喬國鋒
(淮北師范大學(xué)教育學(xué)院,安徽淮北235000)
新寫實主義剪紙的語言形式
喬國鋒
(淮北師范大學(xué)教育學(xué)院,安徽淮北235000)
新寫實主義剪紙是由蔚縣當(dāng)代剪紙藝術(shù)家創(chuàng)造的一種新的剪紙形式。作者從現(xiàn)代寫實主義觀念出發(fā),根據(jù)現(xiàn)代人的審美取向,結(jié)合中西方不同的造型理念,融素描、版畫、攝影等藝術(shù)形式于一體,采用焦點透視的構(gòu)圖形式、立體化的造型方法、客觀化的設(shè)色觀念、多樣化的題材內(nèi)容,運用寫實手法塑造藝術(shù)形象和創(chuàng)造畫面意境。
新寫實主義;剪紙;語言形式
新寫實主義剪紙突破了傳統(tǒng)剪紙平面化的造型特征,運用新的剪紙形式表達三維空間效果,主題更新穎,內(nèi)容更豐富。新寫實主義剪紙在繼承傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的同時,把西方繪畫中的構(gòu)圖、透視、色彩、明暗等造型要素柔和用之,融中西文化于一體,形成了獨特鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。
在二維的平面上顯現(xiàn)三維空間的逼真幻像,首先必須應(yīng)用透視法。[1](P4)如在玻璃平面上可以描繪出它后面的一切形體,由于事物的大小、高低和離視點的距離不同,一部分事物會被前面的事物遮擋,我們只能看到其一部分面貌,被擋住的事物在我們的視野中會發(fā)生輪廓重疊的現(xiàn)象,因此按照這種方式所描繪出的事物就會在平面上產(chǎn)生三維空間深度感。新寫實主義剪紙中空間深度感的表達,正是運用了西方繪畫中的焦點透視和空氣透視原理。
新寫實主義剪紙在構(gòu)圖上打破了傳統(tǒng)剪紙的對稱性、平面性,采用焦點透視的構(gòu)圖形式,把同一時間、同一空間看到的事物客觀真實地描繪出來,景物在畫面中呈現(xiàn)的遠近、高低、大小、前后等透視關(guān)系和現(xiàn)代攝影原理相一致。新寫實主義剪紙摒棄了傳統(tǒng)剪紙中的夸張、變形手法,更注重對客觀事物的再現(xiàn)。它打破了傳統(tǒng)剪紙中各自獨立,互不交叉的形象排列,畫面中物象的空間關(guān)系、比例關(guān)系、體積關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系等更符合視覺上和客觀上的真實,給人如攝影和鏡像般的空間整體感。如李閩的《故鄉(xiāng)之路》、《秋韻》等作品的構(gòu)圖形式打破了傳統(tǒng)剪紙的散點透視,所有景物的描繪都遵循嚴格的焦點透視規(guī)律,畫面中只有一個視點,每一幅畫都是一個完整的情景再現(xiàn)。這種獨特的表現(xiàn)形式不僅能夠傳達西方寫實主義的繪畫精神,而且也體現(xiàn)了中國剪紙藝術(shù)的魅力。
和傳統(tǒng)剪紙相比,新寫實主義剪紙有著較強的工藝性和現(xiàn)代性,但又如楊先讓先生所說:“工藝性再強不等于藝術(shù)質(zhì)量的提高,造型的現(xiàn)代化也不一定就是創(chuàng)新。”[2](P158)新寫實主義剪紙的創(chuàng)新之處在于它由傳統(tǒng)剪紙的寫意走向?qū)憣?,由平面走向立體,融中西于一體。藝術(shù)家把平面性的傳統(tǒng)剪紙融合了西方繪畫中的明暗光影原理,通過不同深淺層次的染色效果區(qū)分畫面的黑白灰關(guān)系,由此產(chǎn)生了很強的體積感。如2002年由李閩獨創(chuàng)的以齊白石、魯迅、毛澤東等歷史人物為代表的第一批肖像剪紙,以及后來他為奧巴馬和蓋茨創(chuàng)作的肖像剪紙和自然風(fēng)景等作品,都是在傳統(tǒng)剪紙中融合了西方的素描原理,用西方繪畫中的明暗光影來表達對中國剪紙藝術(shù)新的理解和認識。畫面注重對特定場景和人物精神面貌的刻畫,作品完整性進一步提高,具有很強的寫實效果。
新寫實主義剪紙用新的形式把物象的明暗關(guān)系處理得柔和而不著痕跡。藝術(shù)家從對事物的認識和思維方法入手,在研究民間剪紙造型規(guī)律的基礎(chǔ)上,用他們自己的所學(xué)、所知把傳統(tǒng)民間剪紙成熟的藝術(shù)語言真正理解,轉(zhuǎn)換成了可以表達現(xiàn)時感受的新的語言系統(tǒng)。
傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)注重夸張的形象和主觀化色彩的運用,大多作品用色強烈鮮艷,高純度色和對比色的運用較多。新寫實主義剪紙在繼承蔚縣傳統(tǒng)剪紙技法的基礎(chǔ)上,染色時將點染、涂染、暈染、套染、渲染等技法有機地結(jié)合運用,同時以圖案的分層切割和疊加的手法解決了傳統(tǒng)剪紙易掉色的問題,尤其在設(shè)色方面,以不褪色的礦物質(zhì)顏色為原料,隨類賦彩,改變傳統(tǒng)的平面單層涂色為多層次的套色涂色,色彩層次鮮明而不褪色,具有較強的觀賞和收藏價值。《紅簾》、《湖邊》等就是在傳統(tǒng)單色剪紙的基礎(chǔ)上,大膽推出的彩色多層剪紙,色彩更客觀,形象更逼真。
新寫實主義剪紙基本按照事物的原貌運用色彩,借鑒了西方古典風(fēng)景畫和現(xiàn)代攝影藝術(shù)的固有色概念,用不同深淺層次的色彩表達不同的事物。新寫實主義剪紙色彩的運用不像傳統(tǒng)剪紙中的色彩那樣濃艷夸張,而是更多地運用同類色和類似色以表達事物之間的色彩關(guān)系。由于色彩之間的色相關(guān)系較為接近,故而使畫面的色調(diào)關(guān)系十分明確,層次關(guān)系也十分清晰。在這類作品中,不管是風(fēng)景還是人物肖像,都弱化了事物之間強烈的色彩對比,淡淡的色彩有種版畫般的肌理效果,畫面注重事物色彩明度的區(qū)分,給人以全新的美感體驗。除了表達手法不同之外,其賦色原理和西方古典繪畫基本一致,這是新寫實主義剪紙在設(shè)色方法上區(qū)別于傳統(tǒng)剪紙的一大特點。
(一)自然風(fēng)景
新寫實主義剪紙突破了傳統(tǒng)的花鳥蟲魚、京劇臉譜等題材,創(chuàng)造出了許多新的剪紙品種,如表現(xiàn)現(xiàn)代生活的自然風(fēng)景,畫面中的天空、河流、遠山、近樹、人物、建筑等有機地結(jié)合在一起,傳達出強烈的素描對比效果和版畫般的肌理感受,既有現(xiàn)代性又不失傳統(tǒng)剪紙的藝術(shù)魅力。新寫實主義剪紙從客觀化的自然出發(fā),描繪出逼真如鏡像般的場景,在邊框限定的范圍內(nèi)形成了獨立的空間結(jié)構(gòu)和特定的畫面場景。如果說傳統(tǒng)剪紙更多體現(xiàn)主觀化的自然的話,那么新寫實主義剪紙則更能體現(xiàn)客觀的真實感。如《故鄉(xiāng)之路》、《秋韻》、《紅簾》、《秋水無聲》等作品,創(chuàng)作手法和現(xiàn)代攝影藝術(shù)相結(jié)合,以寫實傳神為主旨,主題深刻,意境深遠,充分體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)家對傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的探索創(chuàng)新精神。
(二)歷史人物肖像
新寫實主義剪紙充分尊重現(xiàn)代人的審美取向,把西方繪畫和中國傳統(tǒng)文人畫結(jié)合起來,糅合多種藝術(shù)形式于一體,借鑒西方波普藝術(shù)的題材內(nèi)容,以刻畫歷史人物肖像為主題,這在傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)中是沒有的。新寫實主義剪紙融入現(xiàn)代藝術(shù)審美元素,吸納了中西不同的文化形態(tài)和審美意識,把中西方傳統(tǒng)繪畫的不同透視方法、造型觀念創(chuàng)造性地融合在一起。這種形式的剪紙人物肖像不是簡單的頭像翻版,而是能深刻理解和準(zhǔn)確把握歷史人物的精神世界、情感世界的作品。在題材的選取上,新寫實主義剪紙盡量尋找創(chuàng)作對象適合剪紙藝術(shù)充分表現(xiàn)的空間,真正做到以形寫神?!睹珴蓶|》、《魯迅》、《齊白石》等人物肖像,遵循嚴格的素描造型原理,充分把握歷史人物的精神世界、情感世界,表現(xiàn)了一代偉人的精神風(fēng)貌和氣質(zhì)特征。新寫實主義剪紙作品,不僅能體現(xiàn)出西方藝術(shù)的寫實主義思想,又能體現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫的人文精神,色彩逼真,形象生動。
新寫實主義剪紙結(jié)合中西繪畫觀念,并與攝影、版畫、素描等藝術(shù)相結(jié)合,融中國民間工藝于一體,開創(chuàng)了中國剪紙藝術(shù)的先河。作品層次豐富細膩,立體感強,人物肖像鮮活傳神,山川、花鳥、景物生動逼真,具有強烈的時代氣息,源于傳統(tǒng)又勝于傳統(tǒng),意境更加深遠。新寫實主義剪紙從題材內(nèi)容到表現(xiàn)形式都獨具特色,符合現(xiàn)代人的審美情趣和剪紙藝術(shù)的發(fā)展趨勢。這種新剪紙形式的出現(xiàn),為推動中國剪紙藝術(shù)的發(fā)展做出了巨大貢獻。
[1]吳甲豐.西方寫實繪畫[M].北京:文化藝術(shù)出版社,2005.
[2]叢小樺.中國民間絕景(北方卷)[M].濟南:山東畫報出版社,2006.
J528.1
A
1673-1395(2012)05-0004-02
2012-03-12
喬國鋒(1981-),男,河南洛陽人,碩士研究生。
責(zé)任編輯 韓璽吾 E-mail:shekeban@163.com