沈心燕

目前的古詩教學中，教師通常以自已獨白式的分析代替學生的閱讀體驗，把自已的理解強加給學生，不重視學生對古詩詞的個性化理解。學生沒有獨特的感受，因而不能在積極、主動的思維和情感中加深對詩意的理解和領(lǐng)悟。新課標要求：“能感受形象，品味語言，領(lǐng)悟作品的豐富內(nèi)涵，體會其藝術(shù)表現(xiàn)力，有自己的情感體驗和思考”， 這就要求老師要尊重學生獨特的情感體驗，要求學生結(jié)合自已過去的生活經(jīng)驗對古詩進行個性化的理解，在鑒賞過程中要注重感受、品味、領(lǐng)悟、體驗和思考。

因此，結(jié)合新課標的要求，避免過于強調(diào)接受學習造成死記硬背、機械訓練的情況，讓學生真正受到中國傳統(tǒng)文化的熏陶，走進文學的殿堂去感受語文的魅力，我們有必要對古詩詞鑒賞進行探討。下面是本人面對傳統(tǒng)教學，采取批判吸收的態(tài)度，再溶入新課標主動探究等理念，在詩歌教學中嘗試體驗“四美”鑒賞中國古典詩歌。

一、套、唱、演、讀古詩——體驗古詩的語言美

套唱演讀，即采用多種方式誦讀課文，用相似節(jié)奏的歌曲套進去，然后唱出來；或利用道具伴以動作摹擬聲音演出來。套唱演誦讀古詩，將詩中美的內(nèi)容聚集起來，將語感、知識、技法、情感等連接成幾個板塊，讓學生通過自主性和創(chuàng)造性地學習，真正體驗到古詩的語言美。

學生集套、唱、演、讀于一體，交流討論熱烈而有創(chuàng)見，課堂氣氛活躍，學生熱情高漲，真正做到了把課堂交還給學生。如執(zhí)教《琵琶行》時，首先，讓學生美美地聽——感受詩的語言美。第一次聽：進行語感熏陶，注意節(jié)奏；第二次聽：感受詩的意境，注意情感的運用。其次，美美地讀——語感訓練。第一次讀：學生小聲仿讀；第二次讀：筆者范讀一小節(jié)，作節(jié)奏、語調(diào)、輕重、快慢、情感等指導，學生自主朗讀訓練。再次，美美地演唱——感受美妙的韻律。我指導學生邊讀邊套邊唱邊演。詩中“如急雨”形容弦律的亢奮急促，濁重沉響，有的學生就用《義勇軍進行曲》來唱；“如私語”形容聲音輕柔纖細，委婉纏綿，有的學生就用鄧麗君的《船歌》來唱；“大珠小珠落玉盤”形容樂曲之錯落有致，清脆明快，有的學生就用《吉祥三寶》來唱；“鶯語花底”形容樂曲之悠揚婉轉(zhuǎn)，悅耳動聽，有的學生就用石莉娟的《二泉映月》來唱；接著“銀瓶乍破”、“鐵騎突出”，又把人帶至千軍萬馬激戰(zhàn)沙場的壯烈場景，有的學生就用劉歡的《好漢歌》來唱。通過這一步，學生既體驗到詩歌的語言美，又初步體味作者的思想感情。

引導學生采用停頓，比較及重音、唱演等多種方法進行朗讀，讀出長詩的節(jié)奏、情感和神韻，使讀者在聞其聲的同時還能見其影。這不僅調(diào)動了讀者的聽覺和視覺，而且能激發(fā)讀者的聯(lián)想和想象，緣情擬聲，從而產(chǎn)生強烈的語言美感。

我們只要能做到套唱演讀，就能比較真切地把握作品的情感內(nèi)容；我們只要套唱演讀合理，就完全能夠進入到作品的藝術(shù)天地。套唱演讀是體驗作品的藝術(shù)天地的墊腳石，也是體驗語言美的“終南捷徑”。

二、用比較掘求新意—— 體驗古詩的意境美

比較，是認識事物的一種快速而有效的方法。的確，有比較才能有鑒別，事物的是非、優(yōu)劣、高下、異同，通過比較便一清二楚。這樣人們對事物及其規(guī)律認識的廣度、深度也會增加，所取得的成效也會事半功倍。而古詩也需要比較，通過比較，學生對古詩的意境美才會體驗得更深入、更真切。

意境是作品達到的藝術(shù)境界，是作者思想感情和生活圖景的和諧統(tǒng)一。領(lǐng)悟古詩詞的意境是鑒賞的最高層級，可使鑒賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化，從而主動自覺地去創(chuàng)造、拓寬古詩詞的藝術(shù)境界。領(lǐng)悟意境要注重比較、挖掘求新、聯(lián)想創(chuàng)新。如：王維《秋夜獨坐》與周弼《夜深》兩詩題材相同，均有“獨坐”，但意境不同。王詩寫到一個秋天雨夜，夜深人寂，詩人獨坐在空堂上，潛心默想。他看到自己兩鬢花白，此夜又將二更，時光一點點消逝，無法挽留，“悲”“空”兩個帶有強烈主觀感情色彩詞語的運用自然顯示了作者靜坐時內(nèi)心的悲哀。屋外的雨聲、秋雨摧落的野果、躲進堂屋的鳴蟲等客觀物象的描述更增加了“獨坐” 意境的悲涼。周詩坐床苦讀不知春雪霽、殘月溪冰的景物變化反映的則是詩人心境的平和。一經(jīng)比較，兩詩意境深淺盡出。

俄國教育家烏申斯基說：“比較是一切理解和思維的基礎(chǔ)，我們正是通過比較了解一切的。”采用比較掘求新意鑒賞法對訓練我們的思維是很有幫助的。從取材、立意、表現(xiàn)方法等方面對古典詩歌進行比較鑒賞，可以啟發(fā)我們多角度地思考問題，進而培養(yǎng)異中析同、同中辨異的思維能力，提高詩歌鑒賞題的解題能力；同時能更好地體驗古詩的意境美。

三、知人論世話古詩——體驗古詩的情感美

孟子曰：“頌其詩，讀其書，不知其人可乎？是以論其世也，是尚友也。”所謂知人，就是考察作者的家世、處境、性格、生活經(jīng)歷等。論世，就是考察當時的社會歷史面貌。鑒賞古詩，固然要從詩的文字符號入手，在文本上下一番苦功，然而詩歌也是詩人創(chuàng)作出來的，在一定程度上反映了作者的情感和心態(tài)，與社會、人生有著千絲萬縷的聯(lián)系。鑒賞者如果對詩人的性格、生活經(jīng)歷以及詩人所處的社會環(huán)境有一定的認識，對鑒賞活動必將有很大的幫助。

為了讓學生更好地領(lǐng)會詩歌的思想感情，教師要搜集有關(guān)史料，讓學生了解詩人的身世際遇以及作品產(chǎn)生的時代，做到“知人論世”。這樣，學生對詩作抒發(fā)的情感的把握也會更準確，正如魯迅先生所說的：“倘要論文，最好是顧及全篇，并且顧及作者全人，以及他所處的社會狀態(tài)，這才較為確鑿?！?/p>

如杜甫的《登高》，對于高一的學生，有一定的難度。因無法知人論世恐怕理解起來會很表面，也很淺薄。所以我簡要地介紹背景。身居夔州的杜甫由于長期顛沛流離的生活加之內(nèi)心的抑郁憂憤，致使身患多病。此時的杜甫站在高臺，面對無邊落木，滾滾長江，百感千愁，抒發(fā)了常年漂泊、老病苦愁的郁悶和悲哀。本詩情景交融，詩人寓情于景，蕭瑟慘淡的畫面映出詩人內(nèi)心的凄涼。全詩哀景寫哀情，哀景蘊蓄哀情，哀景引發(fā)哀情，哀景烘托哀情。憂國傷時之情躍然紙上。而學生“情”字的體驗得益于對詩人身世的了解。

所以，鑒賞古詩詞，要學會知人論世，體驗古詩的情感美，從整體上把握詩詞的基調(diào)和主旨。

四、展開想象的雙翼——體驗古詩的畫面美

詩與畫之所以能夠相通，是因為兩者有某些共同的審美特性，如詩與畫都具有色彩美、結(jié)構(gòu)美、韻律美、意境美等等。當兩種藝術(shù)形式結(jié)合得比較完美的時候，便會體現(xiàn)出兩種藝術(shù)的更高價值。教師就是要幫助學生把這種聯(lián)系建立起來，以達到理想的審美效果，這就是想象的功能。

教師在古詩教學中，必須通過語言這個媒介，啟發(fā)學生去想象，才能使學生體驗詩中的畫面美。黑格爾說：“如果說到本領(lǐng)，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象。”高爾基也說：“藝術(shù)是靠想象而存在的?！彼囆g(shù)家的想象應該是飛騰的，跳躍的。在教學中充分發(fā)揮電教媒體的作用，幫助學生插上想象的翅膀，讓學生的思維飛騰起來，將凝練的詩句還原成美妙的畫卷。

如執(zhí)教《山居秋暝》時，我先出示秋天傍晚山景的圖片，要求學生根據(jù)自己的理解描繪一幅山景的畫面，學生能夠以自己的情景為依據(jù)展開想象，進而理解古詩的內(nèi)容。我讓學生展開想象的雙翼，使學生很容易感受到短短的詩句里有明月、松影、流水、山石、竹林、浣女、漁舟、蓮塘等景物，看到一幅多么清幽靜謐、令人遐想的美景！詩情畫意，盡在其中，從而使學生體驗到古詩的畫面美。

古典詩詞的美在于語言的節(jié)奏而形成音樂，而形象的語言又是創(chuàng)造意境美的手段，音樂和意境則通過高超的藝術(shù)手法表現(xiàn)出來。通過美的教育，可以培養(yǎng)學生高尚的品德，提高形象思維能力，陶冶性情，促進身心健康，從而，造就一代全面發(fā)展的新人。

總之，在古詩詞教學中，要不斷探究創(chuàng)新，靈活運用各種教學方法，有效引導學生，啟發(fā)學生的潛在悟性與靈性，提高學生對古典詩詞的感悟力、理解力，培養(yǎng)學生審美情趣，我們的古詩詞教學才能在新課標引導下綻放奇異的光彩。

【注：本文為汕尾市教育科學“十一五”規(guī)劃課題“運用控制論對高中課外文學作品閱讀鑒賞指導與調(diào)控的研究” （課題項目編號：D-06）的階段性成果】

（作者單位：陸豐市林啟恩紀念中學）