李 聰 (四川理工學(xué)院藝術(shù)學(xué)院 四川自貢 643000)
中國文化因其學(xué)術(shù)民主、廣開言路、兼容并包的泱泱大國風(fēng)度,接納了不少外來文化的影響,并形成了自己的特色。而動畫作為一種外來的藝術(shù)類型,在中國經(jīng)過近百年的發(fā)展,成為一門獨立的藝術(shù)形式逐漸被人們接受喜愛。近年來我國動畫產(chǎn)業(yè)取得了長遠(yuǎn)發(fā)展,然而不得不指出的是,中國動畫角色造型設(shè)計仍然未能形成自己的民族特色。本文通過分析動畫的發(fā)展歷史,研究每個階段的角色造型的特點,旨在促進動畫從業(yè)人員共同探討國內(nèi)動畫角色造型設(shè)計問題,促進動畫產(chǎn)業(yè)的長遠(yuǎn)發(fā)展。
談到中國動畫,就不能不提到中國動畫的奠基人“萬氏三兄弟”。他們在探索藝術(shù)的征途上,歷經(jīng)了種種艱苦,制作了中國第一部動畫《大鬧畫室》。到抗日戰(zhàn)爭發(fā)之前,他們大致繪制了近20部動畫短片,這些短片的造型、動作,大都模仿美國形式,洋味很濃。
抗戰(zhàn)時期,美國動畫《白雪公主》在上海風(fēng)靡一時。萬氏兄弟排除萬難拍攝具有我們民族風(fēng)格的黑白長片動畫片《鐵扇公主》,全片長七千余尺,可以放映一小時二十分鐘。人物造型來源于中國古典小說,角色造型采用類似國畫線描來勾勒,現(xiàn)線條柔軟簡潔,動作連貫舒展,貼近中國國畫風(fēng)格,又不乏幽默輕松的動作姿態(tài)。
新中國的成立,中國藝術(shù)家的愛國熱情激發(fā)了對藝術(shù)的更高的追求,中國悠久的傳統(tǒng)藝術(shù)為動畫這個新新的藝術(shù)門類提供了太多的表現(xiàn)形式。在這個時期,中國動畫以中國民間傳說,神話,等等題材,以多種多樣的民族藝術(shù)表現(xiàn)手法創(chuàng)作出了一部部優(yōu)秀的動畫影片。如栩栩如生具有鮮明的民族風(fēng)格的木偶造型的動畫片《神筆》,是第一部在國際上獲獎的木偶動畫片;還有動畫角色造型取材于著名國畫大師齊白石先生的水墨畫的第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》,這部動畫片從造型上打破了中國早期傳統(tǒng)動畫片單線平涂的方式,取消了角色的邊緣線,采用書畫渲染的模式,意境優(yōu)美,氣韻生動。法國《世界報》評論這部影片時贊揚說:“中國水墨畫,畫的景色柔和,筆調(diào)細(xì)致,以及表示憂慮、猶豫和快樂的動作,使這部影片產(chǎn)生了魅力和詩意?!?;還有中國第一部彩色動畫電影《大鬧天宮》,動畫角色造型獨特新穎,融入了大量的中國古典元素,如中國京劇的臉譜元素,運用豐富的色彩表現(xiàn)不同的人物性格。奇異的造型,來源于藝術(shù)家們對中國各地民間的壁畫,雕塑,建筑的中國元素的提煉與概括,塑造出一批民族特征鮮明的形象。這些動畫角色造型簡潔流暢,寥寥幾筆就體現(xiàn)了角色性格,色彩濃重卻不浮躁。這一系列的動畫片在國際上獲得大獎,使中國動畫聲名大噪,是中國動畫百花齊放的藝術(shù)春天。
文革之后,中國動畫又迎來了一個復(fù)興時期,我國的動畫事業(yè)也迎來了它的第二個春天。在這個新的創(chuàng)作高潮時期,有獲得多個獎項的《哪吒鬧海》,充滿聰明幽默的《阿凡提》,造型夸張簡潔的《三個和尚》,還有水墨動畫《鹿鈴》,儒雅的《南郭先生》,毛茸茸的剪紙片《猴子撈月》,水墨風(fēng)格剪紙片《鷸蚌相爭》,富有哲理的《嶗山道士》,還有《小熊貓學(xué)木匠》、《天書奇譚》、《除夕的故事》還有優(yōu)美感人的《雪孩子》等等。這個時期的動畫造型從繁到簡,深化提煉出經(jīng)典的動畫角色,卻并沒有喪失民族特色,造型非常簡練,概括,夸張的人物形象卻非常有韻味。
這十年,是中國動畫的一個轉(zhuǎn)折時期。中國動畫從單獨的影片向動畫系列片發(fā)展,如《葫蘆兄弟》這部動畫角色造型簡潔明快,角色特點鮮明,具有濃厚的中國風(fēng)格,都給80后這一代人留下了深刻的印象。另外還有根據(jù)童話故事改編的《邋遢大王奇遇記》、《舒克和貝塔》、和《黑貓警長》、《藍(lán)皮鼠與大臉貓》等。單集動畫里值得一提的是《山水情》和《不射之射》,《山水情》在國內(nèi)外獲得了多項大獎,但是,它也被稱為中國水墨動畫的絕唱。精工細(xì)作的電影動畫已經(jīng)開始走向衰落,由于制作量的加大,這段時期的中國動畫角色造型更加的簡單,逐漸走向模型化,產(chǎn)業(yè)化。
隨著改革開放,帶來的不僅僅是經(jīng)濟上的騰飛,各種外來文化也隨之而來。日美優(yōu)秀的動畫大量輸入中國,中國動畫也受到前所未有的沖擊。國產(chǎn)動畫角色造型出現(xiàn)了粗制濫造,抄襲模仿等問題。中國動畫人也開始了反思,以民族特色為前提進行創(chuàng)作,希望重拾中國動畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)。為重振國產(chǎn)動畫,美影廠歷時四年攝制了動畫片《寶蓮燈》,這是中國迄今投資最大的一部影院動畫長片,故事取材于中國的民間傳說,精心設(shè)計的畫面,音樂制作極為考究,同時現(xiàn)代高科技的運用也為影片增色不少,給人以耳目一新之感。但動畫角色造型卻飽受爭議,《寶蓮燈》中的沉香有早期優(yōu)秀動畫片葫蘆娃的痕跡,哮天犬也具有強烈的迪斯尼風(fēng)格,而孫悟空和土地爺則直接用的大鬧天宮中的形象,就像是中國以前的老動畫片的翻版。映射出當(dāng)代中國動畫角色造型的通病,簡單流于表面,線條缺乏節(jié)奏韻律,色彩艷麗卻失去了中國古典優(yōu)雅韻味,整個動畫看起來中不中。洋不洋,乍一看還以為是迪斯尼出品的動畫片。但也要從中看到中國動畫的希望,中國的動畫人正在以更大的熱情投入到動畫角色造型的創(chuàng)作當(dāng)中,秉承以往的“民族風(fēng)格”的道路,進行新的開拓。如《大頭兒子和小頭爸爸》,《喜羊羊與灰太狼》,《虹貓藍(lán)兔七俠傳》,等這些動畫角色造型清新可愛,動畫角色造型簡潔明了,有讓人過目難忘的特點?!肚貢r明月》系列3D動畫片也結(jié)合了國畫的水墨風(fēng)格。
中國的動畫角色造型經(jīng)歷了外來動畫的沖擊洗禮,也迷茫過,盲從過,但是我們要看到中國動畫的新的希望。中國動畫角色造型要發(fā)展就必須改變目前所依賴的意識形態(tài),拓寬思路,走有自己風(fēng)格的造型路線。民族特色是中國動畫一直強調(diào)并在積極實踐的,要更加全面地理解民族特色,除注重形式和內(nèi)容之外,還是應(yīng)該從廣義上去把握理解。民族化這個詞首先是個大概念,是指民族精神,氣質(zhì),和角度。中國動畫片的民族特色是廣大動畫藝術(shù)工作者必須時刻加以關(guān)注的事情,但是沒必要也不可能時時刻刻地繃著民族化這根弦,謹(jǐn)慎到去考慮每一個造型,每一段對話時不是都來源于某個中國傳統(tǒng)文化觀念,這樣對創(chuàng)作也沒有什么好處。民族化一定要講,但是如果為民族化而民族化就失去了初衷,顯得過于險隘。我們的民族性是要建立在生產(chǎn)出來的動畫片好聽好看,健康有生命力的基礎(chǔ)之上的,如果脫離了這個基礎(chǔ),一味的強調(diào)民族化就失去了意義。如何民族化成為中國動畫必須面對的課題,也是每個動畫人努力的目標(biāo)。
[1]陳同藝.中國美術(shù)電影的奠基人“萬氏三兄弟”[J].電影文學(xué),2011.
[2]郝維 賀軍.從《大鬧天宮》談起——回顧20世紀(jì)具有中國民族特色的動畫片創(chuàng)作 [J].《內(nèi)蒙古工業(yè)大學(xué)學(xué)報:社會科學(xué)版》, 2010.