制，采用立體布景拍攝，鏡頭調(diào)度更加靈活多變。體現(xiàn)了運(yùn)用新的電影表現(xiàn)技巧，把戲曲電影拍得更加富有可看性，更加富有電影的表現(xiàn)性?；旧戏弦话愎适码娪暗膭?chuàng)作規(guī)律，雖然還保留了濃重的舞臺痕跡。但此時期戲曲電影藝術(shù)成就仍未超過五六十年代的戲曲電影水平。在取得成績的同時也出現(xiàn)了一些新問題。它也孕育了戲曲電影潛在的危機(jī)，就創(chuàng)作上的觀念變革和新的創(chuàng)作手法的變革方面，對戲曲電影來說，并沒有帶來某些美學(xué)上的新的改變，甚至從某種意義上說，在創(chuàng)作觀念上還有一些倒退。多數(shù)戲曲電影創(chuàng)作手法平庸，缺乏創(chuàng)新以及故事性戲曲電影風(fēng)格特征趨同等。

縱覽中國電影發(fā)展的每一個關(guān)鍵時刻，也都是離不開戲曲的。戲曲電影的創(chuàng)作對電影和戲曲來說是一個互相促進(jìn)共同提高的過程，中國電影由于戲曲而形成了獨特的民族風(fēng)格和敘事特色，由于戲曲而獲得了更多的觀眾。而戲曲劇目借助電影得以更廣泛地傳播，并在拍攝電影的過程中實現(xiàn)了自身藝術(shù)的提升，從而促進(jìn)了戲曲舞臺演出的藝術(shù)升華。一百年的歷史證明，戲曲和戲曲電影對中國電影來說是不可缺少的。