□胡冬智
(三亞學(xué)院人文學(xué)院,海南 三亞 572022)
戲曲作為公共藝術(shù)教育的重要組成部分,已被多所知名高校納入高素質(zhì)人才培養(yǎng)方案之中。戲曲緣何受到如此關(guān)注,在高等教育階段開設(shè)中國戲曲文化課程的意義何在,正是我們需要積極探討和深入了解的問題。
作為一門綜合性的藝術(shù),承載著豐富的民族文化內(nèi)涵,無論是普通百姓的民情風(fēng)俗,還是統(tǒng)治階級的倫理教化、文人學(xué)士的風(fēng)月情懷,都會在戲曲中反映并積淀下來。同時,戲曲又是一種雅俗共賞的藝術(shù),正如清代戲曲家李漁所說,戲曲“不比文章”,“戲文做與讀書人與不讀書人同看,又與不讀書之婦人、小兒同看”[1],因此,戲曲在某種意義上又擔(dān)當(dāng)著傳播民族文化的重任。
戲曲不僅在中華民族文化中具有獨特的地位和作用,“在世界劇壇上,也以其鮮明的民族特征,與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇”[2]。2001年,作為中國戲曲的代表——昆曲,更是被聯(lián)合國教科文組織命名為“人類口述與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”,為越來越多的人所接受和喜愛。
中國戲曲自古代到新中國成立前,一直在社會文化生活中占據(jù)重要位置,是人們最主要的娛樂方式。如今,盡管受到多元文化娛樂的沖擊,仍然具有深厚的影響力,能夠世代相傳、經(jīng)久不衰。中國戲曲之所以具有如此持久的藝術(shù)生命力,與其獨特的藝術(shù)形態(tài)和美學(xué)特征息息相關(guān)。與其他藝術(shù)門類相比,中國戲曲作為一門綜合藝術(shù),它將詩、樂、舞融合在一起,通過演員的表演,運用音樂化的對話和舞蹈化的動作來完成對闊大天地的描畫。同時,與西方戲劇由綜合到單一的形成過程不同,中國戲劇的發(fā)展恰好相反,在各種單一藝術(shù)形式不斷交流融合中孕育發(fā)展,并最終趨向完美。
與西方戲劇寫實性不同,注重寫意是中國戲曲的另一特點。寫意不僅可以使中國的戲曲不受狹小舞臺空間的制約,突破時間的界限,更可以讓更多的觀眾參與進(jìn)來,通過其聯(lián)想、感悟,在參與舞臺形象創(chuàng)造的同時,也產(chǎn)生了美感享受。
除此之外,中國幅員遼闊、人口眾多,各地風(fēng)俗民情、方言土語差異較大,自古就有“三里不同風(fēng),五里不同俗”之說。而中國戲曲誕生于民間,多受當(dāng)?shù)胤窖酝琳Z、民間小調(diào)影響,具有濃厚的地方性色彩。而其在交流融合過程中,又勢必吸收新的藝術(shù)養(yǎng)分,于是一種新的唱腔或劇種就形成了。據(jù)統(tǒng)計,目前中國戲曲已經(jīng)有上百個地方劇種,這些劇種各具特色,深受當(dāng)?shù)孛癖娤矏?,這種地方性、豐富性及其特有的生命活力都是西方戲劇不可企及的。
如今,當(dāng)西方文化泛濫,日益成為世界的主流形態(tài)之時,挖掘與保護(hù)本民族文化就顯得尤為迫切。戲曲作為我國優(yōu)秀歷史文化遺產(chǎn)的重要代表,它所體現(xiàn)出的獨特戲劇觀以及與西方迥異的東方美學(xué)思想,在今天都顯得彌足珍貴。正是這種獨特性、民族性使得中國戲曲能在世界文化的大舞臺上熠熠生輝。而作為當(dāng)代大學(xué)生,了解和學(xué)習(xí)中國戲曲也將有助于培養(yǎng)他們對本民族文化的認(rèn)同感,喚起他們的民族自信心與自豪感。
戲曲作為一門綜合性的藝術(shù),它以唱、念、做、打為表演手段,集音樂、舞蹈、文學(xué)、雜技、雕塑、繪畫、服飾等多種藝術(shù)形式于一體,涉及中國社會政治、經(jīng)濟、倫理、心理、哲學(xué)、宗教、民俗以及自然科學(xué)等諸多領(lǐng)域,經(jīng)過歷史長河的不斷凝聚與調(diào)試,成為中華民族文化藝術(shù)寶庫中一顆璀璨的明珠。
中國戲曲之所以能將眾多藝術(shù)形式聚合在一起,其主要原因即這些藝術(shù)形式都共同遵循一個美的原則。共同的追求,共同的標(biāo)準(zhǔn),使得這些各具特色的藝術(shù)形式能夠配合默契,產(chǎn)生一種和諧完滿的美感。
美學(xué)大師李澤厚就曾經(jīng)說過,“戲曲是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華。千錘百煉的唱腔設(shè)計,一舉手一投足的舞蹈化的程式動作,雕塑性的亮相,象征性、示意性的環(huán)境布置,異常簡潔明了的情節(jié)交代,高度選擇的戲劇沖突,使內(nèi)容和形式交融無間,而特別突出了積淀了內(nèi)容要求的形式美。這已不是簡單的均衡對稱、變化統(tǒng)一的外在形式美,而是與內(nèi)容、意義交織在一起?!保?]
戲曲在其漫長的發(fā)展過程中還涌現(xiàn)出一大批杰出的劇作家,關(guān)漢卿、馬致遠(yuǎn)、鄭光祖、白樸、紀(jì)君祥、王實甫、湯顯祖、洪昇、孔尚任,這些名字耳熟能詳;《拜月亭》、《琵琶記》、《竇娥冤》、《西廂記》、《牡丹亭》、《長生殿》、《桃花扇》,這些戲文傳誦千古。除了這些豐厚的文學(xué)遺產(chǎn),中國戲曲還給當(dāng)代大學(xué)生留下了相當(dāng)寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。魏良輔、李漁、梅蘭芳等,或者改革戲曲唱腔,或者致力于戲曲理論研究,又或者潛心于戲曲表演藝術(shù),他們?yōu)橹袊鴳蚯陌l(fā)展做出了杰出的貢獻(xiàn),中國戲曲正是在這么一大批人的共同努力下不斷走向成熟。
中國戲曲的發(fā)展繁榮不僅與文學(xué)、藝術(shù)關(guān)系密切,與社會、政治、經(jīng)濟等因素也息息相關(guān)。以元雜劇為例,它能在元代產(chǎn)生并興盛,原因是多方面的。首先元朝統(tǒng)治者為限制漢族知識分子參政,廢除科舉制,堵住了漢族知識分子科舉做官的道路。漢族知識分子地位一落千丈,為生計所迫,只好流落民間,與藝人為伍,靠編撰劇本來養(yǎng)家糊口。由于大批文人的參與,不僅使元雜劇作品數(shù)量大增,而且也大大提高了元雜劇的文學(xué)品味和藝術(shù)價值。另外,元代城市經(jīng)濟的繁榮與市民階層的壯大,也是元雜劇產(chǎn)生和興盛的重要原因。元統(tǒng)治者入主中原以后,為了滿足上層貴族的奢侈享樂和對外征戰(zhàn)的需要,工商業(yè)得到極大發(fā)展。同時,元統(tǒng)治者在統(tǒng)一全國后,向外擴張,打通歐亞大陸,促進(jìn)了國際貿(mào)易的繁榮。因此,在元代,城市經(jīng)濟出現(xiàn)了畸形繁榮的局面。這為元雜劇的形成創(chuàng)造了條件。同時,市民階層的壯大,也為元雜劇的興盛提供了廣泛的觀眾基礎(chǔ)。除了元雜劇,在其他的戲曲重要發(fā)展階段,如宋元南戲、明清傳奇都可以看到社會、政治、經(jīng)濟等因素對戲曲的影響。所以說,開設(shè)中國戲曲文化課程無疑有助于提高大學(xué)生的審美情趣、綜合素養(yǎng)。
中國戲曲正是以美的形式通過陶冶情操而取得道德傳播的積極效果。在戲曲中,我們既為范仲淹“先天下之憂而憂,后天下之樂而樂”兼濟天下的胸懷而贊嘆,我們也為文天祥“人生自古誰無死,留取丹心照汗青”舍生取義的豁達(dá)而折服,我們同樣為李清照“至今思項羽,不肯過江東”的無奈而唏噓不已。中國戲曲的優(yōu)秀劇目為我們提供了了解中華民族傳統(tǒng)美德的窗口,在這里我們知道了什么是仁愛孝悌,什么是謙和好禮,什么是克己奉公,什么是勤儉廉政。正如陳獨秀所說“戲園者,實普天下人之大學(xué)堂也,優(yōu)伶者,實普天下人之大教師也”[4],高度評價了戲曲的教育功能。
在中國戲曲的廣闊天地中,涉及各種題材。有歌頌民族英雄、宣揚愛國主義的《蘇武牧羊》、《岳母刺字》、《桃花扇》以及現(xiàn)代戲《紅燈記》、《沙家浜》等;有呼喚正義、諷喻現(xiàn)實的《竇娥冤》、《黃粱夢》、《徐九經(jīng)升官記》等;有懲惡揚善、舍己為人的《趙氏孤兒》、《除三害》、《鍘美案》、《赤桑鎮(zhèn)》等;有歌頌叛逆精神、自由愛情的《梁山伯與祝英臺》、《牡丹亭》、《天仙配》、《大鬧天宮》等;有具有倫理教化意義的《五女拜壽》、《殺狗記》、《墻頭記》等。這些優(yōu)秀的劇目不但可以增長知識,拓寬視野,陶冶情操,同時對于打造良好的校園文化氛圍,繼承優(yōu)秀文化傳統(tǒng),培養(yǎng)學(xué)生正確的人生觀價值觀,都有著極其重要的意義和作用。
戲曲對人格的塑造作用不僅僅是通過一個個故事而展現(xiàn),有時戲曲家本人的經(jīng)歷都堪稱當(dāng)代大學(xué)生的楷模。關(guān)漢卿,元曲四大家之首,長期生活在瓦舍勾欄之中,雖淪落社會下層,但并沒有消極頹廢,依然勇敢地面對黑暗現(xiàn)實,蔑視世俗禮教。在元代初期那個備受民族壓迫的時期,能夠熟練地運用雜劇這一藝術(shù)形式來揭露黑暗,抨擊現(xiàn)實,替下層百姓抒發(fā)不平之憤。關(guān)漢卿并不是一個個案,翻翻中國的戲曲史,優(yōu)秀的戲曲作家都有著剛正不阿、潔身自好的優(yōu)秀品質(zhì),正是這些寶貴的品質(zhì)使得他們能夠在中國戲曲文化史上留下不朽的篇章。目前,我國高校普遍存在著校園文化缺失,信仰危機的狀況,這就導(dǎo)致了一些大學(xué)生心理不夠健全,對真、善、美缺乏正確理解,自我個性極度膨脹,浮躁功利,有些甚至走上犯罪道路。因此,在高校開設(shè)中國戲曲文化課程將有助于營造積極、健康的校園文化氛圍,使大學(xué)生在思想觀念、心理素質(zhì)、行為方式、價值取向等諸多方面,對積極、健康的文化產(chǎn)生認(rèn)同,從而實現(xiàn)對其精神、心靈和人格的塑造。
大學(xué)生作為未來社會發(fā)展的中堅力量,創(chuàng)造精神和創(chuàng)新能力是其必需的素質(zhì)。而這一要求也成為目前中國大學(xué)普遍關(guān)注的一個問題。如何讓中國的青年擺脫多年以來形成的應(yīng)試教育思維模式,變得更具活力,更具有挑戰(zhàn)精神和創(chuàng)新能力?不少人把視野轉(zhuǎn)向文藝等素質(zhì)教育課程。希望借助于藝術(shù)這門催化劑,激發(fā)年輕人的思維活力,進(jìn)而在各自的學(xué)科領(lǐng)域中發(fā)揮創(chuàng)造力。正如1996年,美國哥倫比亞大學(xué)教授李政道在接受中央工藝美術(shù)學(xué)院名譽教授時曾經(jīng)這樣說道:“科學(xué)和藝術(shù)是不可分割的,就像一枚硬幣的兩面。它們共同的基礎(chǔ)是人類的創(chuàng)造力,它們追求的目標(biāo)都是真理的普遍性?!庇纱丝梢?,科學(xué)與藝術(shù)并非風(fēng)馬牛不相及的不同領(lǐng)域,恰恰相反,二者在認(rèn)識客觀世界的過程中具有共同的精神實質(zhì)。
對于中國戲曲文化而言,其發(fā)展演變本身就是一個不斷創(chuàng)新的過程。它由最初的俳優(yōu)滑稽表演和原始歌舞而來,歷經(jīng)西周、漢、魏、南北朝,直至唐朝時出現(xiàn)了參軍戲和歌舞戲的融合,后又經(jīng)宋雜劇、金院本、南戲、元雜劇、明清傳奇等幾個階段,在不斷的演變與推陳出新后,才出現(xiàn)今天的戲曲樣貌。
此外,很多戲曲劇本在繼承傳統(tǒng)的同時也在不斷創(chuàng)新。以著名的《西廂記》為例,它的故事最早出于唐代詩人元稹的傳奇小說《鶯鶯傳》,描寫的是一個悲劇故事,唐代貞元年間,張生游學(xué)路經(jīng)蒲州,寄居普救寺,與同借寓與此的鶯鶯相愛,后張生中舉得官,便把鶯鶯拋棄了。元稹筆下描寫的是一個“始亂終棄”的負(fù)心故事。至元稹之后,這一故事廣泛流傳于民間,盡管略作改動,但基本沒有脫離原作的故事框架。直到金代董解元的《西廂記諸宮調(diào)》問世,第一次對《鶯鶯傳》在內(nèi)容上作徹底改造,把封建士大夫?qū)ε允紒y終棄所造成的悲劇,改變成了鶯鶯和張生這對青年為爭取婚姻自主、共同向封建禮教抗?fàn)幉⒆罱K得到結(jié)合的喜劇。而到了王實甫筆下的《西廂記》則更進(jìn)一步,明確提出“愿普天下有情人終成眷屬”的民主思想,表達(dá)了封建社會青年男女要求婚姻自主的愿望。在一代又一代戲曲作家的不斷創(chuàng)新下,一個個劇本不斷突破窠臼,并在內(nèi)容和藝術(shù)上取得新的進(jìn)步,獲得嶄新的時代意義。
中國戲曲體現(xiàn)出來的想象力、創(chuàng)造力還表現(xiàn)在很多方面。如戲曲具有虛擬性,良好舞臺效果的取得一方面取決于演員的表演,另一方面則完全靠觀眾的想象來完成;又如戲曲臉譜的圖案著色變化多端,有規(guī)律而無定論。楚霸王項羽本是血性男兒,然而在戲曲中他的“無雙臉”底色卻是表示奸詐、殘忍的大白。在表現(xiàn)三國戲人物關(guān)羽時,紅色代表其赤膽忠心,但用在《法門寺》中太監(jiān)劉瑾身上卻代表其養(yǎng)尊處優(yōu),權(quán)壓朝臣;再如戲曲行當(dāng)中王瑤卿先生根據(jù)虞姬這一人物的特點突破性的將青衣、花旦、刀馬旦融合在一起創(chuàng)造出花衫這一旦角新類型;而還是戲曲行當(dāng),關(guān)羽究竟該歸為紅生還是紅凈,這些目前都無定論,尚需進(jìn)一步探討;包括今天京劇表演中使用相當(dāng)頻繁的京二胡,在以前的京劇場面中并不存在,直到上世紀(jì)二十年代,才由梅蘭芳的琴師王少卿仿民樂二胡創(chuàng)制而出,本只是青衣行當(dāng)?shù)陌樽鄻菲?,后逐漸擴展到小生等行當(dāng),如今已是戲曲中不可或缺的重要樂器了。
戲曲承載著中華民族文化的基因淵源,構(gòu)筑著中華民族深厚的文化底蘊,蘊藏著中華民族的核心價值,是寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在高等教育階段開設(shè)中國戲曲文化課程,可以營造積極健康的校園文化環(huán)境,提高大學(xué)生的文化藝術(shù)修養(yǎng),有助于增強學(xué)生對本民族文化的認(rèn)同感、自豪感,在增強想象力、創(chuàng)造力的同時也有利于正確人生價值觀的養(yǎng)成。
[1]李漁.閑情偶寄[M].北京:燕山出版社,2009.
[2]俞為民.中國戲曲藝術(shù)通論[M].南京:南京大學(xué)出版社,2008.
[3]李澤厚.美的歷程·明清文藝思潮[M].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2000.
[4]陳獨秀.論戲曲[J].安徽俗話報,1904,(11).