陳一錚 （福建師范大學(xué)音樂學(xué)院 福建福州 350000）

以《千古絕唱》為例淺析聲樂表演藝術(shù)的二度創(chuàng)作

陳一錚 （福建師范大學(xué)音樂學(xué)院 福建福州 350000）

聲樂表演不僅是忠實(shí)地再現(xiàn)原作，更是賦予聲樂作品以生命力的全新演繹。這種表演者根據(jù)表演對(duì)象即藝術(shù)作品的類型、藝術(shù)結(jié)構(gòu)、表演形式等，結(jié)合自身對(duì)藝術(shù)作品理解和認(rèn)知以及合理運(yùn)用表演技巧，對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行全新的演繹行為，即稱為聲樂表演的二度創(chuàng)作。（1）二度創(chuàng)作作為將無聲的樂譜符號(hào)轉(zhuǎn)化為聽覺盛宴的演繹，作為聯(lián)系作曲家與萬千聽眾之間的橋梁，有著至關(guān)重要的作用。然而，如何在表演中進(jìn)行最佳的二度創(chuàng)作卻也成了眾多演唱者頭疼的問題。

筆者結(jié)合王慶爽演繹的《千古絕唱》以及自己在聲樂表演方面理論及實(shí)踐的研究，就這一問題做簡(jiǎn)要分析。

一、二度創(chuàng)作需要對(duì)作品的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作過程進(jìn)行深入了解

每一部作品都擁有自己的創(chuàng)作背景和音樂風(fēng)格。表演者不能單單從作品本身著眼，應(yīng)該盡可能地去了解和熟悉作者創(chuàng)作背景和創(chuàng)作過程，以便更深刻地體會(huì)作者所要闡釋的內(nèi)容。

當(dāng)我們深入欣賞每部聲樂作品時(shí)，都能發(fā)現(xiàn)每一個(gè)無聲的音符之中都蘊(yùn)藏著作曲家強(qiáng)烈的訴求，每一個(gè)靜止的音符之中都記錄著作曲家跳躍的情感。表演者在演繹曲目時(shí)候的理解與把握就顯得尤為重要。由題材入手，深入了解作品的創(chuàng)作背景、題材立意，譜面之外的學(xué)習(xí)和研究是演唱解讀的基礎(chǔ)。

聲樂表演藝術(shù)與社會(huì)科學(xué)、自然科學(xué)（語言學(xué)、社會(huì)學(xué)、歷史學(xué)、理物學(xué)、音響學(xué)等）有著密切的聯(lián)系。正如法國作家福樓拜所言：“藝術(shù)同科學(xué)在山腳分開，而在山頂會(huì)合。”各學(xué)科即相對(duì)獨(dú)立但都互相滲透緊密聯(lián)系。因此演唱者不因只注重聲樂演唱技巧的提高，而應(yīng)提高自身的生活體驗(yàn)和文化修養(yǎng)，而這更有助于我們更好理解作品的創(chuàng)作背景。

《千古絕唱》是一個(gè)愛情的不老傳說。《千古絕唱》是一曲講述世事滄桑，情海輪回的悲歌?！肚Ч沤^唱》更是一部悲歡離合、生離死別卻又蕩氣回腸的愛情絕唱。如果演唱者對(duì)這部作品的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作過程沒有一定的了解，如何能對(duì)歌曲進(jìn)行完美的演繹？

二、二度創(chuàng)作需要對(duì)作品譜面、歌詞和作品曲風(fēng)進(jìn)行深度分析

1.熟悉作品譜面，通讀歌詞

作者認(rèn)為每當(dāng)拿到一首新作品時(shí)，應(yīng)對(duì)照鋼琴認(rèn)真學(xué)唱旋律，而不是先聽大師的范唱。因?yàn)楦璩矣袝r(shí)為了炫技可能會(huì)根據(jù)自己的演唱能力和譜面進(jìn)行細(xì)微的調(diào)整，以達(dá)到歌唱家所想表達(dá)的音樂。因此我們應(yīng)在自己掌握譜面的基礎(chǔ)上找相關(guān)音響資料借鑒。對(duì)歌唱家的處理方式我們不應(yīng)該盲目的“照抄照搬”。美國鋼琴家兼音樂評(píng)論家約瑟夫 巴諾威茨說過：“成功的演唱必定是演唱者的個(gè)性與作曲家的個(gè)性融為一體，而不是任何一方受到壓抑。這兩者的個(gè)性之間永遠(yuǎn)需要一種微妙的平衡。往往恰到好處的平衡顯靈般的出現(xiàn)之時(shí)，也正是演唱藝術(shù)達(dá)到頂峰之際?！彼晕覀儜?yīng)該找到這樣一種平衡——作品的性格特征與表演者的性格特征相接近而產(chǎn)生的共鳴。（2）聲樂表演者應(yīng)當(dāng)根據(jù)自己的性格和能力特長(zhǎng)來處理作品。當(dāng)表演者能和作曲家的思想產(chǎn)生共鳴，并且其演唱風(fēng)格和技巧能夠與作品契合得天衣無縫，便可以達(dá)到第二次創(chuàng)作的最佳效果。

與其說是歌唱家王慶爽找到《千古絕唱》這首歌，不如說是《千古絕唱》這首歌找到了最能詮釋它的歌手！從專業(yè)能力而言，《千古絕唱》對(duì)歌手的專業(yè)素質(zhì)能力要求很高。它不僅要求演唱者精通多種演唱風(fēng)格，而且需要演唱者對(duì)聲音的駕馭能力非常高，時(shí)而鏗鏘有力擲地有聲，時(shí)而情思纏綿動(dòng)人心弦。而王慶爽音色飽滿，對(duì)聲音駕馭自如，對(duì)高低聲區(qū)把握都很到位，非常適合唱《千古絕唱》這種聲區(qū)跨越、風(fēng)格多變的曲目了?！肚Ч沤^唱》對(duì)演唱者的綜合素質(zhì)也頗有要求。而王慶爽外剛內(nèi)柔，十四歲就特招入伍的經(jīng)歷，練就了干練大方的性格；而自幼接受對(duì)藝術(shù)的熏陶，也讓她在生活中溫文爾雅，謙和內(nèi)斂。她的人生經(jīng)歷和個(gè)性素質(zhì)也很契合《千古絕唱》這部作品。所以，《千古絕唱》與演唱家王慶爽之間也算上找到了一種平衡，二者幾乎可以融為一體。

演唱者要想把歌詞演繹得深入人心，必須去深入理解和體會(huì)歌詞的一言一詞、一抑一揚(yáng)，一頓一挫，方能對(duì)將對(duì)作品的演繹達(dá)到頂峰。歌詞是一首歌的血液，一首好的作品不僅要譜曲精良，它的歌詞也要通俗易懂，銜接有度?；趯?duì)題材的解讀，對(duì)歌詞的理解變?yōu)楦油笍?，更為深刻，歌詞中的音樂形象和情感也更為清晰。對(duì)歌詞和曲調(diào)解讀讓演唱者進(jìn)行具有自我風(fēng)格的二度創(chuàng)作變?yōu)榭赡堋?/p>

讓我們來看看《千古絕唱》的首句：“看山高水長(zhǎng)，萬里風(fēng)光”開篇非常大氣，第一筆就展現(xiàn)一幅宏大的畫面，為《千古絕唱》做背景襯托。歌曲次句：“琴曲悠悠，和千古絕唱”立刻切入細(xì)節(jié)場(chǎng)景，一女子撫琴而坐，琴聲悠揚(yáng)，情意綿綿。演唱者如果沒有對(duì)歌詞的字字有度，很難將這兩種意境表達(dá)和銜接得惟妙惟肖。這首歌的最后兩句：“前生太遠(yuǎn)啊，來世太長(zhǎng)，人海滄滄啊，兩心茫茫。莫笑我多情癡狂，天老地荒，誰和那首千古絕唱！”更是將長(zhǎng)久壓抑的情感迸發(fā)出來，表達(dá)了一種壯烈悲涼蒼傷激越的情感，它凄美的似乎可以穿透時(shí)空，激起聽者久久的共鳴。如此打動(dòng)人心的歌詞，歌唱家王慶爽對(duì)它的演繹更是達(dá)到了頂峰。她對(duì)整首歌字字都注入了深情，或激越高亢蕩氣回腸，抒發(fā)出強(qiáng)烈的心音；或低回婉轉(zhuǎn)如泣如訴，傾訴著纏綿情思。

2.對(duì)作品風(fēng)格進(jìn)行深度分析

歌曲風(fēng)格是指音樂作品在整體上呈現(xiàn)出的具有代表性的獨(dú)特面貌。曲風(fēng)同其它藝術(shù)風(fēng)格類似，其通過歌曲表現(xiàn)出來的相對(duì)穩(wěn)定、內(nèi)在和深刻，能更為本質(zhì)地反映出時(shí)代、民族或音樂家個(gè)人的思想觀念、審美理想、精神氣質(zhì)等內(nèi)在特性的外部印記。

《千古絕唱》中，引子段大膽融入京劇風(fēng)格成份。所謂京劇韻味，這其中包括：抑揚(yáng)（感情）、頓挫（語氣、節(jié)奏）、吞吐（韻味）、濃淡（意境）、收放（氣氛）、棱角、勁頭（風(fēng)格）。即在在念唱時(shí)聲音的輕重配合，才構(gòu)成語調(diào)的抑揚(yáng)頓挫，使演唱富有感染力，吸引住觀眾。演唱者只有將飽滿的情感與聲韻雕琢的特色及音樂旋律的變化融為一體，才能使作品充分展示濃郁的韻味?！皾?rùn)腔”是對(duì)唱腔的風(fēng)格韻味具有決定性影響的演唱技巧。所謂“潤(rùn)腔”就是用種種手法裝飾潤(rùn)色腔調(diào)。其，中有各種裝飾音的運(yùn)用，如滑音、倚音等，均有美化腔調(diào)的作用。它不僅和漢字特點(diǎn)有關(guān)，而且和民族發(fā)聲方法有不可分割的聯(lián)系。

在演唱《千古絕唱》時(shí)，演唱者可用“潤(rùn)腔”手法處理引子部分，根據(jù)感情的發(fā)展和需要，在力度和速度上做了多處的對(duì)比處理，使樂句的樂音之間此起彼伏，連綿不斷，有層次感。運(yùn)用了大量的語氣斷腔等造型性潤(rùn)腔手法，使之聽來非常親切和婉轉(zhuǎn)，悠揚(yáng)，讓人蕩氣回腸，余味無窮，充分顯示民族聲樂的藝術(shù)魅力。

三、二度創(chuàng)作需要對(duì)演唱意境進(jìn)行合理的想象和延伸

短短的數(shù)十句歌詞往往不能全面的展示音樂作品的全貌。表演者要想淋漓盡致的演繹詮釋一部聲樂作品，必須對(duì)作品意境方面進(jìn)行合理的想象和延伸，使自己進(jìn)入作品、融于作品，從而化身為作品的主人公并對(duì)作品作出最佳的詮釋。世界一流男低音塔爾韋曾說過：“當(dāng)聲音一進(jìn)入良好的狀態(tài)，音色立即呈現(xiàn)出來，而你在想的是唱的內(nèi)容。聲音是歌唱者的仆人，而我們必須告訴人們意圖表達(dá)的內(nèi)容。一個(gè)歌手不能只是一口空擺著的鐘，必須有鐘聲傳達(dá)訊息?！?/p>

眾所周知，《千古絕唱》是一個(gè)關(guān)于愛情的不老傳說。而整首歌短短九十二個(gè)字，很難講述的面面俱到，事事巨細(xì)。演唱者在演出前除了要對(duì)歌詞字字斟酌之外，更需要加入自己的合理想象和延伸，將作曲家的感情自白和愛情故事的輾轉(zhuǎn)曲折作出更全面的理解和詮釋。甚至《千古絕唱》這首歌是一句一場(chǎng)景，三句一故事，更需要演唱者對(duì)其想象與擴(kuò)充。歌詞中“夜來入夢(mèng)還鄉(xiāng)，對(duì)鏡梳妝，醒來已是淚千行！”其實(shí)就是講述了男女主人公相交、相知、相戀、相伴，而今只能是往事如夢(mèng)，如煙云飄逝。短短三句歌詞，如果不加以適當(dāng)?shù)难由?，很難領(lǐng)悟作曲家所要表達(dá)的情愫。

結(jié)語

詩人陸游有云，“功夫在詩外”，聲樂作品的演唱同樣如此。演唱者的二度創(chuàng)作離不開豐富的知識(shí)積累和對(duì)作品的理解，及歌曲演唱進(jìn)行技術(shù)分析，并且注重“聲”與“情”的依存關(guān)系，以情帶聲，以聲傳情，以達(dá)到聲情并茂的演唱境界。只有這樣演唱者才能與作品完美融合，最佳地詮釋作品并且將音樂的美沁入聽眾的心靈深處，引起聽眾的共鳴，達(dá)到二度創(chuàng)作的最佳效果。

1.彭湃.論聲樂表演過程中的藝術(shù)再創(chuàng)作.《時(shí)代教育（教育教學(xué)）》.2010年11期.

2.劉一.聲樂表演與性格特征—兼論曲目選擇.《藝術(shù)教育》.2006年第4期.

陳一錚，女，1987年8月23日，籍貫：莆田，福建師范大學(xué)音樂學(xué)院2009級(jí)聲樂表演及其教育方向全日制碩士研究生。