仿佛中國(guó)上世紀(jì)50年代出生的紀(jì)實(shí)攝影家,多少都與1976年的“四五運(yùn)動(dòng)”有些聯(lián)系,很多人是在那場(chǎng)運(yùn)動(dòng)中經(jīng)驗(yàn)性地“頓悟”了紀(jì)實(shí)攝影的意義所在。也正是經(jīng)歷了十多年思想意識(shí)上的壓抑和扭曲,正值青春豪邁時(shí),他們抓住了一次集體發(fā)言和表達(dá)自我的機(jī)會(huì)。于是,1979年的春天,同時(shí)代的青年一起盡情抒發(fā)著類似“文藝復(fù)興”的巔峰吶喊。在北京,“北島,顧城們的詩(shī)歌;王克平、黃銳、曲磊磊們的星星美展和王志平,李曉斌等的四月影會(huì),共同組成了中國(guó)改革春天的大合唱。這是一場(chǎng)充滿激情的合唱,因?yàn)榧で榻K于發(fā)自內(nèi)心,人們?cè)僖膊槐貫榕c自己無關(guān)的權(quán)力意志歌唱。原本被權(quán)力斬?cái)嗨囆g(shù)家夢(mèng)想的眾多的青年,突然前程坦闊,萬類霜天競(jìng)自由。他們慶幸自己趕上了一個(gè)偉大的時(shí)代,獲得了前輩們想都不敢想的自由空間。普希金、雪萊、來蒙托夫、巴爾扎克、梵高,莫奈、德拉克羅瓦、列賓、這些人類偉大的藝術(shù)大師突然成了可望企及的榜樣。于是,藝術(shù)成了自由的符號(hào)和時(shí)尚的標(biāo)志。(鮑昆《不得不說的李曉斌》)”
也是在這個(gè)時(shí)期,李曉斌基本修成了他作為紀(jì)實(shí)攝影師所應(yīng)該具備的基本素質(zhì),和他個(gè)人對(duì)紀(jì)實(shí)攝影的底線要求——要有獨(dú)立批判的意識(shí)形態(tài),他的代表作《上訪者》正是他批判現(xiàn)實(shí)主義的宣言。
1977年11月,22歲的李曉斌在北京天安門與午門之間的柏油馬路上,拍攝了這幅具有鮮明時(shí)代特色,而又關(guān)注貧民生活的作品,一個(gè)被極左政治路線摧殘扭曲的悲劇性人物,在作者運(yùn)用攝影手段瞬間抓取時(shí),視覺沖擊力帶給觀者強(qiáng)烈的心靈震撼。但是,就是這張后來被中國(guó)歷史博物館收藏,并視為“文物”的照片,直到十年以后的1986年,才有機(jī)會(huì)隨《十年一瞬間》攝影作品展一起。與公眾見面。
大隱隱于市
李曉斌的住所位于東交民巷——北京的心臟地帶,緊鄰中國(guó)最高人民法院,去天安門步行只要十分鐘。在這么黃金的路段,李曉斌安然閑適地生活著,并獨(dú)享一個(gè)小院。為了采訪,我曾去過兩次,李曉斌在院子里養(yǎng)了一只哈士奇,每次去我都先跟它打打招呼,然后再去敲門。
李曉斌的家正是那種典型的知識(shí)分子家庭,屋里的裝飾和擺設(shè)極簡(jiǎn)到只有兩種——書和藝術(shù)品。
這種極簡(jiǎn)主義思想不僅體現(xiàn)在李曉斌的生活上,還有他的藝術(shù)理念,他的拍照甚至都不是為了藝術(shù)。2006年他在宋莊美術(shù)館的影展后記上,寫了三句話:“不依附任何意識(shí)形態(tài);不迎合西方文化口味:不以藝術(shù)和影像為目的?!暗浆F(xiàn)在,他偶爾攝影的工具,竟是一臺(tái)傻瓜膠片相機(jī),這足以讓中國(guó)上萬的“攝影家”驚訝和汗顏。
20年來,李曉斌沒有參加國(guó)內(nèi)外任何的攝影比賽和影展,與攝影圈的人交往也不頻繁,他說他只結(jié)朋不結(jié)黨,對(duì)國(guó)內(nèi)攝影界“小圈子里的大娛樂”沒什么興趣。在思想上他儼然已經(jīng)跳出了“攝影”這兩個(gè)字所承載的范圍。他說“攝影藝術(shù)只是攝影史的一部分,攝影史只是文化藝術(shù)史的一小部分,文化藝術(shù)史又是整個(gè)社會(huì)、經(jīng)濟(jì),政治中不可比擬的一角?!崩顣员笳J(rèn)為上世紀(jì)50年代出生的那批人,經(jīng)歷了社會(huì)的動(dòng)蕩和變革,都有一種強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任感,對(duì)國(guó)家,對(duì)人民有一種油然而發(fā)的情感?!耙磺袣v史都跟人民有關(guān),是人民史?!倍鴶z影正是表現(xiàn)這種社會(huì)責(zé)任最好的工具,所以,不要過高評(píng)價(jià)攝影的歷史功用,其實(shí)它只是一個(gè)工具而已。
正是他的這種“隱于市”的處世哲學(xué),讓他在中國(guó)攝影界一直占有一席之地,但一直也僅有一席之地。對(duì)此,李曉斌應(yīng)該很高興才對(duì),因?yàn)楸旧硭椭袊?guó)攝影的關(guān)系就有些若即若離。
曾經(jīng),他的作品“什么都不是”
一度,李曉斌的言論、作品以及他本人,成為人們譏諷,嘲笑的靶子。說他“有病”,是“瘋子”,“不識(shí)好歹”等忿怨的話語(yǔ)層出不窮,在人們的議評(píng)中,以至于到后來有人居然把李曉斌說成是品行不端的人。而這一切,僅僅是因?yàn)槔顣员髮?duì)自己藝術(shù)理念的堅(jiān)持,以及他敏感,尖銳的處世態(tài)度。
當(dāng)1979年,王志平,李曉斌合手創(chuàng)辦和組織了四月影會(huì)的第一個(gè)展覽“自然·社會(huì)·人”時(shí),整個(gè)社會(huì)被這些大量反映普通百姓生活的照片驚呆了。在之前的幾十年,中國(guó)的文化藝術(shù)一直是為政治服務(wù)的,“形式”絕對(duì)要服從“內(nèi)容”,即使“內(nèi)容”是虛假的,也要通過“形式”的修繕和完美,來創(chuàng)造“內(nèi)容”上的逼真,而且那時(shí)候的內(nèi)容也都是為了政治宣傳的口號(hào)而設(shè)計(jì),普通人的普通生活是無法登上。大雅之堂“的。
然而,四月影會(huì)的第一次展覽,不僅在“內(nèi)容”上有了翻天覆地的變化,在“形式”上也開始有更多的關(guān)注?!靶侣剤D片不能代替攝影藝術(shù),內(nèi)容不等于形式。攝影作為一種藝術(shù),有它本身特有的語(yǔ)言。是時(shí)候了,正像應(yīng)該用經(jīng)濟(jì)手段管理經(jīng)濟(jì)一樣,也該用藝術(shù)語(yǔ)言來研究藝術(shù)”。王志平在影展前言中的這段話,實(shí)際上就是新時(shí)期攝影家們的宣言。
這個(gè)看起來鼓舞人心,并且讓攝影“回歸其所”的言論本身并沒有問題,問題是在一個(gè)度的衡量。就在“形式”之風(fēng)越吹越烈,接下來的兩次年展,尤其是在1981第三次四月影會(huì)上,大量注重色彩,構(gòu)圖、形式的沙龍作品占了多數(shù),而缺少了第一屆影展上那些反映人民百姓生活中的幽默,諧趣和抒情的“內(nèi)容型”作品。至此,四月影會(huì)內(nèi)部的分歧開始浮上了水面,而爭(zhēng)論的焦點(diǎn),正是當(dāng)年的兩位主要?jiǎng)?chuàng)辦者——王志平與李曉斌。
第三屆四月影會(huì),李曉斌在王志平和眾多影友的反對(duì)下,利用自己在四月影會(huì)中的地位,堅(jiān)決掛出了一組純客觀紀(jì)錄的攝影作品,并在前言中帶有宣言性質(zhì)地寫道”……我認(rèn)為:內(nèi)容本身也是形式。就作品本身而言,內(nèi)容形式同樣重要。我力求用攝影獨(dú)有的特點(diǎn),去表現(xiàn)生活中美的或不一定美但卻真實(shí)自然的——我卻以為是美的。這組照片就是力求對(duì)攝影藝術(shù)語(yǔ)言做一些探索。在生活中,抓拍這組人物,我不想加以任何褒貶。因?yàn)槲也⒉徽J(rèn)識(shí)和了解他們,只想通過照片中的形象,給人以感受。”
在“形式”漸漸占據(jù)主導(dǎo)的大環(huán)境下,李曉斌的這篇文字無異于是挑釁和自殺,于是有了這節(jié)文字開頭的那些詞語(yǔ)?!斑@樣的破片子居然也敢掛出來,那不是誰都成攝影家了嗎”,“這不都是廢片子嗎,我那有得是”等則成了譏笑李曉斌作品的典型語(yǔ)言。李曉斌頓時(shí)成了孤家寡人,可憐兮兮的另類,并從此沉默多年。但他仍然執(zhí)著地堅(jiān)持自己的選擇,絕不改初衷。
這種狀況一直持續(xù)到1985年,《中國(guó)攝影》終于對(duì)他開啟了大門,并給了他表達(dá)自己的機(jī)會(huì),在那篇文字里,“不給歷史留下空白”成了他的第二次宣言。接下來的1g86年,在現(xiàn)代攝影沙龍《十年一瞬間》的展覽上,他的《上訪者》面世,得到世人的重新認(rèn)可,并在1987年陜西群體舉辦的《艱巨歷程》展覽上獲得大獎(jiǎng)。
傳播見證了影像價(jià)值
從2007年開始到現(xiàn)在,國(guó)家趕上改革開放30周年和建國(guó)60周年的連續(xù)慶典,各類媒體開始翻箱倒柜,搜陳出新。在對(duì)我國(guó)特別是北京改革開放歷程所記載的影像資料的搜尋時(shí),一個(gè)沉寂了多年的名字開始在網(wǎng)絡(luò)、報(bào)刊、電視、畫冊(cè)上頻頻出現(xiàn)。
李曉斌不太會(huì)用電腦,也從來不屑于去了解各種推銷自己的手段,但是他深知“傳播的價(jià)值”。其作品近幾年被各類媒體用了近3000張次;2008年,他參與錄制了20多個(gè)電視節(jié)目;圖片庫(kù)大量高價(jià)銷售他的影像作品:網(wǎng)絡(luò)上有關(guān)他的影像詞條有4,5萬之多。而這些傳播著的,都是他25-30年前拍攝的作品??梢哉f,李曉斌的影像已經(jīng)進(jìn)入了歷史,反觀那些當(dāng)年在國(guó)內(nèi)外獲得攝影大獎(jiǎng)的作品,早就被人遺忘了,
還有一個(gè)有趣的現(xiàn)象,那些當(dāng)年比較注重“攝影語(yǔ)言”,也就是注重一些“形式感”的作品,流傳并不廣,例如《吃西紅柿的一家》,《紹興印象》,《殘局》等。反倒是那些并沒有在攝影形式上下功夫,而是注重內(nèi)容的作品,例如《紅旗車》,《紅裙子》,《禁舞初開》、《北海時(shí)尚青年》等傳播得非常多??磥須v史和時(shí)間的見證,決定著影像的真實(shí)價(jià)值。