劉 娟

(常州紡織服裝職業(yè)技術(shù)學(xué)院，江蘇 常州 213164)

從構(gòu)成角度解讀商周青銅紋飾中的空間表現(xiàn)

劉 娟

(常州紡織服裝職業(yè)技術(shù)學(xué)院，江蘇 常州 213164)

中國(guó)商周時(shí)期青銅紋飾藝術(shù)精美而神秘，一直是古今中外藝術(shù)家研究和學(xué)習(xí)的寶貴典范。試從現(xiàn)代藝術(shù)構(gòu)成的角度，通過對(duì)商周青銅紋飾的秩序與層次、紋飾的漸變以及紋飾的虛實(shí)三個(gè)方面進(jìn)行分析，解讀古代青銅紋飾里的空間表現(xiàn)。這不僅對(duì)青銅藝術(shù)有了更新的認(rèn)識(shí)，而且對(duì)當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展開拓了無限空間。

青銅紋飾;現(xiàn)代空間構(gòu)成;紋飾空間表現(xiàn)

商周青銅器藝術(shù)品極多，各類青銅器形態(tài)各異。青銅器不僅有很高的審美價(jià)值和實(shí)用價(jià)值，從造型、繪畫等多個(gè)角度來看也都閃爍其璀璨的光芒。青銅紋飾是青銅藝術(shù)的重要組成部分，是青銅藝術(shù)美麗的靈魂，紋飾精美而神秘，其造型夸張，內(nèi)容豐富，具有鮮明的時(shí)代特征和形式美感。張道一曾經(jīng)說過“中國(guó)歷代紋飾是一個(gè)蘊(yùn)藏著無限財(cái)富的寶庫(kù)”。［1］“殷墟時(shí)期的青銅紋飾構(gòu)圖繁縟、奇巧、絢麗，營(yíng)造了一種冷峻、可怖的獰厲美感?！鼻嚆~器的紋飾大多在禮樂器和儀仗兵器上常見，也最為集中、鮮明地反映了青銅時(shí)代的審美面貌。青銅器紋飾有饕餮紋、夔紋、虎紋、蟬紋、蠶紋、蕉葉紋、云雷紋、圓渦紋等多種類型的幾何、動(dòng)物紋樣。

青銅器紋飾藝術(shù)奠定了裝飾畫發(fā)展的基礎(chǔ)。從現(xiàn)代構(gòu)成學(xué)的角度來看，青銅紋飾具有很強(qiáng)的空間構(gòu)成意識(shí)?？臻g構(gòu)成，是平面構(gòu)成術(shù)語。在平面中，運(yùn)用透視學(xué)原理與方法，造成具有三度空間視覺效果的構(gòu)成法。［2］“繪畫中的‘空間感’，是指物體在畫面上與四周環(huán)境的關(guān)系所形成的視覺感覺。即根據(jù)透視原理，運(yùn)用光線明暗和虛實(shí)，色彩的冷暖和深淺的差別，表現(xiàn)物體之間上下位置，遠(yuǎn)近距離，前后層次，左右間隔和虛實(shí)的關(guān)系，使人在平面的繪畫上，獲得深度的空間感覺?！?/p>

商周青銅紋樣里的空間構(gòu)成類似于繪畫中的空間感，但也有區(qū)別。青銅紋樣空間感的表現(xiàn)主要是通過紋樣中點(diǎn)、線、面的位置、疏密關(guān)系、大小比例等多種方式的排列，再加上光線的明暗關(guān)系，線條的不同形狀，表現(xiàn)出圖案紋樣的前后層次以及圖案的空間深度效果。以下試從構(gòu)成的三個(gè)角度來談商周青銅紋樣空間感的表現(xiàn)。

一 紋飾的秩序與層次

貢布里希曾經(jīng)說過:“有一種‘秩序感’的存在，它表現(xiàn)在所有的設(shè)計(jì)風(fēng)格中，而且，我相信它的根在人類的生物遺傳中?！敝刃驈谋举|(zhì)上說是一種規(guī)律性，是事物存在、運(yùn)動(dòng)、發(fā)展、變化的有序性。在自然界，人類社會(huì)，在有機(jī)界、無機(jī)界都有著自身的秩序。青銅紋樣也同樣有著自己的秩序感。［3］“所謂秩序就是有條理，是不混亂的狀況。在等級(jí)分明的奴隸制社會(huì)，青銅器的造型、用途和紋樣的疏密、凹凸等設(shè)計(jì)，無不體現(xiàn)著強(qiáng)烈的秩序感，這種秩序是神圣而不可破壞的?！?/p>

層次空間是相對(duì)于深度空間而言的一種“平面性”空間。它是二維空間中形態(tài)之間的前后順序等關(guān)系的一種構(gòu)成表現(xiàn)。

圖1 西周盂簋

青銅紋樣在視覺上表現(xiàn)為不同空間層次、前后位置、形態(tài)之間重疊、遮擋、透疊、大小圖形組合的安排，形成了一種特有的空間關(guān)系。在圖1西周盂簋的紋樣中，主要紋飾鳥紋放在第一層，少量的幾何紋放在第二層，以大小不同但秩序感十足的云雷紋放在最后一層。各元素之間有主、有次、有序的排列，既打破了平擺浮撂的呆板，又增加了畫面的主次，從而使畫面顯得飽滿、耐看，展現(xiàn)出富于節(jié)奏和韻律的空間秩序關(guān)系。

類似上圖紋樣的空間層次結(jié)構(gòu)并非特例，可以說大多數(shù)青銅器上的紋飾都具有這三種層次關(guān)系。［4］“一般來說，主紋多為三層，以雷紋襯地，主紋高浮于地紋之上，在它的上面又飾以相應(yīng)的陰紋，次要的輔助花紋多與地紋平?！?/p>

圖2中的幾何紋樣，很自然被視為是位于同一空間層面。但相互穿插和疊加的條狀幾何紋樣則被視作是一前一后的空間關(guān)系。紋樣形態(tài)雖簡(jiǎn)單，但相互交叉疊加的手法既豐富完整了紋樣形態(tài)，使之更具裝飾性，又增強(qiáng)了紋樣的層次和空間。

圖2 紋樣的穿插層次

二 紋飾的漸變

漸變是指基本形或骨格逐漸的，有規(guī)律性的變化。在繪畫或平面設(shè)計(jì)上一般是指形狀或圖案沿著一定的方向排列。表現(xiàn)出的形式有:形的漸大漸小，數(shù)量的變多變少，位置的漸移，排列的方向變化等。

青銅器紋飾中通過形的大小漸變，基本型由大到小或由小到大的漸變構(gòu)成，位置排列漸變等，會(huì)產(chǎn)生遠(yuǎn)近、深度及空間感。

圖3 商銅鸮尊

商銅鸮尊(圖3)的中間云雷紋樣，就是一種大小遠(yuǎn)近漸變的排列，通過近大遠(yuǎn)小的透視關(guān)系，質(zhì)樸又有秩序的排列，視覺上給人以突破二維平面的空間深度效果。另外，鸮尊中間還有大面積的渦形紋圖案。這類紋樣在商周青銅上頗為多見。此種紋樣大小圓之間距離感的漸變效果，也帶來一種視幻般的深度感。雖然這種視幻感受相對(duì)于強(qiáng)烈的深度空間效果來說比較平淡，但是絲毫都沒有影響其層次空間，并且以它豐富含蓄的效果，更加突出了紋樣的視覺審美內(nèi)涵。

三 紋飾的虛實(shí)

“虛實(shí)”觀念是中國(guó)道家學(xué)說中最為核心的內(nèi)容?！疤摗薄皩?shí)”一詞來自于中國(guó)古典哲學(xué)，所謂“陰陽相濟(jì)，虛實(shí)相生”?！独献印吩啤爸渥裕仄浜?，為天下污弋”“玄之又玄，眾妙之門”，古人的意識(shí)里，“虛實(shí)”‘陰陽”“剛?cè)帷毕嗷マD(zhuǎn)換“為天下式”。二者對(duì)立統(tǒng)一，互為條件?！疤搶?shí)”是一種視覺現(xiàn)象，但在紋樣構(gòu)成中，是一種視覺感受。在視覺上，紋樣的虛與實(shí)決定了它的認(rèn)知度及在空間層次中的主次關(guān)系。一般來說近則實(shí)遠(yuǎn)則虛;大則實(shí)小則虛;具象則實(shí)抽象則虛。蔣和《學(xué)畫雜論·樹石虛實(shí)》說:“疏密相間，虛實(shí)相生，乃得畫理?！?/p>

在青銅器的紋樣里，虛實(shí)關(guān)系以圖形的主次、疏密關(guān)系，線條的粗細(xì)對(duì)比來體現(xiàn)。

例如圖6的獸面紋，為典型的運(yùn)用虛實(shí)來表現(xiàn)紋樣的空間層次感。其中各類紋樣形態(tài)的大小錯(cuò)落有致，其主形大而具象，在青銅器的紋飾里面，作為實(shí)的圖形一般是具象的鳥紋、饕餮紋、夔紋等大型獸紋的圖案。如此圖的主要紋飾是饕餮紋，形體較大，用浮雕的形式來表現(xiàn)，有凹凸感，用線也較輔紋粗重，有濃、重、實(shí)、顯的感覺。而紋飾較小較抽象的是幾何紋樣，起到豐富畫面的作用。其輔紋為一般的云雷紋。張孝光在《殷墟青銅器的裝飾藝術(shù)》一文中也曾經(jīng)說過“幾何紋大多是作為主紋的陪襯或底紋出現(xiàn)的，其中以云雷紋最為普遍”?？梢钥吹贸鰜磔o紋是用極細(xì)的線來刻畫，有淡、輕、虛、隱的感覺。

圖4 獸面紋

由此得出雖然位于同一空間層次的塊面，但是由于上下各塊面之間虛實(shí)程度有所不同，致使其在視覺上的相互分離感，類似圖與底的分離特點(diǎn)。圖與底的關(guān)系之間，圖更易于被視線所關(guān)注而從底中分離出來，表現(xiàn)比較實(shí)的紋樣會(huì)更容易被感知到，進(jìn)而與虛的紋樣相分離，形成不同的空間層面。虛的形面就與實(shí)的形面造成明顯的空間分離，并且被視為是一種上與下的空間層次關(guān)系。

回顧傳統(tǒng)，在肯定青銅藝術(shù)家們這些令世人矚目的藝術(shù)成就的基礎(chǔ)上，再?gòu)募y飾的秩序與層次、紋飾漸變、紋飾虛實(shí)幾種空間表現(xiàn)方式來分析，可以看出我國(guó)藝術(shù)從青銅時(shí)期就展現(xiàn)出了強(qiáng)悍的空間構(gòu)成思維。當(dāng)換種思路，以現(xiàn)代構(gòu)成思維去分析博大的青銅藝術(shù)瑰寶，不僅會(huì)對(duì)這些古老的藝術(shù)有更新的認(rèn)識(shí)，而且為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展，開拓了無限的藝術(shù)空間和藝術(shù)新思維。

［1］陳望衡.中國(guó)古代青銅藝術(shù)鑒賞［J］.上海:上海人民美術(shù)出版社，2002:14.

［2］邵洛羊.中國(guó)美術(shù)大辭典［Z］.上海辭書出版社，2002:5.

［3］陳紅.商周時(shí)期青銅紋飾的秩序美［J］.藝術(shù)論壇，2011(1).

［4］韓敏.青銅器紋飾構(gòu)成法則之初探［A］.2009年國(guó)際工業(yè)設(shè)計(jì)研討會(huì)論文集［C］.2009.

［5］張光直.中國(guó)青銅時(shí)代［M］.北京:三聯(lián)書店，1999.

［6］藍(lán)先琳.平面構(gòu)成［M］.中國(guó)輕工業(yè)出版社，2001.

［7］朱和平.中國(guó)青銅器造型與裝飾藝術(shù)［M］.長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社，2004.

［8］(英)貢布里希.秩序感［M］.范景中，譯.湖南科學(xué)技術(shù)出版社，2000.

［9］吳山.中國(guó)歷代裝飾紋樣(1—4卷)［M］.人民美術(shù)出版社，1988.

［10］張廣立.中國(guó)古代青銅金銀器紋飾［M］.人民美術(shù)出版社，1986.

Spatial Representation Revealed in the Bronze Decoration From the Perspective of Constitution

Liu Juan

The paper tries to explain the spatial representation of the ancient Chinese bronze decoration art from the perspective of artistic composition，the order and gradation of colors and the anamorphism and deficiency and excess of ornamental patterns of Chinese bronze decoration which emerged during the Shang Dynasty.The study of spatial representation of bronze decoration not only promote the better understanding of bronze decoration art but also expand the space of modern artistic designing.

bronze decoration;spatial constitution;spatial representation

J526.1

A

1672－6758(2012)10－0143－2

劉娟，碩士，講師，常州紡織服裝職業(yè)技術(shù)學(xué)院。

Class No.:J526.1Document Mark:A

(責(zé)任編輯:宋瑞斌)