⊙姚 嵐［長江大學(xué)藝術(shù)學(xué)院， 湖北 荊州 434020］

作 者：姚 嵐，長江大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系講師，碩士，主要研究方向為鋼琴表演。

陳其鋼先生是一位享譽法國和歐洲乃至全世界音樂界的華人作曲家。在他身上似乎具有一種古典詩人般的氣質(zhì)，他擅長將中國的傳統(tǒng)元素融合于西方現(xiàn)代作曲之中，在大多數(shù)創(chuàng)作中都運用了民樂素材，為中國音樂走向世界做出了很大努力，是中國民族音樂的傳播者。這首為鋼琴比賽特別創(chuàng)作的《京劇瞬間》既充滿了中國傳統(tǒng)文化京劇的“京腔京調(diào)”，又表現(xiàn)了現(xiàn)代和聲音響的效果，同時也展現(xiàn)了創(chuàng)新性的現(xiàn)代演奏技巧，是中西結(jié)合最完美的體現(xiàn)。

一、創(chuàng)作背景

陳其鋼1951年出生于上海，脫胎于藝術(shù)家庭的熏陶和良好培養(yǎng)。中學(xué)在中央音樂學(xué)院附中主修單簧管,后曾任省級管弦樂團演奏員及指揮。1977年，陳其鋼以優(yōu)異成績被中央音樂學(xué)院作曲系錄取，經(jīng)過五年的潛心學(xué)習(xí)終以優(yōu)異成績畢業(yè)，次年赴法國留學(xué)深造。留法后得到當(dāng)代著名作曲大師梅西安的賞識，收為關(guān)門弟子。

“梅西安國際音樂比賽”是當(dāng)代國際樂壇上最重要的音樂比賽之一，其中包括鋼琴這一項目。但從1980年起，鋼琴這一項目就被停止，直到2000年才恢復(fù)，因此受到國際樂壇的萬眾矚目。比賽要求參賽選手必須彈奏一首新創(chuàng)作的鋼琴作品，所以創(chuàng)作新作品這一重任自然就落在了這位享譽全球的梅西安大師關(guān)門弟子的陳其鋼身上。因為是為鋼琴比賽特別創(chuàng)作的，所以作品既要有一定難度，又要適合比賽環(huán)境，同時最重要是具有梅西安的音樂風(fēng)格。作曲家經(jīng)過反復(fù)斟酌，終于在舞劇《大紅燈籠高高掛》中第三幕開頭的京劇“行弦”中找到了靈感。“行弦”多為曲牌或簡單旋律的反復(fù)演奏。看似隨意的主題有著豐富的可塑性，為作曲家的創(chuàng)作提供了廣闊的想象空間。再加之陳其鋼少年時代就曾經(jīng)學(xué)唱過京劇的緣故，憑借著他對京劇的了解和體會，呈現(xiàn)出的就是以一種全新手法演繹出的和傳統(tǒng)京劇韻味完全不一樣的多彩“瞬間”。

二、主題與曲式結(jié)構(gòu)

這首《京劇瞬間》的體裁具有三部性的特點，但是同時又有變奏曲式的特征，只是這種變奏曲式和西方傳統(tǒng)的變奏曲式不同，并沒有分段的感覺。整曲是富有中國傳統(tǒng)音樂特有的漸變特色，通過音高和速度的不斷推進，使變奏手法貫穿全曲。

1.引子部分（1－18小節(jié)） 這一部分是主體的準(zhǔn)備階段，引出了作品的兩個基本主題：第一主題是運用點描式的手法，以散板的拍子呈現(xiàn)出來。之后就是兩個主題的基本材料對位重疊，兩個主題以共有的四音組動機模仿結(jié)合，同時兩個主題又以獨立的旋律線條橫向發(fā)展，構(gòu)成了復(fù)雜的多調(diào)性織體。第九小節(jié)開始，兩個主題以平行五度的方式同時展現(xiàn)，產(chǎn)生了四個聲部合并在一起的多聲部和聲效果，富有詩意。然后主題出現(xiàn)在斷奏的黑鍵上，讓人思緒萬千、充滿遐想，而后自然引出樂曲的下一部分。

2.第一部分（19－102小節(jié)） 這一部分分三個階段進行發(fā)展，由主題及其變奏和三個連接段組成。

第一階段（19－38小節(jié)）是主題的十次呈現(xiàn)。右手在黑鍵上對主題材料進行了十次加花變奏，其節(jié)奏和速度較之前都有遞增的變化，右手由之前的八分音符漸變?yōu)槭忠舴?，同時左手的平行旋律在變奏中不斷改變和右手的音程關(guān)系，音型越來越緊湊，情緒也越來越激動。在第十變奏情緒達到極限的時候，左手悄悄引入第二主題開頭的素材，這就是連接部（39－50小節(jié)），這個連接部在變化過程中有承上啟下的作用，使音樂自然而然發(fā)展到新階段，有一種水到渠成的效果。

第二階段（51－66小節(jié)）較第一階段的緊張激烈，情緒有所緩和。這一階段主題的節(jié)奏擴大了一倍，帶有空拍的音響效果使聲音短促有力。59小節(jié)起，左手也出現(xiàn)了第一階段的第一主題材料。67小節(jié)開始，第一主題材料橫向運動，并結(jié)合小二度的調(diào)性，從而引出第三階段的出現(xiàn)。

第三階段（74－94小節(jié)）主題變?yōu)榭v向的敲擊式和弦，節(jié)奏以一拍為單位，短促的十六分音符和休止的運用，使這段音樂聽起來強勁有力。發(fā)展到第85小節(jié)時，音樂在節(jié)奏及和聲效果上有所加強，配合節(jié)拍上的不斷變化，達到了音樂在經(jīng)過幾個變奏之后的高潮。

3.第二部分 第二部分是音樂發(fā)展到了一個新的階段，分為兩個階段發(fā)展，由主題及其變奏和兩個連接段組成。

第一階段（103－119小節(jié)）主題以橫向旋律出現(xiàn)、運用快速的十六分音符跑動來展現(xiàn)，自然富有變化。這段的主題在音高上層層推進，營造出歡快、愉悅的情緒氛圍。連接部（120－127小節(jié)）繼續(xù)推進音樂的情緒，把情緒推到最高，為引出下一階段做出充分準(zhǔn)備。

第二階段（128－158小節(jié)）開始，是和弦式的引子中主題的開頭材料。在第一部分出現(xiàn)過的和弦敲擊式主題，在此時變得更加有力，加上快速跑動的十六分音符展現(xiàn)的主題，和10小節(jié)雙手快速交替彈奏的鏈接部，這所有的發(fā)展都預(yù)示著音樂的高潮即將來臨。

4.第三部分 第三部分是全曲的高潮部分。樂曲在經(jīng)歷了前面的變化發(fā)展后，把音樂逐步推到了高音區(qū)，在力度上也發(fā)展到了最強，整曲的情緒推至最高點。在192小節(jié)時，力度達到了最強的fff，并結(jié)尾在一個三度重疊的和弦上，升華了之前所有的激動和熱烈，將音樂帶入極限。

隨之就是高潮的余緒，被分解開的主題材料在尾聲中朦朧地展開，和引子那富有詩意的情緒前后呼應(yīng)，把人們又帶回到那個飄渺的意境之中。

三、音樂風(fēng)格

這首為比賽創(chuàng)作的《京劇瞬間》，因為融合了中國傳統(tǒng)文化京劇的素材，又是華人作曲家的作品，所以自始至終都透著中國現(xiàn)代音樂氣息，是典型的具有中國特色的鋼琴作品。

1.作品主題取材于京劇 《京劇瞬間》，顧名思義，以京劇素材為主題而作的鋼琴曲。大家熟知的京劇唱腔主要是由西皮和二黃兩大唱腔組成，但是在這首作品中，作曲家選擇的是用京劇中起襯托演員表演動作或?qū)Π?、獨白作用的“行弦”音樂作為作品的主題。這些音樂通常是最微不足道但是又不可或缺的部分，在長篇的京劇唱段中真的就只有瞬間那么短，所以這首《京劇瞬間》體現(xiàn)的就是對京劇瞬間的印象，而不是直接的具體形象的表現(xiàn)。

2.具有梅西安式風(fēng)格 由于這首《京劇瞬間》是為“梅西安國際鋼琴比賽”量身定做的比賽曲目，所以作品的音樂風(fēng)格要具有梅西安式的創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作一定要遵循梅西安的題材，不能脫離了這個框架。在這首作品中，我們可以發(fā)現(xiàn)樂曲的一些處理和梅西安式的處理有一定關(guān)聯(lián)，比如C大調(diào)直接跳到F大調(diào)，還有一些典型的梅西安手法，就是大量的和弦組合及和弦音的排列，在一個調(diào)性范圍內(nèi)運用一些不協(xié)和音程等等。

3.五聲性的音樂風(fēng)格 這首作品的主題表現(xiàn)出的是五聲性的音樂風(fēng)格。兩個基本的主題材料，都是以五聲性為基礎(chǔ)，在縱向的和聲音響上遵循了五聲性的原則，運用平行和弦，成為多調(diào)的平行旋律。這些旋律之間多為四、五度的關(guān)系，形成了一系列四、五度重疊的和弦排列。為了更好地表現(xiàn)五聲性的音樂風(fēng)格，作曲家在縱向的和弦框架內(nèi)還加進了附加音。常運用在四度或者三度重疊和弦的框架內(nèi)加進大二度附加音。

4.縱向和聲，橫向旋律 《京劇瞬間》是一首雙主題變奏曲，兩個具有五聲風(fēng)格的主題由左右手同時呈現(xiàn)出來。兩個主題都是由京劇素材提煉的，形成了縱向的多聲音響。但是兩個主題的音樂又是分別橫向發(fā)展的，讓人感受到優(yōu)美起伏旋律的同時又能聽出多個和聲的效果。樂曲從剛開始出現(xiàn)的簡單、平實的主題，經(jīng)過不斷反復(fù)變化，最后發(fā)展到一種力度和速度的極限，此時縱向和聲效果達到了空前的熱烈，而橫向旋律也進行到了高潮。

四、演奏特點

由于《京劇瞬間》是特別為2000年《梅西安國際鋼琴比賽》創(chuàng)作的比賽必彈的鋼琴獨奏曲，所以不論是在彈奏技巧上，還是在音色的處理上都是比較難掌握的。

1.節(jié)拍特點 節(jié)拍是整個樂曲的框架支柱，不同的樂曲決定不同的節(jié)拍。陳其鋼的《京劇瞬間》是以中國傳統(tǒng)文化京劇中的“行弦”為素材，所以模仿行弦的隨意、變化大的特點，節(jié)拍的變化也很豐富。曲子的最開始是4/4的節(jié)拍，隨著樂曲音樂的不斷發(fā)展，隨之而來的是各種節(jié)拍的反復(fù)變換，使音樂的發(fā)展越來越有張力，音樂情緒也越來越高漲，最后達到全曲的高潮。這樣的樂曲，對演奏者通常要求有很好的節(jié)奏感，演奏時要顧全大局，在處理節(jié)拍變換時，彈奏不能亂了陣腳，做到各種節(jié)拍連接自然而不著痕跡，才能讓聽者感覺到舒心。

2.速度特點 《京劇瞬間》是一首變奏曲式，所以在速度上的變化也是豐富多彩的。樂曲的引子部分是Lento，discreto謹(jǐn)慎的慢板，演奏時應(yīng)盡量表現(xiàn)出虛無縹緲的境界，可適度自由處理。第一部分整個都是Allegro vivo活躍的快板，用急速的快節(jié)奏彈奏，把情緒推到一定的高度。第二部分是Nervoso ma preciso緊張但精確的，音樂更加向前推進，在高潮之前的連接部，速度變成了Vivissimo較之前面更加活潑的，達到高潮時先由一句每分鐘80的主題呈現(xiàn)出來，繼而是每分鐘138的快速分裂式主題，這樣反復(fù)兩次以后，主題以每分鐘84的速度，先漸慢而后漸快的表現(xiàn)方式重復(fù)出現(xiàn)，表現(xiàn)樂曲的最高潮，在高潮過后的尾聲中，速度又回到了引子的Lento慢板，最后全曲結(jié)束在molto lento非常慢的速度中，和引子飄渺的境界相呼應(yīng)，余音回蕩在空中。

3.節(jié)奏特點 由于《音樂瞬間》速度的多變性，決定了它的節(jié)奏型也是豐富多變的。在引子部分主題展現(xiàn)的時候，作曲家運用了整串的四分音符連奏來更好地表現(xiàn)音樂的朦朧感。第一部分里，為了顯示活潑歡快的氣氛，節(jié)奏又變?yōu)閹в锌张牡亩檀俚氖忠舴粢粜?。接下來的第二部分，為了更進一步增強熱烈的氛圍，作曲家采用了連續(xù)快速的十六分音符的跑動，經(jīng)過一系列的醞釀和鋪墊后高潮涌現(xiàn)，快速跑動之后出現(xiàn)了節(jié)奏拉長拉寬的平行大和弦，讓音樂情緒得到了空前高漲。

4.力度特點 現(xiàn)代音樂的特征最主要的表現(xiàn)之一就是其力度表現(xiàn)非常細致。巴赫的力度對比常在樂段與樂段之間，古典主義的力度對比表現(xiàn)在句與句之間，而浪漫主義則是在樂句內(nèi)部進行力度的對比，印象主義注重一個個片斷之間的力度對比，而20世紀(jì)現(xiàn)代作品的力度對比則經(jīng)常會細致到每一個音上。這首作品在剛開始的pp發(fā)展到高潮的fff最后又回到pp，可見作曲家在力度表現(xiàn)上的細致和統(tǒng)一。因此在彈奏的時候一定要控制好力度，做到強弱對比鮮明，音響層次表達清楚。

5.音色特點 音色的變化是演奏好這部作品最重要的一個環(huán)節(jié)。這首作品除了有高難度的技術(shù)之外，最難的就是音色的控制和處理。音樂中透露出梅西安風(fēng)格，所以在演奏中應(yīng)該表現(xiàn)出法國音樂風(fēng)格的細膩和層次感。

引子的彈奏借鑒印象主義的朦朧音色，營造出有如山谷回音般的飄渺樂音。第一部分中出現(xiàn)的短促帶有空拍的十六分音符跳音，使音色具有金屬般鏗鏘尖銳的特征。第二部分有很多連續(xù)的快速十六分音符跑動，要求聲音富有顆粒感，音色飽滿，觸鍵敏捷，富于彈性。高潮部分大和弦的彈奏，要求手形的保持和手掌的支撐度都要強，運用全身的力量，但同時也要注意對其中不和協(xié)的音有所把握，讓聲音聽起來更加完美和諧。

京劇和鋼琴同為中西方音樂文化中最具有代表性的藝術(shù)精粹。陳其鋼大膽地借鑒中國傳統(tǒng)文化京劇中“行弦”的音樂元素將其運用于鋼琴曲《京劇瞬間》的創(chuàng)作中，使中國的京劇與西方的鋼琴產(chǎn)生了諸多關(guān)聯(lián)和交融。在這首作品中，京劇曲調(diào)被賦予新的美學(xué)趣味，鋼琴也由于表達了京劇“行弦”特有的韻味而使大家覺得格外新奇。這樣的作品有利于鋼琴音樂更充分、更深刻地融入進民族音樂的曲調(diào)，同時也使中國的民族音樂被更多的人熟悉了解和喜愛，也為今后更多地運用民族化的音樂，創(chuàng)作出具有中國音樂特質(zhì)的鋼琴作品拓展了新的道路。

[1]張又丹.“戲”味十足的《京劇瞬間》[J].人民音樂，2008，（04）.

[2]明言.大器晚成一“文人”——對陳其鋼的音樂史學(xué)研究[J].交響（西安音樂學(xué)院學(xué)報），2007，（03）.

[3]趙冬梅.陳其鋼最新鋼琴作品《京劇瞬間》的藝術(shù)創(chuàng)造[J].中國音樂，2003，（04）.