1942年是一個(gè)特殊的年份,正如影片開篇所說,這一年,世界各地發(fā)生的事情有斯大林格勒戰(zhàn)役、甘地絕食、宋美齡訪美和羅斯福感冒。也是在這一年,中國內(nèi)陸的抗日戰(zhàn)爭進(jìn)入白熱化階段,而河南省在旱災(zāi)、蝗災(zāi)的影響下,發(fā)生了“吃的問題”,全省民眾被迫遷移——逃荒。
影片上映以后,不乏論者和觀眾本著實(shí)事求是的態(tài)度,陳述電影《一九四二》與史實(shí)諸多不符之處,展開了一場關(guān)于電影與歷史之間真實(shí)性的大討論。論調(diào)主要有“繳國軍械的是地方武裝,而非普通百姓,國軍被繳械,與日軍沒關(guān)系”等,并且通過當(dāng)事人回訪和資料查詢的手段條分縷析地指明自己的論點(diǎn)依據(jù)。筆者認(rèn)為,再精準(zhǔn)的歷史還原只能是在一定程度上無限的接近歷史真相,不可能完完全全、準(zhǔn)確無誤的貼合當(dāng)時(shí)的實(shí)際情況。同時(shí),電影雖然具有“照相本性”,即克拉考爾提出的“物質(zhì)現(xiàn)實(shí)復(fù)原論”,但是國內(nèi)早有論者提出真實(shí)不能再現(xiàn),正是在這個(gè)意義上,我們應(yīng)該說,電影具有的是“物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)現(xiàn)”功能,而非還原。于是針對電影和歷史真實(shí)性之間的沖突和矛盾,我們的態(tài)度應(yīng)該是在兼顧史實(shí)、尊重歷史的前提下,從電影的可看性和趣味性上對史或事進(jìn)行二度闡釋。否則,在某種程度上,電影和紀(jì)錄片并無二異,那么電影就失去了存在的意義和空間。明乎此,關(guān)于“1942”的真實(shí)性討論應(yīng)該告一段落,也正是在這樣的態(tài)度下,本文將試探討影片的藝術(shù)特色。
劉震云在談《一九四二》時(shí)說過這樣的話,“中華民族(在對待人性、心靈史時(shí))有另一種表達(dá)的方式:一個(gè)人倒地了,后面一個(gè)災(zāi)民從這兒過,把前頭人的褲子一扒,拿著刀子就上來割肉,一割肉一疼,倒地的人又活過來了,說‘我還成’,那人馬上說:‘你不成了?!?,割下來。”這段畫面感極強(qiáng)的描述生動(dòng)地概括了中國人的人性狀態(tài),或者可以說是一種國民性,尤其在大饑荒的條件下,饑餓讓民眾無家可歸,親眼目睹了餓殍遍野從而使他們變得窮兇極惡起來。影片《一九四二》在表現(xiàn)國民性時(shí)沒有大張旗鼓的宣教和指謫,而是于細(xì)節(jié)處見人性點(diǎn)滴。
瞎鹿是一個(gè)普通的農(nóng)民,他既膽怯又無畏,既樸實(shí)又狡猾,這實(shí)際上正是那段時(shí)期中國農(nóng)民的典型性形象,他代表著逃荒路上的大多數(shù)人。在影片伊始,他是地主少爺手下言聽計(jì)從的一員,卻在少爺瀕死之際吐出了他早有的不滿情緒,同時(shí)在械斗的混亂場面中趁火打劫了自己東家的糧食。足見這個(gè)人的隱忍和營鉆。
最具戲劇性的應(yīng)當(dāng)是瞎鹿之死。他與東家和栓柱剛合伙強(qiáng)搶了一頓美餐,卻無福消受,在與別人的爭執(zhí)中竟“咚”的一聲,栽倒在烹煮的熱鍋中,結(jié)果尸無覓處。耐人尋味的是瞎鹿被打倒在鍋里時(shí)周圍人的反應(yīng),他們沒有絲毫的驚異之色,面對一個(gè)活人、一個(gè)同胞被自己打死,他們只是淡淡地說了一句:“咦,怎么把他打到鍋里去了呢?”這簡單的一問如同是一種責(zé)備,怪那個(gè)失手殺人的家伙為什么把瞎鹿打到鍋中壞了他那驢肉湯的美味。這種漠視和冷淡是令人膽寒的,但這在中國并不少見。魯迅先生曾說:“四千年來時(shí)時(shí)有吃人的地方”,而“我”也是有了“四千年吃人履歷的我”。國人早就喪失了對生命的悲憫情懷,面對每天不是被餓死抑或是被炸死的生活,他們已經(jīng)習(xí)以為常,只要自己還能活下去,旁的一切都算得了什么呢?這種對生命冰冷刺骨的旁觀并不比慘絕人寰的殺戮遜色。
一般而言,言說苦難史的電影,在鋪陳了民眾的苦難,傳遞了苦難的信息之后,應(yīng)當(dāng)制造些許效果,讓當(dāng)下的人們于情感上得以升華,獲得某些現(xiàn)實(shí)的意義。
電影《一九四二》的敘事策略在于“沒有態(tài)度”,不引導(dǎo)觀眾的思維,只提出命題,答案靠觀眾自己去尋找。片中的許多場面表達(dá)駭人聽聞,比如日本人狂轟濫炸老百姓,而民眾手無寸鐵又無處藏身只能尸首異處最終妻離子散家破人亡;比如外國記者鏡頭中的狗,它們睜著猩紅的雙眼撕扯著暴斃的尸體以尋一線生機(jī)……這些段落無疑是真實(shí)的寫照同時(shí)也給予觀眾極強(qiáng)的心理沖擊,但是電影似乎是急于表達(dá)和敘述痛苦和絕望,讓電影成為被堆砌的平臺(tái)。正如尹鴻所說,“只有苦難的表達(dá)是不夠的,電影過于沉浸在苦難中不能自拔,幾乎沒有一絲亮色和一點(diǎn)透氣口,其影片透露的那種絕望的氣息,多少會(huì)讓觀眾有些審美上的畏難情緒?!?/p>
最重要的是,電影設(shè)置了太多的促使觀眾震撼的興奮點(diǎn),但是每一個(gè)刺激都缺乏坡度和持續(xù)力,這應(yīng)該是由于導(dǎo)演在處理災(zāi)難戲的過程中,希望以冷靜客觀角度去敘述這場悲劇,但是到段落結(jié)尾處又免不了來一段煽情,這種方式讓觀眾處在一種尷尬的境地:本來會(huì)覺得很壓抑,但是轉(zhuǎn)瞬間導(dǎo)演又把你的情感提起來了,正當(dāng)觀眾沉醉在這種悲痛中時(shí),情感又被克制,于是不得不硬生生地結(jié)束。這樣給觀影造成一種抑郁情緒,那就是眼淚老是在眼眶處打轉(zhuǎn)卻不得爆發(fā)。這種情緒克制得不徹底,同時(shí)爆發(fā)的也不足量,讓人們除了尷尬還是尷尬。
中國人在五四時(shí)期經(jīng)歷了一場關(guān)于信仰的危機(jī)、求索、沖突和選擇期,這也是因?yàn)橹袊e貧積弱,人們屢經(jīng)戰(zhàn)亂和混亂的百般顛沛,確立了要“活”的人生信條。正如陳丹青所說的:“中國人有自己的信仰,那就是活下去最要緊,這是很偉大的信仰。什么東西有用咱們就用,沒用就打到它?!弊畲譁\的信仰卻是最偉大的,當(dāng)中國人以“活下去”為目標(biāo)時(shí),一個(gè)民族的悲哀感便油然而生。
影片中,小安子對主深信不疑,戰(zhàn)亂中他扯起了宣揚(yáng)“主”的大旗。操一口河南土話的小安子奔走于哀鴻之間,試圖啟蒙民眾:一切苦難的緣由都是因?yàn)椤安恍胖鳌保谑鞘チ酥鞯谋佑?。且不說外國的“主”能不能管得著中國的事,單就小安子的成就來看,回報(bào)他的僅僅是一張張疲憊的臉和死不瞑目的心??梢钥闯觯诋?dāng)時(shí)特殊的歷史時(shí)期,物質(zhì)生活都得不到保障的中國人連精神世界都是虛空的,只求一絲殘喘,其余一概不予問諸,這無疑是中國人集體的悲哀。隨著影片的推進(jìn),小安子親身經(jīng)歷了日軍的狂轟濫炸,親眼目睹了生命在一瞬間肉沫橫飛、血流不止,也正是在這一刻,他堅(jiān)固的信仰也被摧毀,他內(nèi)心產(chǎn)生巨大的疑問,既然有主,既然主會(huì)庇佑他的子民,那么面對這樣的一幕,主在何方?可見西方的所謂神明在中國的環(huán)境下也是無能為力的,而對于中國人來說,是要信仰而不得,有信仰也無從信起。
明乎此再來看蔣介石。他作為中國當(dāng)時(shí)被國際承認(rèn)的領(lǐng)袖,同樣在耶穌基督面前尋求一絲慰藉、一點(diǎn)救贖,甚至留下了眼淚,但這一切禱告都無濟(jì)于事,災(zāi)民依舊顛沛流離,官員依舊腐敗貪贓,這不能不說是一種諷刺。
另外,筆者看到,近年來中國大片常邀請國外的演員加盟客串甚至主演影片,代表性作品有張藝謀導(dǎo)演的《金陵十三釵》、伍仕賢導(dǎo)演的《形影不離》和馮小剛導(dǎo)演的《一九四二》等,這些影片中的外國人在某種程度上扮演著救贖中國人的角色?!督鹆晔谩分?,貝爾飾演的教父在完成了對自己的洗禮后引領(lǐng)學(xué)生離開虎口,《形影不離》中史派西飾演的角色是片中男主角的精神導(dǎo)師,而《一九四二》中的記者白修德被塑造成一個(gè)勇敢的見證者和影響者的形象。所以,在排除了狹隘的民族主義情緒之后,我們是否應(yīng)該考慮中國電影應(yīng)當(dāng)如何定位和安置外國人角色,讓人們覺得既不脫離事實(shí),也不會(huì)有盲目媚外之感。
馮小剛導(dǎo)演歷時(shí)近二十年醞釀和等待,完成了一部關(guān)于訴說中國曾經(jīng)苦難傷痛的電影,這種悲憫的情懷和嚴(yán)肅的態(tài)度是值得贊譽(yù)的。電影《一九四二》以見微知著的方式揭露國民性,給予大眾情感的激蕩意義深遠(yuǎn),但是習(xí)慣了以喜劇手法駕馭影片的導(dǎo)演在影片情感控制力上還有不足,當(dāng)然導(dǎo)演秉著嚴(yán)肅的態(tài)度對中國人的信仰進(jìn)行了探討,具有歷史和現(xiàn)實(shí)的警示意義和關(guān)懷。從這個(gè)角度看,作為商業(yè)電影的這部《一九四二》有多少票房已經(jīng)不是多么重要,重要的是,這個(gè)電影痛陳了一段歷史,揭開了民族的瘡疤,在書寫中國苦難史的豐碑中留下了值得思考的空間。