甬劇的保護(hù)與傳承研究

【摘 要】甬劇，對探尋地方性傳統(tǒng)小劇種在新時期的發(fā)展、弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化有著不可替代的作用。近百年來，從串客——寧波灘簧——四明文戲——改良甬劇，直至當(dāng)下的新甬劇，它曾一度輝煌。自誕生之日起，甬劇在化妝、服裝和舞臺布置等方面都有著自己的藝術(shù)特色。如今的“天下第一劇”面臨眾多挑戰(zhàn)，打造精品，培養(yǎng)人才，加大創(chuàng)新力度，不僅能為寧波市文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供新一輪的契機(jī)，于其他地方小劇種的保護(hù)傳承亦不失為優(yōu)秀的借鑒。

【關(guān)鍵詞】甬劇 歷史淵源 藝術(shù)特色 傳承

【中圖分類號】J825 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1674－4810（2012）09－0016－02

一 甬劇的歷史淵源

甬劇，源于田頭山歌，歷經(jīng)串客——寧波灘簧——四明文戲——改良甬劇——新甬劇這五個階段，辛酸的沉浮使其具有了濃厚的歷史文化底蘊(yùn)。

1．串客的誕生

發(fā)源于浙東農(nóng)村的甬劇，其最初可追溯到人們勞動之余哼唱的民間歌謠——田頭山歌和對山歌，以及每逢喜慶之際的文娛表演——馬燈班之類。特色鮮明的表演，使萌芽時期的甬劇便有了奪人之勢。田頭山歌是勞動人民在生產(chǎn)勞動中，用當(dāng)?shù)氐姆窖愿璩囊环N民間藝術(shù)。稱其為一種民間藝術(shù)起于其隨性而唱，輕松愉快的形式以及反映的是勞動人民最自然的生產(chǎn)生活。

甬劇《金生弟》中有一段唱詞：“瑞香寒語正月正，金生上工到我門。我看金生年紀(jì)小，做事勤勞人聰明?！雹?這是一段反映金生上門打工的經(jīng)歷，用詞雖顯得簡單樸素，卻充斥幽默詼諧的氣息，七言的形式給人一種隨意又不乏工整之感。又如先秦歌謠中的《彈歌》：“斷竹，續(xù)竹。飛土，逐肉?！雹?此獵歌反映當(dāng)時狩獵的真實情景，整首歌謠僅由四組動賓短語組成，精簡中再現(xiàn)遠(yuǎn)古時代的狩獵生活。此般正是田頭山歌與先秦歌謠的微妙關(guān)系。一人獨(dú)唱的田頭山歌的發(fā)展，兩人對唱的對山歌亦隨之興起。明末清初，一種新穎的說唱藝術(shù)——“唱新聞”正式誕生，其是在田頭山歌和對山歌的基礎(chǔ)上發(fā)展而來?！俺侣劇背蔀榱巳蘸蟆按汀鼻康碾r形。

2．甬劇的發(fā)展

18世紀(jì)初，“馬燈班社”涌現(xiàn)于寧波一帶，以業(yè)余的形式歌唱男女愛情生活，觸動了沿海船夫婦女對親人思念的情愫，故而贏得她們的青睞。漸漸地，“馬燈班”由業(yè)余走向半職業(yè)的性質(zhì)。這也就是甬劇的幼年時期——“串客時期”（18世紀(jì)末至1880年）。① “串客”“串客班”的出現(xiàn)，藝人由業(yè)余走向職業(yè)，同時標(biāo)志著“寧波灘簧”時期的到來。確切地說，時間、地域的不同產(chǎn)生了兩個不同意義的時期——“串客”時期與“寧波灘簧”時期。1880年，奉化藝人鄔拾來帶著自己組織的“串客班”來到了上海茶館演出，并將“串客”改名為“寧波灘簧”。當(dāng)時的“男小旦時期”是相當(dāng)出彩的。盡管演出的舞臺背景、道具、服裝等都十分簡單，演出布景也僅“一桌兩椅”，卻在那時誕生了兩代男小旦。正當(dāng)?shù)谌行〉┏鰻t之際，女小旦開始崛起，這正是甬劇后來發(fā)展的主要力量。

“寧波灘簧”時期在上海的演出劇目大多是源于寧波“串客”時期的劇目，在此基礎(chǔ)之上，也編排了不少新劇以滿足觀眾的需求，并在表演風(fēng)格上別出心裁地以“半現(xiàn)實，半程式”的風(fēng)格，博得了當(dāng)時上海觀眾的喜愛。然而，知名度日益提升的“寧波灘簧”卻因灘簧藝人莜文斌的一句唱詞得罪了舟山老板朱寶山，莜文斌在《賣橄欖》中這樣唱道：“犯關(guān)犯關(guān)真犯關(guān)，阿拉娘舅叫豬頭山?！闭沁@句唱詞引起了一場風(fēng)波，遂將“寧波灘簧”改名為“四明文戲”?？v使改名換姓，甬劇的道路亦萬般艱難。藝人們曾多次遭到如警察局、教育局的插手，矛頭直指“寧波灘簧”，稱其有傷風(fēng)化。1937年，隨著抗日戰(zhàn)爭的爆發(fā)，戲班紛紛解體，次年，部分演員以“改良甬劇”為旗幟試圖振興甬劇。此后，甬劇又歷經(jīng)10年之久的改良。幾經(jīng)沉浮，終于逐步邁入新甬劇時代。

二 甬劇的藝術(shù)特色

探索甬劇革新發(fā)展之路時，我們除了從甬劇本身著眼，結(jié)合甬劇的發(fā)展史、自身特點(diǎn)與時代背景等來提出切實可行的方法。我們還能另辟蹊徑地觀察其他優(yōu)秀劇種在舞臺設(shè)計、化妝服飾上的革新之法，以達(dá)到取其精華，為我所用之效。

1．舞臺設(shè)計藝術(shù)

在舞臺效果的打造上，越劇下了番苦工夫，從“一桌兩椅”發(fā)展到詩情畫意的舞臺藝術(shù)風(fēng)格，帶給觀眾視覺的盛宴。布景的改革，隨著越劇文學(xué)創(chuàng)作藝術(shù)的提高，布景開始注重意境之美，虛實結(jié)合的感官效果。越劇人探索出了諸如寫實型布景、虛實結(jié)合型布景、中性和特性的布景、裝飾性布景、借鑒民間藝術(shù)風(fēng)格的布景等，做到了經(jīng)典藝術(shù)與現(xiàn)代美學(xué)的結(jié)合。燈光的設(shè)計不僅關(guān)注照明與氣氛的渲染，而且采用多光源、多角度的布光，吸取話劇的燈光特點(diǎn)，增強(qiáng)表現(xiàn)力。

甬劇亦是從“一桌兩椅”的簡陋道具組合，至如今各種燈光效果的加入，實地場景的模擬，大幕的配置和各種現(xiàn)代設(shè)備的運(yùn)用。如此絢麗的轉(zhuǎn)身，使人驚嘆如今甬劇的舞臺布置也成為一大亮點(diǎn)。舞臺設(shè)計較為成功的作品有《亮眼歌》《愛情十字架》等，其中《典妻》廣受好評，其舞臺背景布置可謂是作品獲得成功的重要因素。潺潺流水的江南水鄉(xiāng)場景出場便奪人眼球，富有美感的詩意化在舞臺流動，使臺上的清風(fēng)都帶上時代的特色。滿布青苔的石板，朦朧的霧氣與悠長音樂相和，大自然的氣息慢慢醞釀。帷幕開啟，精美的舞臺設(shè)計給觀眾帶來了不一樣的視覺享受。

2．化妝服飾效果

40年代的越劇已開始使用油彩化妝，服裝樣式上結(jié)合劇情要求、情感表達(dá)來專門設(shè)計色彩、質(zhì)料等，藝術(shù)表現(xiàn)特色的發(fā)展就此拉開帷幕。隨著陳舊衣衫、長袍的消失，出現(xiàn)了專門的服裝設(shè)計，在探索與積累的道路上，越劇形成輕柔、淡雅、清麗的獨(dú)特風(fēng)格，別具風(fēng)采。在近期的折子戲中的一折《春香傳·愛歌》中我們便可窺見一斑，劇中人物身著韓版服裝，落滿櫻花，身系朝鮮鼓，全新演繹，霎時一股異國風(fēng)情撲面而來，給予人們越劇新印象。

甬劇的化妝藝術(shù)隨著女小旦時期的到來漸漸走上了舞臺。其油彩化妝始于1950年。此前一般用鉛粉、鍋底煤黑以及紅紙沾水敷臉化妝，到后來大部分演員用水粉化妝。服飾效果于“改良甬劇”時期得到重視，并開始依據(jù)不同角色選擇不同服飾用料。男女服飾的講究，帽子等的配置都加強(qiáng)了服飾帶來的視覺效果。越劇的與時俱進(jìn)、創(chuàng)新革新，使其在戲曲界成為一朵不敗的奇葩。而革新道路上行進(jìn)的甬劇可以以越劇為照，借鑒學(xué)習(xí)，突破創(chuàng)新。

三 甬劇的傳承發(fā)展

“文革”的摧殘、當(dāng)下人才的缺失、資金的匱乏以及現(xiàn)代技術(shù)的沖擊，甬劇面臨著改革與創(chuàng)新。她緊跟時代的步伐，利用有限的資金創(chuàng)造出無限的財富，進(jìn)而引領(lǐng)浙東文化。

1．甬劇的改良發(fā)展

甬劇史上著名的“改良甬劇”階段的出現(xiàn)并非偶然。在“女小旦時期”因演唱內(nèi)容陳舊、表演不真實以及其他劇種的影響失去了一大批觀眾，加之抗戰(zhàn)爆發(fā)，巨大的現(xiàn)實性因素下，為了生存甬劇不得不走上改良的道路。為了振興甬劇，藝人們打出“阿拉甬劇改良了”的旗號，請了專門的文明戲?qū)а?，部分藝人開始學(xué)習(xí)話劇“文明戲”的一些唱腔花式，上演了時裝大劇、“西裝旗袍戲”等。在此時期，甬劇在舞臺、燈光、布景等方面皆有較大改進(jìn)，誕生了有名的《啼笑因緣》《金生弟》和《天字第一號》等劇目。

“文革”解散了一大批劇團(tuán)，直至1976年，“寧波市甬劇團(tuán)”得以重建。寧波市文化局相當(dāng)重視對青年演員的培養(yǎng)，于1980年創(chuàng)建了“甬劇藝術(shù)培訓(xùn)班”，招收了男女學(xué)員和樂隊，對他們進(jìn)行了強(qiáng)化培訓(xùn)，并開設(shè)各種課程，包括語文、政治等以提高青年演員的文化素養(yǎng)。1982年，培訓(xùn)班參加了戲曲“小百花”匯演。為了進(jìn)一步增強(qiáng)劇團(tuán)的藝術(shù)實力，1993年劇團(tuán)又招收了一批青年人才。青年學(xué)員質(zhì)量的提高，使得寧波市甬劇團(tuán)的演出水平進(jìn)入了新的高度，劇團(tuán)排演了很多優(yōu)秀劇目，如《雷雨》《半把剪刀》《天要落雨娘要嫁》等。

盡管這一系列的改革發(fā)展對振興甬劇有著一定的影響，卻始終無法令其重振當(dāng)年的輝煌。正如當(dāng)紅甬劇花旦所言：“今天我們的甬劇團(tuán)，就是一個名副其實的‘天下第一團(tuán)’，即一個劇種（甬?。?，全國只剩我們一個劇團(tuán)在演出?！雹?相似劇種如滬劇、越劇等也都?xì)v經(jīng)滄桑百年，期盼革新飛躍。當(dāng)下甬劇改革之路亦是困難重重，諸如人才缺失、資金匱乏、現(xiàn)代多媒體技術(shù)的沖擊等，使甬劇始終處于改革發(fā)展的緊張狀態(tài)。

2．甬劇的保護(hù)傳承

甬劇現(xiàn)今不溫不火的處境可歸結(jié)于以下原因：

第一，觀眾群體的斷層。因甬劇產(chǎn)生于民間，發(fā)展于民間，藝人們對陳舊的劇本過于鐘情，常常依據(jù)原劇本改革，遺憾的是原劇本所傳遞的信息早已脫離時代潮流。相比刺激的3D畫面、天馬行空的故事情節(jié)，甬劇的柔和情節(jié)、簡單的舞臺布置、說故事的傳統(tǒng)表演，著實不能引起現(xiàn)代人的關(guān)注。打造精品，讓劇本改頭換面是當(dāng)今甬劇改革的一大突破點(diǎn)。從現(xiàn)代化、都市化的特定社會背景著眼，加強(qiáng)對舞臺布景、燈光效果的投入力度。在劇本的整改中，從獨(dú)特的視角切入，加強(qiáng)對劇本內(nèi)容的細(xì)膩描述，營造情節(jié)跌宕起伏，畫面如臨其境之感，此般才能打造大眾喜聞樂見的作品。今后甬劇的發(fā)展也將會步入正軌。

第二，人才的培養(yǎng)和創(chuàng)新的力度。這涉及資金的投入，自2001年起，寧波市每年投入500萬元用于文化事業(yè)的專項資金。為使該資金能夠發(fā)揮最大的效益，政府各部門的協(xié)調(diào)以及資金的投入方向尤為重要。特別是在人才培養(yǎng)方面的資金使用，譬如創(chuàng)建專門的培養(yǎng)機(jī)構(gòu)，選拔優(yōu)秀人才，進(jìn)一步為甬劇注入新鮮血液。精品的打造離不開向各劇種的學(xué)習(xí)，需要不斷借鑒其他劇種的成功經(jīng)驗，不斷探索創(chuàng)新，結(jié)合寧波獨(dú)特的地域文化、經(jīng)濟(jì)優(yōu)勢，聚集人才。

曾經(jīng)的“串客班”正是由于“亂彈班”的加入而逐漸繁盛于世，良好的演出效果不僅是因為“亂彈班”優(yōu)秀劇目折子戲的融入，更有其經(jīng)典唱腔和表演形式的滲透，使其成功轉(zhuǎn)型為戲曲藝術(shù)。再如，優(yōu)秀越劇人關(guān)注時代風(fēng)云，姚水娟時代的革新，大膽采用文人編劇，反映抗戰(zhàn)主題，成立了第一個專業(yè)編劇。袁雪芬時代的《祥林嫂》被贊譽(yù)為“新越劇的里程碑”，國難民艱社會現(xiàn)狀引發(fā)群眾熱議。這些都啟示著我們，一個劇種的發(fā)展離不開時代的變化，唯有緊跟時代的步伐，體現(xiàn)時代的要求，才能歷久彌新。并且甬劇的創(chuàng)新不可僅局限于本市人民或本國人民，要將地域文化帶出寧波，進(jìn)而走出中國，走向世界。

綜之，甬劇植根于寧波文化，盡管時過境遷，沒有了當(dāng)年的你方唱罷我登場的局面，也沒有了“捌”家爭鳴，如今僅剩下一個劇團(tuán)、一種聲音。也正因如此，我們更要將甬劇傳承發(fā)展下去，使其行走于寧波文化的前端，成為傳播浙東文化的使者，不斷為寧波文化的發(fā)展創(chuàng)造契機(jī)。這才是甬劇，養(yǎng)育著我們又不斷給予我們希望的“天下第一劇”。

注 釋

①蔣中崎.甬劇發(fā)展史述［M］.杭州：浙江文藝出版社，1991：25～26、55

②郁賢皓.中國古代文學(xué)作品選簡編［M］.北京：高等教育出版社，2004：3

③史鶴幸.甬劇史話［M］.上海：上海三聯(lián)書店，2011：132

參考文獻(xiàn)

［1］蔣中崎主編.甬劇發(fā)展史述［M］.杭州：浙江文藝出版社，1991

［2］史鶴幸.甬劇史話［M］.上海：上海三聯(lián)書店，2011

［3］董陽煥.甬劇音樂［M］.北京：北京民族出版社，2000

［4］薛若林、史小華主編.甬劇《典妻》評論集［M］.北京：中國戲劇出版社，2004

［5］李蔚波主編.寧波曲藝志［M］.寧波：寧波出版社，1999

［6］徐宏圖.浙江戲曲史［M］.杭州：杭州出版社，2010

［7］潘莉.寧波曲藝與寧波民俗文化［M］.北京：北京海洋出版社，2011

［8］馬向東.越?。跰］.北京：中國文聯(lián)出版社，2008

［9］郁賢皓主編.中國古代文學(xué)作品選簡編［M］.北京：高等教育出版社，2004

〔責(zé)任編輯：王以富〕