李海元 李巍巍

（河北美術(shù)學(xué)院，河北 石家莊 050700）

關(guān)于形式在雕塑創(chuàng)作中的影響研究

李海元 李巍巍

（河北美術(shù)學(xué)院，河北 石家莊 050700）

就形式（form）一詞本身而言，含義是多層次的。它包括形狀、結(jié)構(gòu)；形體輪廓；事物存在的方式；方式方法……。而對(duì)形式的認(rèn)識(shí)也是發(fā)展變化的。從古至今東西方對(duì)于形式都有無(wú)窮無(wú)盡的探討。這些有利于我們對(duì)形式一詞不斷的了解，但是對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作而言形式本身的含義相對(duì)來(lái)說(shuō)要狹窄很多。最為基本的層面上看，形式是作為雕塑創(chuàng)作中一個(gè)明顯的要素，從形態(tài)上講，就是一件作品的實(shí)際的物理輪廓，是從空間刻畫(huà)出來(lái)的體積和團(tuán)塊。從結(jié)構(gòu)上講，就是是指事物和現(xiàn)象的內(nèi)容要素的組織構(gòu)造和外在形式。而在確切地藝術(shù)品中，這些形式的概念是隱晦的和綜合的。那么如何運(yùn)用好形式，來(lái)創(chuàng)造出優(yōu)秀的作品呢？本文將從以下幾個(gè)部分進(jìn)行歸納分析和總結(jié)。

外部形式和內(nèi)部形式；主要輪廓和次要輪廓；正形和負(fù)形；靜態(tài)形式和動(dòng)態(tài)形式

一、外部形式和內(nèi)部形式

我們通常認(rèn)為形式涉及到一件作品的外部特征的組織和運(yùn)用——它的外部形式，但是作品可能也揭示一種內(nèi)部形式，一種透過(guò)外部形式而被觀者感知的特定內(nèi)涵和表達(dá)方式。對(duì)兩者之間關(guān)系進(jìn)行比較可能是審美體驗(yàn)的一個(gè)重要部分。米開(kāi)朗基羅的《被縛的奴隸》就是藝術(shù)家為了揭示一個(gè)隱藏的內(nèi)在形式的錯(cuò)覺(jué)，給欣賞者一種神秘感，激起觀者的反應(yīng)，激起觀賞者探索的欲望。雕刻家通過(guò)外在復(fù)雜而生動(dòng)地體塊、輪廓、虛空的控制和組織，以形成生動(dòng)地外在形式。進(jìn)而通過(guò)外在的形式來(lái)達(dá)到將作品的存在價(jià)值和存在方式有組織的內(nèi)在形式傳達(dá)給觀者，借此實(shí)現(xiàn)作品的藝術(shù)目的。

進(jìn)一步的對(duì)作品外在形式的探索中，首先面對(duì)的是作品的主要輪廓和次要輪廓。二者之間沒(méi)有完全絕對(duì)的區(qū)別，而更可能的是在它們之間不斷變化著的相互作用。當(dāng)觀賞者站在離作品很遠(yuǎn)的地方只能欣賞作品的主要輪廓，只有離作品很近的地方才能欣賞到作品次要輪廓即作品細(xì)節(jié)的地方和各個(gè)部分之間的關(guān)系，比如在創(chuàng)一個(gè)人體習(xí)作是當(dāng)站里作品遠(yuǎn)的地方只能看到整體一個(gè)大的輪廓也就是主要輪廓，只有當(dāng)離作品越來(lái)越近的時(shí)候才能欣賞到作品的各個(gè)部分之間的關(guān)系，就像欣賞希臘雕塑《拉奧孔》時(shí)，主要輪廓是作品中形體共同構(gòu)成的錯(cuò)綜復(fù)雜的輪廓線；而次要輪廓是蛇的細(xì)節(jié)和拉奧孔父子們的各自身體。在《拉奧孔》真正興奮之處在于次要形式之間的相互關(guān)系，即蛇的各個(gè)部分與人的各個(gè)部分，臂與臂、腿與腿之間的關(guān)系。在欣賞《圖拉真記功柱》這樣的敘述性作品時(shí)，觀察時(shí)間受到更多的控制。作品以螺旋式環(huán)繞巨型大理石柱的系列雕刻形式展現(xiàn)了圖拉真皇帝的驚險(xiǎn)故事。為了能閱讀這個(gè)故事，人們必須繞著圓柱移動(dòng)，從底下逐漸往上閱讀。只要欣賞到作品的主要輪廓加上次要輪廓才能使好奇心得到滿足而且也能滿足欣賞的體驗(yàn)，能夠深刻的欣賞到作品的含義。

對(duì)于雕塑作品細(xì)致探討正是作品的正形和負(fù)形，它是實(shí)際就是雕塑的空間邏輯。在藝術(shù)作品中，正形和負(fù)形是共存的，一個(gè)圖形是作為一個(gè)整體被知覺(jué)的對(duì)象，其中各部分之間具有一定關(guān)系，不是簡(jiǎn)單的相加，而是各部分有機(jī)的組成。雖然負(fù)形實(shí)際上由虛空的空間構(gòu)成，但可能在一件作品中像正形一樣積極和重要。亨利·摩爾是把孔洞運(yùn)用得很成功的雕塑家，而筆者認(rèn)為本質(zhì)上他的成功就是對(duì)雕塑空間邏輯的創(chuàng)新性應(yīng)用和嘗試。

二、靜態(tài)形式和動(dòng)態(tài)形式

靜態(tài)形式是指具有穩(wěn)定的形式，呈現(xiàn)方式為靜止，不動(dòng)的，不隨時(shí)間變化而變化。就像金字塔那樣，有筆直的墻壁和很大部分緊挨著地面的建筑給人一種視覺(jué)上的穩(wěn)定感。一個(gè)作品處在靜態(tài)形式給人以安靜，放松的感覺(jué)。動(dòng)態(tài)形式是指以運(yùn)動(dòng)、變化、活力等導(dǎo)致運(yùn)動(dòng)和變化的因素為特征的形式，它是會(huì)隨著時(shí)間變化（或至少錯(cuò)覺(jué)上會(huì)變化），或預(yù)示在接下來(lái)動(dòng)作趨勢(shì)的。如雕刻大師貝尼尼創(chuàng)造的《阿波羅與達(dá)芙妮》，作品通過(guò)人物軀體的扭轉(zhuǎn)體現(xiàn)急劇變化的一刻。體現(xiàn)出運(yùn)動(dòng)的狀態(tài)，實(shí)現(xiàn)對(duì)欣賞者視覺(jué)流動(dòng)的活力，心理上的不可言說(shuō)的一種感受。

然而，博喬尼的《空中獨(dú)特的連續(xù)的形式》在設(shè)法表達(dá)出這樣的印象：我們看到一個(gè)人大步流星的穿越時(shí)空。我們看到一種向前沖壓的力量將邊緣引向左側(cè)，但同時(shí)稍微分開(kāi)的形式暗示著先前動(dòng)作的模糊的視覺(jué)余像。這是對(duì)速度的視覺(jué)隱喻，也是對(duì)同時(shí)觀察到幾個(gè)快速連貫形象的視覺(jué)連續(xù)性描繪的視覺(jué)隱喻，也好像在一匹馬上看見(jiàn)的多出來(lái)的蹄、腿那樣。不論重點(diǎn)在哪里，只要運(yùn)用得當(dāng)，生動(dòng)的靜態(tài)形式容易使觀賞者產(chǎn)生神秘感，讓人去思考和想象，產(chǎn)生一種靜態(tài)美，有很大的想象空間，讓觀賞者去自由發(fā)揮。動(dòng)態(tài)形式則有一種力量感，充滿活力和張力，欣賞的作品可能更加明了，作品可能更加有韻律感和動(dòng)感。

[1][美]保羅·澤蘭斯基,瑪麗·帕特·費(fèi)希爾.潘耀昌等譯.三維創(chuàng)造動(dòng)力學(xué).上海人民美術(shù)出版社，2005年.

[2]李澤厚.美的歷程.天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2012年.

[3]湯俏.羅丹的激情與苦澀.東方出版社，2009年.

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1005-5312（2014）17-0039-01