淺談人物雕塑創(chuàng)作的形式探索

程一峰

[摘 要]雕塑由于其自身表現(xiàn)形式的局限性,通常以人物為表現(xiàn)主題,在人物雕塑創(chuàng)作中,形式的探索至為重要。忽略形式探索的弊端,是人物雕塑大同小異、缺乏藝術(shù)魅力的根源所在。人物雕塑在本文中主要指雕塑家為表達(dá)自己的某些感受、見(jiàn)解制作的單獨(dú)人物頭像,胸像、全身像或三人以內(nèi)的人物組雕,而形式則是指雕塑家塑造人物時(shí)為了更完整的表達(dá)自己的想象所采用的個(gè)人造型方法。接受社會(huì)委托的作品受委托方和場(chǎng)地的各種限制,很難對(duì)作品形式做深入的探索和研究,故不在此討論。

[關(guān)鍵詞]人物雕塑;形式探索

古代中國(guó)雕塑有嚴(yán)格的制作規(guī)范,雕塑家個(gè)人主題選擇與形式表現(xiàn)探索的空間很小。這一方面造就古代中國(guó)雕塑的整體高度,一方面也限制了雕塑形式的多元表現(xiàn)和雕塑家個(gè)人風(fēng)格的發(fā)展(當(dāng)然,這與古代雕塑的功能性有直接的關(guān)系。)。這種限制也將古代雕塑家放在工匠地位,直到西方雕塑體系傳入中國(guó)、新潮美術(shù)在20世紀(jì)80年代興起,雕塑的功能發(fā)生變化,中國(guó)藝術(shù)史上才有了雕塑家的地位,才有對(duì)雕塑形式探索、研究的機(jī)會(huì)。從這點(diǎn)也可以看出,雕塑家對(duì)作品個(gè)人形式語(yǔ)言的探索、研究,是其作為藝術(shù)家而存在的標(biāo)志性因素。這篇文章以雕塑家田世信和亨利·摩爾為例,作為不同形式探索方向的代表來(lái)探討架上人物雕塑創(chuàng)作的形式,以及作品形式與主題聯(lián)系的問(wèn)題。

雕塑家田世信1984年創(chuàng)作的《譚嗣同》像,以其獨(dú)具一格、具有東方古典韻味的形式,使一個(gè)頭像作品給很多人留下了深刻的印象,而這件作品只是其人物雕塑形式探索的開端,在以后直到今天的二十多年時(shí)間里,通過(guò)一系列歷史人物雕塑作品的形式探索,田世信最終創(chuàng)造出他自己獨(dú)特的個(gè)性風(fēng)格。

“《譚嗣同》像是我想了很久才動(dòng)手塑造的。而且在制作銅像前曾先作了一個(gè)木雕像,其目的在壓縮形體使塑像圓渾飽滿,五官的塑造力求簡(jiǎn)潔明快。在創(chuàng)作手法上,我認(rèn)真研究、吸取霍去病墓和春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期雕刻的古樸風(fēng)貌。確立一個(gè)指導(dǎo)思想———必須用中國(guó)人的審美眼光去塑造這位中國(guó)的民族英雄?！?/p>

從雕塑家田世信在發(fā)表《譚嗣同》像時(shí)寫的創(chuàng)作筆談中,我們可以略知其所選形式的源出與探索的過(guò)程,田先生在這篇文章中還寫道:如果用希臘人的眼睛去塑造他,即使外型很像,但在氣質(zhì)上卻難免不對(duì)頭。由此可見(jiàn),田世信對(duì)作品形式的選擇與所表現(xiàn)的題材之間的關(guān)系是有過(guò)深思的。在我看來(lái),田先生的《譚嗣同》造像不僅吸收了霍去病墓和春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期雕刻的形式特征,也受到了中國(guó)書法和國(guó)畫寫意人物的影響,這些特征、影響在田先生后來(lái)創(chuàng)作的諸多人物雕塑中得到充分表現(xiàn),如《屈原》、《老子》《司馬遷》、《王陽(yáng)明》、《顏真卿》等。這種創(chuàng)造人物時(shí)在表現(xiàn)形式上對(duì)民族傳統(tǒng)形式語(yǔ)言探索、挖掘,堅(jiān)持與發(fā)展,是所有雕塑家都應(yīng)該探索和去實(shí)踐的,也是雕塑創(chuàng)作形式語(yǔ)言的主要來(lái)源。

亨利·摩爾是近十年被人們熟知的英國(guó)雕塑家。斜倚的人體、母與子,坐著的人是他有限的幾個(gè)主題,對(duì)這幾個(gè)主題形體與自然形造型關(guān)聯(lián)的研究與探索,是他一生的執(zhí)著追求。對(duì)雕塑形式語(yǔ)言與自然形體結(jié)合的發(fā)展與突破,對(duì)用作品形式語(yǔ)言表達(dá)作品主題和個(gè)人感受的實(shí)踐;用有機(jī)形式來(lái)表達(dá)他對(duì)自然的感受和他對(duì)自然環(huán)境的觀察并最終發(fā)展成一種造型語(yǔ)言的嘗試,使他作為雕塑家發(fā)出永恒耀眼的光芒。

亨利摩爾的作品《王與后》是他人物雕塑創(chuàng)作的代表作之一。在其自傳中,他坦言《王與后》受到埃及雕塑《坐著的官吏和他的妻子像》的啟示,在解釋創(chuàng)作初衷時(shí),卻認(rèn)為與每天晚上給六歲的女兒讀王、王后和王子的故事有關(guān)。這種近乎玩笑的解釋其實(shí)是真誠(chéng)可信的,藝術(shù)家的創(chuàng)作題材與作品形式,都是其視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)與日常生活不可分割的一部,亨利摩爾給我們的啟示是,我們應(yīng)該從自己的生活中去發(fā)現(xiàn)、攫取題材和形式。

“空間、距離、風(fēng)景、植物、卵石、巖石、骨骼等都能給我啟示,大自然能呈現(xiàn)出最令人驚異的各種各樣的形態(tài),圖樣和節(jié)奏。而這些距離、植物、巖石、骨骼等自然形態(tài),經(jīng)摩爾的創(chuàng)造,都與他的斜倚的人體、母與子,坐著的人、協(xié)調(diào)的融為一體或發(fā)展成單獨(dú)的抽象雕塑。這種協(xié)調(diào)與融合在摩爾之前是難以想象的。摩爾所獨(dú)創(chuàng)的分段式雕塑,穿繩雕塑和孔洞雕塑形式,也均是源于他對(duì)周圍生存環(huán)境這種直接感受和細(xì)致發(fā)現(xiàn)。我認(rèn)為,這種將自然界形體語(yǔ)言融入人物雕塑形式的實(shí)踐,還將一直發(fā)展下去,而且可能是未來(lái)雕塑創(chuàng)作形式靈感的重要來(lái)源。

摩爾與田世信作為不同時(shí)期,不同文化背景下作出了卓越成就的雕塑家,有著決然不同的人生軌跡,他們的共通之處在于他們對(duì)自己所處的文化環(huán)境、現(xiàn)實(shí)環(huán)境與作品的關(guān)系所做的思考,并創(chuàng)造出獨(dú)特的個(gè)人形式,“形式反映出每個(gè)藝術(shù)家的精神,打上了藝術(shù)家的個(gè)性的烙印。康定斯基如是說(shuō)。

現(xiàn)代雕塑語(yǔ)言與傳統(tǒng)造型語(yǔ)言結(jié)合的嘗試,現(xiàn)代雕塑語(yǔ)言與自然形態(tài)融合的發(fā)展,還將是雕塑家形式探索的主要方向。這些探索和嘗試是一個(gè)長(zhǎng)期、寂寞的過(guò)程,盡管其中不乏趣味。但雕塑家對(duì)造型形式語(yǔ)言追求的真誠(chéng)與熱愛(ài),才是這種追求的動(dòng)力所在。

參考文獻(xiàn):

[1]亨利·摩爾,約翰 ·赫奇科 (英). 觀念靈感 生活———亨利·摩爾自傳[M].曹星原,譯. 北京: 人民美術(shù)出版社,1988.

[2]康定斯基(俄). 康定斯基:文論與作品[G] . 查立,譯 .北京中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社,2003.□

(編輯/李舶)