“春江潮水連海平，

海上明月共潮生。

滟滟隨波千萬(wàn)里，

何處春江無(wú)月明。

……”

——(唐)張若虛《春江花月夜》

《春江花月夜》本是樂(lè)府《清商曲辭》之舊題。至唐初，詩(shī)人張若虛依此而作的同名七言詩(shī)則被后人千古傳誦，于是有了“以孤篇壓倒全唐”之美譽(yù)。在其后的1300多年間，中國(guó)的藝術(shù)家們創(chuàng)造性地賦予了這一名篇更多的載體：詩(shī)歌、繪畫、舞蹈、音樂(lè)，而音樂(lè)之中又有民族器樂(lè)的獨(dú)奏、民族管弦樂(lè)合奏、合唱曲、鋼琴曲、木管五重奏、交響音樂(lè)等多種體裁。2012年，在山東濟(jì)南，大型民族交響音畫《春江花月夜》(藝術(shù)總監(jiān)趙季平，音樂(lè)總監(jiān)張千一，總導(dǎo)演劉榮)誕生，它成為又一個(gè)用音樂(lè)詮釋詩(shī)詞意境的版本。與其他版本多來(lái)源于傳統(tǒng)樂(lè)曲音調(diào)所不同的是，交響音畫更貼切地傳達(dá)著唐詩(shī)的古風(fēng)神韻。

一、“春江”影像

八十七年前，民族樂(lè)隊(duì)合奏《春江花月夜》第一次在上海搬上舞臺(tái)，是由大同樂(lè)會(huì)成員柳堯章根據(jù)琵琶傳統(tǒng)古曲《夕陽(yáng)簫鼓》改編而成，由當(dāng)時(shí)規(guī)模最大的民族樂(lè)隊(duì)——大同樂(lè)會(huì)民族樂(lè)隊(duì)首演。委婉、抒情、淡雅的音調(diào)與詩(shī)意濃郁的曲名相伴隨，開(kāi)始走近尋常百姓，成為那一代人留給20世紀(jì)最重要的音樂(lè)財(cái)富。究其原因，在于它所留下的不僅僅是一首優(yōu)美的樂(lè)曲，還有彰顯著時(shí)代創(chuàng)造力的民族樂(lè)隊(duì)架構(gòu)。自此，現(xiàn)代意義的民族樂(lè)隊(duì)開(kāi)始成型、發(fā)展、完善、壯大。

近日，以《春江花月夜》為題的大型民族交響音畫(以下簡(jiǎn)稱“春江”)由濟(jì)南軍區(qū)政治部文工團(tuán)在山東濟(jì)南隆重推出。同一個(gè)主題，不同的形式與手法，帶給觀眾的卻是更加豐富的審美愉悅和展現(xiàn)當(dāng)代人創(chuàng)造力的舞臺(tái)藝術(shù)。

“春江”開(kāi)始，鋪設(shè)在舞臺(tái)前端的LED大屏影像，投放出一幅幅以民族風(fēng)格與傳統(tǒng)技藝相融合的中國(guó)水墨動(dòng)畫，產(chǎn)生虛虛實(shí)實(shí)、優(yōu)美靈動(dòng)的效果，瞬間將觀眾帶入了靈秀的江南水鄉(xiāng)。精心設(shè)計(jì)的舞臺(tái)兩側(cè)，綠竹掩映，與舞臺(tái)后方的大屏幕投影巧妙銜接，形成既有視覺(jué)寬度又有舞臺(tái)縱深的多層次空間效果，給人以身臨其境的體驗(yàn)。

“春江”由獨(dú)立成章的十首樂(lè)曲構(gòu)成，以民族器樂(lè)合奏《春江花月夜》開(kāi)始，由合唱與民族器樂(lè)合奏的新編《春江花月夜》收尾。中間包括：絲竹與男聲獨(dú)唱《幽蘭操》、打擊樂(lè)與琵琶《十面埋伏》、箏簫二重奏《高山流水》、二胡齊奏《空山鳥(niǎo)語(yǔ)·光明行》、竹笛與彈撥樂(lè)《姑蘇行》、絲竹與女聲小組唱《江南雨》、二胡與薩克斯《二泉映月》、高胡協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》。各曲之間的連接以《春江花月夜》的主題音樂(lè)與經(jīng)典名章、詩(shī)句石刻、名勝傳說(shuō)等為牽引，同背景音響結(jié)合在一起，珠連起整部作品的始終。

整體而言，“春江”在內(nèi)容上以中國(guó)傳統(tǒng)文化為核心，舞臺(tái)表演以民族器樂(lè)演奏為主體，樂(lè)隊(duì)、重奏、齊奏、小合奏等形式穿插其間，配合LED大屏幕等多媒體手段的使用，又融合聲樂(lè)、舞蹈、詩(shī)詞、服飾等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式，運(yùn)用朗誦貫穿各曲。全新的創(chuàng)作理念和演奏形式，集中反映出《春江花月夜》的文化內(nèi)涵和人文精神。

二、“春江”風(fēng)韻

從“春江”的題材可以看出，它以詮釋、彰顯中華文化為核心，內(nèi)容蘊(yùn)含豐富，寓意深刻。音樂(lè)家們正通過(guò)新的表達(dá)方式對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化進(jìn)行著現(xiàn)代的闡釋。

古曲之韻

大同樂(lè)會(huì)的《春江花月夜》本無(wú)樂(lè)譜流傳，在其成員的推廣與傳播下，改編版本眾多，而其中尤以秦鵬章、羅忠镕的改編版和彭修文的改編版最有代表性，堪稱民族管弦樂(lè)的典范之作?！按航敝械谋厩捎昧饲罢甙姹?。秦鵬章曾是大同樂(lè)會(huì)成員，所傳樂(lè)譜應(yīng)更接近原曲，經(jīng)作曲家羅忠镕潤(rùn)色，其婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的旋律、質(zhì)樸典雅的配器，勾畫出一幅清雅脫俗的水墨畫卷。此為古曲之“文”韻。

《十面埋伏》原是一首琵琶武曲，描繪了楚漢之戰(zhàn)時(shí)漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍的情境。這首至少在明代就已流傳的樂(lè)曲具有琵琶武曲的典型特征：寫實(shí)性與敘事性?！按航敝?，由劉榮、王明根據(jù)周少梅的琵琶傳譜改編為打擊樂(lè)與琵琶的形式：十一位女性演員演奏的琵琶與十四位男性演員演奏的鼓，交相呼應(yīng)，不僅營(yíng)造出戰(zhàn)前緊張、寂靜的氣氛，又有激烈、喧囂的“大戰(zhàn)”場(chǎng)面，加之英氣灑脫的舞姿，令聽(tīng)賞者無(wú)不熱血沸騰、振奮不已。此為古曲之“武”韻。

“高山流水”，總能令人想起兩千多年前琴家俞伯牙演奏與鐘子期聆聽(tīng)該曲并成就“知音”一說(shuō)的故事。作曲家張千一以琴曲《流水》為藍(lán)本，改編成箏簫二重奏的《高山流水》。樂(lè)曲旋律活潑清新、輕快流暢，充分運(yùn)用了模擬性的寫實(shí)手法，琴聲悠揚(yáng)，簫音竊竊，伴著曼妙的舞姿，絲與管的音色交織，融匯在大自然中，那樣貼切，那樣靈動(dòng)。此堪稱為古曲之“神”韻。

近作之意

在中國(guó)近代，江蘇曾出過(guò)兩位杰出的二胡名家——無(wú)錫的阿炳與江陰的劉天華，他們代表著兩種截然不同的二胡流派，前者是20世紀(jì)優(yōu)秀的民間藝人，真切敘述他悲慘命運(yùn)的《二泉映月》使其名垂史冊(cè)；而后者，作為20世紀(jì)最重要的二胡革新家，將二胡納入到高等教育體系的同時(shí)，甚至改寫了二胡在其后的發(fā)展軌跡。

“春江”選取了兩位名家的代表作，并以新的形式呈現(xiàn)出來(lái)：十位女性演員以二胡齊奏形式演奏了景建樹(shù)編曲的《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》、《光明行》，前曲以模仿的手法描繪了大自然生動(dòng)、秀麗的景色，生趣盎然；后者則剛勁豪放，熱情激越，有力的弓法與整齊的節(jié)奏，表現(xiàn)出對(duì)未來(lái)堅(jiān)定的信心與力量，極好再現(xiàn)了原曲所蘊(yùn)含之寓意：以樂(lè)觀的精神與不屈的意志，表達(dá)對(duì)未來(lái)的信心與展望。

二胡與薩克斯重奏的《二泉映月》，由作曲家劉文金編曲。中西兩件差異性極大的樂(lè)器，在民族樂(lè)隊(duì)襯托下，以各自獨(dú)有的音色進(jìn)行“對(duì)話”。對(duì)比交替中，蒼涼如歌的旋律令人有了新的視聽(tīng)感受。

當(dāng)代之采

“春江”中有兩首全新之作：絲竹與男聲獨(dú)唱《幽蘭操》、絲竹與女聲小組唱《江南雨》。

《幽蘭操》相傳為孔子所作。一次，孔子從衛(wèi)國(guó)返回魯國(guó)，途經(jīng)山間隱谷時(shí)，聞到陣陣花香，于是停車尋蘭，卻發(fā)現(xiàn)蘭花和野草雜生在一起，見(jiàn)此情景，感慨萬(wàn)千，說(shuō)道：“蘭香是香中之王，怎么能與各種野草為伍呢?”于是，孔子對(duì)著蘭花撫琴而歌……作曲家趙季平準(zhǔn)確把握了原詩(shī)詞意境，男中音以詠敘式的音調(diào)傾訴著略帶感傷的情懷。樂(lè)曲篇幅適中，語(yǔ)言精煉，精準(zhǔn)地刻畫了先圣懷才不遇的慨嘆與面對(duì)挫折的淡然。

《江南雨》是一首現(xiàn)代曲風(fēng)的、輕快活潑的歌曲，由作曲家劉榮創(chuàng)作。伴隨著淅淅瀝瀝的雨聲，畫外音以雋秀的詩(shī)句描繪著江南的秀色：“江南雨，雨江南，青山依舊照紅顏。桃花雨，布折傘，小橋流水楊柳岸；春江水，斷橋畔，青石雨巷霧籠煙。誰(shuí)彈琵琶舞翩躚，誰(shuí)揮長(zhǎng)袖笑嫣然，誰(shuí)賦新詞寄鄉(xiāng)愁，誰(shuí)著彩墨染江山，驀然回首，伊人卻在畫里邊?！蔽枧_(tái)上，吳儂軟語(yǔ)般的音調(diào)不時(shí)流露出蘇州彈詞的風(fēng)韻，那些青春靚麗的少女們，在煙雨飄渺的江南水鄉(xiāng)追逐著雨中的清新和雨后的絢麗，表現(xiàn)出青春的活力與風(fēng)采。

三、“春江”理念

正如作品在內(nèi)容上以中國(guó)傳統(tǒng)文化為核心一樣，在舞臺(tái)風(fēng)格與表現(xiàn)手段方面，亦突出了這一主題，“春江”采用全新多媒體視聽(tīng)新理念，打破了作為聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)的傳統(tǒng)的音樂(lè)形式呈現(xiàn)，最大限度地調(diào)度了各種視覺(jué)藝術(shù)手段，將傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)元素運(yùn)用得淋漓盡致，音、舞、詩(shī)、畫渾然一體。

舞蹈在這部音畫中是僅次于音樂(lè)的表現(xiàn)形式。在十首樂(lè)曲中，有六首樂(lè)曲都采用了不同形式的舞蹈表演，與音樂(lè)共同塑造藝術(shù)形象。在民族器樂(lè)合奏《春江花月夜》中，四十位女舞蹈演員身著艷麗的長(zhǎng)裙，在舞臺(tái)后區(qū)的二層平臺(tái)上，時(shí)而舞動(dòng)，時(shí)而聽(tīng)琴，動(dòng)靜有序，輕移蓮步，如同春風(fēng)楊柳般地隨樂(lè)起舞。在《幽蘭操》中，獨(dú)舞演員身著白色寬衣大袖的古裝長(zhǎng)袍，灑脫的舞姿巧妙融進(jìn)了太極與中國(guó)書(shū)法的元素?！读荷讲c祝英臺(tái)》中男女雙人舞與女子群舞的場(chǎng)面，又極好地再現(xiàn)了《草橋結(jié)拜》、《英臺(tái)抗婚》、《墳前化蝶》等藝術(shù)形象。無(wú)論是各類舞蹈形式、各種舞蹈造型，還是演員的服飾、舞臺(tái)上的燈光等等，一氣呵成，用鮮明的視覺(jué)藝術(shù)手段詮釋著音樂(lè)的意境。

舞美方面也打破傳統(tǒng)舞臺(tái)規(guī)則，重組舞臺(tái)空間與層次。應(yīng)該是受到同名唐詩(shī)的啟發(fā)，舞臺(tái)中大量植入了象征“春、江、花、月、夜”的表現(xiàn)元素(如月亮、星星、荷花、船、拱形橋等)，將聲、光、電巧妙地運(yùn)用于演出過(guò)程之中；加之LED全彩高清視頻的嵌入，如同一泓清麗的江水隨音樂(lè)漫流，時(shí)而煙雨霏霏，時(shí)而紫燕呢喃。眼見(jiàn)煙雨渺渺，耳聞絲竹聲聲，多層次的舞臺(tái)配合音樂(lè)形象的起伏跌宕，恢宏大氣而富有視覺(jué)沖擊力，以時(shí)尚、美雅的高科技綜合手段，豐富和拓展了音樂(lè)的形象思維，使觀者在濃綠欲滴的江南春色中徜徉樂(lè)問(wèn)，徘徊于歷史的多維時(shí)空之中。

此外，這部音畫作品的文學(xué)性較為突出，厚重又富于磁性的男中音朗誦以畫外音的形式貫穿各曲。許多段落引經(jīng)據(jù)典，無(wú)論是古詩(shī)詞的引述，還是編導(dǎo)所做現(xiàn)代散文，“看”詩(shī)、“聽(tīng)”詩(shī)，“品”詩(shī)，使觀眾深深領(lǐng)略到中國(guó)文學(xué)詩(shī)歌美的內(nèi)涵。

三、傳承與流變

濟(jì)南軍區(qū)政治部文工團(tuán)始建于1949年，其下屬民族樂(lè)隊(duì)(即“前衛(wèi)民族樂(lè)團(tuán)”)是全軍唯一一支編制齊全的民族樂(lè)隊(duì)，至今已有56年歷史，其在樂(lè)隊(duì)創(chuàng)作、編制及樂(lè)器改革等方面所取得的成就，曾在中國(guó)民族管弦樂(lè)發(fā)展史上占有重要地位。

20世紀(jì)上半葉，上海頗具影響力的民間社團(tuán)——大同樂(lè)會(huì)在對(duì)古樂(lè)器、樂(lè)曲進(jìn)行挖掘整理的同時(shí)，嘗試建立起現(xiàn)代意義的民族管弦樂(lè)隊(duì)形式，初步確定了吹管、彈撥、拉弦、打擊四組樂(lè)器聲部，以及各個(gè)聲部高、中、低的完善配套。這成為后世民族管弦樂(lè)隊(duì)的基本框架。新中國(guó)成立后，在政府的倡導(dǎo)下，一些專業(yè)民族管弦樂(lè)隊(duì)在幾個(gè)大城市相繼成立，濟(jì)南前衛(wèi)歌舞團(tuán)民族樂(lè)隊(duì)(始建于1956年，后稱為“前衛(wèi)民族樂(lè)團(tuán)”)以其鮮明的特色成為五六十年代最重要的民族樂(lè)團(tuán)之一。他們以優(yōu)秀的創(chuàng)作和多樣的表演形式確立了樂(lè)團(tuán)在中國(guó)民樂(lè)界的地位，《旭日東升》、《迎親人》、《鳳凰展翅》、《紅軍哥哥回來(lái)了》、《彝族舞曲》、《春到沂河》、《大得勝》等一批民樂(lè)精品涌現(xiàn)，造就了胡天泉、臧東升、張長(zhǎng)城、董洪德、張式業(yè)、王惠然等一批卓有成就的作曲家、演奏家和指揮家。

前衛(wèi)民族樂(lè)團(tuán)在民族樂(lè)器改革方面曾取得重要成果，如改革研制的四弦高音柳琴，早已作為民族樂(lè)隊(duì)彈撥樂(lè)器組的高音主奏聲部廣泛應(yīng)用；其對(duì)吹管樂(lè)器、打擊樂(lè)器的革新，形成了該樂(lè)隊(duì)強(qiáng)調(diào)吹打樂(lè)器組、表現(xiàn)氣勢(shì)恢宏的特點(diǎn)。

進(jìn)入90年代，受多種因素影響，全國(guó)的民族管弦樂(lè)事業(yè)發(fā)展步入低谷，前衛(wèi)民族樂(lè)團(tuán)也經(jīng)歷了一段沉寂。尤其21世紀(jì)初，經(jīng)濟(jì)大潮沖刷著每一個(gè)文化品種的生態(tài)環(huán)境，也磨練著每一個(gè)專業(yè)表演團(tuán)體的生存能力，面對(duì)輝煌的樂(lè)隊(duì)歷史，又面對(duì)嚴(yán)峻的生存發(fā)展空間，樂(lè)團(tuán)交出了自己的答卷。

為了適應(yīng)新時(shí)代的發(fā)展，為了在經(jīng)濟(jì)大潮影響下既能保存自己的傳統(tǒng)與特色，又能與時(shí)俱進(jìn)求發(fā)展，近些年來(lái)，隨著中青年作曲家、演奏家的崛起，前衛(wèi)民族樂(lè)團(tuán)陸續(xù)推出了打擊樂(lè)與樂(lè)隊(duì)的《金沙灘》、《打春》、民族交響樂(lè)《長(zhǎng)征》，以及《沂蒙山》、《沂蒙》，大型民族交響音畫《泰山》等優(yōu)秀的大型民樂(lè)作品。不難看出，該團(tuán)在創(chuàng)作上依然保持著軍隊(duì)題材的同時(shí)，注重了地方民族風(fēng)格的體現(xiàn)，而《春江花月夜》又傳遞出該團(tuán)對(duì)于中華傳統(tǒng)文化的高度關(guān)注，并力圖以自然與人文相融合的江南文化作為中華傳統(tǒng)文化的突出代表，展現(xiàn)中國(guó)民樂(lè)的風(fēng)韻與魅力。在形式上，則探索著“雅”的內(nèi)容與“俗”的表現(xiàn)形式的有機(jī)結(jié)合，提高作品的可聽(tīng)性與觀賞性。

“春江”在音樂(lè)表演方面，依然繼承了“老前衛(wèi)”多種形式的表演方式，既有氣勢(shì)磅礴的大樂(lè)隊(duì)，又有委婉舒緩的重奏，還有靚麗豪爽的齊奏等等。此外，還依然繼承了“老前衛(wèi)”的樂(lè)隊(duì)座位排列方式。同時(shí)，樂(lè)團(tuán)改變了原先對(duì)樂(lè)隊(duì)演奏員的過(guò)分依賴，改變了單一模式的樂(lè)隊(duì)演奏形式，取而代之的則是對(duì)高科技技術(shù)手段的運(yùn)用，并借此大大豐富了舞臺(tái)表現(xiàn)，充分展示出該團(tuán)在新的歷史環(huán)境下，勇于探索的精神與實(shí)力。

傳統(tǒng)是我們的根，文化是我們的血脈。在繼承傳統(tǒng)與保留傳統(tǒng)文化的同時(shí)，創(chuàng)新是時(shí)代發(fā)展的助推器，音樂(lè)文化的創(chuàng)新則是每一位音樂(lè)人對(duì)于所處時(shí)代應(yīng)盡的義務(wù)與義不容辭的責(zé)任?！按航睅Ыo觀眾的不僅是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的體味，還充分詮釋著聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)藝術(shù)的高度統(tǒng)一的和諧關(guān)系，有效提升了大眾的文化品位，引領(lǐng)大眾去追尋美的真諦。

(本文圖片均為于慶新攝)

(本課題為文化部2007年度藝術(shù)科學(xué)研究項(xiàng)目《民族管弦樂(lè)藝術(shù)在中國(guó)及東南亞地區(qū)的傳承與流變》成果之一，并獲“泰山學(xué)者”建設(shè)工程專項(xiàng)經(jīng)費(fèi)資助。)

彭麗博士，山東藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院副院長(zhǎng)，教授

(特約編輯于慶新)