主旋律電影是新中國電影的延續(xù)，其前身就是中國電影史大名鼎鼎的“17年英雄電影”。 “主旋律”的口號提出以來，一直傳達(dá)的是國家主流意識形態(tài)，以對觀眾進(jìn)行意識形態(tài)塑造為己任，以往主旋律電影慣常采用的敘事模式是重大題材模式，宏大歷史敘事，英雄完美主義敘事。例如《孔繁森》，《黃河絕戀》，《大決戰(zhàn)》，而隨著觀眾觀影層次的提高和創(chuàng)作者思路的轉(zhuǎn)變，主旋律電影中的敘事策略在近幾年的電影中也在不斷嬗變，嘗試擺脫以往主旋律電影古板的腳鐐，《任長霞》、《太行山上》就是成功的例證，在舉國上下歡度建國60周年的氛圍中，華誼公司推出的主旋律電影《風(fēng)聲》給中國電影市場帶來了一個特大驚喜，2.2億元的票房，題材、鏡語、敘事方法和內(nèi)容的大膽操作，以電影奇觀本性為重要敘事手段，顛覆了以往主旋律電影的固定模式，給觀眾帶來了新鮮的觀影感受，而這些也成為了該片取得商業(yè)成功并引起媒體網(wǎng)絡(luò)熱評的一大原因。

如果說《建國大業(yè)》是一場電影春晚的話，那么《風(fēng)聲》就是一部在主旋律節(jié)奏下上演的奇觀之舞。

奇觀之一:帶有SM嫌疑的酷刑

《風(fēng)聲》帶給觀眾印象最深的莫過于影片中名目繁多的酷刑了，而這些酷刑在之前的主旋律電影中更是鮮有展示。

騎繩——審訊顧曉夢的駭人刑罰。電影中，當(dāng)憲兵把麻繩一點(diǎn)點(diǎn)的刮毛的時候，很多觀眾也許還不知所以，可是，當(dāng)顧曉夢被強(qiáng)制騎在繩子上的時候，恍然大悟的觀眾卻在瞬間被驚呆了，接下來顧曉夢被一下子劃了過去，她倒地痛苦抽搐。這組帶有典型SM傾向的鏡頭足以讓女士捂眼，讓男士驚呼。也難怪記者采訪周迅時她坦率的說她拍那場戲的時候哭了多次，當(dāng)然不是為自己，而是為當(dāng)時革命者所受的煎熬而落淚。而用導(dǎo)演的話來說，酷刑的展示是為了表現(xiàn)當(dāng)時環(huán)境的殘酷和敵人的狠毒，從而烘托地下黨的堅強(qiáng)意志。

針刑——臆想出來的痛苦刑罰。這個是導(dǎo)演之一的陳國富想出來的一種酷刑，并非真實存在，而是緣于他對針灸的恐懼。導(dǎo)演陳國富可以說不是第一次展示酷刑的奇觀了，在他2002年導(dǎo)演的恐怖懸疑類型的《雙瞳》中，道家煉獄的刑罰被他嫁接到影片中，驚悚可怖而又不乏真實感，該片已經(jīng)顯示了他對于恐怖氛圍的營造功力和對血腥場面的別樣運(yùn)用。而針刑是第一次在影視中展示的刑罰，雖然并不存在，但是卻接近了觀眾的想象真實，換句話說就是沒有人見識過它的可怕，所以就更加可怕。當(dāng)吳大隊長瞪著血紅的眼睛凄慘的嚎叫時，又有幾個觀眾能泰然自若?正因為此，釜山電影節(jié)上，電影《風(fēng)聲》中的“吳志國(張涵予飾)受刑”被韓國民眾票選為“最驚心的片段”。也難怪導(dǎo)演之一的高群書坦言“我覺得里面的酷刑的確有點(diǎn)變態(tài)”。

對于這部描寫地下黨的影片，眾多專業(yè)和非專業(yè)的人士都在質(zhì)疑，未成年人觀影之后得到的是對今天生活來之不易的革命教育，還是留在心里的恐懼陰影?影片是否少兒不宜?但僅從影片的敘事策略來說，《風(fēng)聲》以革命者的名義對酷刑的大篇幅展示已抓住了電影的奇觀本性。

奇觀之二:封閉空間內(nèi)的心理搏殺

封閉空間內(nèi)的心理搏殺在以往的很多電影中都屢見不鮮，而其中大多數(shù)都是歐美的恐怖片，封閉空間內(nèi)的矛盾演化模式已經(jīng)成為好萊塢經(jīng)典的敘事范本和屢試不爽的類型模板。大名鼎鼎的《電鋸驚魂》系列就是這種場景設(shè)置的經(jīng)典范例，還有很多古堡、古宅為背景的恐怖電影，都有類似的設(shè)置:彼此懷疑、彼此猜忌、隨時都有可能失去生命，無法得到外界的支援和幫助，也無法逃出獲救，只能在一種壓抑和緊張的氛圍中等待死神的到來，下一個就是你，下一個就是我……

在《風(fēng)聲》中，當(dāng)汽車在夜色中飛馳，進(jìn)入慘白月光下的一棟海邊別墅時，觀眾仿佛想到了中世紀(jì)的吸血鬼古堡，不出意外的，一出驚險而血腥的殺戮開始了，但是，卻是以敵我斗爭和民族大義為先決條件的。片中恰如其分的提示字幕也在暗示沒有人可以走出這個名為“裘家別墅”的地方。這種對好萊塢敘事模式的學(xué)習(xí)和模仿雖然在恐怖片中屢見不鮮，但是在諜戰(zhàn)劇中當(dāng)屬首創(chuàng)，給觀眾的感受不可謂不強(qiáng)烈，這又是一種難得的奇觀。

封閉在一個空間內(nèi)的人，面對生與死的較量，即使不遭受酷刑，心理上的壓力也是無人能夠體會的。一句話不當(dāng)就會面臨屠刀和無盡的酷刑折磨，這種緊湊的設(shè)置，再加上整個影片黑色壓抑的色調(diào)，晃動不安的鏡頭，忽緊忽慢的剪輯，風(fēng)生水起的音樂，觀眾當(dāng)然會隨著自己的觀影過程而不斷游移的猜測誰是老鬼，一種新鮮而又緊張的觀影互動也在這種猜測中完成。

奇觀之三:曖昧不明的人物關(guān)系

成功執(zhí)導(dǎo)過《奮斗》、《我的青春誰做主》等電視劇的著名導(dǎo)演趙寶剛曾坦言，“當(dāng)今能成功的影視劇是能夠引起話題的影視劇?！倍讹L(fēng)聲》的成功也正好映照了趙導(dǎo)演的成功格言。在影片中最讓人摸不著頭腦的應(yīng)該就是白小年和司令的關(guān)系、顧曉夢和李寧玉的關(guān)系以及王處長對顧曉夢的感情了。也正是這種曖昧不明的展示，讓很多觀眾在摸不著頭腦的同時猜測許久，甚至在看完電影之后還會成為談資，成了《風(fēng)聲》的又一奇觀。

蘇有朋飾演的白小年跟司令關(guān)系非同一般，他語氣動作娘里娘氣，人高馬大的司令對他偏愛有加，這總是讓人不得不聯(lián)想到某些歷史劇中的孌童，莫非他和司令有著什么不可言說的秘密?

顧曉夢對李寧玉的好是超乎常人的，顧曉夢敬她愛她，甚至對她坦白自己的身份，舉手投足之間似乎都是一種依戀的柔情，也許在這個時代我們被太多同性之愛潛了意識，看到這樣的同性關(guān)系，也就難免多了猜測，成了話題。

王志文飾演的王處長心狠手辣，不動聲色，而所有觀眾難忘卻是他讓顧曉夢騎上麻繩后竟然痛苦地立刻喊停，表情滿是不忍，很多觀眾會覺得此處不可思議，為什么他會心疼顧曉夢呢?莫非他對顧曉夢也有著隱忍的情愫?

這一切曖昧不明的關(guān)系和感情讓人猜測，也讓很多觀眾對電影有了負(fù)面的批評，于是導(dǎo)演有了闡釋的由頭，蘇有朋之所以那個造型，是為了在緊張的氣氛中注入一絲絲的幽默;顧曉夢對李寧玉的感情是真摯的超越階級的感情，畢竟她還是一個有血有肉的女孩子;王處長之所以對顧曉夢不忍心，并不是他心疼顧曉夢，而是為了凸顯那個刑罰的殘酷，試想，一個心狠手辣的劊子手都看不下去了，可想而知這個刑罰有多殘酷。

其實，這是導(dǎo)演的故意為之還是觀眾對電影的誤讀已經(jīng)不再重要，重要的是，很多觀眾還是記住了這部電影，并且口耳相傳，彼此通知，更多的觀眾也便成了諸位看官中的一員!

然而，這畢竟是一部表現(xiàn)革命者與敵人斗爭的影片，所以電影結(jié)尾時周迅飾演的顧曉夢死前留下了一段心靈獨(dú)白:“我之所以對你們?nèi)绱藲埲?，是因為民族已到存亡之際……敵人不會了解，老鬼老槍不是個人，他們是一種精神，一種信仰?！边@句話雖然老套，但是總算為這個通篇不太柔和的片子加上了一抹“紅色的柔情”，在觀眾觀看了100多分鐘的冷艷奇觀之后，終于回歸了主旋律的溫暖懷抱。

整部影片有國際水準(zhǔn)的導(dǎo)演張國富、高群書，國內(nèi)一線的演員周迅、李冰冰、張涵予、黃曉明、王志文，國際一流的拍攝團(tuán)隊，采用了滑軌、搖臂、航拍等各種拍攝方式，甚至服裝設(shè)計都是國際大師葉錦添，然后在建國六十周年的大環(huán)境下，在國內(nèi)興起一時的諜戰(zhàn)劇風(fēng)潮下，在學(xué)習(xí)好萊塢的場景設(shè)置下，在強(qiáng)大的宣傳陣勢下，在諸多奇觀掩映下，怎么會有人不想看?

片子突破了以前主旋律電影中宏大的敘事模式，也突破了人物塑造高大全的藝術(shù)形象，有的只有人性的彰顯和斗爭，盡管有些地方做的不足，但起碼他接近了觀眾期望的某種真實——大家都是人，革命志士也不例外。因此，他們受到的折磨和酷刑，才會讓人覺得更加觸目驚心、感同身受。隨著技術(shù)的進(jìn)步，決定藝術(shù)敘事效果往往是一種技術(shù)方式或者說是技術(shù)本身，而奇觀化也是電影商業(yè)性和可看性必須依賴的，雖然《風(fēng)聲》的成功并不僅僅是這一點(diǎn)，但是也難以否認(rèn)正是奇觀化給這部電影和主旋律電影市場帶來了獵獵作響的“風(fēng)聲”。

[1]張法，《論主旋律藝術(shù)》，甘肅社會科學(xué)，2009.第一期.

[2]艾青，《論主旋律電影敘事模式轉(zhuǎn)換》，蘭州學(xué)刊，2008.11期.

[3]徐曉東，《鏡中野獸的醒來——論電影“奇觀”》，浙江大學(xué)出版社，2008.10.

[4]丁莉麗，《歷史軌跡和發(fā)展現(xiàn)狀》，中國電影出版社，2007.5.

[5]朱云濤，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報》，南京藝術(shù)學(xué)院出版社，2000.3.