草場地：奇異的美感

麥勒畫廊于11月10日推出了藝術(shù)家少番“以‘審老的方式——少番的畫”和謝南星的近期繪畫作品展“第二頓鞭子”。少番將“審老”作為本次展覽的主題，以“老”來表達對傳統(tǒng)文化的敬畏之情，并用嚴(yán)謹(jǐn)和細膩的筆觸表現(xiàn)著自己繪畫的獨特性，以及對“古典哲學(xué)”孜孜以求的美學(xué)態(tài)度。而謝南星帶來了兩個系列的大尺寸油畫作品，其個展名稱是相對于2008年“第一頓鞭子”而言的，畫面依舊延續(xù)著奇異的美感，在其富有敘事性的繪畫作品中，藝術(shù)家個性化的創(chuàng)作呈現(xiàn)出朦朧之感。

董大為：八通線的視覺感

董大為首次個展“果園和梨園之間有九棵樹”于11月17日在空間站開幕，展出了旅法藝術(shù)家董大為的《遠處和近處的山》、《變形記》、《北京沒有春天》、《我的黃書架》等系列作品。從現(xiàn)場的作品可以看出，董大為的創(chuàng)作并不局限于任何材料、形式和主題，但是又始終圍繞著“重復(fù)與多樣性”的原則進行實踐，就如他對展覽名稱的解釋，“八通線上地鐵果園站和梨園站之間是九棵樹站，這三個站名連在一起非常有視覺感。另外，展覽是圍繞“重復(fù)與多樣性”這樣一個主題組織的，而果園里的果樹，梨園里的梨樹，再加上不具名的其它九棵樹，既重復(fù)了樹的主題，又體現(xiàn)了樹的多樣性?！?/p>

岳敏君：最大個展

11月14日，岳敏君大型個展“狂笑之影（LOmbre duFou Rire）”在法國巴黎Raspail大道的卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會盛大開幕。展覽囊括了岳敏君30年繪畫生涯的40多件代表作，以及近百件從未對公眾展示過的素描稿，就連藝術(shù)家本人都說“第一次看到這么多自己的作品掛在一起”。卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會為此次展覽破費心思，特意從歐洲、亞洲、美洲等世界各地的藏家手中借來作品，因為岳敏君早期作品極難溯源，收集作品的過程十分復(fù)雜，自然籌備時間很長。而展覽的成功舉辦，讓觀者清晰地看到藝術(shù)家在不同時期，不同作品中，視角和心態(tài)的變化。

楊茂源：與旅行有關(guān)

楊茂源繪畫展“光溫”于11月17日在品畫廊開幕。此次展覽由徐鋼策劃，呈現(xiàn)了藝術(shù)家13件最新繪畫作品，包括《佛像》、《剪影》、《維納斯》和《空房間》等系列?！斑@次展覽跟我之前的沙漠旅行有關(guān)，對于光的表達，對于時間的思考等等，這些因素我一直離不開。我從2007年開始做關(guān)于光的一種測量，將其記錄下來，對照色譜，畫出時間的顏色，逐漸積累而形成一個‘光溫數(shù)據(jù)庫。”從楊茂源對此次展覽的解說中，可以看出“測量時間的溫度”是他鮮明而特立獨行的創(chuàng)作方式，也讓觀者通過色彩的流動與變換，感受到他作品中時間的溫度。