⊙袁 龍 衛(wèi) 嶺[蘇州大學(xué)外語學(xué)院, 江蘇 蘇州 215006]
作為20世紀(jì)美國嚴(yán)肅戲劇的奠基人,尤金·奧尼爾以現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作手法,在戲劇中深刻反映當(dāng)時美國資本主義社會中的問題及其看法。奧尼爾汲取歐洲戲劇流派之精華,并對創(chuàng)作手法進(jìn)行創(chuàng)新,豐富并發(fā)展了自己的創(chuàng)作;奧尼爾的戲劇被譽(yù)為美國文化的象征。
奧尼爾一生坎坷,“如果奧尼爾寫的是悲劇,那么他本身的經(jīng)歷更是一幕悲劇”①。奧尼爾戲劇多具自傳性,《驅(qū)魔》也不例外。該劇設(shè)定在1912年,是當(dāng)年作家本人生活的真實(shí)寫照;而1912年對于尤金·奧尼爾而言非同尋常,是其漫長的人生中重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。弗吉尼亞·弗洛伊德認(rèn)為1912年是奧尼爾一生中“最具有預(yù)兆性的一年——不論是就個人還是藝術(shù)而言”②。本文在細(xì)讀《驅(qū)魔》的基礎(chǔ)上,聯(lián)系“驅(qū)魔”的詞源學(xué),從奧尼爾的創(chuàng)傷記憶入手,探討人物與原型的關(guān)系,以此分析奧尼爾銷毀該劇的原因。
奧尼爾畢生致力于悲劇創(chuàng)作,《驅(qū)魔》于1920年3月27日被搬上舞臺,不久被奧尼爾收回并銷毀,過去近百年中一直被認(rèn)為已不復(fù)存在。2011年,致力于收藏奧尼爾文獻(xiàn)的拜內(nèi)克珍本和原稿圖書館獲得了該劇復(fù)印件,2012年初由耶魯大學(xué)出版社出版。該劇的失而復(fù)得對于奧尼爾研究,尤其是對其“自殺事件”,具有重要意義。
該獨(dú)幕劇發(fā)生在1912年三月一個陰冷的晚上及第二天晚上,地點(diǎn)是紐約市中心小街的一個骯臟的公寓頂樓的一間小臥室。主人公內(nèi)德·馬洛伊二十四歲,身形修長,臉橢圓而清瘦,具有詩人的氣質(zhì);吉米離開“瘋婆子”后,成為這公寓的租戶;馬喬·安德魯斯與諾姆斯特魯姆也住在該公寓。愛德華·馬洛伊是內(nèi)德的父親,看起來像是個重要人物。
劇一開始,吉米在骯臟的公寓中無所事事,想對內(nèi)德傾訴過往的美好生活。內(nèi)德內(nèi)心壓抑,對吉米的騷擾深感憤怒,但兩人很快和解。吉米詢問內(nèi)德的心事,勸導(dǎo)他隨諾德斯特魯姆去明尼蘇達(dá)州享受“春天”的新鮮空氣,內(nèi)德卻向吉米暗示他要“永遠(yuǎn)地”離開。劇中提及內(nèi)德與父親關(guān)系不和,被逐出家門;又深陷婚姻的圍城,想與妻子離婚卻沒有任何頭緒。在律師的建議下合謀設(shè)計了一場“通奸”被抓,內(nèi)德召了一名妓女,制造被人捉奸在床的假證。因?yàn)樵诩~約,這是唯一的可以用來離婚的理由。吉米見內(nèi)德空虛,便請他喝一杯,卻被趕出房間。吉米離開后,內(nèi)德吞食藥片自殺。所幸吉米發(fā)現(xiàn)及時,并與馬喬協(xié)助醫(yī)生進(jìn)行搶救,內(nèi)德第二天蘇醒。身無分文的吉米與馬喬求助于內(nèi)德父親愛德華·馬洛伊。馬洛伊前來看望內(nèi)德,希望接他回家,并表達(dá)內(nèi)德妻子為自殺事件格外傷心并撤銷離婚訴訟,內(nèi)德內(nèi)心深感欣慰,準(zhǔn)備到療養(yǎng)院靜修。父親離開后,內(nèi)德便考慮去明尼蘇達(dá)州追尋“春天”。全劇以歡慶內(nèi)德的“重生”結(jié)束。
該劇上演后不久,奧尼爾突然取消所有演出,并撤回劇本進(jìn)行銷毀,卻未提起原因。1922年奧尼爾的一封信中提及“《驅(qū)魔》已經(jīng)被毀掉了……越早忘記這部劇的所有記憶越好”③?!膀?qū)魔”是宗教中的一種凈化儀式,將附在病人身上的邪魔驅(qū)除出去,使病人恢復(fù)健康。驅(qū)魔在于治病救人,不在于宗教懲罰。④該劇設(shè)定于1912年春天,而彼時是奧尼爾婚姻解體、意圖自殺和疾病纏身之時,他要驅(qū)除的“魔”則是死之欲念與生之艱難。劇作《送冰的人來了》與《長日入夜行》均將故事設(shè)定在1912年。該記憶伴隨奧尼爾的一生,終其一生反復(fù)數(shù)次通過戲劇創(chuàng)作復(fù)現(xiàn)早年的創(chuàng)傷記憶,驅(qū)除心魔?!霸趹騽≈小匦滤茉?912年的人物、場景和事件’讓奧尼爾得以宣泄?!雹莨P者認(rèn)為,就奧尼爾的創(chuàng)作與銷毀該劇的原因無不與其創(chuàng)傷記憶有關(guān)。
弗洛伊德認(rèn)為,“一種經(jīng)驗(yàn)如果在一個很短暫的時期內(nèi)使心靈受到一種最高程度的刺激,以致不能用正常的方法謀求適應(yīng),從而使心靈的有效能力的分配受到永久的擾亂,我們便稱這種經(jīng)驗(yàn)為創(chuàng)傷”⑥。因此,創(chuàng)傷指驚人事件在主體毫無準(zhǔn)備的情況下,以高度刺激的形式出現(xiàn),使心靈遭受重創(chuàng)而無法做出相應(yīng)的反應(yīng),形成心靈的不安與痛苦。對于奧尼爾而言,精神創(chuàng)傷不僅是一種記憶,更是一種財富。“精神創(chuàng)傷作為一種記憶,成為生命的一部分而與生命共同經(jīng)歷著新的人生,體現(xiàn)出新的人生觀,形成新的價值傾向,制約了人的日后的生活軌跡及其事業(yè)成就。”⑦這種創(chuàng)傷體驗(yàn)“在藝術(shù)表現(xiàn)中獲得一種新的存在狀態(tài)”⑧,而戲劇作為一種審美創(chuàng)造活動,能夠釋放被壓抑的心理能量,恢復(fù)人的心理平衡。早年的創(chuàng)傷激發(fā)了奧尼爾的創(chuàng)作,構(gòu)成了他作品的悲劇基調(diào)。奧尼爾盡其一生“理解和表現(xiàn)一個人在主動接受死亡時看待世界的方式,最終創(chuàng)造了大量人物,這些人物將自己帶到死亡的邊緣,然后對所見所聞做出反應(yīng)”⑨。
《驅(qū)魔》主人公內(nèi)德,是青年奧尼爾的化身。劇中提到其自殺經(jīng)歷、與妻子離婚、與父親關(guān)系不和等事件與奧尼爾的經(jīng)歷不謀而合。該劇的核心故事為內(nèi)德的“自殺”;“自殺”作為奧尼爾生活中重要的事件常常被人談起,卻沒有詳實(shí)的記載。因此,《驅(qū)魔》描述劇作家二十四歲時的自殺經(jīng)歷,極大地幫助人們了解其心路歷程。
奧尼爾自殺事件與他的婚姻密切相關(guān),歷經(jīng)三次婚姻的奧尼爾對待婚姻非常輕率。1907年,十九歲的奧尼爾愛上凱瑟琳·詹金斯,他們的感情如《天邊外》中羅伯特與露絲沖動短暫的愛情一般,也為以后埋下禍根。奧尼爾不顧父母反對與凱瑟琳結(jié)婚,婚后幾周便去洪都拉斯淘金,這標(biāo)志著第一次婚姻面臨危機(jī)。期間,凱瑟琳生下了兒子小尤金,但奧尼爾對他們漠不關(guān)心。這樁婚姻對于凱瑟琳而言“有名無實(shí)”,奧尼爾也想獲得解脫。依照當(dāng)時法律,只有通奸才允許離婚。因此,1911年12月,同劇中所描述的,在律師與朋友的“幫助”下,奧尼爾召一名妓女和自己躺在旅店,被證人捉奸在床才擺脫婚姻束縛。此次淘金之旅也在奧尼爾的心中留下難忘的記憶?;貒髪W尼爾一事無成,日后回憶起這段時光,“腳下踩著爛淤泥,頭上頂著倒霉雨——我夾在中間。上帝今天給了我們赤裸裸的真相”⑩,奧尼爾承認(rèn)這是一生中情緒最為低落的時刻。這一切促使他1912年試圖自殺,但這次主動地放棄生命并未成功,死亡卻再次襲來:12月9日,奧尼爾因肺結(jié)核被送進(jìn)療養(yǎng)院?!耙淮问侵鲃拥胤艞壣?,一次是被動地險些喪失生命,死亡已經(jīng)走到了他的身邊,對死亡的恐懼在他心里深深烙下印記”?,經(jīng)歷過死亡的威脅之后,奧尼爾心智成熟,以悲劇創(chuàng)作宣泄內(nèi)心、消除這段抹不去的記憶?!?912年是尤金·奧尼爾一生中最值得紀(jì)念的一年,因?yàn)檎窃谶@一年,他選擇了劇作家的生涯。”?
內(nèi)德的室友吉米喜歡向人訴說自己不幸的晚年生活,其原型是奧尼爾在“吉米牧師酒店”時的室友吉米·比思。吉米·比思是英國人,曾經(jīng)是英國的名記者,報道過南非戰(zhàn)爭的真相。但是,似乎所有的不幸都落在他的身上:1913年,從肺結(jié)核中恢復(fù)的奧尼爾被告知吉米·比思從“吉米牧師酒店”失足掉下,但奧尼爾認(rèn)為是自殺,并為好友寫下了唯一的一部小說《明天》。奧尼爾一生中,友情扮演著非常重要的作用。自殺時,是朋友挽救其性命;窮困潦倒時,是朋友允許他借居,并給予他慰藉:奧尼爾用戲劇追憶朋友,追溯友情。然而,奧尼爾寫吉米絕非只為吉米,他希望能夠驅(qū)散“自殺”和“死亡”帶來的陰影,期盼重獲“希望”與“新生”。劇中,吉米提到“春天是我一生中最喜歡的季節(jié)”?,“春天”一詞出現(xiàn)十五次之多。春天不僅是美好的,而且對于吉米而言“生活中是有過很多春天的”?,而且西部旅行也是在春天。春天代表著“希望”與“重生”;它與紐約陰冷的三月形成了強(qiáng)烈對比,同時又與“死亡”“陰郁”等詞產(chǎn)生了劇烈反差。劇末內(nèi)德感慨:“過去已燃為灰燼,我感到新生了。我經(jīng)歷了一次沐?。∥页姓J(rèn)!我的罪孽饒恕了我!……向新的生活前進(jìn)吧。”?
劇中父親馬洛伊衣著講究,卻吝嗇無比。內(nèi)德在得知吉米敲詐父親五十美元后,說他“一定是傷心了”?。而奧尼爾的父親詹姆斯年僅十歲便挑起家庭重?fù)?dān),并通過自身努力成為莎劇演員。父親的吝嗇成為家庭悲劇的重要原因之一,奧尼爾對其心存怨恨,因而其筆下的父親形象多是吝嗇的固執(zhí)老頭。內(nèi)德被“老東西”趕出家門;內(nèi)德自殺后,吉米向馬洛伊求助。旅館內(nèi)父子的見面如陌生人一般,但兩人最終和解。馬洛伊的資助使內(nèi)德入住“僅有很少病人獲準(zhǔn)入住”的療養(yǎng)院,這與奧尼爾轉(zhuǎn)入蓋洛德療養(yǎng)院不謀而合。蓋爾布夫婦在《奧尼爾》中提到,“或許是為了安撫幾周前身患中風(fēng)的父親”?。該劇上演時,奧尼爾與父親的關(guān)系有所緩和;或許是擔(dān)心該劇的上演會導(dǎo)致家庭之間的“隔閡”,奧尼爾才會在其上演幾周后迅速撤回并銷毀。
其他幾個角色,作家通過簡單的描寫便將他們的外形與內(nèi)在性格勾勒出來。諾德斯特魯姆說著一口蹩腳的瑞典式英語,樸實(shí)而真誠。馬喬每次喝醉都要給內(nèi)德看自己的傷疤,講述戰(zhàn)爭中的傳奇故事等。馬喬與吉米“敲詐”馬洛伊五十美元,表現(xiàn)出下層人物的狡猾,而這些小人物在一定程度上為這部悲劇增添了喜感。
劇中的兩位女性是缺席的在場:內(nèi)德的妻子瑪格麗特與內(nèi)德的母親。劇中內(nèi)德的妻子“愿意原諒和忘記”,并“像一個真正的女人那么愛你”??,F(xiàn)實(shí)中,奧尼爾的妻子凱瑟琳在聽說奧尼爾自殺后甚是震驚,于1912年與奧尼爾離婚。奧尼爾對凱瑟琳心存愧疚,認(rèn)為是“我給了她太多的麻煩,而她卻給我最少麻煩的女人”?。或許是出于對這段羅曼史的懷念,抑或是對同意離婚的感激,奧尼爾才給予這段愛情一個美好的結(jié)局。對內(nèi)德的母親只有一句臺詞,“如果你可憐的母親還在世”?。奧尼爾母親埃拉對其人生與創(chuàng)作影響深遠(yuǎn),母親吸毒與其出生關(guān)系密切,所以奧尼爾一方面為母親吸毒而憤恨,同時又為母親的吸毒原因而深深自責(zé)?,旣愑?922年因連續(xù)中風(fēng)而去世,但《驅(qū)魔》創(chuàng)作于1919年。因此,筆者認(rèn)為奧尼爾此時對母親仍然未原諒,而這親情的“魔”也是在《長日入夜行》中才得以驅(qū)散。
通過上述對比分析可以看出,《驅(qū)魔》是奧尼爾創(chuàng)傷體驗(yàn)的產(chǎn)物,同樣也是療傷的工具。這段記憶如骨鯁在喉,如果奧尼爾不將此事寫出就難以釋懷,但一吐為快后奧尼爾又顧慮重重,這與奧尼爾憂郁的性格有關(guān)。這部失傳之作具有重要的意義,是補(bǔ)全奧尼爾生命中關(guān)鍵性的事件的資料。對于奧尼爾,“自殺”是一段刻骨銘心的記憶;正是這段記憶讓他開始認(rèn)真思考并最終選擇走上了戲劇的道路。
盡管《驅(qū)魔》并非奧尼爾得意之作,卻與劇作家的生命、創(chuàng)作息息相關(guān)。奧尼爾曾說,他作為劇作家是從水手開始的,其實(shí)《驅(qū)魔》也是重要的起點(diǎn)之一。以“死亡”作為終點(diǎn),在內(nèi)心深處獲得“重生”,開啟生命的新“起點(diǎn)”。
①⑦? 衛(wèi)嶺:《奧尼爾的創(chuàng)傷記憶與悲劇創(chuàng)作》,中國人民大學(xué)出版社2009年版,第31頁,第28頁,第47頁。
② ⑤ Virginia Floyd.Eugene O’Neill at Work:Newly Released Ideas for Plays [M].New York:Frederick Ungar Publishing CO,1981:260.
③ Sheaffer,Louis.O’Neill:Son and Artist [M].Boston:Little,Brown,1973:12.
④ http://en.wikipedia.org/wiki/Exorcism
⑥弗洛伊德.《精神分析引論》,商務(wù)印書館1984年版,第217頁。
⑧ [德]加達(dá)默爾:《真理與方法》,洪漢鼎譯,上海譯文出版社1992年版,第87頁。
⑨ ? Sheaffer,Louis.O’Neill:Son and Playwright[M].Boston:Little,Brown,1968:122,145.
⑩?????? Eugene O’Neill.Exorcism:A Play in One Act [M].New Haven and London:Yale University Press,2012:8,11,16,55,43,48,45.
? 汪義群:《奧尼爾研究》,上海外語教育出版社,2006年版,第13頁。
? Arthur and Barbara Gelb.O’Neill [M].New York:Applause Theatre&Cinema Books,2002:332.