為什么說米開朗琪羅是“大壞蛋”?梵高最崇拜的畫家是誰?“印象派”這個稱呼是怎么來的?你知道有個畫家為了畫好驚濤駭浪,曾把自己綁在暴風(fēng)雨中的桅桿上嗎……
想知道更多有關(guān)西方藝術(shù)的“幕后故事”嗎?那就請來《中學(xué)生天地》,讓顧叔叔講給你聽吧。
作者簡介:
顧孟劼,平面設(shè)計師,現(xiàn)居澳大利亞,對藝術(shù)史有著濃厚的興趣和獨到見解。2013年,在其個人微博中以圖文并茂的形式趣談西方藝術(shù),得到眾多網(wǎng)友追捧。
藝術(shù)圈里,有的人跟隨潮流,有的人引領(lǐng)潮流,還有的人顛覆潮流。今天,我想聊的人不是Lady Gaga,而是“喔吼”!對不起,正確的中文翻譯是安迪·沃霍——波普藝術(shù)之王。
“波普藝術(shù)”,是英文PopArt的直譯,pop是流行的意思(波普藝術(shù)是在美國現(xiàn)代文明的影響下產(chǎn)生的一種藝術(shù)運動,多以社會上流行的形象或戲劇中的偶然事件作為表現(xiàn)內(nèi)容。它反映了戰(zhàn)后成長起來的青年一代既空虛、迷惘,又追求標(biāo)新立異的心理——編注)。我覺得這個名字取得非常好,因為流行對沃霍來說,就像個玩具。他用藝術(shù)創(chuàng)造流行,又將流行變成藝術(shù)。
許多藝術(shù)家對安迪·沃霍的作品不屑一顧,包括普通百姓,根本無法理解他想表達(dá)什么。比如:campbells罐頭湯系列。如果你仔細(xì)看,還有各種不同口味之分呢。
安迪·沃霍出生在美國匹茲堡一個并不富裕的家庭,他從小患有一種神經(jīng)系統(tǒng)疾病,主要癥狀是沒有先兆的手舞足蹈。也正是這個原因,年少時的沃霍總是將自己鎖在家里不愿與人交往。那時候,電視還沒普及,更沒有手機電腦,整天在家待著總得找些事干吧,于是沃霍就開始畫畫。與其說是畫畫,其實更像是涂鴉,主要就是給報紙和雜志的人像上色。
這種涂鴉放在任何人家里應(yīng)該都不算什么,但是安迪·沃霍的父親——安德·沃霍卻從中看到了兒子在藝術(shù)上的天分,開始存錢供他上藝術(shù)大學(xué)。
安迪從學(xué)校畢業(yè)之后來到紐約,他當(dāng)時的夢想是成為一名商業(yè)插畫師。1949年,他的第一個作品被刊登在《魅力》雜志上,是為一篇文章畫的插畫。當(dāng)時的人們被他的這種簡潔又有趣的畫風(fēng)所吸引。這篇文章發(fā)表后,各種工作機會便逐漸找上門來。
他開始為各種報紙雜志畫插畫,制作兒童讀物,設(shè)計海報、圖書封面。安迪在各個方面展現(xiàn)他的藝術(shù)才華,并以他獨特的風(fēng)格在上世紀(jì)50年代的美國商業(yè)插畫界一舉成名,獲獎無數(shù)……他是美國20世紀(jì)50年代最成功的插畫師之一,在當(dāng)時一年能賺10萬美金。
但是,“成功”“之一”這種字眼對于安迪來說是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。他追求的是“偉大”和“唯一”。20世紀(jì)60年代,安迪決定成為一名藝術(shù)家。
藝術(shù)圈是一座城堡,想要攻陷這座城堡,只有不斷研發(fā)“新型武器”。安迪的武器是什么?絲網(wǎng)印刷。
印刷?不是畫畫?沒錯,安迪帶著并不是他發(fā)明的武器(絲網(wǎng)印刷術(shù)起源于中國),向藝術(shù)城堡發(fā)起了進攻,結(jié)果大獲全勝。
他是怎么做到的?
1. 技術(shù)
技術(shù)上,他用的是印刷,根本就不是繪畫。為什么他能算是藝術(shù)家?我們拿藝術(shù)史上的另一位大師維美爾和他作一下比較吧。
據(jù)說維美爾作畫時會用到當(dāng)時的新發(fā)明——投影儀。但是,這并不影響他在藝術(shù)史上不可或缺的地位。由此可見,并不一定要“畫”的,才算是藝術(shù)。
2. 題材
這是安迪早期的絲網(wǎng)印刷作品:可口可樂。
安迪·沃霍畫……對不起,印可樂,其實不僅是因為他喜歡喝。他曾說過,可口可樂是一種神奇的東西。無論貧富貴賤,每個人喝的可樂都是一樣的,美國總統(tǒng)手上的那瓶并不比我喝的這瓶好……藝術(shù)家就是藝術(shù)家。
從那以后,他開始創(chuàng)作一系列以當(dāng)紅明星為原型的作品,其中最著名的是瑪麗蓮·夢露。每個夢露,用的都是同一張照片,但是,不同的色彩組合似乎都能給人迥異的遐想空間。
可能你會說,這我也會啊,把照片翻印出來上上色誰不會???沒錯,聽上去是簡單,做起來也不難。但是你沒有想到,他想到了。而且在他之前,也沒有其他人想到(波普藝術(shù)的一個特征,就是直接借用產(chǎn)生于商業(yè)社會的符號,進而從中升華出藝術(shù)主題。這在當(dāng)時是巨大的創(chuàng)意,完全打破了高雅與通俗的界限——編注)。
他除了畫夢露,還畫貓王,MJ(邁克爾·杰克遜)……總之誰有名就畫誰。
安迪·沃霍不僅作品標(biāo)新立異,他自己也實在是個奇男子。
在當(dāng)時的藝術(shù)圈其實還有個家喻戶曉的大師級人物——薩爾瓦多·達(dá)利。說到達(dá)利,我們腦海中浮現(xiàn)的一定是他那雙永遠(yuǎn)保持驚悚狀的眼睛,和那兩撇能戳死蒼蠅的小胡子??赡苁鞘艿竭_(dá)利的啟發(fā),安迪也為自己設(shè)計了一套一眼就能認(rèn)出的形象。
他不用LOGO,他本人就是一個最顯眼的LOGO。有時候甚至分不清到底是他的作品成就了他,還是他成就了他的作品。
除了創(chuàng)作絲印作品,安迪和他的小伙伴們還拍了幾百部電影,包括一些實驗電影。比如,找一群人在鏡頭前待著,什么都不干,或是連續(xù)8個小時拍一個人的睡覺過程??赡苓@些都是他的行為藝術(shù)吧……
不得不承認(rèn),安迪·沃霍的作品讓大多數(shù)人看不懂。我們可以毫不費力地去看倫勃朗、魯本斯的作品,但是當(dāng)你在展覽館看到安迪·沃霍的作品時,通常會停下腳步,想搞懂:這是什么鬼東西啊?
他的作品,給觀者制造了想象的空間。我想,這就是安迪·沃霍的魔力。