丁蜀還

（深圳大學(xué)師范學(xué)院 藝術(shù)系，廣東 深圳 518060）

一、歌唱情緒對(duì)歌唱技巧的作用

心理學(xué)解釋?zhuān)骸扒榫w”是人對(duì)客觀(guān)事物的態(tài)度的體驗(yàn)[1]，也是身體對(duì)行為成功的可能性乃至必然性在生理反應(yīng)上的評(píng)價(jià)和體驗(yàn)，包括喜、怒、憂(yōu)、思、悲、恐、驚七種。行為在身體動(dòng)作上表現(xiàn)得越強(qiáng)就說(shuō)明其情緒越強(qiáng)，例如，人們?cè)跔?zhēng)吵的時(shí)候，氣息自然會(huì)用在較深的部位，嗓門(mén)自然會(huì)開(kāi)大，聲調(diào)同時(shí)會(huì)高亢，身體也會(huì)隨著情緒手舞足蹈。這就是情緒在身體動(dòng)作上的反應(yīng)之一。本文所探討的情緒，是指學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂(lè)過(guò)程中，對(duì)發(fā)聲與歌唱時(shí)產(chǎn)生的一種心理認(rèn)知態(tài)度和心理現(xiàn)象，并轉(zhuǎn)化成的歌唱情緒。在聲樂(lè)課上，這種情緒會(huì)貫穿于整個(gè)教學(xué)過(guò)程之中，是調(diào)控人體各發(fā)聲器官積極運(yùn)轉(zhuǎn)的主要因素，是保證一節(jié)聲樂(lè)課完整、有效進(jìn)行的重要基礎(chǔ)。

對(duì)于聲樂(lè)技巧的研究不能忽視的原則之一是歌唱者的演唱情緒與歌唱技巧的內(nèi)在聯(lián)系，如果歌唱者在演唱時(shí)沒(méi)有內(nèi)在的情緒，那么，要發(fā)出感人的聲音是做不到的。清代聲樂(lè)理論家徐大椿在《樂(lè)府傳聲》中說(shuō)到：“唱曲之法,不但聲之宜講,而得曲之情宜重。唱曲不得其情,則正邪不分,悲喜無(wú)別?！盵2]歌唱的情緒來(lái)自歌者內(nèi)心的感受，是高級(jí)心理活動(dòng)現(xiàn)象之一。如果學(xué)生在練唱時(shí)萎靡不振，思想不集中，缺乏應(yīng)有的創(chuàng)作激情，那么，他們就不可能獲得正確的聲音。

在教學(xué)和演唱研究中，情緒和歌唱的技巧通過(guò)以下幾個(gè)方面得以認(rèn)證內(nèi)在的聯(lián)系。

（一）歌唱情緒與氣息的內(nèi)在聯(lián)系

歌唱情緒有助于氣息通暢，歌者運(yùn)用氣息包括兩種狀態(tài)：一種是技術(shù)技能必須做到的，胸廓打開(kāi)、肺部擴(kuò)展、橫膈膜下降、腰肌擴(kuò)張、小腹內(nèi)收等；另一種是情緒呼吸，是看不見(jiàn)摸不著的東西，完全憑演唱者情緒的激動(dòng)，使生理的呼吸肌能得到更充分的運(yùn)用。然而，這種情緒的呼吸又為歌唱呼吸奠定了良好的基礎(chǔ)，使氣息通暢，還可以使氣息穩(wěn)定在較深的部位，使之形成正確的歌唱呼吸。

歌唱的呼吸細(xì)節(jié)是很精確的，肌能結(jié)構(gòu)是復(fù)雜的，歌唱的呼吸需要數(shù)百種復(fù)雜的肌肉收縮與協(xié)調(diào)。我們不可能按精確的方式伸縮呼吸肌肉，更不能只調(diào)節(jié)某部分的呼吸肌肉，這種復(fù)雜的生理活動(dòng)必須在統(tǒng)一的指令下完成，這種統(tǒng)一目的的指令是包括情緒在內(nèi)的綜合。當(dāng)大腦發(fā)出指令后，情緒和呼吸肌能同時(shí)協(xié)調(diào)工作，才能達(dá)到歌唱呼吸的深入和通暢。假如在歌唱的開(kāi)始，只是下意識(shí)地控制肌肉，脫離情緒地孤立肌肉動(dòng)作，這樣的歌聲是不理想、不恰當(dāng)和不盡人意的，聲音也會(huì)顯得空洞。正如《樂(lè)府傳聲》所說(shuō)：“唱曲不得其情,則正邪不分,悲喜無(wú)別。即聲音色妙,而與詞曲相背,非不能動(dòng)人,反令聽(tīng)者索然無(wú)味矣?！盵2]

有些學(xué)生很注意歌唱的呼吸方式，似乎對(duì)呼吸的道理懂得很精細(xì)，但是他們脫離了情緒的重要內(nèi)在動(dòng)力，盡管相當(dāng)刻苦努力，還是很難獲得協(xié)調(diào)理想的歌唱呼吸，聲音的表現(xiàn)效果也因此大打折扣。歌唱的呼吸是包含情感因素的,在歌唱中要用心理活動(dòng)指導(dǎo)生理活動(dòng),只是單純的控制肌肉是不夠的,也是不恰當(dāng)?shù)摹Ｖ挥性诎盐兆髌坊{(diào)并在頭腦中形成明確指令的情況下才能獲得作品表現(xiàn)所需要的呼吸狀態(tài)

（二）歌唱情緒與喉嚨穩(wěn)定的內(nèi)在聯(lián)系

歌唱情緒有助于打開(kāi)喉嚨。歌唱訓(xùn)練中“打哈欠”動(dòng)作是我們常常用來(lái)幫助打開(kāi)喉嚨，得到美好的聲音的常見(jiàn)手段。但是，有的歌唱者只會(huì)機(jī)械地“打哈欠”，特別是初學(xué)的學(xué)生，在他們的歌唱“哈欠”中，只有僵硬的肌肉動(dòng)作，情緒在他們的歌唱中毫無(wú)蹤跡，好像歌唱情緒與“哈欠”無(wú)關(guān)，接踵而來(lái)的就是不自然的副作用。然而在實(shí)踐中不難發(fā)現(xiàn)，在歌唱中，甚至在練聲時(shí)如能調(diào)動(dòng)歌唱情緒，就比較容易地進(jìn)入正確的歌唱“打哈欠”狀態(tài)，也有助于在整個(gè)歌唱發(fā)聲中保持住“打哈欠”的狀態(tài)，使聲音統(tǒng)一通暢。

歌唱的“哈欠”要求喉嚨的打開(kāi)和氣息的深沉同時(shí)產(chǎn)生。這時(shí)情緒的興奮，能促成氣息的深入，如驚嘆的倒吸一口氣，喉嚨會(huì)向下穩(wěn)定并打開(kāi)，隨之氣息也會(huì)有沉入丹田之感，腔體也會(huì)擴(kuò)張打開(kāi)，由情緒帶動(dòng)的聲音會(huì)圓潤(rùn)悅耳。而我們生理上的“哈欠”則不需要?dú)庀⒌耐瑫r(shí)配合，因此沒(méi)有必要運(yùn)用情緒，這與歌唱有著本質(zhì)區(qū)別。

初學(xué)者有一個(gè)通病就是情緒抑制歌唱狀態(tài)，他們的肌能還處在未開(kāi)發(fā)的狀態(tài)，不知道如何打開(kāi)喉嚨或總是很難打開(kāi)喉嚨，加之他們沒(méi)有情緒的結(jié)合，沒(méi)有腔體的概念，沒(méi)有整體歌唱的狀態(tài),所有的歌唱器官都沒(méi)能充分調(diào)動(dòng)。因此，往往在演唱一首歌曲時(shí)站似木樁，神情呆滯。歌唱者唱得難受,教師聽(tīng)得別扭。因此由歌唱情緒引發(fā)并保持的“打哈欠”狀態(tài)，是歌唱者在一段時(shí)間的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)中必須體會(huì)、練習(xí)和掌握的。

（三）歌唱情緒與歌唱心理的內(nèi)在聯(lián)系

情緒和心理有著直接內(nèi)在的聯(lián)系。歌唱是人的情緒和心理控制的高級(jí)產(chǎn)物，沒(méi)有高級(jí)的心理控制能力，沒(méi)有超過(guò)常人的內(nèi)在情緒，想演繹好歌曲是無(wú)法想象的。學(xué)生情緒不佳,心理產(chǎn)生異常狀況,會(huì)使演唱很難得到正常發(fā)揮，甚至出現(xiàn)失誤。

情緒可分為興奮、激動(dòng)、快樂(lè)、思念、憂(yōu)愁、痛苦、悲傷等若干方面。學(xué)生在演唱當(dāng)中，要有豐富的感情，要合理地運(yùn)用這些情緒來(lái)表現(xiàn)作品。當(dāng)歌唱者的情緒與歌曲所要表達(dá)的內(nèi)容相一致時(shí)，歌唱者不但聲音動(dòng)聽(tīng)，而且因?yàn)橛昧烁星椋鰜?lái)的聲音更具感染力,聲情并茂的演唱會(huì)讓觀(guān)眾在視聽(tīng)的同時(shí)產(chǎn)生愉悅的心理共鳴。反之，當(dāng)演唱者情緒異常，與歌曲所表達(dá)的意境產(chǎn)生沖突，或者總想著演唱的狀態(tài)是否正確，或者演唱者沒(méi)有抓住作品所要表達(dá)的情感，種種原因都會(huì)使演唱者心情緊張，進(jìn)而出現(xiàn)氣息不通、聲音不松弛等問(wèn)題，嚴(yán)重影響其演唱水平。也就是說(shuō)，情緒將會(huì)直接影響到人體感官和器官的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，因此，情緒的好與壞，是歌唱是否成功的必要條件。

情緒是受心理支配的，心理是激發(fā)情緒的源泉，是完成歌唱的內(nèi)在動(dòng)力。世界萬(wàn)物在人的心理上產(chǎn)生的感受，轉(zhuǎn)化為情緒，歌唱者將情緒和情感表達(dá)出來(lái)，人們有了感受才使情緒表達(dá)有依據(jù)并生動(dòng)真實(shí)。學(xué)習(xí)聲樂(lè)的人都應(yīng)該明白在歌唱藝術(shù)中最為感人的并不只是聲音，而是激發(fā)聲音且蘊(yùn)涵于聲音之中的感情。充滿(mǎn)感情的歌唱才是最為感人的歌唱。有位哲人曾說(shuō)，如果人類(lèi)沒(méi)有情感，那么過(guò)去、現(xiàn)在、將來(lái)都永遠(yuǎn)不能尋找到人類(lèi)的真理。當(dāng)人們的認(rèn)識(shí)滲透著情感的時(shí)候，人們的感情沉浸在歌唱的藝術(shù)創(chuàng)造之中，用優(yōu)美的歌唱去完美地表現(xiàn)人類(lèi)的情感世界。學(xué)生由于閱歷淺，對(duì)很多的事物沒(méi)有親身的感受，有時(shí)很難體會(huì)作品表現(xiàn)的情感，因此應(yīng)該用他們經(jīng)歷過(guò)的事情引導(dǎo)他們。學(xué)生所接受的教育和社會(huì)現(xiàn)象在他們的心理上也會(huì)產(chǎn)生極為微妙的影響，并使其心理狀態(tài)產(chǎn)生積極或消極的變化。積極方面能讓演唱者更好地發(fā)揮演唱水平。消極的方面會(huì)讓演唱者心理上受到干擾，從而影響整體水平的發(fā)揮，這就是情緒的兩面性。對(duì)學(xué)生演唱時(shí)情緒達(dá)不到要求的，教師應(yīng)該通過(guò)啟發(fā)引導(dǎo)的辦法完善他們的心理感受。影響演唱的心理原因還有以下幾方面。

1.演唱技術(shù)不熟練。有些同學(xué)非常喜愛(ài)聲樂(lè)，對(duì)書(shū)本中的各種方法進(jìn)行了研究，對(duì)聲樂(lè)理論也說(shuō)得頭頭是道，但只要一演唱，頭腦中便浮現(xiàn)了所有的“方法”，結(jié)果是越唱越不自信。究其原因，就是因?yàn)閷W(xué)生歌唱技巧還不成熟，還沒(méi)有完全入門(mén)就急于運(yùn)用各種理論指導(dǎo)歌唱。沒(méi)有一個(gè)固定的正確狀態(tài)，演唱時(shí)左思右想，由于心理緊張而造成渾身僵硬，氣息與聲音脫離，情緒與作品情感相悖，因而也就談不上有感情地歌唱了。他們這種害怕心理產(chǎn)生的最主要原因是擔(dān)心自己唱得不夠好，思前想后而造成惴惴不安，最終導(dǎo)致對(duì)上臺(tái)表演產(chǎn)生恐懼心理。

2.準(zhǔn)備工作不充分。有些學(xué)生聲音已經(jīng)到達(dá)一定的水平，但由于事前沒(méi)有經(jīng)過(guò)充分的準(zhǔn)備，對(duì)歌曲的情感把握不到位，認(rèn)為只要把聲音唱好就是一個(gè)好的歌唱者。結(jié)果自己在演唱時(shí)情感平平，表情機(jī)械生硬，臺(tái)下的觀(guān)眾聽(tīng)得睡意連連，絲毫沒(méi)有感染力，更談不上與觀(guān)眾互動(dòng)了。發(fā)聲的技能技巧與歌曲情感和內(nèi)容的表現(xiàn)構(gòu)成歌唱的整體，二者不可分割。好的歌唱不僅發(fā)聲的方法技巧好，更重要的是，情感的內(nèi)容表現(xiàn)要好。

3.缺乏經(jīng)驗(yàn)不自信。有些學(xué)生先天條件與學(xué)習(xí)能力都一般，平時(shí)沒(méi)有受到老師很多的贊賞，更談不上舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)的積累，所以自信心不足。他們?cè)谘莩鰰r(shí)心理很緊張，完全顧不上表達(dá)歌曲的感情；另外，一部分學(xué)生不甘心唱小歌，在自身歌唱能力和心理狀態(tài)沒(méi)達(dá)到相應(yīng)的水平時(shí)就演唱力所不能及的作品，為自己的演唱增加負(fù)擔(dān)。因?yàn)槟芰Σ粔虻脑蚨鴮?dǎo)致的沒(méi)有把握和難度過(guò)大，致使學(xué)生在演出前就開(kāi)始緊張，演唱的效果可想而知。因此，教師除了教授學(xué)生聲樂(lè)知識(shí)外，還應(yīng)該在課內(nèi)課外培養(yǎng)學(xué)生的自信心。

4.選擇演唱作品不準(zhǔn)確。英國(guó)歌唱家盧齊厄·馬南說(shuō)：“……必須具有能力表達(dá)作曲家在作品中所要求的種種風(fēng)格和特點(diǎn)”[3]?？梢?jiàn)選擇作品的重要性。給學(xué)生選擇作品是一個(gè)很關(guān)鍵的課題，演唱作品選對(duì)了，為學(xué)生充分發(fā)揮其演唱水平提供了前提條件。教師在教學(xué)過(guò)程中應(yīng)對(duì)學(xué)生的聲音條件、學(xué)習(xí)能力、藝術(shù)素養(yǎng)、舞臺(tái)表現(xiàn)等方面做細(xì)致的考量，綜合各方面因素給學(xué)生選擇作品，并對(duì)高年級(jí)的學(xué)生培養(yǎng)自我選擇作品的能力。

二、歌唱情緒對(duì)歌唱藝術(shù)表現(xiàn)的作用

歌唱的藝術(shù)魅力與美感效果取決于歌唱的情感表達(dá)。歌曲中蘊(yùn)含了豐富的情感，演唱者必須深入地挖掘音樂(lè)的內(nèi)涵，用情感的魅力打動(dòng)觀(guān)眾的心靈。歌唱的情緒表達(dá)則是聲樂(lè)表演過(guò)程中不可缺少的元素，特別是在聲樂(lè)學(xué)習(xí)的高級(jí)階段，情感的表達(dá)成功與否更是演唱是否有藝術(shù)的感染力、能否打動(dòng)聽(tīng)眾的心靈、是否取得美感效果的重要前提，而且是演唱能否成功的關(guān)鍵。

演唱，是歌唱藝術(shù)的一種表達(dá)方式，我們?nèi)绾巫屢粋€(gè)歌唱者的演唱完美地展現(xiàn)在人們的面前，情感的表達(dá)無(wú)疑就是重要的精華。我們常常說(shuō)以情帶聲，當(dāng)一個(gè)歌唱者的演唱技巧已經(jīng)達(dá)到一定的高度，那么我們?cè)谘莩倪^(guò)程中，最主要的就是需要用自己內(nèi)心的情感去征服觀(guān)眾的心。如何讓自己很有感情地去表達(dá)一首作品呢?首先，要做到的就是熟悉作品，對(duì)作品的歌詞進(jìn)行分析,看看是寫(xiě)什么的?是要表達(dá)什么情感的?其次，要分析譜面，具體分析作品的調(diào)式調(diào)性、曲式結(jié)構(gòu)、音域范圍、力度速度及表情標(biāo)記、鋼琴伴奏譜等。接下來(lái)，我們要更深一層去了解這首歌曲的創(chuàng)作年代和創(chuàng)作背景，作者當(dāng)時(shí)創(chuàng)作此作品的心路歷程以及作曲家在那個(gè)時(shí)期創(chuàng)作音樂(lè)的風(fēng)格特點(diǎn)。倘若我們無(wú)法找到這樣的資料，那就需要我們?nèi)チ私馔伙L(fēng)格的曲子作為參考，盡量讓自己的思緒、情感融入到歌曲當(dāng)中，通過(guò)我們學(xué)習(xí)和積累的對(duì)音樂(lè)的認(rèn)知去表達(dá)作品也不失為一種能夠幫助我們較好地實(shí)現(xiàn)情感表達(dá)的方式。

當(dāng)然，情感的建立還需要歌唱者學(xué)習(xí)不同風(fēng)格、不同體裁、各種題材的作品，甚至還需要借鑒相關(guān)的姊妹藝術(shù)，以便于自己較輕松地駕馭聲樂(lè)作品。只有這樣，才能夠讓自己的歌唱道路變得更加的寬廣。此外，我們?cè)谧⒅厍楦械耐瑫r(shí)，還要有一種對(duì)藝術(shù)的求知欲，需要不斷地進(jìn)行對(duì)同一作品的推敲和拔高，因?yàn)橥瑯拥囊皇鬃髌吩诓煌瑫r(shí)期人們都會(huì)有不同的理解,會(huì)做不同的處理，所以，就需要我們?cè)诓煌瑫r(shí)期反復(fù)地去練習(xí)，鞏固我們?cè)?jīng)所掌握的歌曲。這樣，情感駕馭才會(huì)越來(lái)越好，我們對(duì)歌唱藝術(shù)的理解也會(huì)更深一層。

三、歌唱情緒與歌唱方法的相互融合及實(shí)踐

良好的歌唱情緒是完美歌唱的必要條件和基礎(chǔ)，在教學(xué)中起著關(guān)鍵性的作用，應(yīng)該給予高度的重視。而往往在訓(xùn)練中，我們會(huì)產(chǎn)生兩個(gè)極端：一是將技術(shù)訓(xùn)練與情緒的訓(xùn)練截然分開(kāi)，只強(qiáng)調(diào)技術(shù)，這樣的結(jié)果只能使得歌唱的聲音蒼白空洞，達(dá)不到感染人的藝術(shù)效果；二是只強(qiáng)調(diào)感情的抒發(fā)而不顧聲音的質(zhì)量，這樣的結(jié)果也只能使得歌唱的音色變得粗糙，失去歌唱藝術(shù)的魅力，也是不可取的。專(zhuān)業(yè)教師是教學(xué)的主體，因此，教師必須清楚：“聲音的質(zhì)量必須以?xún)?nèi)在的情感體驗(yàn)引發(fā)出的藝術(shù)表現(xiàn)和審美需要為依據(jù)，”絕對(duì)不能局限于單純的技術(shù)訓(xùn)練。因此，在教學(xué)中應(yīng)該將培養(yǎng)學(xué)生內(nèi)在的歌唱情感體驗(yàn)作為重點(diǎn)，實(shí)施各階段歌唱情感要求的目標(biāo)。

（一）從練聲與“案頭”工作入手來(lái)培養(yǎng)學(xué)生的演唱情緒

練聲是歌唱的雛形，是很枯燥的單調(diào)的學(xué)習(xí)，在初學(xué)階段要完成肌能的訓(xùn)練，使“人體樂(lè)器”的肌體達(dá)到歌唱所需要的狀態(tài)，這時(shí)的學(xué)習(xí)很容易陷入單純的技術(shù)操作中，而成為發(fā)聲的“匠人”。這個(gè)階段經(jīng)常會(huì)忽略歌曲情感的表達(dá)，當(dāng)然技術(shù)不解決何來(lái)情感的表達(dá)，這就需要長(zhǎng)期的訓(xùn)練，才能達(dá)到聲情并茂的演唱。如何平衡從最基本的練聲開(kāi)始情感的進(jìn)入呢?首先要解決觀(guān)念上的問(wèn)題。技術(shù)的學(xué)習(xí)還不到位時(shí)，學(xué)生學(xué)習(xí)的初級(jí)階段就應(yīng)該孕育基本的情緒概念，歌唱情感應(yīng)該伴隨技術(shù)的提高而提高。因此，應(yīng)該要求學(xué)生做到“練聲也要充滿(mǎn)感情”,把每一首練聲曲都想象成一首歌，學(xué)生必須明確的是在音樂(lè)作品中每個(gè)音都是有生命的讓學(xué)生帶著感情去演唱。第二步是做好“案頭”的工作。聲樂(lè)是表演藝術(shù)，是內(nèi)在修養(yǎng)與外在演唱的完美結(jié)合,歌唱者只有真正地喜歡這首歌，把自己的情感與歌曲融為一體，這樣演唱作品才具備感染力。每首作品都可能會(huì)涉及文學(xué)、歷史、哲學(xué)、民俗、宗教等多方面的知識(shí)，我們必須深入到歌曲的靈魂中，將歌曲潛在的思想內(nèi)涵挖掘出來(lái)。因此，學(xué)生在演唱新作品之前，做好充分的“案頭”工作是非常必要的，首先要研究作品內(nèi)容，了解音樂(lè)家及其時(shí)代背景、作品風(fēng)格，并深入分析作品所反映的生活和人物的思想感情，深知作品背后的故事等，同時(shí)，需要認(rèn)真研究歌譜，分析作曲家的創(chuàng)作意圖，掌握好節(jié)奏、速度、強(qiáng)弱等細(xì)微的變化。做完這些工作，就可以醞釀情緒，設(shè)計(jì)演唱的聲音音色，制定歌曲的聲音情緒，把自己融入歌曲特定的情景中去進(jìn)行訓(xùn)練[4]。

（二）善用教師的言傳身教來(lái)啟發(fā)學(xué)生的情感

要激發(fā)學(xué)生演唱時(shí)的情緒，教師必須像演員那樣地情緒激昂，帶動(dòng)學(xué)生，感染學(xué)生。如果教師都沒(méi)有情緒，那么對(duì)學(xué)生完成演唱是毫無(wú)幫助的，學(xué)生的發(fā)聲器官就不會(huì)由情緒的帶動(dòng)而更協(xié)調(diào)地打開(kāi)擴(kuò)張，這樣的教學(xué)效果當(dāng)然不會(huì)理想。所以作為教師，我們不僅要為學(xué)生們樹(shù)立正確的聲音概念，糾正他們不良的發(fā)聲習(xí)慣，訓(xùn)練正確發(fā)聲的歌唱肌能，還要用教師本身對(duì)藝術(shù)追求的個(gè)人魅力去影響學(xué)生。托爾斯泰曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“成功的教學(xué)所需要的不是強(qiáng)制，而是激發(fā)學(xué)生的興趣。”教師的情緒表現(xiàn)在：1.范唱，2.伴奏，3.表現(xiàn)。教師應(yīng)該堅(jiān)持有表情范唱,用自己的情感與情緒去感染學(xué)生。正所謂“轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲，未成曲調(diào)先有情”。教師的表情、范唱、動(dòng)作等都會(huì)傳遞給學(xué)生各種情感的信號(hào)。教師彈奏鋼琴伴奏的音色、力度、速度和聲音傳遞到學(xué)生的大腦，學(xué)生的大腦接受后會(huì)馬上作出判斷，指令發(fā)聲器官的動(dòng)作和力度，做出演唱情緒的判斷和操作。教師以?xún)?yōu)秀的伴奏帶動(dòng)學(xué)生演唱的情緒是很重要的。教師在教學(xué)中會(huì)經(jīng)常會(huì)碰到學(xué)生歌唱時(shí)比較僵硬，歌唱的站姿好似木樁，一動(dòng)也不動(dòng)。在教授這類(lèi)學(xué)生時(shí)，一是靠教師的指導(dǎo)啟發(fā)，情緒的帶動(dòng)；二是教師的伴奏也能將學(xué)生的音樂(lè)情緒帶起來(lái)；三是在每一節(jié)課上，教師都要求學(xué)生面帶表情地演唱歌曲,讓他們?cè)谧畛醯穆晿?lè)學(xué)習(xí)中掌握豐富的、恰如其分的表情，并最終養(yǎng)成良好的習(xí)慣，在演唱過(guò)程一開(kāi)口就有相應(yīng)的表情?！皩?shí)際上表情通常與人的內(nèi)在情感是一致的”。要做到唱什么，內(nèi)心就有什么，面部就表現(xiàn)什么。

（三）由歌唱情緒激起的聲音音波是表現(xiàn)歌曲的靈魂

學(xué)生在感受音樂(lè)的同時(shí)，必然會(huì)引起自身的情緒波動(dòng)，這時(shí)聲帶和氣息的良好配合會(huì)產(chǎn)生良好的音波，正確的是每秒鐘達(dá)4-5次。因此，指導(dǎo)他們學(xué)會(huì)駕馭自己的情緒，是我們教學(xué)的另一個(gè)重點(diǎn)。聲音的音波有部分的因素是來(lái)自情感的激起，有部分來(lái)自技能技巧的作用。對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)，最重要的是演唱時(shí)要放松，但所謂的放松是指心理和身體肌肉本身的放松，處于一個(gè)松弛的狀態(tài)，才可以讓歌唱者，完全地進(jìn)入歌唱狀態(tài)，使其精神飽滿(mǎn)，正確地采用要領(lǐng)使雙肩略后展，雙腳稍分開(kāi)站穩(wěn)，頭部要端正，頸部肌肉放松，下頜不向前突出，口形也應(yīng)該根據(jù)字的發(fā)音要求自然張合。 同時(shí)，在歌唱的過(guò)程中，不要拘泥于個(gè)人的小范圍，可以把整個(gè)演唱的環(huán)境當(dāng)作自己的舞臺(tái)，可以自由地隨著情境和音樂(lè)的內(nèi)涵用動(dòng)作或眼神等作為輔助。一個(gè)人的情緒易于受外界環(huán)境的影響，所以，歌唱者應(yīng)該根據(jù)自己的感覺(jué)與外界的環(huán)境來(lái)創(chuàng)造屬于自己的情緒，從而在不同的音樂(lè)作品中，發(fā)揮自己的想象與情感去準(zhǔn)確地把握情緒。只有這樣，自己的情緒才會(huì)真正地與自己所演唱的音樂(lè)融為一體，流露的情感才是最真摯的。與此同時(shí)，演唱的技巧也會(huì)隨著情感的宣泄而獲得意外的提升。

作為聲樂(lè)教師，應(yīng)該意識(shí)到情緒在聲樂(lè)教學(xué)中的重要性，應(yīng)當(dāng)通過(guò)運(yùn)用一些適當(dāng)?shù)姆椒ê团e措，循序漸進(jìn)地激發(fā)起學(xué)生學(xué)習(xí)的熱情，并運(yùn)用情緒的作用幫助他們進(jìn)行聲樂(lè)的學(xué)習(xí)，最終達(dá)到以聲傳情、以情帶聲、情聲并茂的理想的教學(xué)效果。

[1] 荊其誠(chéng)主編.簡(jiǎn)明心理學(xué)百科全書(shū)[M].長(zhǎng)沙：湖南教育出版社，1991：374.

[2] 徐大椿.樂(lè)府傳聲[M].吳桐賓，等譯注.北京：中國(guó)戲劇出版社，1982：76.

[3] 上海音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)系.聲樂(lè)譯叢[M]上海：上海音樂(lè)學(xué)院出版社，1980：67.

[4] 鄒長(zhǎng)海.聲樂(lè)藝術(shù)心理學(xué)[M].北京：人民音樂(lè)出版社, 2000：417-419.