陳沫吾

在當(dāng)代眾多雕塑藝術(shù)家創(chuàng)作的雕塑作品中，我特別欣賞和喜歡李如碧女士創(chuàng)作的殼·核雕塑系列作品;尤其是其代表作《轉(zhuǎn)念》，不僅讓人震撼，而且讓我似乎真正觸摸到雕塑藝術(shù)的文化內(nèi)核邊沿，理解到中華民族傳統(tǒng)文化的深層內(nèi)涵。

前幾年我就在李如碧女士的創(chuàng)作室里看見(jiàn)過(guò)關(guān)于殼·核雕塑系列作品，當(dāng)時(shí)我還不以為然，認(rèn)為不外乎是作者借助核桃的外觀而表現(xiàn)自己不明確的個(gè)人心境而已。但這次看見(jiàn)作者創(chuàng)作出的一串佛珠形式的《轉(zhuǎn)念》作品后，我才初步把握到她的藝術(shù)創(chuàng)作對(duì)宗教文化的直觀詮釋?zhuān)诮涛幕瘜?duì)藝術(shù)意境的提升思想是何等的宏闊張顯、彼此包容與互為互動(dòng)；同時(shí)，通過(guò)對(duì)作品的審視欣賞，更進(jìn)一步看到佛教文化，特別是藏傳佛教文化對(duì)人類(lèi)生命的理解。李如碧從不張揚(yáng)自己的藝術(shù)成就，數(shù)十年如一日，默默耕耘，用自己的慧眼觀看世界，用自己的心靈去體驗(yàn)世界，是一位敢于追求夢(mèng)想的人。她在藝術(shù)上不計(jì)較功利，只關(guān)注自己的感悟與感覺(jué)，天真而又浪漫，洞徹人生哲理?！掇D(zhuǎn)念》作品可謂是她崇高精神的升華和心智的結(jié)晶，也是她近幾年來(lái)研究創(chuàng)作殼·核雕塑系列的全部心血之智慧的凝聚。

如果我們能客觀公正地來(lái)看待這個(gè)世界，就不難發(fā)現(xiàn)在人類(lèi)發(fā)展史上，宗教和藝術(shù)之間存在著許多內(nèi)在的聯(lián)系。如原始社會(huì)中的人對(duì)宗教的信仰和崇拜，根本就是原始藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展的直接原因。通過(guò)了解宗教和藝術(shù)的關(guān)系，解讀經(jīng)典雕塑作品，可以幫助我們更加深刻認(rèn)識(shí)宗教藝術(shù)遺產(chǎn)和當(dāng)今的宗教藝術(shù)創(chuàng)作。這對(duì)認(rèn)識(shí)宗教和藝術(shù)這兩種意識(shí)形態(tài)的特殊性，具有一定的理論、現(xiàn)實(shí)和深遠(yuǎn)意義。大家知道，佛教術(shù)語(yǔ)中，轉(zhuǎn)世是指一個(gè)人在死亡之后，其性格特點(diǎn)或靈魂思想在另一個(gè)人的身體上得到重生再現(xiàn)，藏傳佛教的轉(zhuǎn)世靈童就是這一生命現(xiàn)象在教內(nèi)中的特有傳承方式。它起源于公元13世紀(jì)西藏佛教，創(chuàng)立于公元14、15世紀(jì)之交的藏傳佛教格魯派。雕塑家李如碧，通過(guò)多年的潛心思考與研究，全方位、全視角地對(duì)宗教（藏傳佛教）與藝術(shù)（雕塑藝術(shù)）的深刻把握后，創(chuàng)作出了這件具有劃時(shí)代意義的佛教法器（念珠）式的雕塑經(jīng)典作品。

佛教作為一種世界性的宗教，它的源頭在古印度，而古印度的佛教藝術(shù)卻是東西方文化血液融合的產(chǎn)物。多少年來(lái)，許多專(zhuān)家、學(xué)者、藝術(shù)家在積極探索、研究石窟雕塑藝術(shù)對(duì)于中國(guó)文化的貢獻(xiàn)。他們?cè)絹?lái)越發(fā)現(xiàn)中國(guó)石窟雕塑藝術(shù)的博大精深，凝聚著世界上幾個(gè)偉大民族的智慧、審美意識(shí)和理想。它是幾個(gè)古老國(guó)家的文明相融合的產(chǎn)物，不是我們這兒能用幾十篇文章可以窮盡的。在人類(lèi)歷史上，當(dāng)中國(guó)的絲綢沿著漢王朝打通的絲綢之路源源不斷抵達(dá)地中海岸的古羅馬帝國(guó)時(shí)，佛教也從印度沿著絲綢之路傳入到中國(guó)。隨著佛教的傳入，一種由印度民族創(chuàng)造出的藝術(shù)——石窟佛雕藝術(shù)亦跟隨傳入到中國(guó)。

其實(shí)，中國(guó)的雕塑藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，蔚為大觀。先秦時(shí)代的玉雕、石雕、陶塑、彩繪泥塑等，就已達(dá)到較高水平，充分顯示了古代藝術(shù)家高度的智慧。到三國(guó)兩晉后，隨著佛教的傳播，寺院建造、石窟開(kāi)鑿、佛像雕琢塑造盛行，中國(guó)雕塑的內(nèi)容開(kāi)始發(fā)生變化，寺廟、石窟成為廣闊的雕塑天地，創(chuàng)制出為數(shù)眾多的石雕、木雕、象牙雕，銅鑄、鐵鑄、銅鑄鎦金，泥塑、陶塑等等。佛像是中國(guó)現(xiàn)存古代雕塑中數(shù)量最多、藝術(shù)價(jià)值較高的一類(lèi)。

我理解李如碧女士創(chuàng)作的《轉(zhuǎn)念》作品，是藝術(shù)家本人對(duì)佛教與雕塑藝術(shù)認(rèn)識(shí)把握的思想和人生境界升華。誕生于幾千年前的佛教文化流傳到中國(guó)后，很快被中國(guó)本土文化所接納，并漸漸形成了中國(guó)禪宗文化，佛教思想得以在更大范圍內(nèi)被人們接受、傳承與弘揚(yáng)。盡管從統(tǒng)治階層到社會(huì)底層，從知識(shí)精英到民間草根，不同時(shí)期人們對(duì)佛教存在不盡相同的理解與看法，但一次次分歧與整合，沖突與包容，佛教思想儼然與儒家思想、道家思想彼此影響，相互交融，成為中國(guó)文化的重要組成部分。我們欣賞《轉(zhuǎn)念》，如同是在聆聽(tīng)一個(gè)女雕塑家對(duì)佛文化與雕塑藝術(shù)的虔誠(chéng)告白，應(yīng)該說(shuō)是十分饒有婉趣的一件雅事。我們從中體會(huì)佛文化的博大精深，品讀雕塑作品本身的美感，廣泛關(guān)注人的生命意義和社會(huì)批評(píng)與文化思考，也不難看出《轉(zhuǎn)念》作品體現(xiàn)出的藝術(shù)文化必須在歷史中沉淀才有底蘊(yùn)，思想在時(shí)間中流動(dòng)才有意義、才有活力。

進(jìn)一步審視《轉(zhuǎn)念》作品還發(fā)現(xiàn)，它所體現(xiàn)出的一個(gè)雕塑家所持佛教平等觀、惜福觀等等，是對(duì)生命本身的尊重與關(guān)懷——通過(guò)作品展示，讓欣賞者產(chǎn)生積極的人格心理效應(yīng)，以助于達(dá)到天下眾生和諧生活在同一個(gè)世界的目標(biāo)。同時(shí)，《轉(zhuǎn)念》作品借助核桃的形體，是因?yàn)楹颂业耐庥^與內(nèi)質(zhì)都與人的大腦有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，寓意了人的智慧。這件現(xiàn)代意識(shí)感很強(qiáng)、充分體現(xiàn)華夏民族傳統(tǒng)文化與佛學(xué)思想內(nèi)涵的作品告訴大家：我們不要計(jì)較生命本身的長(zhǎng)短，而要關(guān)注和珍惜眼下的時(shí)時(shí)刻刻；雖然人生充滿(mǎn)苦難和諸多不如意，但必須相互施舍報(bào)答，銘記感恩，在苦難中共同尋求人間福祉，讓智慧與理念轉(zhuǎn)世延續(xù)。

隨著時(shí)代的發(fā)展，人們的審美觀可以說(shuō)也同樣在隨著西方的審美觀而發(fā)生很大的改變。作為雕塑藝術(shù)，已經(jīng)不再是過(guò)去限于普普通通的一個(gè)占空間的簡(jiǎn)單形體了，特別是裝置雕塑的出現(xiàn)就充分說(shuō)明人們的審美觀已經(jīng)發(fā)生了改變。我認(rèn)為，過(guò)去的雕塑藝術(shù)是作者賦予雕塑作品內(nèi)容，然后由欣賞者在欣賞作品時(shí)從中獲得內(nèi)容；而現(xiàn)當(dāng)代的雕塑藝術(shù)應(yīng)該是作者賦予雕塑作品部分內(nèi)容，欣賞者在欣賞作品時(shí)與雕塑作品互動(dòng)，不同的觀眾、不同的心情、不同的時(shí)間與地點(diǎn)，欣賞者從雕塑作品上將會(huì)獲得不同的感受，因而現(xiàn)當(dāng)代的雕塑藝術(shù)作品更有意象性和寫(xiě)意性。由此，雕塑家李如碧，針對(duì)人們審美觀的改變而不斷改變自己的創(chuàng)作理念和表現(xiàn)手法，深思熟慮后才大膽創(chuàng)作出《轉(zhuǎn)念》這樣的經(jīng)典雕塑作品?！掇D(zhuǎn)念》這件作品從外觀形式看，就是佛教念經(jīng)時(shí)用的法器——一串念珠；每一顆念珠的構(gòu)成是以紅銅為材料，以核桃外形內(nèi)核為表現(xiàn)雕塑藝術(shù)的載體，看似裂變無(wú)規(guī)律，支離破碎，其實(shí)顯露出的核仁是由眾多不確定性別、好壞的人體胚胎構(gòu)成。這無(wú)疑是一個(gè)藝術(shù)家通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的觀察后，運(yùn)用哲學(xué)的思維與思考，結(jié)合現(xiàn)當(dāng)代審美觀念創(chuàng)作出的精美作品。通過(guò)對(duì)該作品的欣賞，我們不難得出作品殼的外表與核的內(nèi)涵，如若不通過(guò)裂變的陣痛，我們是很難把握住的。任何事物的外表都可以通過(guò)目睹觀察其美丑，但其內(nèi)涵（即事物的本質(zhì)）必須透過(guò)外表才能看見(jiàn)。《轉(zhuǎn)念》的成功與經(jīng)典在于藝術(shù)家賦予了該件作品在展示人類(lèi)智慧、信仰、藝術(shù)和人生的包容、裂變與轉(zhuǎn)化的同時(shí)，表達(dá)了藝術(shù)家對(duì)世人所訴說(shuō)的生命的轉(zhuǎn)世不是肉體的展現(xiàn)延續(xù)，而是人的智慧、精神與理念承傳的觀念。

在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間里，雕塑藝術(shù)實(shí)際上與東方文化和人的生存狀態(tài)、內(nèi)心世界沒(méi)有太多的聯(lián)系，沒(méi)有成為東方人表達(dá)自身問(wèn)題、思想和情感的一種有力手段；可以說(shuō)雕塑與社會(huì)是分離脫節(jié)的。自1992年當(dāng)代青年雕塑家邀請(qǐng)展后，雕塑藝術(shù)開(kāi)始由審美走向文化，由語(yǔ)言形式的問(wèn)題轉(zhuǎn)為觀念的問(wèn)題。如果說(shuō)過(guò)去人們更多地從美的形式出發(fā)，把雕塑看成一種形式創(chuàng)造的話(huà)，現(xiàn)在文化的意識(shí)、觀念表達(dá)成為更加關(guān)注的內(nèi)容。雕塑家們開(kāi)始關(guān)注社會(huì)，表達(dá)自己的人文關(guān)懷、生活感受、人生體驗(yàn)，社會(huì)責(zé)任感和社會(huì)良心在雕塑界這一群體中明顯加強(qiáng)，不再迷信權(quán)威，以多元化、挑戰(zhàn)傳統(tǒng)來(lái)嘗試更多的可能性；借用各種表現(xiàn)手段，不拘一格，打破傳統(tǒng)的門(mén)類(lèi)壁壘，強(qiáng)調(diào)通融的必要性。雕塑更多地走出圍城，與宗教、建筑、繪畫(huà)、表演等藝術(shù)融合。雕塑家們對(duì)于過(guò)去的具象、抽象的爭(zhēng)論不再重視，而是更加重視如何更有效地運(yùn)用一切方式傳達(dá)觀念、表達(dá)心境。雕塑家們對(duì)于傳統(tǒng)的資源、民間的資源抱著一種更加靈活的態(tài)度，他們決不拒絕對(duì)這種資源的運(yùn)用。李如碧無(wú)疑算這一群體中做得十分優(yōu)秀而突出的一個(gè)。

文化是一個(gè)國(guó)家的名片，也是一個(gè)國(guó)家強(qiáng)盛的標(biāo)志。我期待李如碧在今后的創(chuàng)作中，在積極總結(jié)、挖掘、提煉建立中國(guó)自己的雕塑理論體系方面，能夠更多地站在民族的文化立場(chǎng)，廣泛吸收藝術(shù)精華和先進(jìn)的現(xiàn)代美學(xué)理念，積極創(chuàng)作出具有中華民族特色的當(dāng)代藝術(shù)作品，為實(shí)現(xiàn)東方傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型做出更大的貢獻(xiàn)。

作者單位：四川省人民政府參事室（成都）