鋼的琴：琴弦編織的時代記憶

在無聲電影時期，音樂出現(xiàn)在電影中是不被認(rèn)可的。大多數(shù)電影藝術(shù)家抵觸甚至拒絕使用音樂，以此來維護(hù)畫面講述故事的絕對地位。“我們不是到電影院去聽音樂的。我們要求音樂去深化我們的視覺印象，我們并不要求它替我們‘解釋’畫面，而是以它自身完全不同于其它表現(xiàn)手段的特性為畫面增加反響。”由于技術(shù)的原因，聲音的加入大大的降低了電影的質(zhì)量，這是大多數(shù)受眾不能接受電影中出現(xiàn)音樂的重要原因，但是隨著技術(shù)的成熟，電影不再安靜，觀眾開始習(xí)慣有聲音的電影并開始拒絕電影的安靜。電影音樂應(yīng)用日益的成熟，并與畫面有著不可分割的關(guān)系?？陀^的來講，電影音樂的出現(xiàn)使電影更加的逼近真實(shí)。一部電影如果沒有聲音和音樂的存在反而覺得莫名其妙。音樂音響應(yīng)用得不好，這部影片毫無真實(shí)可言。如果在音樂進(jìn)入電影初期是為了增加電影的真實(shí)性，那么今天音樂在電影中純熟的應(yīng)用，不管是在藝術(shù)上還是在技術(shù)上都使電影達(dá)到一個日臻完美的境界。

一、音樂作為敘述線索

在音樂片中，音樂對敘事故事起的作用非常大，但在中國電影市場上，由于沒有專業(yè)的音樂電影，在一般電影中音樂所起到的敘事作用相對較小，音樂在影片中大多數(shù)起到渲染氣氛，或者抒情作用。但在《鋼的琴》中，音樂是連接故事的重要的紐扣，起到了重要的敘事作用?！坝捌臄⑹陆Y(jié)構(gòu)是指一部具體影片的文本結(jié)構(gòu)或影片總體結(jié)構(gòu)，影片的敘事結(jié)構(gòu)是影片生命的骨骼和主干,是確立一部影片的基本面貌和風(fēng)格特征的最重要的方面。一部影片之所以能給觀眾以某種新鮮的感受、心靈的觸動或情感的激蕩,除了其主題的深刻和人物形象的豐滿充實(shí)外,一個重要的方面,就是其敘事結(jié)構(gòu)的架構(gòu)別出心裁并恰當(dāng)?shù)皿w,富有敘述上的層次感、節(jié)奏感和藝術(shù)韻味?！雹佟朵摰那佟分v述的是一個父愛的故事，這與其它關(guān)于親情的故事在主題上并沒有任何的出彩之處。但是其恰到好處的音樂使父愛的主題成為一個“引頭”，音樂在其中傳達(dá)的是對人物命運(yùn)的深刻思考和對一個時代的祭奠。“敘述的媒介并不局限在語言”②導(dǎo)演張猛在影片中以具有悲情韻味的俄羅斯名曲《三套車》開始，其傷感的樂調(diào)決定了整部影片的基調(diào)，如果僅僅是父親造琴是為了挽留女兒，那么這部影片的屬性是勵志，然而音樂的基調(diào)雖然悲傷卻與文本主題不相符，這也決定了音樂是作為不同文本主題的暗線存在的。中間穿插著90年代流行音樂：“與往事干杯”、“張三的歌”、“西班牙斗牛曲”等將電影主體部分演繹得跌宕起伏，最后由小元演奏的鋼琴曲結(jié)束。表面上我們看到的是父親為了女兒造一架鋼琴，影片中主人公王千源什么方法都做：借錢買琴、偷鋼琴、造鋼琴。在影片中，影片主人公用語言表達(dá)的情感太過于蒼白，音樂應(yīng)用的恰當(dāng)好處在影片中起到了“無聲勝有聲”的作用。如果說明線索的文本主題是表達(dá)父愛，那么音樂可以作為暗線揭示了一個時代的一去不復(fù)返，并且暗線所占的比重明顯超過明線。陳桂林等人除去為人父之外，還是工廠的下崗工人，這樣的身份和具有年代氛圍的音樂結(jié)合在一起，讓那些經(jīng)歷了九十年代變革的“老人”，回憶起當(dāng)年的一切。影片中的音樂在講述人物命運(yùn)和刻畫心理也非常的獨(dú)到。王千源偷鋼琴不成，有一段一束光從頂上打下來，夾帶著漫天的雪花，音樂從手指與鋼琴的觸摸中流淌出來，表現(xiàn)王千源對鋼琴的渴望和對音樂的執(zhí)著，這與后面王千源對女兒說的話有相同的意思，簡單點(diǎn)的，什么都好。是現(xiàn)實(shí)讓他看不明白這個世界究竟是怎么了，朋友，女兒，這個世界這個時代不再單純，單純的只有音樂，你對她付出，她便以音樂報答你。

二、音樂在影片中擔(dān)任情感敘事

音樂雖然不能夠像臺詞那樣交代時間，也沒有同音響一樣交代故事的發(fā)生的地點(diǎn)，但是音樂所傳達(dá)出來的情感是無與倫比的，音樂暗示性交代了導(dǎo)演想要表達(dá)的隱性的東西。“所謂暗示，即不去指明它，而是靠人自己去理解。音樂聲音的暗示主要是寓意性的，它往往從對現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象的概括中而來的,是通過聲音造成的特定氣氛去暗示某些事物和現(xiàn)象?！雹谠凇朵摰那佟分校瑢?dǎo)演張猛運(yùn)用的是具有蘇聯(lián)風(fēng)情的民族音樂，在影片的開始就運(yùn)用了《三套車》奠定整部影片的基調(diào)。自2010年張藝謀的一部懷舊式的影片《山楂樹之戀》后，懷舊風(fēng)悄然的刮起，包括2010年在網(wǎng)絡(luò)上被稱為介紹了80后的愛情生活的網(wǎng)絡(luò)短片《老男孩》，2011年這部《鋼的琴》很明顯是應(yīng)了時代之風(fēng)，依然是一部懷舊片。爸爸為了女兒能夠成為一位鋼琴家而去造鋼琴的思想在當(dāng)時當(dāng)?shù)睾芮靶l(wèi)，但最終造鋼琴只是求得一個結(jié)果和證明。在影片中運(yùn)用或舒緩或歡快或滑稽的音樂，講述了一個團(tuán)結(jié)在一起大煉鋼鐵，捧著國家飯碗的時代一去不復(fù)返，但是時代雖然結(jié)束，對生活在那個時代的人卻有著深刻的影響，而且時代的記憶不是隨著時代的離去而模糊的。蘇聯(lián)與中國歷來交好，其文化、經(jīng)濟(jì)對中國的影響較為深遠(yuǎn)，特別是中國東北地區(qū)的影響是可圈可點(diǎn)的，導(dǎo)演有意識的運(yùn)用具有蘇聯(lián)風(fēng)情的文化來展示對那個時代的記憶。除了淑嫻張口就來的蘇聯(lián)歌曲外，張猛還用汪工的一幅油畫來展示時代對人的影響。油畫內(nèi)容是一片白樺林，并且導(dǎo)演有意識的將這幅畫填滿了整個空間，咋看起來，就像是生活在油畫中，但是下一個場景就知道了，那僅僅是一幅畫，也代表著一個人內(nèi)心深處的情結(jié)。而依賴的時代也如這幅白樺林的油畫定格在時間的方框中。

在這部影片中，如果只有獨(dú)立的故事和運(yùn)用傳統(tǒng)的敘事的方法顯然是不行的，運(yùn)用好萊塢式的傳統(tǒng)的正反打的鏡頭，沒有激烈的沖突，沒有曲折的情節(jié)，顯然這樣的敘事是站不住腳的，設(shè)想一下如果剔除音樂后整體只剩下一個空洞的記錄和偽紀(jì)實(shí)性的摹寫。但是將音樂加入之后反而顯得整部影片有一種活的絲帶將整部的影片串聯(lián)起來，顯得飄逸。在《鋼的琴》中，整部影片充滿了懷舊的氣息，導(dǎo)演張猛以全景遠(yuǎn)景和移動拍攝來展示一群人的狀態(tài)，在破舊的曾經(jīng)輝煌的工廠里面，尋找能夠利用的材料。在這里尋找的過程是非常有意思的，且到處充滿了“末世”的氣氛，但同時又在廢墟中充滿了新生的力量，在這里看不見的廢墟中，那種涌動的力量只等待伯樂的到來。例如在尋找材料的過程中，季哥汪工等人在工廠里面游弋，在這段中的每個人都是憑借過去的回憶尋找著未來。中間穿插著“快手”等人的真實(shí)的老底，但是他們都已經(jīng)放棄了原來“手藝”，但是又憑借老的手藝走出新的道路，猶如一個人的人生在這個階段突然醒來，悔悟過去，又奮力向前行。汪工在積極呼吁保存兩根煙囪的時候，“在有的人眼里，它是成長的記憶，在有的人眼里它是回家的坐標(biāo)，在有的人眼里它就是兩根煙囪，可是在我的眼里，它就是被我遺忘了許久的老朋友，當(dāng)有一天聽說它要走的時候，我才意識到，它原來一直就在我身邊，我不知道是該竭力的挽留，還是該默默的看它離去，突然有種莫名的感傷，似乎覺得有話要說，可又不知道說什么，時光荏苒，社會變革，如今時代的發(fā)展要求它離開，我們總是要試著要做點(diǎn)什么，如果我們成功，它將會成為一道亮麗的風(fēng)景，失敗，它就成為一個永遠(yuǎn)的回憶”，接著加入了一段王千源和淑嫻的影像，很明顯是導(dǎo)演有意為之，兩個人站立的為之如同兩根大煙囪，一個藍(lán)色充滿了陰郁，另一個桔黃色，充滿了對過去的懷舊，以兩個個體來代表整體，此時此景加入懷舊風(fēng)格的音樂反映出人物內(nèi)心世界的悲涼，和對過去以及人生的反思：過去真的一去不復(fù)返了，未來的路又在哪里？上一場戲是王千源到淑嫻家卻被她擋在門外，這場戲是連接上一場戲的，表明主人公對人生的一種思考，是對過去的總結(jié)和對未來的向往。一切停止也應(yīng)該靜默。下一場戲接著是王千源放鞭炮，零零星星的鞭炮響聲更是對過去的祭奠，這是與造鋼琴時放的三長串的鞭炮相對應(yīng)的，每個人看到了壯麗的開始，卻沒有人勇敢的承擔(dān)結(jié)束時的孤寂，點(diǎn)點(diǎn)的鞭炮如同壯麗的火花燃燒后的點(diǎn)點(diǎn)的灰燼中僅剩的余暉。后面接著一場戲便是一段手風(fēng)琴的音樂，兩個人蹲在墻頭上，吸著煙宛如背后的大煙囪年老，蹲在那里任由雨打風(fēng)吹去。前無進(jìn)路后無退路，整個就是風(fēng)景，隨著時代的前移讓后人遙遙相望，最后只能說一聲“再見”。

三、弦樂塑造群體性人物鏡像

影片中從陳桂林造鋼琴開始，音樂采用弦樂來配樂，弦樂所特有的暗啞音色具有一種獨(dú)特的渾厚感和輕韌度，既象征著這幫造鋼琴的群體人物以及他們在不知不覺中由分散的個體逐漸凝結(jié)成一股不可分割的力量，又代表了他們無論在多么困難的條件下始終懷揣希望。張猛在這這部影片中將群體人物賦予造型式的特征，如偷鋼琴出發(fā)時的站位，在工廠里面游蕩時候的前后排列，為了給王抗美出頭時車輛的出行由小到大的排列，到唱歌時所有人展示出來的猶如八一電影制片廠標(biāo)志式的“站姿”，都可以看出這是一個團(tuán)隊(duì)，表示的是一個整體。而又由這個整體性看出他們在工廠時的團(tuán)結(jié)與協(xié)作。鋼廠的關(guān)閉并不是因?yàn)槟芰Φ牟蛔愣菚r代的吞噬。突然的時代變遷讓懷有“絕技”的人們措手不及，他們正年輕力壯且光和熱還沒有發(fā)揮，曾經(jīng)的輝煌逐漸被蠶食殆盡，所有的團(tuán)體的力量被埋葬起來，王千源們還沉浸在“鐵飯碗”被突然收回的迷茫中。他們的這種昏昏欲睡的狀態(tài)極其需要外在的契機(jī)來敲醒他們。當(dāng)王千源請求“技工”回到工廠幫忙時，與其說是他們對“手藝”的熱愛，不如說是對過去做最后的道別。

最后鋼琴成型的時候用的是西班牙斗牛曲以及相應(yīng)的伴舞，激昂的音樂和具有活力的舞蹈，充分的表現(xiàn)群體人物內(nèi)心的世界充滿了斗志和力量卻也猶如困獸般做出最后的掙扎，華麗的背后充滿了悲傷的結(jié)局，這也是為什么王千源對小元說越簡單越好！

影片最后是由小元演奏的鋼琴曲結(jié)束，與前面的“斗牛曲”相比，此刻猶如暴風(fēng)雨之后的寧靜般。前后音樂構(gòu)成強(qiáng)烈的對比，更顯示出此刻主人公們此時的心態(tài)：鋼琴是他們親手創(chuàng)造的孩子，他們成功了。迎接他們成功的不是猛烈的歡呼，而是熱血沸騰后的剎那間的冷卻。

《鋼的琴》用音樂講述了90年代的故事，剛剛經(jīng)歷了時代大變革的人們手足無措的迎接著新時代的到來，而處在新世紀(jì)的他們無時無刻不懷念曾經(jīng)共同奮斗的“工友們”，他們被動的接受著，被動的被時代拖拽著向前，他們曾經(jīng)是那個時代的英雄，也是那個時代最慘烈的英雄。他們每一個人聽著這個由自己做的鋼琴彈出的曲子，如同看到自己的孩子在成長，猶如新生的嫩芽破土而出。過去的終將過去，未來還不知道在哪里，那些回憶只能同一首歌一樣，將CD放到電腦中，重溫曾經(jīng)的經(jīng)典，再憶曾經(jīng)的輝煌。

[1]李顯杰.電影敘事學(xué)[M ].北京: 中國電影出版社, 2005.

[2]魏永紅.任務(wù)型外語教學(xué)研究[M ].上海:華東師范大學(xué)出版社, 2004: 154- 162.