崔聰

動畫對當今網絡藝術發(fā)展所起的作用

崔聰

人類自誕生之日起，就開始不斷地努力去表達和反映他們的周圍世界。石器時代篝火旁的壁巖上、古埃及沙漠中的地平線上、古希臘堅硬的石刻上、中世紀的亞麻布上、現代社會的琴鍵和舞臺上，以及21世紀的電腦屏幕上，都試圖留下人類生存的印記。而保留人類的生存目的的主要內容之一，就是試圖表達如何“運動”。著名的動畫家諾曼·麥克拉倫曾說過：“動畫不是會動的畫”的藝術，而是“畫出來的運動”的藝術?！边@句話不但道出了動畫的本質，也強調了動畫的內涵：動畫實際上被看作是一門“運動幻覺制造”體現的藝術。動畫中的運動來自每一個畫格與前后畫格間的差別，動畫師通過逐格來制作動畫，于是，在放映這些有差異的畫面時，因為有人的“似動”心理現象便產生了連續(xù)幻覺。“動”作為動畫的內容及目的，是動畫的基本所在。動畫的原理就是動畫中運動的原理。我認為，動畫是逐格設計制作、視聽結合創(chuàng)造運動幻覺的媒介之一。這種媒介本身所具備的屬性，讓它有可能成為一種獨立的表達形式，就成為了藝術。它是在真實動作或基本方法以外，使用各種特殊技術創(chuàng)作活動影像，即是以人工的方式創(chuàng)造動態(tài)影像（ASIFA）的一種綜合的藝術門類，是工業(yè)社會中人類尋求精神解脫的一種產物，是集繪畫、電影、聲音、漫畫、音樂、攝影、文學、數字媒體等眾多藝術門類于一身的藝術表現方式。

20世紀是信息高速發(fā)展的網絡時代，互聯(lián)網技術造就了一種有別于傳統(tǒng)藝術的藝術形式——網絡藝術。目前，網絡藝術的類型有三種：第一種是已經存在的傳統(tǒng)藝術作品通過人工掃描或人工輸入等方式進入互聯(lián)網絡。第二種是在互聯(lián)網上創(chuàng)作的各類藝術作品，主要包括那些編輯后登載在各類電子報刊上的作品。第三種是指通過計算機創(chuàng)作或應用有關計算機軟件生成的藝術作品。如一些互動式電影、flash動畫、接力小說等。這類網絡藝術是只能依靠網絡才能存在的一種藝術形式。學術界普遍認為只有這種藝術形式才是真正的網絡藝術，正如布勒克所下的定義:“在嚴格意義上，網絡藝術是通過網絡外無法在其他媒體或以其他方式體驗的藝術?！北疚恼撌龅摹熬W絡藝術”特指這種只能依托于網絡,以網絡為傳播手段的狹義的網絡藝術。對比傳統(tǒng)藝術，網絡藝術降低了創(chuàng)作門檻，增加了多樣的藝術元素的可能性。

動畫是由平面漫畫及立體動畫所衍生出來的一系列多媒體周邊產物及文化。在當今世界上，動畫可以分為歐美派系及亞洲派系，不同的派系之間有著相同之處與不同的特點。例如，美國動畫與日本動畫是共通的，他們都將動畫作為一種本國文化傳播的形式，通過充滿趣味的動畫，向全球青少年乃至成人傳播本國文化。又如日本動畫中采用電腦數碼技術較少，不同于美國動畫中大量充斥的電腦特技，日本動畫仍然傾向于傳統(tǒng)的手工作畫技術，人物和其他角色都采用傳統(tǒng)的二維構圖——不管背景是否采用3D技術。各大動畫派系并存，百花齊放，構成了動畫的民族多樣性。

形式的傳統(tǒng)性主要是指保有自己本民族形式風格特色的動畫，例如中國動畫。從繪畫到雕塑，從剪紙到皮影，很多優(yōu)秀的民族民間藝術，都是動畫中值得借鑒的好材料。對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的借鑒和對本土現實生活的提純，使中國的動畫片呈現地道的中國風貌?！度齻€和尚》借鑒了中國戲曲風格；《驕傲的將軍》表現的是京劇風格；《漁童》《牛冤》等剪紙片吸取的是中國皮影和民間剪紙的外觀形式?！洞篝[天宮》成功運用了中國古代寺觀壁畫；《鹿鈴》《山水情》脫胎于中國畫中的寫意花鳥和寫意山水；而《南郭先生》《火童》則融合了漢代畫像石和畫像磚的剛健風格。與古希臘、古羅馬以及歐美等國的魔鬼、魔法、巫術不同，中國動畫片中描寫的神仙、鬼怪、法術也完全本土化，像手持如意金箍棒、火眼金睛的孫悟空；行走駕云的太白金星；愛管閑事的土地爺，還有順風耳、千里眼、人參娃娃……這些都完全是土生土長的“中國風”，即使繪寫現代生活的動畫片，也都純然是一派中國氣概，具有強烈的傳統(tǒng)風格形式。

技術的傳遞性是指應用在動畫領域中的各項技術都會極為快速地擴展至其他技術領域。例如《白雪公主和七個小矮人》《灰姑娘》和《幻想曲》等流傳久遠的經典作品今日逐漸被《怪物史萊克》《海底總動員》等由ComputerGraphics技術制作的動畫壓住了風頭。而這一技術便馬上擴展到網絡藝術領域，諸多網絡游戲、網頁的設計都采納了這一新技術。技術的傳遞性使得網絡藝術有與動畫分享新技術的可能和空間，可以更快捷地進行創(chuàng)作。

網絡藝術是一種交流藝術。這種交流是創(chuàng)作者和欣賞者、制作者和瀏覽者之間的交流，是國與國之間、民族與民族之間各個藝術領域的交流，當然也包括動畫。動畫中的民族多樣性在網絡的平臺上發(fā)揮著創(chuàng)作的個性，開發(fā)著藝術的生產力，展現著藝術的種類，使得網絡藝術的多樣性成為可能。藝術間的相互借鑒、吸收、滲透、融合，使當代藝術發(fā)生很大的質的飛躍，許多藝術創(chuàng)作上的問題也才能相應得以解決。

網絡藝術是計算機和網絡時代的產物，是一種新的藝術樣態(tài)，本質上，它也是藝術發(fā)展之必然趨勢。傳統(tǒng)藝術是千年文明蘊育的成果，從表面上看，網絡藝術似乎與傳統(tǒng)藝術相距甚遠，兩者之間有著不可跨越的鴻溝。但是，網絡藝術既然被稱之為藝術，就包含在藝術體系中，因此也必須具有一定的藝術因素。網絡文化藝術創(chuàng)作具有藝術與技術相結合，傳統(tǒng)文化資源與現代傳媒手段相結合的鮮明特征。其在民族傳統(tǒng)形式的動畫中越來越多地進行借鑒，使得網絡藝術成為了具有本土化特征的藝術，在自身豐厚的文化土壤中將造型語言的背后深深地傳遞出傳統(tǒng)所特有的審美尺度。而網絡藝術與本土文化的形式傳統(tǒng)更好地相結合，還要借助從業(yè)人員的創(chuàng)作理念，因此提高對民族本土文化的親和度也應當受到高度的重視。

藝術形式的出現依賴于社會科技應用的發(fā)展。動畫設計這一藝術形式產生于計算機的發(fā)展普及和數字化時代的到來。動畫對網絡藝術的發(fā)展作用也體現在技術層面。隨著計算機技術的快速發(fā)展及其在動畫領域的普遍應用，動畫技術極大地擴展了網絡藝術的表現形式和制作手段，新的表現形式和新的制作手段隨著科學技術的發(fā)展而擴充著網絡藝術的實現能力。動畫技術的不斷完善不僅對動畫制作者給予了更多的啟發(fā)和構思，最重要的是借助技術的幫助，動畫制作去除了成千上萬張人工上色的大量體力勞動，摒除了照相重復拍攝勞動和膠片浪費，這不管是在制作者的精神上還是在經費上，都是以往動畫無法比擬的。以flash動畫為例，在其流行伊始，我們就看到小小、皮三等閃客的作品，并且為這種新穎的動畫形式所吸引。軟件本身不斷升級，逐漸易學易用，這就使得更多的人在更短的時間內能掌握制作flash動畫。而這一切則為當今網絡藝術的發(fā)展提供了較為廣闊的發(fā)展空間和便利條件。直到今天，隨著科技的發(fā)展，動畫產業(yè)的帶動，網絡藝術必將走得更加有活力，更加深遠。[1]張捷.淺談網絡藝術的特點[J].東京文學.2009，（5）.[2]藍劍.中國新媒介藝術的發(fā)展形態(tài)[J].蘇州大學學報（工科版）.2002，（3）.

崔聰，黃淮學院信息工程系教師）