胡思成 （湖北師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院 湖北黃石 435002）

一、什么是水彩

水彩畫是以水作為媒介來調(diào)和顏料作畫的表現(xiàn)方式，其歷史可以追溯到古代埃及，中世紀(jì)的歐洲，（波斯的細(xì)密畫，還有中國古代墓室中畫布上的遺跡，真算得上是一門古老的藝術(shù)形式。）其材質(zhì)的特性決定了它的兩個(gè)基本特征：顏料本身所特有的透明性以及在繪畫過程中水的流動(dòng)性。其透明的特質(zhì)、水與色的交融以及作畫過程中畫面所表現(xiàn)出的隨機(jī)性和耐人尋味的肌理效果都是值得研究的課題。水彩顏料的干濕濃淡變化，以及在紙上的滲透效果使水彩畫擁有了極強(qiáng)的表現(xiàn)力，不僅可以產(chǎn)生透明酣暢、淋漓清新、幻想與造化的水潤視覺效果，同時(shí)，運(yùn)用枯筆皴法等也能夠形成干燥、粗獷、奔放的視覺沖擊。同自然相呼應(yīng)，相和諧的個(gè)性，這就是水彩畫的靈動(dòng)之美?，F(xiàn)在，我們來一起探討關(guān)于水彩畫的獨(dú)特的繪畫語言。

二、水彩畫的發(fā)展歷程（史）

現(xiàn)如今我們回頭觀望美術(shù)的發(fā)展歷程，任何一種藝術(shù)都是先由實(shí)用性發(fā)展起來的。早在古代的時(shí)候，人們就開始用水調(diào)和樹脂和顏料來記錄他們的生活，逐漸發(fā)展，記錄了人類文明的腳步。到了中世紀(jì)，在歐洲就出現(xiàn)了初具雛形的水彩畫，剛開始只是一些貴族使用鵝毛筆畫些小裝飾圖，經(jīng)過一段時(shí)期的發(fā)展，人們發(fā)明了把蛋清加入顏料的方法來阻止顏料從紙上脫落，而這一發(fā)明讓很多學(xué)者認(rèn)為那些蛋彩畫就是現(xiàn)代水彩畫的雛形。隨著政治經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，在18世紀(jì)的歐洲誕生了一種“地形畫”用來記錄大量的地形?！八十嬛浮北?桑德比在繪畫中不斷地對(duì)顏料進(jìn)行改良，對(duì)技法進(jìn)行嘗試，至其作品已能夠表現(xiàn)自然光影效果。后來的托馬斯?吉爾丁和理查德?波寧頓以及水彩大師級(jí)人物威廉?透納等都對(duì)英國的水彩畫的發(fā)展起到了巨大的作用。特別是透納，他對(duì)于水彩最大的貢獻(xiàn)就是挖掘了水彩畫的潛質(zhì)并用于創(chuàng)作，使之為世人所承認(rèn)把水彩畫的地位提升到了與油畫相同的地位。待到18世紀(jì)后期，除了一些不乏粗獷又耐人尋味的趣味作品外，透明輕快、抒情細(xì)膩等風(fēng)格已成為英國水彩畫的主要風(fēng)格特色。英國也一直延續(xù)這個(gè)方向至今成為引領(lǐng)水彩畫發(fā)展的大國。同時(shí)，在后來的時(shí)間里水彩畫在世界很多地方都得到了很快的發(fā)展，尤其是現(xiàn)代中國。雖然現(xiàn)代水彩畫傳入中國不算久遠(yuǎn)，將近100多年的歷史，但卻很快為中國的畫家們接受和掌握，原因在于水彩畫同中國傳統(tǒng)國畫都是以水作為媒介，具有極大的相似性和相容性。在1954年，1958年，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)在北京舉辦了“全國水彩、速寫展覽”“全國水彩畫展覽”。到了改革開放以后，中國的美術(shù)文藝事業(yè)出現(xiàn)前所未有的蓬勃發(fā)展 ，并且發(fā)展涌現(xiàn)出大批水彩畫家，他們能熟練運(yùn)用顏料與技法，創(chuàng)作的水彩寫意大氣磅礴，水彩寫實(shí)細(xì)致精美，更有不少的水彩作品能夠表現(xiàn)奇異的水色語言，比如雷洪的水彩寫生和關(guān)維興的人物水彩創(chuàng)作等等。在近一二十年的全國水彩畫展覽中，誕生了很多高質(zhì)量的作品，中國的水彩藝術(shù)的水色語言也發(fā)展到了一個(gè)很高的高度，在當(dāng)代眾多的水彩畫家的努力下，水彩畫已發(fā)展成為同國畫、油畫、版畫、雕塑等同等重要的大畫種，并且發(fā)展速度大大快于其他畫種，中國也有邁向世界先進(jìn)水彩之國的趨勢。

三、水彩的材質(zhì)特性、韻味和藝術(shù)特征

之所以稱之為水彩，就是因?yàn)樗赜械摹八丁?。我們可以依靠調(diào)節(jié)水分的多少來控制顏色的分量，豐富地表達(dá)水的意韻。水彩在其創(chuàng)作過程中會(huì)受到作畫時(shí)間、水跡面積、積色次數(shù)等諸多因素的影響，所以在作畫過程中，我們要好好把握色彩的飽和度以及水的干濕變化程度，在利用它和致力于發(fā)掘新的畫法的時(shí)候，不能對(duì)它的材質(zhì)基礎(chǔ)和一些必要的條件視而不見。水彩很重要的一個(gè)味道就是“水味”，我們說水彩水彩，就是水與彩的結(jié)合，我們創(chuàng)作目的是為創(chuàng)造一種注重黑白灰層次和諧韻律的意象美，它既像水墨般高雅，又如油彩的淳實(shí)，匯聚了中西方文化與精神的完美結(jié)合，具有特色的時(shí)代精神。不僅僅是這樣，水彩畫還具有一個(gè)不同于其他畫種的很大的特點(diǎn)，“偶然性”。我們都說水無常形，而恰恰就是這個(gè)“水”，作為調(diào)合水彩顏料的媒介，常常使畫面上出現(xiàn)一些特殊的肌理效果。然而很多時(shí)候這種漂亮的視覺效果出現(xiàn)的非常偶然，常常在不經(jīng)意間就留在了畫面上。于是很多當(dāng)代藝術(shù)家們開始關(guān)注這些“偶然性”，對(duì)其進(jìn)行系統(tǒng)的分析，研究不同的顏料、紙張、水、畫筆和各種繪畫技法與最后作出的畫面效果之間的聯(lián)系。然后通過不斷實(shí)踐，掌握出現(xiàn)那些肌理效果的條件，將那些漂亮的視覺元素進(jìn)行人為的控制與選擇，重新組構(gòu)，盡可能保留下作畫過程中出現(xiàn)的漂亮的肌理等視覺元素。發(fā)現(xiàn)“偶然性”背后隱藏的“必然性”規(guī)律成為一個(gè)值得討論研究的話題。我們在進(jìn)行水彩畫創(chuàng)作的時(shí)候，這些視覺元素能夠給我們創(chuàng)作的激情與靈感，甚至創(chuàng)造出新的視覺形象，演變或完善畫家的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格。如果水彩畫中的這種“偶然性”能夠成功的運(yùn)用到創(chuàng)作中，那么水彩發(fā)展的明天一定會(huì)更加絢麗。

四、水彩畫與中國特色

任何一門藝術(shù)都有自己的藝術(shù)風(fēng)貌，任何一個(gè)畫種都有自己的繪畫語言。近代水彩畫因工業(yè)革命在18世紀(jì)的英國得到發(fā)展與繁榮，在19世紀(jì)末傳入中國?？v觀歷史長河，最早出現(xiàn)水彩畫的國家是英國，英國也誕生了一大批聞名于世的水彩畫家，如透納、格爾丁等。它們的水彩畫大膽寫意、夸張用色，作品酣暢靈動(dòng)，充分展現(xiàn)出了水與色之間相互滲透，相互影響的關(guān)系。輕快、明亮、干凈、透明，以及肯定的用筆是水彩畫的特點(diǎn)。當(dāng)水與色完美結(jié)合時(shí)，水成魂魄，色為靈魂，水與色的滲透，水同色的交融，表現(xiàn)出明暗、光影、虛實(shí)，一幅靈動(dòng)的水彩畫誕生了，這就是水彩最為獨(dú)到之處。在水彩畫進(jìn)入中國后，中國的水墨畫也開始朝著更寬廣的方向發(fā)展。由于水彩畫的材料以及技法很多都與中國畫相似，于是近代很多中國畫名畫家都有引用或創(chuàng)新來自于水彩畫種的繪畫技法用來自己的國畫創(chuàng)作中來，像吳昌碩、黃賓虹、任伯年、齊白石等，他們都在自己的國畫作品中運(yùn)用到了水彩畫中的以色破色、色墨相融、色墨結(jié)合等表現(xiàn)手法，把水與色特點(diǎn)揮灑的淋漓盡致。一方面，水彩畫其實(shí)也需要像中國畫那般融情于景的態(tài)度和成竹在胸的筆法功夫。中國畫通過平時(shí)長期訓(xùn)練的積累，練就的“下筆如有神”的氣度在水彩畫得作畫過程中也是很重要的。所以說，水彩畫與中國畫其實(shí)是一個(gè)相互影響的過程，中國畫中會(huì)有水彩畫的用色技法，水彩畫中也會(huì)需要中國畫的筆上功夫，有時(shí)候在水彩畫中的具象物體需要用國畫類型的線條來刻畫，而國畫中的沒骨法與水彩的表現(xiàn)幾乎沒有區(qū)別?？偠灾?，外國傳入的西洋水彩畫同中國國畫是完全可以作“兄弟”的，水彩畫與中國畫的好多方面如用色、運(yùn)筆、技法、構(gòu)圖等等都是可以互通的，水和色的滲透，情與景的融合都是提升作品味道的關(guān)鍵，也都能成為優(yōu)秀國畫和水彩畫的特點(diǎn)。

因此，我們說水彩畫與中國是極其有緣分的，中國的古典審美觀，國畫的繪畫材料、工具以及技法等等一系列的因素，都顯示了水彩畫這一畫種在中國會(huì)有很強(qiáng)的發(fā)展態(tài)勢及很大的發(fā)展空間。我們也希望中國的水彩畫手們?yōu)榱藙?chuàng)造出中國特色化的水彩畫而努力！