王新樂 （鄭州幼兒師范高等?？茖W校 450000）

中國民族民間音樂在小提琴作品中的傳承、創(chuàng)新及先進性

王新樂 （鄭州幼兒師范高等專科學校 450000）

中國的小提琴作品不僅吸收了民族民間音樂的各種音調和豐富的演奏技巧，而且巧妙地運用不同的藝術手法將西方音樂作曲技法和現(xiàn)代作曲技術運用到小提琴創(chuàng)作中，充分發(fā)揮了小提琴的樂器性能，具有濃郁的民族特色，使中國民族民間音樂在小提琴作品中得以傳承、創(chuàng)新，更使其具有先進性。

中國民族民間音樂；小提琴作品；傳承；創(chuàng)新；先進性

本論文為2013年度河南省哲學社會科學規(guī)劃項目“中國民族民間音樂在學前教育中的傳承研究”（立項編號：2013BYS013）階段性研究成果之一。

小提琴自16世紀初期作為科學與藝術完美結合的產物誕生在西方，其音樂創(chuàng)作至今已經歷了近500年，而中國人從事小提琴作品的創(chuàng)作，有曲譜可考的第一首作品是1920年1月，杰出的科學家、小提琴愛好者李四光在巴黎留學期間，以小提琴獨奏形式譜寫的《行路難》，至今不足百年。在這不足百年的發(fā)展中，中國作曲家以他們對民族民間音樂的熱愛，將民族音調和民族樂器特有的演奏技法與西方音樂作曲技法和現(xiàn)代作曲技術融為一體，譜寫了無數(shù)首廣為傳唱的小提琴作品，這些具有民族風格的音樂直接而具體地體現(xiàn)了民族特性，它是音樂中民族因素的基礎，也是產生、繁榮專業(yè)音樂藝術的自然土壤。了解中國民族民間音樂在小提琴作品中的傳承、創(chuàng)新及先進性，在推廣普及小提琴藝術和進一步對小提琴藝術在學前教育等各層次的發(fā)展有著重要的意義。

一、中國民族民間音樂在小提琴作品中的傳承

我國有著浩如煙海的民族民間音樂，在長期歷史發(fā)展進程中，產生和形成了具有我國民族特色的音樂語言、結構和演奏技巧。中國作曲家正是受到了民族民間音樂的影響甚至感染，導致他們積極地在中國傳統(tǒng)音樂中尋找創(chuàng)作素材，并與西方作曲技法和現(xiàn)代作曲技術相結合進行創(chuàng)作。

（一）對民族民間音樂的傳承

《陽光照耀著塔什庫爾干》是作曲家根據(jù)吐爾遜卡的爾創(chuàng)作的歌曲《美麗的塔什庫爾干》和劉富榮改編的笛子獨奏曲《帕米爾的春天》以及塔吉克族民間音樂素材改編的小提琴曲，樂曲展現(xiàn)了新疆音樂獨樹一幟的地域特征和豐富多彩的色調。小提琴在中、高音區(qū)奏出高亢、激昂的帶有濃郁的新疆塔吉克民族民間音樂風格的主要主題。樂曲主體的第二部分“熱烈歡舞”，基本主題是根據(jù)笛子曲《帕米爾的春天》改編而來。

《金色的爐臺》是作曲家根據(jù)群眾中流傳的歌曲《毛主席的光輝把爐臺照亮》進行提煉、加工創(chuàng)作的小提琴獨奏曲，樂曲熱情奔放，反映了鋼鐵工人的火熱生活與壯志豪情。

《苗嶺的早晨》是作曲家根據(jù)白誠仁的同名口笛曲改編而成的小提琴獨奏曲。樂曲短小精煉，曲調熱烈明快，既保留了原口笛音樂的特色，又充分發(fā)揮了小提琴的特性。樂曲的引子由小提琴在高音區(qū)奏出節(jié)奏自由、富有苗族音樂特色的“飛歌”旋律。

《我愛祖國的臺灣》的音樂主題是作曲家將臺灣的民歌音調為音樂素材譜寫成的。

（二）對民族樂器演奏技巧的傳承

在《我愛祖國的臺灣》的展開部分中，用小提琴半音級進模仿琵琶曲《十面埋伏》中的“絞弦”手法，把樂曲層層推向高潮。在《苗嶺的早晨》中用小提琴模仿二胡、口笛的滑音、顫音、華舌等特殊演奏技巧，展示了妙趣橫生的“鳥鳴”、惟妙惟肖的“蘆笙”。在《恩情》和《陽光照耀著塔什庫爾干》中，用了撥奏模仿“冬不拉”的彈奏；用連續(xù)的快速頓弓獲得笛子的“花舌”效果。

二、中國民族民間音樂在小提琴作品中的創(chuàng)新

在中國作曲家的小提琴創(chuàng)作中，都是有意識的對西方的曲式、和聲、旋律構成等作曲技法、小提琴傳統(tǒng)演奏技法和中國傳統(tǒng)音樂調式體系、民族旋律、民族樂器演奏技法等方面的因素進行選擇性使用和融合，敢于探索、大膽創(chuàng)新。

比如在《陽光照耀著塔什庫爾干》中，作曲家運用了現(xiàn)代作曲技術，吸取了“狂想曲”自由多變的結構原則和印象派作曲家拉威爾在《茨崗》中的某些創(chuàng)作手法， 大膽采用“散板—小快板—散板—快板—急板”的速度布局，在不同音區(qū)、不同調性、不同力度、不同節(jié)拍上交替變換，使整部作品既富有對比，又具有強大的結構凝聚力。形態(tài)各異、情緒不同的多個旋律的組合，使作品在表象上具有了典型的自由、多變的“狂想曲”的結構特征，但是音樂在發(fā)展過程中，始終沒有脫離對核心材料的控制，既展示了令人目眩的小提琴技巧，又蘊涵了動人心弦的音樂情感。作曲家還廣泛運用增二度特性音程和裝飾性半音進行、模仿“冬不拉”的四音和弦撥奏。時而用敏捷快速的跳弓，時而用結實響亮的頓弓，時而出現(xiàn)鏗鏘有力的切分節(jié)奏，時而又出現(xiàn)相隔十六度的大跳弓，再加上生動的裝飾音和泛音，以及打指方法的運用，使作品不僅充分發(fā)揮了小提琴的樂器性能，而且具有濃郁的民族特色。

在小提琴協(xié)奏曲《王昭君》中，作曲家陳鋼大膽使用新的創(chuàng)作手法，在小提琴協(xié)奏曲中第一次使用琵琶。歷來傳說王昭君在出塞途中彈奏琵琶以吐心曲，在作品的展開部中運用了大段琵琶獨奏，小提琴以撥弦應和，樂隊則襯托出寧靜的月夜般的背景，描寫昭君夢縈家園，遙望故土，在顛沛流離的塞外獨操琵琶的情境，深刻地表現(xiàn)了昭君深明大義的情操和對故土的熱愛，使作品在感情表現(xiàn)的廣度和深度上，有著更深層的刻畫。琵琶與小提琴相輔相成，這在中國小提琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作中是第一次。

2005年作曲家陳鋼勇于探索、敢于創(chuàng)新、在表現(xiàn)技法上不斷大膽嘗試，根據(jù)昆曲《牡丹亭》中最為著名的一折《游園驚夢》為題材創(chuàng)作了以小提琴、鋼琴和昆曲相結合的三重奏《驚夢》。該曲以鋼琴模仿古琴為主，小提琴與人聲做呼應扮演柳夢梅的角色，其中有昆曲的念白作為過渡，將小提琴在關鍵的樂段中向昆曲靠攏。在舞臺表現(xiàn)方面，昆劇演員不穿戲服出場，但要穿有昆劇標志性的水袖，在歌唱演員不唱的時候，要以戲劇中的身段進行表演，這樣既保持了昆曲的味兒又使作品在風格上得到了統(tǒng)一。

三、融入中國民族民間音樂小提琴作品的先進性

小提琴是西方音樂體系中最具代表性的拉弦樂器，它可以隨意地改變發(fā)出音的音高，產生滑音、振音等不同的音響效果；它可以在運弓上加以調整來改變音的力度和長短；它可以通過對運弓的控制來改變所發(fā)出音的音色；它可以同時發(fā)出四個音的和聲形成七和弦；它利用把位的不同，可以在不同的琴弦上奏出同一個音的不同音色；它采用是十二平均律，因此它可以任意轉調……它具備同時改變音的所有要素，而這種音樂效果的產生，是任何傳統(tǒng)樂器都難以做到的，這就是小提琴樂器本身的先進性。中國作曲家正式在掌握了小提琴樂器本身先進性的基礎上，有意識的將西方的作曲技法、小提琴傳統(tǒng)演奏技法和中國傳統(tǒng)音樂調式體系、民族旋律、民族樂器演奏技法等方面的因素進行選擇性使用和融合，創(chuàng)作出了具有濃郁民族特色的小提琴作品，這些作品既充分發(fā)揮了小提琴的樂器性能，又展示了令人眩目的小提琴技巧、蘊含了動人心弦的音樂情感。

民族民間音樂直接而具體的體現(xiàn)了民族特性，它是音樂中民族因素的基礎，也是產生、繁榮專業(yè)音樂藝術的自然土壤。具有濃郁民族音調的小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》蜚聲中外樂壇，在國外被翻譯成《THE BUTTERFLY LOVERS》，它超越了民族、超越了時代，寄寓了中國人對自由和幸福的渴求，謳歌了中國人民的理想和永恒的人性美。如今《梁祝》成了中國的象征，凡是練習小提琴的人，一定都以會拉奏《梁?！窞闃肥?。日本小提琴演奏家西崎崇子的演奏，使具有中國民族音調的《梁?！犯厙H化……一位馬來西亞華人說過：“凡是有太陽的地方就有華人，凡是有華人的地方就有《梁?！??！?/p>

具有中國民族音調的小提琴作品具有廣泛的群眾基礎，所以深得大家的喜愛，使得小提琴這一西洋樂器在中國得到了廣泛普及。具有中國民族音調的小提琴作品為世界小提琴曲目的豐富發(fā)展做出了特別的貢獻，也為中國小提琴作品走出國門、走向世界產生了巨大的推動作用，加大了它的藝術魅力。能夠傳承的、優(yōu)秀的音樂作品無論是在藝術的表現(xiàn)形式、審美觀念還是在相應的文化意識中，恰恰是因為民族傳統(tǒng)音樂文化本身蘊積的巨大能量，才可以與西方音樂文化的撞擊、啟發(fā)下綻放出新質文化的異彩。許多孩子在學前時期便開始學習小提琴，這些具有民族特色的音樂會伴隨孩子們的一生，“音樂，只有是民族的，才能是世界的！”

[1]趙家圭.《在創(chuàng)造中國氣派的小提琴曲的道路上》.載《人民音樂》，1979.2.

[2]洛秦編著.《小提琴藝術全覽》.上海音樂學院出版社，2004.7.

[3]錢仁平編著.《中國小提琴音樂》.湖南文藝出版社，2001.1.