論戲曲導(dǎo)演藝術(shù)特征

王雪景

（洛陽(yáng)文化藝術(shù)學(xué)校，河南 洛陽(yáng) 471002）

戲曲藝術(shù)是我國(guó)傳統(tǒng)文化中極為重要的組成部分，它是我國(guó)文化百花園中一朵絢麗的奇葩。戲曲藝術(shù)可以算得上是我國(guó)文化的集大成者，它大膽地集各種文化與各種藝術(shù)門類的精髓和元素于一身，形成一種具有歌舞性、意象性、抒情性等于一體的戲曲藝術(shù)。戲曲導(dǎo)演藝術(shù)創(chuàng)作就是在這種情況下根據(jù)劇本進(jìn)行二度創(chuàng)作，把演員的臺(tái)詞、動(dòng)作和其他多項(xiàng)舞臺(tái)表現(xiàn)手法組織起來(lái)，使觀眾感受藝術(shù)熏陶。

一、探討戲曲導(dǎo)演藝術(shù)特征的現(xiàn)實(shí)意義

戲曲是將演員念、唱、做、打等動(dòng)作表演高度融合之后，產(chǎn)生的一門具有高度綜合性的藝術(shù)表演形式。而戲曲導(dǎo)演則是這門高度綜合性的藝術(shù)表演形式的組織者和指揮者。戲曲導(dǎo)演除了掌握自身藝術(shù)的基本技能，對(duì)劇本進(jìn)行再次創(chuàng)作，組織演員舞臺(tái)行動(dòng)，履行導(dǎo)演基本職能之外，還有一個(gè)極為重要的工作任務(wù)，就是指導(dǎo)演員進(jìn)行角色創(chuàng)造。

戲曲導(dǎo)演要盡量提高演員服務(wù)觀眾的責(zé)任感，幫助演員認(rèn)識(shí)戲曲藝術(shù)的深刻內(nèi)涵，同時(shí)還要善于運(yùn)用戲曲藝術(shù)的深刻內(nèi)涵創(chuàng)新出新的好的藝術(shù)形象。這個(gè)工作對(duì)戲曲導(dǎo)演來(lái)說(shuō)也是非常重要的。因此，探討探討戲曲導(dǎo)演藝術(shù)的相關(guān)特征和創(chuàng)新導(dǎo)演藝術(shù)的途徑是很有意義且必要的。

二、導(dǎo)演和表演的關(guān)系

我國(guó)的“戲曲導(dǎo)演”一詞是從西方戲曲引用進(jìn)來(lái)的。很顯然，戲曲導(dǎo)演的出現(xiàn)是東西方文化交融的產(chǎn)物。很顯然，我國(guó)戲曲在發(fā)展成型以前是沒(méi)有專職導(dǎo)演的，“導(dǎo)演”工作是由那些水平較高的藝人或其他年老的優(yōu)秀藝人兼任的。而現(xiàn)在，只要是有戲曲性舞臺(tái)演出的地方，我們就能看到“導(dǎo)演藝術(shù)”的影子。

可以說(shuō)，表演和導(dǎo)演形同孿生兄弟，是很難割舍的。導(dǎo)演的“導(dǎo)”和演員的“演”，都是建立在遵循戲曲藝術(shù)獨(dú)有的藝術(shù)特征與表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)之上的。一部戲的成功最終取決于演出后觀眾的反應(yīng)，而演出呈現(xiàn)的主體就是演員的表演?？梢哉f(shuō)，戲曲導(dǎo)演藝術(shù)的價(jià)值體現(xiàn)，主要是戲曲導(dǎo)演將表演藝術(shù)在舞臺(tái)上通過(guò)演員的完美演出而得以最終贏得觀眾贊賞與回味的。

三、戲曲導(dǎo)演藝術(shù)特征分析

1.戲曲藝術(shù)內(nèi)涵的深邃性。

戲曲導(dǎo)演在確定全劇總的處理原則的時(shí)候，遵循戲曲“寫(xiě)意”美學(xué)原則，并以此為基礎(chǔ)，根據(jù)劇本劇情、形式風(fēng)格、演員特點(diǎn)、美學(xué)原則、演出空間原則、舞臺(tái)使用原則具體地確定體裁進(jìn)行創(chuàng)作。也就是說(shuō)，戲曲導(dǎo)演創(chuàng)造了完整的詩(shī)、樂(lè)、舞綜合形象，創(chuàng)造了完整的戲曲舞臺(tái)演出。成功的戲曲舞臺(tái)演出，在展現(xiàn)戲曲藝術(shù)價(jià)值的同時(shí)，也體現(xiàn)出導(dǎo)演的再創(chuàng)作思想和自身的專業(yè)內(nèi)涵。新時(shí)期以來(lái)，戲曲導(dǎo)演作為戲曲藝術(shù)創(chuàng)作中較為獨(dú)立、自主的藝術(shù)表現(xiàn)形式的主導(dǎo)者，逐漸強(qiáng)化了自身的主體意識(shí)，強(qiáng)調(diào)作品的內(nèi)在體現(xiàn)和現(xiàn)實(shí)意義，日趨追求戲曲本身內(nèi)涵的深邃性。

2.強(qiáng)調(diào)導(dǎo)演中心制。

我國(guó)古典戲曲藝術(shù)以前是沒(méi)有“導(dǎo)演”這一稱呼的，雖然當(dāng)時(shí)部分老演員和劇作家擔(dān)負(fù)著對(duì)演員 “口授而身導(dǎo)之”的責(zé)任，但也只是常規(guī)的練習(xí)，并非現(xiàn)代意義上的“導(dǎo)演”。20世紀(jì)初，“導(dǎo)演”這一西方戲劇理論術(shù)語(yǔ)才逐漸傳入我國(guó)。隨后，戲曲界人士齊如山、程硯秋等老一輩泰斗接觸到歐洲戲劇導(dǎo)演制，并開(kāi)始關(guān)注、并在回國(guó)后開(kāi)始引用。新中國(guó)成立后，戲曲界進(jìn)行了“改人、改戲、改制”的戲曲改革?！案闹啤钡囊淮蟪晒褪恰皩?dǎo)演制”在全國(guó)的戲曲團(tuán)體中逐漸開(kāi)始運(yùn)轉(zhuǎn)，傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)以“演”帶“劇”的風(fēng)尚逐漸改變，戲曲完成了“古典”向“現(xiàn)代”的轉(zhuǎn)型。

3.追求意象創(chuàng)造的原則。

戲曲始終像山水畫(huà)一樣遵循“意為主導(dǎo)、象為基礎(chǔ)”的創(chuàng)造原則。戲曲主張從外在的形象體驗(yàn)逐漸發(fā)掘內(nèi)在的精神。在藝術(shù)形象的創(chuàng)造里，以客觀物象為基礎(chǔ)，以主體意向?yàn)橹笇?dǎo)，追求創(chuàng)作出的藝術(shù)形象具有豐富的靈動(dòng)之美。

我國(guó)戲曲導(dǎo)演在藝術(shù)上就是追求“不似之似”，也就是不強(qiáng)求非常相似。戲曲舞臺(tái)上所有程式化的動(dòng)作，都是不求外形的非常相似，只講究?jī)?nèi)在本質(zhì)的神似，動(dòng)作描述點(diǎn)到為止，不回去刻意強(qiáng)求形體動(dòng)作的諸多細(xì)節(jié)，盡量通過(guò)意境的描寫(xiě)給觀眾一種特殊的、具有抒情意味的美感。我國(guó)戲曲導(dǎo)演用意象這種方法將劇本中的情景進(jìn)行藝術(shù)化的概括、變形、提煉、夸張，使戲曲的形勢(shì)與內(nèi)容越來(lái)越意象化，同時(shí)與客觀物象保持適當(dāng)?shù)木嚯x，達(dá)到一種意與象高度融合的藝術(shù)境界，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)了戲曲意象向觀眾的整體展現(xiàn)。

四、提高戲曲導(dǎo)演藝術(shù)水平的建議

1.發(fā)掘演員潛能，展現(xiàn)演員技藝。

戲曲導(dǎo)演指導(dǎo)演員進(jìn)行角色扮演與劇情展示的前提是了解演員。戲曲導(dǎo)演倘若不了解演員，這就像輪船在大海中航行時(shí)沒(méi)有羅盤一樣，會(huì)找不到著手方向，不知所措。導(dǎo)演在排戲時(shí)要充分激發(fā)演員的積極能動(dòng)性，有效地引導(dǎo)，讓演員自己有意識(shí)地進(jìn)入角色中。導(dǎo)演在導(dǎo)戲時(shí)還必須清楚本場(chǎng)演出都有哪些演員，他們都有哪些特長(zhǎng)，技能水平任何，然后合理分工，幫助演員做到揚(yáng)長(zhǎng)避短，充分展現(xiàn)他們的技藝。

2.處理好演員之間的關(guān)系。

導(dǎo)演與演員在藝術(shù)創(chuàng)作中的關(guān)系，關(guān)系到劇本中的形象是否可以被演員成功塑造，關(guān)系到整個(gè)演出是否成功。一個(gè)優(yōu)秀的戲曲導(dǎo)演不但要在觀念上不斷更新，而且要在與演員工作中充分考慮劇本劇情的實(shí)際需求，考慮劇中人物的理想搭配的演員，考慮主演所屬的流派、所擁有的技能、所走的戲路，做到事無(wú)巨細(xì)，統(tǒng)籌全局。

因此導(dǎo)演在戲曲藝術(shù)的創(chuàng)作中要與演員做到相互尊重和理解。特別是演員的程式技術(shù)與劇中角色之間的關(guān)系。導(dǎo)演應(yīng)當(dāng)充當(dāng)劇情的代言人，充當(dāng)劇本的闡述人，是這個(gè)演出的總體規(guī)劃師和整個(gè)演出過(guò)程的總協(xié)調(diào)者，是演員的指導(dǎo)者和良師益友。并且要隨時(shí)尋找演員與角色之間相對(duì)應(yīng)的契合點(diǎn)，與演員相互合作，配合默契，進(jìn)而為觀眾呈現(xiàn)出完美的演出。

3.創(chuàng)新體現(xiàn)劇本的表現(xiàn)形式。

不一樣的戲曲形式的劇本決定了體現(xiàn)劇本的舞臺(tái)形式的性質(zhì)也是不一樣的，戲曲劇本的形態(tài)也在很大程度上影響著戲曲導(dǎo)演的創(chuàng)作行為。在讀解劇本的方法上，戲曲導(dǎo)演應(yīng)當(dāng)從分析念白和唱詞方面著手，把握劇本的內(nèi)在含義，以及劇中人物與情節(jié)的特點(diǎn)。在分析唱念的時(shí)候，應(yīng)當(dāng)設(shè)計(jì)出完整的舞臺(tái)表演動(dòng)作。之后，隨著前期準(zhǔn)備工作的深入，要逐漸對(duì)全劇的舞臺(tái)表演動(dòng)作的設(shè)計(jì)思路越來(lái)越清晰，直到完成全劇的系統(tǒng)的整體的規(guī)劃與創(chuàng)作，也就是完成體現(xiàn)劇本的形式。可以說(shuō)，在導(dǎo)演的創(chuàng)作實(shí)踐中，從剖析劇本到設(shè)計(jì)舞臺(tái)表演形式，從前期準(zhǔn)備工作到后臺(tái)指導(dǎo)演員排練，戲曲導(dǎo)演都必須做到全程掌握整個(gè)演出的過(guò)程。

五、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，戲曲導(dǎo)演藝術(shù)具有其獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性，在人們對(duì)精神文化需求不斷提高的今天，戲曲藝術(shù)要想保持健康穩(wěn)定的發(fā)展步伐，戲曲導(dǎo)演在這方面的作用是無(wú)法被忽視的。藝術(shù)的生命在于創(chuàng)新，沒(méi)有創(chuàng)新戲曲藝術(shù)就得不到長(zhǎng)久健康的發(fā)展。因此，戲曲導(dǎo)演必須努力加強(qiáng)演員表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的技藝，在戲曲藝術(shù)形式的框架內(nèi)進(jìn)行演出風(fēng)格、情景意境的創(chuàng)新，處理好演員之間的關(guān)系，發(fā)掘演員潛能，展現(xiàn)演員技藝，努力提高廣大觀眾的藝術(shù)鑒賞力和審美情趣，從而使戲曲藝術(shù)擁有更多的觀眾，被更多的人接受。

［1］梁泉.談戲曲導(dǎo)演藝術(shù)形式的獨(dú)特性［J］.戲曲藝術(shù)，2009.9.

［2］鄭知會(huì).關(guān)于戲曲導(dǎo)演的藝術(shù)個(gè)性的研究［J］.戲曲文藝，2010.5.