張小浩

拉赫瑪尼諾夫是浪漫主義樂派后期的一位俄羅斯作曲家，他的作品兼有民族特點(diǎn)和晚期浪漫主義樂匯，從音樂美學(xué)角度上分析，其風(fēng)格及特點(diǎn)更偏向浪漫主義樂派。他在創(chuàng)作上更多繼承了柴可夫斯基的音樂傳統(tǒng)。其音樂語言十分質(zhì)樸，富有濃厚的民族特色。拉赫瑪尼諾夫的音樂寬廣、節(jié)奏靈動、和聲濃郁、織體豐滿、配器多彩，充滿對俄羅斯大自然的描繪以及濃濃的愛國情懷，其音樂語言融合俄羅斯民間歌曲、城市浪漫曲及古老宗教歌曲的素材，體現(xiàn)出俄羅斯本土氣息。同時亦彰顯出個人獨(dú)特的風(fēng)格，具體體現(xiàn)在以下幾點(diǎn)：

第一，拉赫瑪尼諾夫作為一位優(yōu)秀的鋼琴家，對鋼琴的駕馭力比較強(qiáng)，在藝術(shù)歌曲中，它的鋼琴伴奏十分豐富，技巧性強(qiáng)。他的藝術(shù)歌曲并非先寫成曲調(diào)，再配以鋼琴伴奏，而是將伴奏與歌曲作為一個整體，二者是同等地位，拉赫瑪尼諾夫的藝術(shù)歌曲更像是鋼琴、聲樂的二重奏。

第二，在作曲技術(shù)層面上，和聲方面絢麗多彩，變化音和弦等色彩和弦的頻繁使用，如下屬功能的變和弦等，并常常使用收束樂匯。其藝術(shù)歌曲作品以傳統(tǒng)調(diào)式為主，在此基礎(chǔ)上亦有機(jī)動變化，不同于此時期其他作曲家的“前衛(wèi)”作曲技法的大量使用，拉赫瑪尼諾夫在藝術(shù)歌曲中的不協(xié)和音很少出現(xiàn)，出現(xiàn)時也是作為色彩性和弦的使用，起到畫龍點(diǎn)睛之作用。高潮中變換和聲和織體，特別是鋼琴伴奏織體的轉(zhuǎn)換，其藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏變化多樣以及鋼琴技巧難度之大甚至給人以喧賓奪主之感。

第三，藝術(shù)歌曲為標(biāo)題音樂，內(nèi)容豐富多樣，歌曲與其鋼琴音畫有著異曲同工之妙，其中表達(dá)愛情歌曲如《你可感到我的思念》《哦！不，我求你，不要遺棄我》《別唱，美人》《往日的愛情》等；表達(dá)內(nèi)心孤獨(dú)、寂寞的歌曲如《孤獨(dú)》《我多痛苦》等；描繪風(fēng)景、大自然的歌曲如《春潮》《四月！春日多么美麗！》等；塑造“夢”形象的歌曲如《夢》（海涅詞）《夢》（索勒古布詞）等；描繪花形象的歌曲如《河水中的睡蓮》《紫丁香》等。歌曲形象塑造和調(diào)式使用上體現(xiàn)出鮮明的東方色彩，如《別唱吧，美人》《她像中午那樣美》等。

第四，其歌詞選取豐富、富有文學(xué)價值，象征主義在其作品中亦有體現(xiàn)，如使用一些象征主義的詩作為歌詞，旋律與詩詞結(jié)合，所選歌詞與歌曲表達(dá)思想感情一致。如托爾斯泰《世界將看見你的微笑》《各說各的》，普希金《繆斯女神》《暴風(fēng)雪》等，海涅《夢》《孩子啊，你像鮮花一樣美麗》，巴爾蒙特《季候風(fēng)》《啊嗚！》及他所翻譯成俄語的其它歌曲。歌詞與音樂傳達(dá)出一致的思想感情，二者完美契合。

《啊嗚》是拉赫瑪尼諾夫?qū)懙淖詈笠皇姿囆g(shù)歌曲，是獻(xiàn)給H.∏.科希茨的，據(jù)巴爾蒙特詞譜曲。歌曲的基調(diào)是降D大調(diào)，節(jié)拍是4/4拍，速度為Andante，音域從小字一組da到小字二組的降si。《啊嗚》開始的鋼琴伴奏聲部是一連串的十六分音符六連音，為主和弦的分解和弦，左右手為相同節(jié)奏型，從很弱開始，仿佛一圈圈溫柔的漣漪，歌唱聲部是與鋼琴伴奏同樣的感情基調(diào)，抒情且溫柔，節(jié)奏以八分音符為主，平穩(wěn)進(jìn)行。歌唱部分的開始便出現(xiàn)從小字一組fa到小字二組mi的7度大跳，高音并且持續(xù)了一拍半，起到了先聲奪人的效果。樂句連綿不斷，情感也持續(xù)維持，直到第5小節(jié)，節(jié)奏開始晃動，出現(xiàn)切分節(jié)奏，力度隨著旋律下行、上行而不斷漸強(qiáng)，在第7小節(jié)處出現(xiàn)小字二組la這一高音，之后便下行進(jìn)行，力度亦隨之減弱。鋼琴伴奏聲部的左手部分發(fā)生變化，為分解和弦的下行進(jìn)行。到了第8小節(jié)，情緒變得不穩(wěn)定，左手鋼琴伴奏聲部為三連音音型，歌唱聲部為不規(guī)則的三連音，并出現(xiàn)全曲最高音降si，速度也變得激動起來，但這種不穩(wěn)定并未產(chǎn)生很大沖突，第9小節(jié)便逐漸恢復(fù)到原速，力度也弱了下來，但此時的旋律并未結(jié)束，給人意猶未盡之感，果然，在經(jīng)過兩個小節(jié)的鋼琴銜接之后，在第12小節(jié)時，歌唱聲部出現(xiàn)4小節(jié)的補(bǔ)充，鋼琴織體又發(fā)生了變化，節(jié)奏在第14小節(jié)處轉(zhuǎn)為3/4拍。在第15小節(jié)后，曲式的A部分便告一段落，在第16小節(jié)時進(jìn)入B部分。這段歌曲抒情性很強(qiáng)，似乎是夢境般的美好回憶。節(jié)拍回到4/4拍，歌唱聲部是A段的變化重現(xiàn)，但鋼琴聲部與A段不同，右手由原來的十六分音符六連音轉(zhuǎn)為八分音符三連音，左手變?yōu)榉纸夂拖?，這種變化使音樂變得更加溫柔，亦增添了一層朦朧的色彩。到了第21小節(jié)，鋼琴聲部三連音和弦不斷向前推進(jìn)，和聲色彩變得緊張起來，第22小節(jié)時，這種氣氛仍未消退，歌唱聲部也加了進(jìn)來，兩個音為一組，不斷升高。直到第23小節(jié)，緊張氣氛終于得以解決，歌唱聲部出現(xiàn)強(qiáng)音8度大跳，唱出"啊嗚"這一抒發(fā)內(nèi)心情感的感嘆。鋼琴伴奏聲部強(qiáng)調(diào)和弦，十分富有激情之后的第24小節(jié)重復(fù)前一小節(jié)，歌唱聲部持續(xù)長音，并于第25小節(jié)柔和地結(jié)束在小字二組的fa音上。此時歌唱聲部已完全結(jié)束，收尾時干凈利索，不拖泥帶水，但全曲旋律并未結(jié)束，由鋼琴伴奏聲部完成接下去的任務(wù)，鋼琴持續(xù)和弦重復(fù)。在第27小節(jié)時，鋼琴右手變回十六分音符六連音，左手旋律如歌地唱出，在維持7小節(jié)鋼琴部分之后，全曲得以結(jié)束。

在《啊嗚》中，鋼琴始終貫穿全曲，當(dāng)歌唱聲部作為旋律聲部時，鋼琴聲部烘托氣氛、渲染情緒，起著"伴奏"的作用；當(dāng)歌唱聲部間斷時，鋼琴聲部維持音響的延續(xù)，使音樂不間斷，并且彌補(bǔ)了人聲的客觀局限與不足，二者見呈現(xiàn)“平衡”的關(guān)系；當(dāng)歌唱聲部結(jié)束時，鋼琴聲部鋼琴聲部充當(dāng)旋律的補(bǔ)充，完成歌唱聲部未完成的部分，此時鋼琴作為“主角”出現(xiàn)著。當(dāng)然，鋼琴和歌唱聲部是從未分開的，而是形成一種“你中有我、我中有你”的關(guān)系，二者是互補(bǔ)的。這不僅不會割裂音樂的連貫性，而且還使音色有所變化、旋律線條更為生動活潑，有著聲樂、鋼琴二重奏之感。隨著歌唱聲部的進(jìn)行鋼琴也在織體不斷發(fā)生變化，如上文譜例1和譜例2所示，即便是歌唱部分相似，鋼琴也全部換掉，避免重復(fù)，鋼琴聲部的織體復(fù)雜性是拉赫瑪尼諾夫歌曲中的一個很重要的特點(diǎn)。

《啊嗚》這首藝術(shù)歌曲是一首標(biāo)題音樂，標(biāo)題音樂是拉赫瑪尼諾夫的歌曲特點(diǎn)之一。歌詞是巴爾蒙特所作，由李坤翻譯。歌詞如下：“你溫柔的笑，像神話一般變幻無常，它像笛聲把我引入夢鄉(xiāng)。我為你戴上桂冠，唱著贊美的詩歌，我們兩人一起跑上山崗。你在何處躲藏？只聽山頂?shù)崖曉诖淀?。白天花兒為她把燭光點(diǎn)亮，那陣陣笑聲引誘我前去尋訪。邊找，邊唱?！琛琛爻?。”歌詞十分優(yōu)美，富于詩意，短短的一段文字中有情景和故事，夢幻而美麗，仿佛一幅幅生動的動態(tài)畫面呈現(xiàn)出來；又仿佛一陣陣沁人心脾的花香飄出；又好像聲聲優(yōu)美的音符躍出文字。如此動人的文字加上拉赫瑪尼諾夫的音樂可謂是相得益彰，將文學(xué)與音樂完美地結(jié)合在一起。

拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)生涯從19世紀(jì)末跨入20世紀(jì)初，但其特點(diǎn)并沒有追隨20世紀(jì)新潮流，而是保持了19世紀(jì)浪漫主義、俄羅斯民族樂派和柴可夫斯基的音樂傳統(tǒng)，其作品體現(xiàn)出鮮明的俄羅斯傳統(tǒng)，正如拉赫瑪尼諾夫所說：“我是一個俄羅斯作曲家，生于斯，長于斯，他塑造了我的性格，決定了我人生之路的基調(diào)。既然我的音樂是我的性格縮影，那么它必定也是俄羅斯民族、俄羅斯音樂的私營。這是順理成章的事情，我從未刻意為之?！蓖瑯拥乃乃囆g(shù)歌曲亦具有鮮明的時代感，反映出世紀(jì)之交人們動蕩不安的思想情感。拉赫瑪尼諾夫的藝術(shù)歌曲既是音樂史上一顆不朽的奇星，亦是時代、民族的一面真實(shí)的鏡子。