湯 璐

（蘇州大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，江蘇 蘇州 215123）

童年是我們最純真，天真無邪的時光，留下了許多美好的回憶，還記得那時七八個星天外，兩三點雨山前的景象，沉醉于稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片的歡樂時光。而這段時光就是發(fā)覺孩子潛能的最好時間，是孩子繪畫自由創(chuàng)作的開始。柏拉圖認為：藝術(shù)是唯一能滲透靈魂的工具。而孩子則是世界上最可愛的“精靈”，他們用自己的畫作為與世界溝通的語言，讓我們走進他們的心靈世界。如果說繪畫是他們“心靈的窗戶”的話，那么兒童美術(shù)教育則是開啟心靈窗戶的鑰匙。兒童美術(shù)教育起始于18、19世紀，但直至上世紀70年代我國才開始重視起來，長期以來，由于我國兒童美術(shù)教育起步晚，理論研究的落后出現(xiàn)了多方面的誤區(qū)，從而導(dǎo)致我國的兒童美術(shù)教育出現(xiàn)偏差。

一、我國兒童美術(shù)教育的現(xiàn)狀分析

目前，我國兒童美術(shù)教育中普遍存在一系列問題，直接影響我國兒童的身心健康發(fā)展。首先，對兒童美術(shù)教育的重視程度不夠。以前人們總說學(xué)好數(shù)理化走遍天下都不怕，后來為了與國際接軌全國開始提倡學(xué)習(xí)英語，而美術(shù)在大多數(shù)人眼中就是一門選修課，在多數(shù)教育者的觀念中，德，智，體早已成為固定的教育內(nèi)容。隨著經(jīng)濟文化的發(fā)展，兒童美術(shù)教育受到社會的廣泛關(guān)注。但學(xué)校的教育主要還是圍繞著幾大主科發(fā)展，美術(shù)課仍然處于可有可無的位置。有時主科老師覺著時間不夠用還會利用美術(shù)課的時間甚至有時美術(shù)課就被擠掉了，很顯然美術(shù)處于一個“替補”的位置。其次，不遵循兒童心理和審美意識。我們常常會發(fā)現(xiàn)一些老師在授課過程中，只知道用自己的思維模式去把課程講完，講到一幅畫時只是說如何去欣賞，而忽略了畫背后的故事，畫是怎么畫出來的，怎樣去畫的，怎樣去觀察，靈感的來源等。心理學(xué)家布魯納說：“學(xué)習(xí)最好的刺激就是對所學(xué)的學(xué)科的興趣?！保?］有了興趣便有了創(chuàng)作的靈感與動力。我們要相信每個孩子生下來就是喜歡繪畫的。其三，教學(xué)過于成人化。家長發(fā)現(xiàn)孩子細化畫畫，便把他送去專業(yè)的培訓(xùn)機構(gòu)，望子成龍，望女成鳳，覺得早點學(xué)熟能生巧，說不定以后能成為大畫家，對孩子有高期望那是好的但有時家長的好心反而會變成“驢肝肺”。大量的基本功訓(xùn)練，老師說怎么畫學(xué)生就跟著怎么畫，最后的評價標(biāo)準就是誰畫的“像”誰就畫得好。長期這樣下去，不但沒有激發(fā)孩子的繪畫熱情反而會漸漸對畫畫失去興趣，不利于孩子未來的發(fā)展。兒童美術(shù)教育技法訓(xùn)練不是最重要的，而是要培養(yǎng)他們有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛和一顆熱愛生活熱愛畫畫的心。其四，兒童美術(shù)教育的模式化。兒童美術(shù)教育有三種較流行的模式化：A.“簡筆畫”教學(xué)法。一些教師以簡筆畫教材為范本，將造型、構(gòu)圖、色彩等定型化，兒童作畫成了被動的臨摹和定興的公式組合。兒童的作品猶如一個模子刻出來的，畫娃娃則大多大大的眼睛、小小的嘴巴，房子是三角形加長方形。固定的造型、規(guī)定的色彩、單一化的一面，毫無生氣。B.“反復(fù)訓(xùn)練式”教學(xué)法。教師擅長某一畫種，如水墨山水或花鳥。所教的孩子則反復(fù)訓(xùn)練這一畫法，以至于達到了非常熟練的程度，培養(yǎng)了一批和這位教師一樣風(fēng)格的小畫家，或是能畫出“徐悲鴻的馬”、“齊白石的蝦”的所謂“神童”。C.“專業(yè)技能訓(xùn)練式”教學(xué)法。這些教師將專業(yè)繪畫知識技能訓(xùn)練作為兒童學(xué)習(xí)繪畫的目的，就是為了孩子將來考專業(yè)院校成為專業(yè)畫家。于是過早地將專業(yè)院校的課程硬搬過來對付天真活潑的孩子，機械地讓他們畫靜物、畫石膏、畫素描，專門臨摹成人作品，講授一些連專業(yè)學(xué)校都弄不明白的繪畫規(guī)律和高深理論，使學(xué)生感到枯燥乏味。畫出的作品只是功夫扎實的課堂練習(xí)，缺少“靈氣”，以上教學(xué)法則重點在知識技法上。［2］其五，兒童美術(shù)教育過于商業(yè)化。大部分家長不了解兒童美術(shù)教育，覺著老師畫得好就行，孩子畫得“像”就行，在這種情形下一些教育機構(gòu)受經(jīng)濟利益的驅(qū)使，急功近利，迎合家長的心理，大力吹捧自己的教育理念，只注重結(jié)果，忽視了對兒童想法的考慮，使兒童得不到更好的發(fā)展。

為何我國的兒童美術(shù)教育不容樂觀呢？原因至少有以下幾點：其一，社會對兒童美術(shù)教育的力度不夠。兒童的教育關(guān)注著孩子的未來，所以要加大研究的力度，國內(nèi)外教育學(xué)者、老師增加交流的次數(shù)，相互借鑒，吸取經(jīng)驗。其二，教師的素質(zhì)問題。教師的教育觀念跟不上時代的腳步，對教改形式的理解不夠透徹，對教育理論的研究不夠。兒童美術(shù)教育教師應(yīng)該在教學(xué)過程中應(yīng)尊重孩子的感受，注重孩子的體驗；要善于發(fā)現(xiàn)和引導(dǎo)孩子；注意兒童畫的方式，教師應(yīng)該認真對待每一個兒童的畫。教師在評價兒童作品時應(yīng)采取積極的態(tài)度，要多表揚、多肯定、多啟發(fā)；教師應(yīng)在教課的業(yè)余時間豐富自己教學(xué)知識和經(jīng)驗，加強理論的研究，多看多學(xué)習(xí)向成功的教育者借鑒。其三，家長的素質(zhì)問題。隨著社會的發(fā)展，時代的進步，部分家長仍然有陳舊的思想，一律追求孩子的學(xué)習(xí)效率，用“像”與“不像”來判斷孩子畫的好壞。不僅降低了孩子學(xué)畫的興趣，還有可能導(dǎo)致孩子對繪畫產(chǎn)生反感的心理。家長應(yīng)給孩子最大的支持，用鼓勵的方法激起他們對學(xué)畫的興趣，同時盡量給他們創(chuàng)造幸福的生活環(huán)境，有利于孩子的學(xué)習(xí)。

二、兒童美術(shù)教育的特點

只有對兒童心理、習(xí)性的了解才能更好地發(fā)展兒童美術(shù)教育，兒童的美術(shù)教育表現(xiàn)歸納為以下特點：其一，兒童對美的感受往往與他們的情緒體驗密切相關(guān)。兒童在情緒高漲時候容易產(chǎn)生美感，在消極情緒下，對美的事物反應(yīng)遲鈍，甚至產(chǎn)生反感。例如兒童身體健康，有安全感，個體需要得到滿足時，情緒常常是良好的，輕松愉快的，此時他們較容易對周圍的事物產(chǎn)生美的感受。其二，受心智發(fā)展階段的制約，幼兒的美感較為膚淺，表面和單純。他們往往喜愛鮮艷奪目的顏色，不太注重色彩的協(xié)調(diào)。如3歲的兒童最先認識的顏色是紅、黑、綠三色。他們對顯而易見的，簡單形式的美易感受，而對內(nèi)在美的把握，對美的造型表現(xiàn)形式的比較與選擇，則在學(xué)齡前晚期才開始發(fā)展。其三，兒童對美的感受往往會直接地以動作、表情、語言和活動等方式表現(xiàn)出來，帶有強烈的動作性特點。如兒童在玩造型性游戲時，感受美的東西時總愛看看、摸摸、聽聽、聞聞，甚至以動作來表達自我的情感，通過操作和活動等各種綜合的感覺來獲得美感的享受。通常，他們不能在靜態(tài)中欣賞美，他們的審美活動總是要和某種動作或活動相伴隨，可以說，幼兒的表現(xiàn)具有行動型的特點，因此組織指導(dǎo)造型性游戲時，要特別注意幼兒的這一生理性特點。［3］

我們可以將兒童的繪畫分成幾個不同的階段，2—4歲左右為“涂鴉期”，3歲左右為“象征期”，4—7歲左右為“圖式期”。羅恩菲爾德認為：1—2歲左右的兒童，美術(shù)對于他們來講初次對環(huán)境的接觸是體驗和反應(yīng)，通常以摸、看、感受、聽、嗅。而2—4歲時為“涂鴉期”，隨意的涂鴉，無意識的，純粹是喜愛，對世界充滿了好奇心，畫出了自己的感情對他們來講繪畫就像是一種游戲?！皥D式期”的兒童開始產(chǎn)生自我心中意識，用自己的方式來展現(xiàn)他們的繪畫，而他們的畫有以下的特征：其一，透視的差異性。由于兒童缺乏邏輯思維，他們畫的桌子、椅子等的四條腿都是平面的，沒有透視這個概念。其二，透明的車就像照了X光一樣把看得見的看不見的都畫了出來。如畫了褲子但還是可以看見腿，畫了房子但可以看見房子里的人。其三，把不同地方看到的東西畫在一起，這一點表現(xiàn)了兒童的創(chuàng)造性和豐富的想象力。其四，在孩子的眼中所有的東西都是有生命的，在孩子的畫里經(jīng)常會看見“太陽公公”、“月亮婆婆”，“春姑娘”等，把物體之間建立親密的關(guān)系，一起玩耍。以上的階段我們發(fā)現(xiàn)不同年齡層的兒童表現(xiàn)形式不同，“圖式期”是兒童發(fā)展的黃金時期，應(yīng)該發(fā)揮兒童的獨創(chuàng)性和想象力，展現(xiàn)自己繪畫的特色，在這個時期教室和家長應(yīng)該尊重和保護孩子的畫不要橫加干涉，盡量不去更改他們的畫，不受法則的拘束就是他們這個年齡階段的特點，但也應(yīng)注意因材施教，選擇孩子喜歡的表現(xiàn)方法，充分尊重兒童的個性。

三、對兒童美術(shù)教育發(fā)展的幾點思考

美國的美術(shù)教育家維克多·羅恩菲德在《創(chuàng)造與心智成長》一書中把兒童個人成長特征分為七個觀察點：智慧成長、感情成長、社會成長、生理成長、知覺成長、美感成長、創(chuàng)造性成長。這給我們對兒童美術(shù)教育有很大的啟發(fā)。只有在正確的引導(dǎo)下，兒童才能對美的興趣、審美感和審美能力漸漸形成在掌握簡單造型技能基礎(chǔ)下，展現(xiàn)其自主的創(chuàng)造力和想象力。那么怎樣才能做到呢？其一，生活中處處展現(xiàn)美。創(chuàng)造美的生活環(huán)境，可使兒童在環(huán)境的影響下，對美產(chǎn)生興趣，感受環(huán)境中的美，培養(yǎng)對美術(shù)的喜愛。室內(nèi)環(huán)境要干凈整潔，色彩豐富，溫馨讓兒童充滿幸福感的學(xué)習(xí)與生活。家具的造型要新穎，顏色要多，色彩可以激發(fā)兒童創(chuàng)造的靈感，有一種想畫畫的感覺，美的環(huán)境喚起兒童的美感，增進對美的欣賞力和對美的表現(xiàn)。室外的環(huán)境大多面積被綠化覆蓋，可以把植被修成各種不同的形狀，有藝術(shù)感，成為兒童的樂園。同時也要善于引導(dǎo)兒童去發(fā)現(xiàn)生活中的美，要熱愛生活。其二，創(chuàng)造良好的家庭環(huán)境。蘇珊·朗格說：“藝術(shù)是人類的情感表現(xiàn)形式?！彼约沂呛⒆有腋５母蹫?，家長應(yīng)與孩子積極配合創(chuàng)設(shè)美好而溫馨的家庭。首先家庭成員要與孩子經(jīng)常互動，如帶孩子去動物園，去郊游，讓孩子內(nèi)心充滿幸福感；其次家庭環(huán)境，最好留出一面墻給孩子作畫，給他們營造一種畫畫的氛圍，在墻上掛一些繪畫作品、孩子的畫、一起出行游玩的照片等，家中也可以養(yǎng)一些小動物，種一些植物，讓孩子學(xué)著照顧和觀察，時間久了就會發(fā)現(xiàn)自己喜愛的東西，并會試著畫出來。其三，讓兒童走向自然，走進真實生活。大自然有著無窮的魅力，親近自然是兒童認識生活的重要途徑，真實生活豐富多彩引導(dǎo)孩子去視知覺和感知事物的形狀和色彩，千姿百態(tài)的山川溪流，物種繁多的花草樹木、鳥獸魚蟲、變換多端的風(fēng)云景物，從內(nèi)心深處真實體會“美”，并激發(fā)孩子表現(xiàn)和創(chuàng)造美的興趣。其四，培養(yǎng)兒童的想象力。美術(shù)教育的根本目的是培養(yǎng)“心靈”，讓兒童自由成長，自由飛翔，心手合一，讓色彩寫在每個孩子的臉上。黑格爾指出：“最杰出的藝術(shù)本身就是想象?！边@就要求讓孩子保持一顆好奇心。好奇心是打開想象之門的基本要素。著名的科學(xué)家愛因斯坦說過，我沒有特殊的天賦，只有強烈的好奇心。亨利·摩爾對非洲木雕融入了裝飾的原始特征，他對東方園林中的假山石的好奇，讓他形成了自己獨特的空洞理論。與此同時，欣賞作品激發(fā)孩子的想象力。凡·高、米羅、畢加索、莫奈等大師的作品可在潛移默化中培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。通過不同的渠道讓孩子在藝術(shù)的天空自由翱翔。想象力會給孩子帶來無窮的樂趣，也給社會注入新的生命，成為下一代人才培養(yǎng)的重要發(fā)展目標(biāo)。其五，獨立思考，培養(yǎng)創(chuàng)造力。頭腦不是一個被填滿的容器，而是一支需要被點燃的火把。而我們需要做的就是培養(yǎng)兒童的繪畫興趣，在不同的階段用不同的方式，但切忌不可強迫兒童畫畫，任何一個階段都沒有一個確定的模式，從涂鴉期到基本圖形期，再到起始涂繪期，根據(jù)這個進程去鼓勵兒童。

教育目的在于教書育人，在當(dāng)今的社會的建設(shè)需要創(chuàng)造型人才，兒童美術(shù)教育不僅讓他們學(xué)到更多的知識，開拓兒童創(chuàng)造和想象的潛能，同時還促進了個性自我與尊重人格的形成。要遵循兒童的心智發(fā)展水平，遵循藝術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，樹立正確的教育觀念，讓我們共同努力推進我國兒童美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展。

［1］林培明，徐俊主編.沭硯廣益集：學(xué)?？茖W(xué)研究成果.江西高校出版社，2008.11：62.

［2］王宏欣.淺談兒童美術(shù)教育.呂梁教育學(xué)院學(xué)報，2006，（3）：64-65.

［3］張小鷺著.現(xiàn)代美術(shù)教育學(xué).西南師范大學(xué)出版社，2002.4：67-68.