摘要：本文通過多年的鋼琴學(xué)習(xí)，并搜集查閱了大量相關(guān)文獻資料，就彈奏者合理運用全身的整體運動，來表現(xiàn)鋼琴四要素（音色、音量、節(jié)奏、速度）在聽覺上的和諧發(fā)表初步見解。

關(guān)鍵詞：鋼琴；彈奏；方法；淺談

鋼琴，長時間以來被人們稱之為“樂器之王”。主要是因為，首先，鋼琴是一件能與整個交響樂隊相抗衡的獨奏樂器；其次，鋼琴的音域包括了交響樂隊由最低音區(qū)到最高音區(qū)的全部音域；再次，鋼琴可以發(fā)出多種等音響效果；最后，鋼琴上可以彈奏出由多個音組成的和旋以及多個聲部組成的復(fù)調(diào)。鋼琴彈奏的方法是鋼琴表演實踐的決定性因素。鋼琴彈奏法是以斷奏、連奏、跳奏等為主的音階、琶音、雙音、和弦、落滾、裝飾音、以及與踏板等多種復(fù)雜的彈奏技術(shù)相結(jié)合的彈奏法，要求彈奏者合理運用指尖、腕、肘、臂、腰、腳直到全身的整體運動。本文將以我自身的學(xué)習(xí)體會作為基礎(chǔ)，并閱讀了大量的文獻資料，將身體各部分在鋼琴表演實踐中的功能、作用、特性、技術(shù)方面發(fā)表初步見解。

1手指的練習(xí)

手指是與琴鍵直接接觸的部位。因此，手指頭的靈敏度、力量、速度、千變?nèi)f化的觸鍵方式和控制能力，是鋼琴彈奏的基礎(chǔ)。因此，訓(xùn)練好手指的獨立性是非常重要的。手指觸鍵有一種是我們通常所說的高抬指觸鍵法，高抬指觸鍵是要求手指的每個關(guān)節(jié)都有很好的支撐，形成一個良好的拱形，關(guān)節(jié)不能軟綿綿或者塌陷下去。掌關(guān)節(jié)作為一個力量的支撐點，把所有力量通過指尖傳送到鍵盤上，發(fā)聲點不在琴鍵表面而是在下鍵的底部。這樣，才能使鋼琴發(fā)出來的聲音集中、明亮并具有穿透力。這種觸鍵法在初學(xué)鋼琴的訓(xùn)練中是非常重要的。還有一種是用手指尖打音的觸鍵法。這種觸鍵法要求手指要貼著鍵盤盡可能動作小的敲擊鍵盤，運用瞬間爆發(fā)出來的力量，使琴槌迅速的擊弦后又快速回到原位。這種觸鍵方法是非常重要的，對于在快速的前提下使彈奏出來的音色飽滿而不僵硬非常的湊效。手指的練習(xí)要遵守經(jīng)常慢速，偶爾快速，決不中速的練習(xí)方法。我們在彈奏強音時手指是完全放松的，然而在彈奏較輕的音色是，手指是需要有一點控制的，但在控制時不能僵硬。要做到這些，我們就必須在練琴時堅持一個音的慢練。

總之，手指是彈奏鋼琴的基礎(chǔ)，能使手指做到“前緊后松，前挺后空”，是獲得良好音色的基礎(chǔ)。

2音階、琶音

在了解手指觸鍵和練習(xí)的前提下，我們在彈奏音階、琶音的時候，當(dāng)一指在進行穿指或跨指的同時，手腕也要配合著做左右移動，以使音符能夠連續(xù)進行；彈奏音階、琶音時還應(yīng)該要做到上行的漸強以及下行時漸弱。這就好比一個人登山一樣，到達(dá)山頂后自然要下山。這樣彈奏出來的音樂才會有小小起伏，使人聽上去更加的舒服。

3雙音、和旋

在快速而輕巧的彈奏雙音、八度、和弦的時候，手腕要有在極短促的時間內(nèi)以最小的動作幅度將力量最大限度的集中的能力。手腕自身要能要控制力的“顫抖”，并且小臂、大臂以及全身都要放松。如：李斯特《匈牙利狂想曲第六號》中的那段快速連續(xù)的八度時，只有手腕在放松的前提下靈活的進行“顫抖”，才有可能把這一技術(shù)片段彈奏的干凈、利索、輕松而準(zhǔn)確；然而在彈奏有些曲目時，我們還會用到重量彈奏法。手、腕、臂以至全身本來都有其各自的重量，在重量彈奏法中，我們要將全身的力量集中在指尖彈奏，并且要著重突出雙音、和旋的高聲部旋律。例如德彪西的《月光》中有很多雙音、和旋，都是要將右手高聲部的音色彈得明亮切具有穿透力的。。

4斷奏、跳音、連奏、非連音

（1）斷奏。我們一般在彈斷奏的時候是手指自然、放松的放在琴鍵上，利用手指和手腕在快速下鍵時產(chǎn)生的瞬間反彈力，使手指像拍皮球似的從鍵盤上反彈起來，發(fā)出明亮、清脆、具有穿透力的音響效果。在莫扎特的奏鳴中我們常用斷奏的方法來表現(xiàn)音樂的輕盈、靈巧、有活力的效果。（2）跳音。在我們所彈奏的樂曲中，跳音的出現(xiàn)是很常見的。在彈奏跳音的過程中我們不但要遵守上面所說的上行漸強、下行漸弱的規(guī)律。跳音還可以分為手指跳音和手腕跳音。手指跳音：這種方法也可以彈奏的很輕巧，而且有一定的力量變化。如：在韋伯的《降E大調(diào)華麗回旋曲》中的開頭部分，我們就能夠用手指跳音的方法，在配合踏板的效果做到在弱起小節(jié)下的個別主題音符漸強的遞進。手腕跳音：它的效果要比前一種在力度變化上效果更明顯，它是利用手腕在觸鍵一瞬間所產(chǎn)生的迅速反彈力來彈奏。如：韋伯的《降E大調(diào)華麗回旋曲》第三次主題出現(xiàn)后的高潮部分中，有一段八度跳音，就是要在突出個別重音的前提下用手腕跳音的彈奏方法來表現(xiàn)出輝煌。華麗的音樂片段。（3）連奏。樂譜上標(biāo)有連線的地方時要用連奏的方式彈奏，連奏就像是我們在講話時一樣，是要將一句話完整連貫的說完后才能夠換氣的。但連奏也并不是平淡無味的。上面我們說到了個別重音的彈奏法，在連奏的過程中，為了使彈奏出來的樂段聽上去清晰、連貫，我們可以將每句話的第一個音在節(jié)拍內(nèi)進行合理的速度上的拖延，但這種拖延是不易察覺的。這樣即起到了強調(diào)的作用，也使整個樂段聽上去更完整、更清晰。（4）非連音。除了鋼琴譜上標(biāo)記的既有連線又有跳音記號的樂譜外，我們常遇到的非連音彈奏就是巴赫的作品了。為了模仿早期管風(fēng)琴的音色，當(dāng)我們在巴赫的作品中遇到標(biāo)有跳音記號的音時，就要彈非連奏。非連奏的彈奏方法是指尖貼在鍵盤上，下鍵時要感覺像牢牢抓住鍵盤一樣，彈出似斷非斷的聲音。

5踏板

踏板的運用在鋼琴彈奏中是不可或缺的，踏板運用的原則同樣的也是放松。腳要隨時做好準(zhǔn)備——放在踏板的附近。踩踏板時，不可以踩得太淺也不能踩得太深，一般踩在腳趾根部的前腳掌處是比較舒服的。使用踏板時要用腳腕的力量，不能用抬腳的方式去踩踏板。踏板的一種比較安全的用法是當(dāng)所要保持的那個音或者和旋剛發(fā)出聲音后的那一刻踩下踏板，這樣就可以避免旋律音的重疊和混雜，能使彈奏出來的音色聽上去很清晰。然而，有時當(dāng)我們在彈奏一些樂曲時，為了保證彈奏出來的音色聽上去清晰，我們可以嘗試用腳抖動踏板來進行彈奏。例如：在彈奏李斯特《侏儒舞》中的時候。這里為了體現(xiàn)三拍子的效果，我們可以選擇一拍一個踏板的方法。而在音節(jié)過度句的部分，我們就采用抖動踏板的方法以使整個音樂聽上去不會太混，而是比較清晰的。還有在彈奏德彪西的《月光》曲的時候，為了完整的表現(xiàn)出月光朦朧的音樂效果，右腳延音踏板采用似踩非踩、似放非放的方法。有時光靠手指的控制力是無法做到音樂所需要的弱音的效果，我們還需要不斷的使用左腳弱音踏板，以便表現(xiàn)神秘的音樂氣氛。例如：在貝多芬的《暴風(fēng)雨》第一樂章中，前段的影子部分，為了彈奏出云從遠(yuǎn)處飄過來的景象，我們就要采用上面所說的踩左腳踏板的方法。此方法也可以在德彪西《月光》中運用。

以上的幾種練習(xí)方法，是在我們彈奏樂曲時會經(jīng)常用到的。學(xué)習(xí)鋼琴，就是要通過不斷的，慢速的，一遍又一遍重復(fù)練習(xí)，才能夠彈奏出悅耳動聽的音樂。

參考文獻：

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[2] 克·格·漢密爾頓.《鋼琴演奏中的觸鍵與表情》.

[3] 魏廷格.《鋼琴學(xué)習(xí)指南——答鋼琴學(xué)習(xí)388問》.

[4] 卡爾·車爾尼.《貝多芬鋼琴作品的正確演繹》.

作者簡介：羅黎瀟（1988—），女，甘肅慶陽人，西北民族大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院研究生，研究方向：音樂學(xué)（鋼琴演奏）。