作為審美意識(shí)的組成部分——審美經(jīng)驗(yàn),“是通過態(tài)度或‘著眼點(diǎn)’(角度)——即‘非功利性的脫離’——來界定的。”[1]也稱為“美感經(jīng)驗(yàn)”,通常是在人們審美活動(dòng)過程中,審美主體與審美客體的相互作用,以及審美主體的心理功能和生理功能的相互作用,通過視、聽感官感覺、感知審美對(duì)象,經(jīng)由大腦的加工和轉(zhuǎn)換,形成了保留在審美主體記憶中的審美經(jīng)驗(yàn),即獲得的知識(shí)技能,包含著對(duì)某種普遍性意味或意義的觀照和冥想。在審美活動(dòng)中,感性經(jīng)驗(yàn)占據(jù)了審美經(jīng)驗(yàn)的主導(dǎo)地位,隨著審美活動(dòng)的不斷深入,要把握事物的本質(zhì)和規(guī)律,感性經(jīng)驗(yàn)就要上升到理性認(rèn)識(shí),審美經(jīng)驗(yàn)就是這樣不斷發(fā)展、變化和積淀的。音樂是時(shí)間的藝術(shù),流動(dòng)性很強(qiáng),往往稍縱即逝,音樂還是刺激感官的與情緒較強(qiáng)烈的藝術(shù),與個(gè)人的心理能力密切相關(guān),因此,在音樂審美活動(dòng)中,審美經(jīng)驗(yàn)是形成審美感覺、審美體驗(yàn),進(jìn)行審美判斷、審美評(píng)價(jià)的主觀條件,具有很強(qiáng)的主觀性,并且對(duì)審美的感受、想象、理解和美的創(chuàng)造性思維活動(dòng),具有制約的作用。
在音樂審美活動(dòng)中,我們通過聽覺感知音樂的存在,從而獲得了關(guān)于音樂的感性認(rèn)知及其與之相聯(lián)系的外部認(rèn)識(shí),滿足心理上的審美需求和精神上、情感上的愉悅,再經(jīng)過理性思維的梳理后,保存到審美主體的記憶中的認(rèn)識(shí),就是音樂的審美經(jīng)驗(yàn)。在音樂審美活動(dòng)中的音樂審美經(jīng)驗(yàn),具有以感性經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)和主導(dǎo)的特征,隨著審美主體的審美能力和審美需求的提高,帶給審美者情感上、精神上的東西也隨之變化。未經(jīng)理智總結(jié)、概括的感性經(jīng)驗(yàn)是理性經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ),經(jīng)過理性梳理、概括的理性經(jīng)驗(yàn)是感性經(jīng)驗(yàn)的系統(tǒng)化和理論化。審美主體只有通過大量、反復(fù)的聆聽音樂,才能提高對(duì)音樂感覺的靈敏度,增強(qiáng)審美主體的感受力,強(qiáng)化審美主體的審美經(jīng)驗(yàn)。
音樂是在時(shí)間中流動(dòng)的聽覺藝術(shù),對(duì)于它的理解和認(rèn)知,最重要的就是要具有豐厚的音樂審美經(jīng)驗(yàn)作基礎(chǔ)。音樂審美經(jīng)驗(yàn)在理解和認(rèn)知音樂中,有著其獨(dú)有的作用與特征:
對(duì)于音樂的感知,我們是通過聽覺直接感受的。在音樂審美過程中,審美主體的心理狀況會(huì)隨著音樂的起伏而變化,聲音是我們直接感受到的審美客體,聲音帶給我們的感官刺激,會(huì)給審美主體帶來直接的心理感受的變化。這種直接的感受離不開知覺,而知覺具有直接性。在音樂審美過程中,知覺在片刻之間便能感覺出審美客體在審美主體心中所引起的內(nèi)心反響,以滿足審美主體的審美期望。
音樂審美經(jīng)驗(yàn)不僅要以感覺的直接性為基礎(chǔ),同時(shí)還需要理性的間接引導(dǎo)。我們?cè)谟^照某一具體音樂作品的同時(shí),還要關(guān)注那些與之有聯(lián)系和相關(guān)的知識(shí),如音樂家生活與創(chuàng)作經(jīng)歷、音樂史實(shí),了解當(dāng)時(shí)的文化知識(shí),清楚作者和作品大致的情況,可以使我們從歷史、現(xiàn)實(shí)與音樂的聯(lián)系中對(duì)音樂有更深刻的感受?!叭松闹苯芋w驗(yàn)有限,因而也更加珍貴;所幸間接體驗(yàn)的天地是廣大的。當(dāng)我聽老柴的《羅密歐與朱麗葉》和瓦格納的《浮士德序曲》大為感動(dòng)時(shí),自己很清楚,這要?dú)w因于文學(xué)原著的感染。”[2]因此說,音樂審美經(jīng)驗(yàn)不僅需要直接的感覺基礎(chǔ),還需要間接的理論“導(dǎo)航”,二者缺一不可,具有相輔相成的作用。
音樂作品是最能夠傳達(dá)人的情感和精神性的藝術(shù)。一部震撼心靈的音樂作品,本身并非是嚴(yán)格的理性設(shè)計(jì)的結(jié)果,它是以感性和觀念及其所包涵的價(jià)值意義呈現(xiàn)給審美者的,而審美者對(duì)審美客體的意義把握是永無止境的。在對(duì)音樂作品的審美過程中,通常開始時(shí),我們就會(huì)不由自主地被音樂所感動(dòng),與之同喜同憂,這是因?yàn)橐魳繁旧硖赜械母行蕴卣鞔碳ち烁泄?,感染了我們,使我們與之產(chǎn)生了共鳴,達(dá)成“共識(shí)”,在沒有任何束縛與阻力的情況下,思想和情感任意馳騁,在音樂審美的過程中,直覺牽動(dòng)著我們的情感,隨著音樂或喜或悲,一同走進(jìn)那夢(mèng)寐以求的情感世界。
在審美經(jīng)驗(yàn)中,與情感邏輯并存統(tǒng)一、不離不棄的思維邏輯,是審美經(jīng)驗(yàn)形成的一個(gè)必不可少的組成部分,是對(duì)情感邏輯的梳理和闡明,把感覺到的真實(shí)變成有條理、層次分明的分析[3]。審美主體針對(duì)審美客體的客觀屬性,按照理性思維的方式研究音樂藝術(shù)的本質(zhì)與特征,對(duì)情感邏輯具有一種補(bǔ)充和支撐的作用,同時(shí)可以用來指導(dǎo)人的審美實(shí)踐,這樣情感邏輯就會(huì)升華。情感邏輯需要思維邏輯的整理、判斷和挑選,并用實(shí)事求是的態(tài)度來客觀評(píng)價(jià)音樂作品,使音樂審美經(jīng)驗(yàn)更趨于系統(tǒng)性和完整性,它們是一對(duì)重要的因素,它們之間的互為補(bǔ)充,更促進(jìn)了審美經(jīng)驗(yàn)的豐富和提高。
音樂審美經(jīng)驗(yàn)是音樂作品與音樂審美主體相互作用的結(jié)果,伴隨著審美活動(dòng)的展開,生理反應(yīng)與心理活動(dòng)相應(yīng)的出現(xiàn)某些變化。
音樂心理能力是人腦的特殊機(jī)能,是大腦對(duì)客觀音樂現(xiàn)實(shí)的主觀反映,心理活動(dòng)總是通過生理反應(yīng)來折射的。人是通過感受音樂來追求精神上的愉悅,滿足心理需求,通過生理的反應(yīng)折射人心理期待的結(jié)果。曾有科學(xué)家作過這樣的試驗(yàn),讓下蛋的雞和產(chǎn)奶的牛聽音樂,結(jié)果表明,受到音樂刺激的下蛋雞和產(chǎn)奶牛的產(chǎn)量,要高于沒有聽音樂的下蛋雞和產(chǎn)奶牛。這個(gè)事例說明了一個(gè)問題,即受到音樂的刺激會(huì)產(chǎn)生生理與心理的變化,動(dòng)物們聽音樂,加速了動(dòng)物內(nèi)分泌循環(huán),隨之的生理反應(yīng)也會(huì)凸現(xiàn)出來。所以說,人在傾聽音樂的時(shí)候,不自覺地跟著音樂的節(jié)奏晃頭或者呼吸變得急促等表現(xiàn),這些都是由于人的心理活動(dòng)變化產(chǎn)生的生理反應(yīng),也就是說,在對(duì)音樂欣賞活動(dòng)中,人的生理變化是伴隨著心理變化而變化,二者具有相互作用的統(tǒng)一性。
美國(guó)哲學(xué)家杜威曾經(jīng)指出:“審美經(jīng)驗(yàn)的僅有而獨(dú)特的特征正在于,沒有自我與對(duì)象的區(qū)分存乎其間,說它是審美的,正是就有機(jī)體與環(huán)境相互合作以構(gòu)成一種經(jīng)驗(yàn)的程度而言的,在其中,兩者各自消失,完全結(jié)合在一起。”[4]277人們?cè)谶M(jìn)行審美活動(dòng)的同時(shí),審美主體擁有的審美經(jīng)驗(yàn)與音樂作品相互作用,主體消融在客體所描繪的情境和意境里,作為審美客體的音樂作品與審美主體的審美經(jīng)驗(yàn)產(chǎn)生共鳴,達(dá)到“物我同一”的境界。一首古琴曲《高山流水》把人們帶到了大自然的山水之間,時(shí)而舒緩時(shí)而湍急,審美主體情不自禁地被音樂作品所感染,情緒情感會(huì)隨著音樂的強(qiáng)弱、節(jié)奏的疏密而起伏。通常審美經(jīng)驗(yàn)中對(duì)樂曲中高山、流水的認(rèn)知相對(duì)于此曲來說是先驗(yàn)的,它來源于日常生活中的所見所聞。雖與琴曲中描繪的未必是同一處景觀,但是與曲中的山和水都有相似之處,古琴音樂激起了審美主體內(nèi)心原有的情感,在想象的作用下融入到琴曲中的情境,超越了本體,達(dá)到曲中有“我”、“我”中有曲的同一境界。
音樂作品展現(xiàn)了作曲家對(duì)世界的認(rèn)識(shí)和主張,傳達(dá)著創(chuàng)作者的思想和精神,由于人的思想、精神和創(chuàng)作方法的不同,所以音樂作品也就有其獨(dú)特的個(gè)性。作曲家們表達(dá)一種情感可以通過不同的方式和方法,例如維也納古典樂派時(shí)代的音樂崇尚有規(guī)律和有秩序的音樂語言與形式,其音樂總的特征是理性主義占主導(dǎo)地位,但以海頓、莫扎特和貝多芬為代表的音樂家,在這個(gè)共同的大音樂環(huán)境影響下,每個(gè)人的創(chuàng)作風(fēng)格都有著鮮明的個(gè)性,依據(jù)我們的音樂審美經(jīng)驗(yàn)對(duì)各自不同風(fēng)格的把握,一聽音樂就能夠感覺出哪種是海頓的幽默風(fēng)格,哪種是莫扎特的純潔無邪,哪種是貝多芬的深刻內(nèi)省風(fēng)格。我們不能忽視個(gè)體差異性是融合在社會(huì)群體共同的一致性之中。也就是說,在千變?nèi)f化的差異性后面,潛藏著深層的共同性,對(duì)于我們來說,審美經(jīng)驗(yàn)中的個(gè)性與共性的統(tǒng)一,恰恰是從對(duì)藝術(shù)創(chuàng)造實(shí)踐的具體把握中獲得的。
始終貫穿在音樂審美經(jīng)驗(yàn)中的穩(wěn)定性和變異性矛盾,也是同化和調(diào)節(jié)的矛盾。音樂審美經(jīng)驗(yàn)中的穩(wěn)定性是基礎(chǔ),變異性是在穩(wěn)定性基礎(chǔ)上的發(fā)展和同化。面對(duì)一首新的樂曲,相對(duì)于這首樂曲之前的審美經(jīng)驗(yàn)是穩(wěn)定的,進(jìn)行審美活動(dòng)之后,樂曲中熟悉的東西很快被審美經(jīng)驗(yàn)所接納,但其中新的音樂因素對(duì)穩(wěn)定的審美經(jīng)驗(yàn)會(huì)造成影響,這是因?yàn)槭煜さ囊蛩睾芸毂粚徝澜?jīng)驗(yàn)所吸收和消化,不能提供新的刺激,而從先前經(jīng)驗(yàn)流溢出的成分被激活,具有了新的渴望和沖動(dòng),產(chǎn)生了推動(dòng)力,新的音樂要素會(huì)被吸收,也就使原有的穩(wěn)定性經(jīng)驗(yàn)產(chǎn)生了變異性經(jīng)驗(yàn),新的經(jīng)驗(yàn)被原有的經(jīng)驗(yàn)所同化,也就形成了這樣一個(gè)定勢(shì),已知—未知—新知,也就是說,我們?cè)谝延械囊魳穼徝澜?jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上獲得到了新的審美經(jīng)驗(yàn),音樂審美經(jīng)驗(yàn)在原有的基礎(chǔ)上又得到了豐富和提高?!懊恳粋€(gè)經(jīng)驗(yàn),包括最豐富與最理想的經(jīng)驗(yàn),都具有一種渴求的成分,一種向前推進(jìn)的成分?!保?]283音樂審美經(jīng)驗(yàn)在不斷的更迭中逐漸豐富和提升,欣賞者積累的音樂審美經(jīng)驗(yàn)越豐富,就越能滿足審美者的審美需求和審美愉悅,而審美需求的每一次滿足,都將使音樂審美經(jīng)驗(yàn)得到一次更新和提高,并不斷孕育新的審美欲望,也正是音樂審美經(jīng)驗(yàn)不斷拓展的動(dòng)力所在,更可以說是音樂審美經(jīng)驗(yàn)的穩(wěn)定性與變異性達(dá)到了統(tǒng)一。
在具有相對(duì)穩(wěn)定的音樂審美經(jīng)驗(yàn)中,隨著審美主體所受的教育、所掌握的專業(yè)知識(shí)和對(duì)藝術(shù)的領(lǐng)悟力的提高,對(duì)音樂作品的把握、判斷也會(huì)越來越準(zhǔn)確,從而也能夠更好的理解和認(rèn)知不同時(shí)代、不同風(fēng)格的音樂作品。
人們是通過對(duì)音樂作品的感性認(rèn)知來感知音樂作品,通過理性思維來判斷認(rèn)知音樂作品的。感性對(duì)于音樂審美直覺體驗(yàn)是至關(guān)重要的,為音樂審美經(jīng)驗(yàn)的建構(gòu)通往認(rèn)知音樂架起了橋梁。深入地把握音樂審美經(jīng)驗(yàn)的美學(xué)特征,能夠有效地將審美活動(dòng)中的感性感知與理性判斷結(jié)合起來,對(duì)認(rèn)知音樂具有重要的作用。
[1][美]布洛克.美學(xué)新解[M].滕守堯,譯.沈陽:遼寧人民出版社,1987:27.
[2]辛豐年.辛豐年音樂筆記[M].上海:上海音樂出版社,1999:316.
[3]馬曉虹,張樹武.論四大名著影視改編與傳播的當(dāng)代性[J].東北師大學(xué)報(bào):哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版,2009(6).
[4][美]杜威.藝術(shù)即經(jīng)驗(yàn)[M].高建平,譯.北京:商務(wù)印書館,2005.