合唱曲《茨岡》分析

麥朝陽(yáng) （廣東海洋大學(xué)公共藝術(shù)教學(xué)部 廣東湛江 524088）

合唱曲《茨岡》分析

麥朝陽(yáng) （廣東海洋大學(xué)公共藝術(shù)教學(xué)部 廣東湛江 524088）

《茨岡》是一首由德國(guó)著名詩(shī)人海涅作詞，舒曼作曲的經(jīng)典合唱曲，它旋律優(yōu)美，曲風(fēng)獨(dú)特、音樂(lè)形象生動(dòng)，具有濃郁的民族風(fēng)情，本文將對(duì)這首合唱作品的音樂(lè)內(nèi)涵和作曲手法進(jìn)行深入的分析和研究。

合唱；和聲；和弦

茨岡是俄語(yǔ)的音譯，也就是吉普賽人。吉普賽作為一個(gè)天生流浪的民族，內(nèi)心有著很強(qiáng)的民族性格，他們拒絕其他文化與變化，保守著內(nèi)心關(guān)于流浪的一些浪漫的向往和天生的特質(zhì)。從法國(guó)作家梅里美的《卡門》中我們可以窺見(jiàn)這個(gè)民族的一些特性：熱情、奔放、灑脫、在城市與鄉(xiāng)村之間流浪。而舒曼筆下的，則是能歌善舞，活潑快樂(lè)的茨岡人。這是一首四聲部加鋼琴伴奏的合唱曲，是由德國(guó)的著名詩(shī)人海涅作詞，舒曼作曲的經(jīng)典合唱曲目。

A段a（1-10）

Belebt，意為活潑、生動(dòng)的。正如這一段跳動(dòng)的音符，作曲家正試圖把一個(gè)能歌善舞，熱情奔放的吉普賽女郎帶到大家面前。這一段的音樂(lè)輕快、簡(jiǎn)潔、強(qiáng)弱分明。隨著鋼琴八分音符弱起的八度演奏，前兩小節(jié)的前奏好像是舞動(dòng)的鼓點(diǎn)，一下子把人帶到了輕松，愉快的舞場(chǎng)。鋼琴部分的前四個(gè)音均為雙手八度演奏，在演奏上可調(diào)控的空間極大，可輕可重，可快可慢。而后面四個(gè)音則是換成了雙手的和弦，與之前的單一音高形成了鮮明的對(duì)比。并且在音區(qū)上發(fā)生了變化：1.音高更加集中。2.音區(qū)在中高音區(qū)。合唱部分進(jìn)入后，鋼琴織體變?yōu)樽笥沂值慕惶嫜葑啵鹤笫植糠只疽恢笔且粋€(gè)四分音符加兩個(gè)八分音符的循環(huán)。而右手部分則一直是空掉小節(jié)重拍（一，三拍）的二八節(jié)奏。給合唱部分提供了情緒，和聲上有力的支持。合唱部分擔(dān)任著陳述主題的任務(wù)。這一句a中共有8小節(jié)，按照主題旋律的進(jìn)行可平均分為兩個(gè)小句（4小節(jié)一句，因?yàn)榈?，4小節(jié)與7，8小節(jié)的旋律相同）。并且每一小句均為弱起節(jié)奏，在節(jié)奏上達(dá)成了結(jié)構(gòu)上的統(tǒng)一。也解釋了前奏部分鋼琴的弱起節(jié)奏的原因。和聲上這一句采用了持續(xù)低音的手法。持續(xù)音為e小調(diào)的屬音“B”。除5，6小節(jié)外其余小節(jié)的和聲均為屬，主（四六轉(zhuǎn)位）交替。這樣看似簡(jiǎn)單的和聲交替給后面和聲的變化與發(fā)展提供了足夠的空間，也十分符合舞蹈音樂(lè)輕快，活潑的音樂(lè)氣質(zhì)。那么5，6小節(jié)又有何不同呢？我們注意到：5，6小節(jié)的鋼琴低音和合唱部分的Tenor 聲部相同，放到這一小節(jié)的縱向來(lái)看，它起到了和聲低音的作用，那么從橫向的旋律角度分析，它又是附和主題聲部的副旋律。這種旋律與和聲功能相結(jié)合的寫作手法是合唱寫作中區(qū)別于器樂(lè)寫作的一大特點(diǎn)。合唱部分，作曲家顯然經(jīng)過(guò)精心的設(shè)計(jì)：首先以Soprano 和Alto 聲部一齊進(jìn)入，Alto聲部比Soprano聲部整體低三度音程。Tenor和Bass聲部則相繼以兩小節(jié)為步伐前后進(jìn)入，并且相繼成為合唱隊(duì)部分的低音聲部。主題旋律則交給Soprano和Alto 聲部。這樣的安排層次分明，顯示了合唱隊(duì)獨(dú)有的聲部疊置和其音色特點(diǎn)。

A段b（11-18）

這一句與上一句雖共屬一段，但在和聲、伴奏、音樂(lè)氣質(zhì)上都有著明顯的區(qū)別。首先在和聲上，作曲家加入了離調(diào)和弦——重屬2和弦。這個(gè)和弦一般在古典時(shí)期的作品中一般是進(jìn)行到該調(diào)的屬和弦，但是舒曼卻是利用和聲學(xué)里的共同音原則，將同和弦低音的重屬2和弦和主和弦連在一起。這在當(dāng)時(shí)的音樂(lè)當(dāng)中不得不稱之為一種創(chuàng)新。伴奏聲部則出現(xiàn)了明確的旋律，由右手演奏。而左手則是在“f”力度時(shí)八度低音與和弦交替進(jìn)行，使得音樂(lè)頓時(shí)情緒高漲；又在“p”力度時(shí)變?yōu)閱我舻鸵簦拖裎枵咻p巧的腳尖。這一強(qiáng)、一弱，不加過(guò)渡的力度變化，使得音樂(lè)變得有些捉摸不定，讓人聯(lián)想到一個(gè)之前塑造起來(lái)的活潑的舞者形象，在跳著即興的舞蹈，忽上忽下，美麗的裙邊隨著節(jié)奏上下?lián)u擺，令人陶醉其中。從旋律的形態(tài)上看，這一句則完全區(qū)別了之前a句的拱形旋律，而是采用了同一音高，不同節(jié)奏的旋律寫作方式，只是在句尾發(fā)生變化。加之合唱編排上的齊唱手法，使得鋼琴部分的右手聲部的旋律更加清晰、突出。這時(shí)合唱隊(duì)則更像是以一個(gè)伴奏形態(tài)出現(xiàn)的部分——和弦式的聲部安排也是合唱曲的特點(diǎn)之一。

A段連接句（19-26）

這一句的鋼琴聲部開(kāi)始出現(xiàn)了分部：從19到22小節(jié)左右手均以重復(fù)合唱聲部的旋律線條為主。并且在演奏法上開(kāi)始出現(xiàn)了變化：十六分音符的弱起拍用連音演奏，八分音符用跳音演奏。這樣的連，與斷結(jié)合使得音樂(lè)形象更加鮮活，靈巧，同時(shí)也可以帶動(dòng)合唱部分更好的進(jìn)入這一句的音樂(lè)狀態(tài)。合唱隊(duì)所演唱的旋律部分，以音階式的旋律走向?yàn)橹鳎⑶規(guī)в惺忠舴娜跗鸸?jié)奏。在合唱的編排上，舒曼運(yùn)用了卡農(nóng)的手法將四個(gè)聲部由低到高依次進(jìn)入，并且?guī)в幸恍u強(qiáng)。重復(fù)兩次后合唱形式變化為齊唱：包括鋼琴部分的右手聲部均為同一節(jié)奏型。而鋼琴的左手聲部則循環(huán)著同一個(gè)節(jié)奏型，與上面整齊的和聲式的齊奏形成了鮮明的對(duì)比。緊接著27，28小節(jié)仿佛把觀眾忽然帶回了曲子的開(kāi)頭：弱起的雙手八度的八分音符，好像所有的舞者一齊拍著手，激情洋溢地迎接下一個(gè)場(chǎng)景……

插部(29-44)

“有人講著故事，有人唱著歌……”作曲家用兩個(gè)forte的力度開(kāi)始了這一段充滿了激情與吉普賽人民團(tuán)結(jié)情感的段落。這一段與其他段落最大的區(qū)別在于其獨(dú)特的音樂(lè)氣質(zhì)：它的樂(lè)句氣息更長(zhǎng)，強(qiáng)弱之間有很明顯的力度變化。是整個(gè)作品最慷慨激昂，最能感染聽(tīng)眾的部分，仿佛置身于這個(gè)熱情，直率，純樸的流浪民族的舞會(huì)當(dāng)中。旋律走向方面，作曲家并沒(méi)有像之前的段落里面錯(cuò)落有致的線條起伏，而是基本以單音重復(fù)為主要，整個(gè)一段大致可以分為兩個(gè)句子，第二個(gè)句子是第一個(gè)句子的整體移低5度音程。這樣的處理使得音樂(lè)形象變得簡(jiǎn)單、明了，易于記憶。事實(shí)上這一段也是這首作品被演奏者與聽(tīng)眾記憶最深刻，討論最多的段落之一。在和聲上這一段和之前的A段和聲手法是一樣的，而且在和聲性質(zhì)上也是回歸到A段時(shí)的主—下屬—屬—主的基本和聲功能的循環(huán)，加上固定和聲低音——C，使得這一段鋼琴左手部分頗有些定音鼓的鋪地作用。鋼琴的伴奏部分隨著旋律的劃分也可分為兩句：第一句的主要音型是以柱式和旋為主，右手高音重復(fù)Soprano聲部的旋律，到了37小節(jié)則變成了單一的左手八度演奏，成為了純粹的和聲鋪底。當(dāng)然，作曲家這樣的安排是為了配合合唱隊(duì)piano的力度，使得整體音量不會(huì)出現(xiàn)偏執(zhí)的效果。到了第42小節(jié)，鋼琴又回到了和弦式的伴奏織體。在合唱隊(duì)編配方面，作曲家采取了四聲部相同（或相仿）的節(jié)奏型，目的是為了取得音響上的統(tǒng)一，有一種多人齊唱的感覺(jué)，令觀眾很容易地想起了流浪的吉普賽人民一邊背著包袱，一邊唱著歌。這歌聲時(shí)而輕描淡寫，時(shí)而放聲歌唱，仿佛這世界上只有他們——這個(gè)流浪的民族，才真正走在回家的小路上。

B段c（45-60）

這一段是整首作品需要重點(diǎn)分析的一段，無(wú)論從它的旋律，和聲，伴奏的角度看，還是從結(jié)構(gòu)，音樂(lè)形象，發(fā)展手法里分析，它都是整首作品的關(guān)鍵，也是體現(xiàn)作曲家精湛技術(shù)，豐富經(jīng)驗(yàn)的重要部分。

這一段的力度作曲家一直控制在mf上，相比之前的有些類似于“齊唱”的慷慨激昂的句子相比，這一段則更加平靜，流動(dòng)，和耐人尋味。旋律的寫作手法上與整個(gè)曲子還是達(dá)成了統(tǒng)一的規(guī)則：有一個(gè)弱起的八分音符。而后面的旋律則是極富特點(diǎn)和演唱難度的了：“黑眼睛的姑娘全都跳起舞，那紅色的火花也一起歡舞，那吉他的聲音多么引誘人，那跳舞的人們?cè)絹?lái)越歡騰！”這里的旋律大量的運(yùn)用了上，下大音程跳進(jìn)手法，例如第一句（47小節(jié)）的“姑娘”二字安排的是是下六度的跳進(jìn)進(jìn)行，緊接著“全都”二字則是上四度的跳進(jìn)進(jìn)行；第二句（51小節(jié)）的“火花”二字是下行的大六度跳進(jìn)，之后的“也一”是上四度跳進(jìn)，“歡舞”為下五度……這樣的大跳旋律在器樂(lè)曲中也許不值一提，但是在合唱寫作當(dāng)中，這樣連續(xù)的跳進(jìn)進(jìn)行還是少見(jiàn)，而且具有較高難度的。對(duì)于某一位solo演唱者來(lái)講，也許還算正常，但是如果對(duì)于一個(gè)合唱聲部來(lái)講，就顯得難度很大了。所以在已演出的版本里面，在這一段的處理上，各個(gè)指揮的選擇是各不相同的。這當(dāng)然要看這個(gè)合唱隊(duì)的能力和排練時(shí)間而互相適應(yīng)。分析完旋律的大跳音程后，筆者注意到這一段里的四句，每一句都要相比于之前一句要有所移低，這當(dāng)然和它們所對(duì)應(yīng)的聲部一樣，由高及低。但是作曲家這樣的安排更是為了追求一種音色上的不同，我稱它為音色的轉(zhuǎn)移。Soprano聲部的聲音明亮而清脆，Alto聲部的聲音略低但是穩(wěn)定，Tenor聲部的聲音優(yōu)雅且富有激情，Bass聲部的聲音則渾厚而充滿了力量。作曲家用這四個(gè)聲部（四種音色）完成了一次聲音與音色上的轉(zhuǎn)移，與之前豐滿的合唱編排形成了強(qiáng)烈的對(duì)比在和聲方面，這一段與之前一段的主-下屬-屬-主的簡(jiǎn)單進(jìn)行不同，不但加入了個(gè)別過(guò)渡性質(zhì)的離調(diào)和弦，更是加快了轉(zhuǎn)調(diào)的步伐：首先由前面的F大調(diào)轉(zhuǎn)向了G大調(diào)（45小節(jié)），又由G大調(diào)轉(zhuǎn)向了C大調(diào)（49小節(jié)），之后轉(zhuǎn)向了e和聲小調(diào)（53小節(jié)），后來(lái)到了b和聲小調(diào)（57小節(jié)）。不難發(fā)現(xiàn)，這四次轉(zhuǎn)調(diào)都是出現(xiàn)在每一句的開(kāi)頭一小節(jié)，也就是鋼琴聲部的前奏部分。四個(gè)聲部，四種音色，四句歌詞，四次轉(zhuǎn)調(diào)。這樣變化多端的發(fā)展方式會(huì)不會(huì)使得音樂(lè)散了架子呢？作曲家當(dāng)然安排了一條最穩(wěn)定的“繩索”去把這些各不相同的材料聯(lián)系在一起：這就是鋼琴聲部。在這種合唱與鋼琴的編制中，鋼琴往往是被忽略，被簡(jiǎn)化的一個(gè)部分，人們往往會(huì)認(rèn)為臺(tái)上的主角是合唱隊(duì)，而不是靠在邊上“不起眼的鋼琴”。其實(shí)不然，鋼琴在合唱曲中的地位是相當(dāng)?shù)闹匾?.它可以渲染效果。當(dāng)作曲家想要出來(lái)某種特定的效果時(shí)，鋼琴自然是最簡(jiǎn)單，也最合適的樂(lè)器，因?yàn)樗囊魠^(qū)廣，表現(xiàn)力強(qiáng)，可以很好的在合唱的間歇，或前，后奏時(shí)渲染氣氛。這樣一來(lái)使得合唱隊(duì)可以提前進(jìn)入一種特定的意境當(dāng)中，更加投入，準(zhǔn)確的把握作曲家的想法和意識(shí)，也使得觀眾更加自然的欣賞合唱隊(duì)盡情的演唱。所以說(shuō)，鋼琴在合唱曲中可以起到非常好的渲染效果，使音樂(lè)自然，流暢。更加富有表現(xiàn)力。2.它可以明確和聲。合唱，既是人在演唱，既然是人來(lái)歌唱一定會(huì)涉及到一個(gè)普遍而又重要的問(wèn)題：音準(zhǔn)。在傳統(tǒng)音樂(lè)寫作中（即有調(diào)性音樂(lè)），和聲是支撐旋律進(jìn)行，填充聲部?jī)?nèi)部的重要組成部分。如果在演唱時(shí)某一個(gè)聲部，或某一個(gè)人的音準(zhǔn)出現(xiàn)偏差，會(huì)直接影響聽(tīng)眾的情緒，而指揮也不會(huì)停下來(lái)糾正其音準(zhǔn)。這個(gè)時(shí)候就需要鋼琴的和聲織體出現(xiàn)，一方面可以提示音準(zhǔn)，讓合唱者自我調(diào)整，另一方面可以在前奏，或間奏時(shí)給合唱者提供一個(gè)明確的和聲走向，使其提早進(jìn)入該調(diào)的功能體系之中，以不至于摸不到頭腦。3.它可以呈示主題。往往在曲子的一開(kāi)頭，鋼琴會(huì)用一條符合曲子情緒，風(fēng)格的旋律來(lái)揭示此曲的主題。這不是搶了合唱的飯碗了嗎？當(dāng)然不是。鋼琴與人聲在音色上有很大的差別，鋼琴的音色相比人聲的音色顯得較為冷淡。而正是這一點(diǎn)，當(dāng)合唱隊(duì)接過(guò)鋼琴呈示的主題后會(huì)讓觀眾覺(jué)得十分溫暖，這樣的寫作手法在以往的合唱作品中屢見(jiàn)不鮮，屢試不爽。另外，由鋼琴來(lái)陳述主題會(huì)使得主題不會(huì)帶有太多處理，和音色變化。這恰恰是體現(xiàn)合唱隊(duì)優(yōu)勢(shì)的重要手段之一，人聲是音色變化最多，音樂(lè)處理最豐富的“樂(lè)器”。由鋼琴中規(guī)中矩的陳述完主題后，合唱隊(duì)大可放開(kāi)手腳，盡情演唱。因?yàn)橄啾容^鋼琴的規(guī)矩，合唱體現(xiàn)的更多是細(xì)膩的音色與情感的宣泄。4.它可以增加聲部。由于合唱是多聲部寫作，所以聲部之間的對(duì)比與統(tǒng)一就顯得尤為平常。而只是人聲之間的對(duì)比，或?qū)Τ荒軡M足作曲家的要求，于是鋼琴聲部的加入大大增加了聲部間音色的對(duì)比。不但可以用Soprano聲部與鋼琴作聲部的交換，或?qū)ξ?，也可以用其他三個(gè)聲部，solo，甚至全部合唱樂(lè)隊(duì)來(lái)與鋼琴“抗衡”，這樣一來(lái)音樂(lè)的可行性就被大大的打開(kāi)了。這樣的作曲手法在近現(xiàn)代尤其被作曲家們青睞。這一段的鋼琴伴奏在每一句里還可分為兩部分，第一部分（兩小節(jié)）是旋律部分，這里沒(méi)有合唱，由鋼琴聲部的右手聲部擔(dān)任旋律陳述，左手擔(dān)任和聲式的伴奏；第二部分（兩小節(jié)）是純伴奏部分，合唱聲部進(jìn)入后，鋼琴為了配合合唱聲部的進(jìn)行變?yōu)殡p手交替的和旋式伴奏織體。這樣的變化有一個(gè)好處，就是使得旋律不會(huì)因?yàn)楹铣暡康倪M(jìn)，出而停下來(lái)，也會(huì)使得轉(zhuǎn)調(diào)更加自然，流暢。

B段c（61-72）

這一段的音樂(lè)相較于之前一段樂(lè)句更加連貫。作曲家在每一句的開(kāi)頭都標(biāo)了p的力度來(lái)控制聲音的強(qiáng)弱，可見(jiàn)作曲家對(duì)于聲響的把握是非常嚴(yán)格，細(xì)致入微的。這一段的旋律不像之前的段落有很多大跳構(gòu)成，而是以連續(xù)的單音重復(fù)來(lái)配合歌詞：“當(dāng)她們疲倦了才肯去休息，那樹(shù)葉的響聲陪她們?nèi)胨@些離開(kāi)了自己家鄉(xiāng)的人，在夢(mèng)中也看見(jiàn)那幸福故鄉(xiāng)。”顯然，狂歡了一整晚的吉普賽人要休息了，可即使是在休息的時(shí)候，他們也不會(huì)忘記自己心靈的故鄉(xiāng)。這段歌詞語(yǔ)言簡(jiǎn)單，通俗。但傳達(dá)給讀者的卻是一種感同身受的流浪生涯。舒曼正是捕捉到了這一點(diǎn)情感的變化，讓音樂(lè)突然之間安靜下來(lái)，只有鋼琴和一個(gè)聲部在悄悄唱著入睡的歌曲，直到69小節(jié)全體合唱隊(duì)在p力度下輕輕地吟唱……這種寧?kù)o，帶有人文關(guān)懷的意境既區(qū)別于之前的熱鬧場(chǎng)景，又連接得恰到好處，使觀眾在不知不覺(jué)中也仿佛進(jìn)入夢(mèng)中尋找著自己的故鄉(xiāng)一樣。鋼琴部分前四小節(jié)（61-63）是雙手的齊奏，與合唱聲部重復(fù)。低音則擔(dān)任和聲底音的作用。到了65小節(jié)鋼琴變成了雙手交替的伴奏織體。值得一提的是，從65小節(jié)開(kāi)始和聲步伐變?yōu)橐慌囊淮?。而左手聲部則是半音，全音交替下行的和聲音階，作曲家整曲都在用比較簡(jiǎn)單的和聲進(jìn)行而唯獨(dú)到了這一句，變成了密度很大，連接緊密，功能復(fù)雜的和聲進(jìn)行。其用意已藏于歌詞中故鄉(xiāng)式的尋找主題。這里的音樂(lè)就像是流浪的吉普賽人一樣每一步都是在尋找自己的故鄉(xiāng)。和聲級(jí)進(jìn)下行，卻從不在任何一個(gè)主調(diào)和旋上停留，不就是象征著吉普賽人的腳步一樣嗎？作曲家用心良苦，用這樣帶有嘆息語(yǔ)調(diào)的和聲進(jìn)行刻畫了一個(gè)吉普賽人渴望歸鄉(xiāng)的心靈，雖然聲音上并不慷慨激昂，但恰恰這似流水般寧?kù)o的講述，卻大大地震撼著每一個(gè)觀眾的心。

最后整曲在寧?kù)o，祥和的氣氛中結(jié)束。就像歌詞中唱出的“有誰(shuí)能夠知道他們?nèi)ツ睦铩?，作曲家既然選擇了這樣一個(gè)題材，它的結(jié)果是他無(wú)法改變的。雖然整曲是在一種稍帶無(wú)奈、辛酸的情節(jié)下收尾的。但是前半部分那個(gè)熱情，直率的吉普賽人形象還是給觀眾留下了深刻的印象，這一喜一悲，一鬧一靜，詮釋了吉普賽民族的兩重性，不但給聽(tīng)眾帶來(lái)了聽(tīng)覺(jué)上的享受，更使他們留下了對(duì)吉普賽民族的深深地同情和祝愿。

[1]《羅伯特?舒曼——羅沃爾特音樂(lè)家傳記叢書 》（德）邁爾 著，杜新華 譯 人民音樂(lè)出版社 出版時(shí)間:2004-10-1

[2]《海因里希?海涅傳》，（德）福里茨?約?拉達(dá)茨/著，胡其鼎/譯，東方出版社， 出版時(shí)間:2001

麥朝陽(yáng)，女，出生年月：1973年10月 職稱：講師。單位：廣東海洋大學(xué)公共藝術(shù)教學(xué)部。研究方向：合唱教學(xué)。