舞臺燈光的彈性運用

莊 鳴

（湖南科技學(xué)院 音樂系，湖南 永州 425100）

舞臺燈光的彈性運用

莊 鳴

（湖南科技學(xué)院 音樂系，湖南 永州 425100）

舞臺燈光給予觀眾的視覺效果，是由燈光技術(shù)運用與藝術(shù)表現(xiàn)手法相結(jié)合的結(jié)果。要想達到最佳的舞臺燈光視覺效果，需要舞臺燈光操作員在掌握和運用燈光時注意與藝術(shù)表現(xiàn)手段有機結(jié)合，彈性運用與處理好舞臺燈光。

舞臺；燈光操作員；彈性；藝術(shù)修養(yǎng)；美感

舞臺藝術(shù)是一門綜合藝術(shù)。它包括編、導(dǎo)、演、音、美等各部門的協(xié)調(diào)配合。舞臺燈光藝術(shù)是舞臺這一系統(tǒng)藝術(shù)工程中的重要子系統(tǒng)。要想通過舞臺燈光藝術(shù)向觀眾傳遞“美”，使觀眾產(chǎn)生“美感”，有必要對舞臺燈光運用的研究。

一、舞臺燈光及視覺作用

舞臺燈光也叫舞臺照明，指為呈現(xiàn)演出視覺形象，運用燈光造型手段，來描寫人物情節(jié)和塑造特定劇情氛圍，對舞臺所進行的燈光處理。舞臺上的燈光當(dāng)然不只是為了照明，而是舞臺演出效果所采用的主要手段之一，是舞美藝術(shù)創(chuàng)作中不可缺少的重要組成部分。舞美藝術(shù)設(shè)計效果不同于其他視覺藝術(shù)，它除場景造型外，還要運用燈光來塑造時空與渲染氣氛。舞臺燈光是演出空間構(gòu)成的重要組成部分，是根據(jù)情節(jié)的發(fā)展，對人物以及所需的特定場景進行全方位的視覺感受的燈光設(shè)計，并有目的的將設(shè)計意圖以立體形象的方式再現(xiàn)給觀眾的藝術(shù)創(chuàng)作。

舞美藝術(shù)是生活的再現(xiàn)。這一再現(xiàn)的根本是要能看得見，體會得到。就一般舞臺節(jié)目而言，都是經(jīng)過觀眾的視覺產(chǎn)生價值認同與藝術(shù)享受共識的。舞臺燈光就是這一實現(xiàn)過程的橋梁。生活離不開光，無論是舞臺還是舞池，或是電影電視，燈光照明變成了一種能觸及、表現(xiàn)、感染的藝術(shù)形式。它“多姿多彩”不斷的變幻，能為觀眾帶來更多的震撼與遐想。舞臺燈光是觀眾的視覺所在，觀眾只有借助于舞臺燈光，才能欣悅或直接感受到舞臺上所呈現(xiàn)的一切。感受雖是全方位的，但最初的視覺感受最直接、最深刻。視覺是人最主要的感覺通道。據(jù)心理學(xué)家們研究數(shù)據(jù)顯示：約有80%左右的信息是通過視覺感受器輸送給大腦的。

舞臺燈光實際上是以燈光技術(shù)為手段而進行的藝術(shù)再創(chuàng)作。這種創(chuàng)作體現(xiàn)在演出的全過程。無論是一般文娛活動還是戲劇、音樂、舞蹈的演出，舞臺燈光效果的好壞直接影響到演出效果。不同的節(jié)目劇情與主題內(nèi)容需要用不同的燈光來塑造處理，否則就會使劇情與主題流于平淡，也影響到舞臺的整體效果。燈光早已成為了舞美塑造空間的一門藝術(shù)表現(xiàn)方式，它的合理創(chuàng)作，使舞臺場面與人物更加生動和美麗，劇情更加現(xiàn)實和逼真。在舞臺演出中由于充分運用舞臺燈光，從而會更好地突出主題、展開情節(jié)、刻畫人物、烘托氣氛。不論多么別出心裁的舞臺布景和華麗的演出服裝，沒有舞臺燈光的照射和渲染，就展現(xiàn)不出其人與物的特質(zhì)與美麗，也無法深化作品的內(nèi)涵，難以實現(xiàn)理想的演出效果。可以說舞臺燈光是舞臺藝術(shù)的靈魂。

舞臺燈光既有獨立的藝術(shù)規(guī)則，又有服從于整個舞臺藝術(shù)系統(tǒng)與統(tǒng)一協(xié)調(diào)，互相配合的舞臺創(chuàng)作任務(wù)；它既要符合主題內(nèi)容和情節(jié)需要，又要展現(xiàn)其自身藝術(shù)的魅力。如何運用舞臺燈光與演出作品相融合，來達到最佳的演出視覺效果？筆者在觀賞學(xué)習(xí)與實際運用中感受到：舞臺無論大小，只要舞臺燈光操作員根據(jù)節(jié)目內(nèi)容與劇情需要靈活處理好燈光，就會產(chǎn)生最佳視覺效果。換句話說，舞臺燈光的彈性運用，能產(chǎn)生這種佳效。

二、舞臺燈光彈性運用手段

舞臺燈光彈性運用，指燈光在整臺節(jié)目或單個節(jié)目中根據(jù)內(nèi)容和劇情需要而不斷變化和靈活運用。怎樣使節(jié)目通過舞臺燈光能與觀眾產(chǎn)生強烈地心理認同與共鳴，并產(chǎn)生最佳的“美感”視覺效果呢？美感的基本特征是無功利的愉悅、自覺的理解、高品位的感性。美感經(jīng)驗一般由審美的初始感受、審美需要、審美態(tài)度、審美注意而逐步構(gòu)成。這種審美的超越，使人的內(nèi)心世界高尚，使個體日趨與他人、社會及自然和諧共處。這是“以美儲善”、“以美導(dǎo)真”、“以美促美”而形成和諧社會的有效的途徑。人類自身美化的含義，主要指人精神世界的美化和精神境界的升華。要想使觀眾在節(jié)目觀賞中產(chǎn)生這一“美”的意境，就必須使觀眾在審美直覺的基礎(chǔ)上，調(diào)動再創(chuàng)造的聯(lián)想和想象，設(shè)身處地的置身于作品之中，獲得心靈的審美愉悅，使之以超脫的胸襟體會到“美”。一臺晚會或一個節(jié)目的成功，既需要演出者的表演水平，同樣離不開舞臺燈光的合理彈性運用。只有彈性運用好舞臺燈關(guān)，才可能使燈光與演員有效配合后產(chǎn)生最佳的視覺“美感”，并將所要表現(xiàn)的主題及情節(jié)體現(xiàn)得更淋漓盡致。

這里，主要從舞臺燈光藝術(shù)的角度，淺談三種燈光彈性運用的方法：

1、利用追光突出中心人物

追光，指在舞臺上除主要光源的直射光。小品、戲劇以及綜藝節(jié)目，要創(chuàng)造和再現(xiàn)準(zhǔn)確的時間和真實空間，不僅需要合理地運用主光（起主導(dǎo)造型作用的照明光）來表現(xiàn)內(nèi)容主題，也不可忽視逆、側(cè)、補光為基礎(chǔ)的“追光”來體現(xiàn)真實的意境。追光主要用于跟蹤演員表演或突出某一特定光線體現(xiàn)立體感，加強景深產(chǎn)生距離感，是舞臺藝術(shù)的特寫之筆，起到面龍點睛的作用。例如，獨唱、獨舞、相聲等類節(jié)目，為突出主體，使主體明晰，可以運用直射追光（也稱輔助光）來表現(xiàn)，省略或減少周圍照度，光照集中。這樣既能突出主體，又能使演出空間顯得寬廣和深遠。追光燈在追隨人物時，它使人物在移動過程中的表情，動作都不間斷的展現(xiàn)在觀眾面前，拉開了人物與場景之間的距離，指引觀眾的視線投射到人物身上，讓觀眾對演員的表演關(guān)注更集中，更具紀實效果。

2、針對節(jié)目性質(zhì)選用光色

在了解和熟悉表演的作品內(nèi)容之后，從導(dǎo)演的構(gòu)思，演員的表演以及服裝和布景里找到它們的基調(diào)色，然后確定舞臺光色。光色，指照明光的顏色，包括明度、色相、飽和度三個基本特性。基本光色是整體舞臺的氣氛光，決定著整個舞臺燈光效果的基調(diào)，或是熱情奔放，或是浪漫溫馨，或是憂郁凄涼。舞臺燈光同時會對舞臺上所展現(xiàn)的布景、服裝、化妝、道具產(chǎn)生“再次著色”的效果，統(tǒng)一并協(xié)調(diào)著舞臺的畫面色彩。不同的色彩激發(fā)著人們不同的美感聯(lián)想。例如，紅光可突出熱烈、激情、喜慶等場景；藍色能襯托安靜、神秘、深情感受；黃色則渲染明亮、溫暖、祥和氣氛；灰色會顯得陰沉、沮喪、厄運處境等。針對節(jié)目內(nèi)容恰到好處地運用冷暖色調(diào)及明暗的變化，使觀眾感受到舞臺空間、氣氛和情緒的變化，聚集在一種整體情緒的氛圍中。

3、通過光速強弱渲染氣氛

舞臺燈光給予觀眾的美感是由燈光技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)手法相結(jié)合的結(jié)果，這就要求舞臺燈光操作員運用不同的方法，處理好光速的強弱度，通過燈光色速變化，為演出內(nèi)容及人物形象增添藝術(shù)感染力和吸引力。整個藝術(shù)作品應(yīng)該融入流動的燈光效果，來體現(xiàn)舞臺活力、動感及無窮的變化。在具體操作中，舞臺燈光操作員必須深刻領(lǐng)會作者的創(chuàng)作意圖，把握劇本的基調(diào)，隨著劇情的發(fā)展和變化，運用舞臺燈光設(shè)備及控制，來顯示環(huán)境、渲染氣氛，創(chuàng)造舞臺的空間感、立體感與時代感。舞臺燈光通過各種藝術(shù)和技術(shù)手段，可以營造出不同的意境。舞臺燈光明暗、強弱的變化，可以打造出變換萬千的舞臺世界，創(chuàng)造出令人神往的遐想。例如，音樂、歌舞類快節(jié)奏與喜慶節(jié)目，燈光可通過光束的躍動來塑造時空的變幻，形成“光隨劇情變，人隨景物動”的互動感受，在燈光的作用下使場景更為生動，空間里充滿激情活力，從而達到視覺美感效果。

三、舞臺燈光引發(fā)的思考

實現(xiàn)舞臺最佳的燈光視覺美感效果，舞臺燈光的質(zhì)量與數(shù)量是不辯的硬條件，俗話說“巧婦難為無米之炊”，而舞臺燈光操作員的思想素質(zhì)與藝術(shù)修養(yǎng)是這一效果的軟條件，起著非常大的作用。舞臺燈光操作員的敬業(yè)精神及對“美”的熏陶程度，決定其的鉆研態(tài)度與創(chuàng)作水平及效果。學(xué)習(xí)只是一個開始，實際能力的充分發(fā)揮，才是舞臺燈光操作員的“真功夫”。舞臺燈光操作員是舞美造型藝術(shù)的重要塑造者，雖然他（她）在觀眾面前亮相率低或“等于零”，但在一場完整的演出中，他們的作用與導(dǎo)演、演員等幕前或幕后藝術(shù)人才同等重要。

舞臺燈光操作員，應(yīng)以具有時代新意的、具有地方特色并富有“美感”的藝術(shù)創(chuàng)造形式，賦予每個作品以靈魂，并選擇符合作品特色的手段來展現(xiàn)其靈魂。舞臺燈光操作員要想做好、做到這些，就必須不斷“沖電”與實踐摸索。我國南北朝時期的大文藝評論家劉勰曾說：“凡操千曲而后嘵聲、觀千劍而后識器”。舞臺燈光操作員若想在舞臺上更好地表現(xiàn)出完美的、高水平的，能引起觀眾“美感”共鳴的藝術(shù)作品，就必須讀書學(xué)習(xí)來彌補知識的不足，努力提高鑒別與審美能力；必須熟悉舞臺的各個環(huán)節(jié)和節(jié)目的內(nèi)涵與要求，根據(jù)現(xiàn)有的燈光條件，探索出最佳的操作結(jié)合點；必須不斷地實踐與創(chuàng)新，努力使當(dāng)代的舞臺燈光視覺效果，在當(dāng)代社會多元化形態(tài)中，更好地朝著展現(xiàn)人類自然愜意與和諧美好的方向發(fā)展。

[1]金長烈,柳得安,姚涵.舞臺燈光[M].北京：機械工業(yè)出版社, 2004.

[2]竇維平,馬英俊.視覺設(shè)計色彩[M].南京：東南大學(xué)出版社, 2001.

（責(zé)任編校：何俊華）

O439

A

1673-2219（2010）12-0223-02

2010－08－25

莊鳴（1981－），湖南永州人，助教，研究方向為舞臺設(shè)計。