楊士奎

一九八六年生于山東臨清，二○○六年就讀于山東藝術(shù)學(xué)院，師從岳海波、黨震先生。

主要展覽：

二○一四年，“本墨志—青年新水墨推介展（第一回）” （玉衡藝術(shù)中心，上海）；

“非常融合—當(dāng)代中國工筆畫名家八人展”（徐匯藝術(shù)館，上海）；

“學(xué)院新方陣—二○一四年度展”（巔峰藝術(shù)中心，北京）；

作品《北國風(fēng)光之二》入選“泰山之尊—全國山水畫水彩畫展”（泰安美術(shù)館，泰安）；

“多項(xiàng)選擇—璽·美術(shù)館當(dāng)代新水墨提名展”（北京畫院美術(shù)館，北京）。

二○一三年，“學(xué)院新方陣—中國當(dāng)代水墨藝術(shù)家提名展”（今日美術(shù)館，北京）；

十藝節(jié)“綜合材料繪畫特展”（濟(jì)南市美術(shù)館，濟(jì)南）；

“岳海波 黨震 宋忠山 趙方方 楊士奎—寫生五人展”（濟(jì)南朵云軒美術(shù)館，濟(jì)南）；

“夏墨—山東青年藝術(shù)家作品展”（濟(jì)南美術(shù)館，濟(jì)南）；

首屆“朝圣敦煌—全國美術(shù)作品展”（敦煌美術(shù)館，敦煌）；

“2013年全國中國畫作品展”（撫順市職工文化館，撫順）。

二○一一年，“水墨PARTY聯(lián)展”并出版有同名畫冊；

參加“水墨PARTY”濟(jì)南站展覽；

參加“水墨PARTY”北京站展覽；

參加“水墨PARTY”煙臺站展覽。

二○一○年，作品《格·調(diào)》（合作）入選“光華百年—世界華人慶世博美術(shù)大展”，并于上海美術(shù)館展出。

二○○九年，作品《陜北印象》、《金瓶無香》獲得“第十一屆大學(xué)生科技文化藝術(shù)節(jié)「天翼杯」齊風(fēng)魯韻山東美術(shù)作品大賽”二等獎；

作品《格·調(diào)》（合作）入選“第十一屆全國美展山東展”，并于山東省圖書館展出；

作品入選“慶祝祖國成立60周年美術(shù)作品展”。

Email：383579055@qq.com

在楊士奎近兩年的水墨風(fēng)景畫系列作品中，我讀到了一種堅(jiān)持—關(guān)于我們生活的這個城市，許多細(xì)碎的記憶片段與城市的昨天、今天、明天有所關(guān)聯(lián)。這種聯(lián)系不只是理性的文化思考，那靜遠(yuǎn)又親近的溫度是通過時間慢慢積淀起來的。觀察當(dāng)代中國畫的發(fā)展沿革軌跡，我們知道，從20世紀(jì)90年代初（85美術(shù)新潮之后）開始，對傳統(tǒng)“中國畫”的現(xiàn)代化改造從未停歇過。從形式到觀念，短短三十年，不論堅(jiān)持“中學(xué)為本”、“正本清源”的保守改良派還是堅(jiān)持“中西融合”努力使水墨進(jìn)入當(dāng)代語境的激進(jìn)改革派，無疑都從自身的層面開拓了新中國畫的形式語言空間、擴(kuò)展了文化視角維度。在這個過程中，作為實(shí)踐者的我們懷著雄心壯志，勤勤懇懇地投入到這場變革的大潮中，實(shí)在說，多少顯得有些力不從心。直到近一兩年，喧囂的塵埃落定，我們不再爭論太多關(guān)于“中國畫”底線的問題，對生活和藝術(shù)的真誠足以使底線堅(jiān)固；沒有人在乎是否用的是宣紙、丙烯顏色……我們更看重材料所引起的富有深邃的文化審美體驗(yàn)可以在滿足視覺需求的同時帶來精神共鳴；以當(dāng)代視覺形態(tài)傳遞傳統(tǒng)文化的文人情懷，還是用傳統(tǒng)繪畫語言的勾線、皴擦、渲染表現(xiàn)以西方哲學(xué)邏輯中人性復(fù)雜沖突的多重思考……所有的行為與其背后的文化指導(dǎo)已經(jīng)被這個多元時代所消化、接納。在平靜的心態(tài)下，一個藝術(shù)家以他能掌控的工具表現(xiàn)他自己體驗(yàn)、領(lǐng)悟到的問題并使自身的藝術(shù)表現(xiàn)形式趨向強(qiáng)大，這已經(jīng)是非?？孔V的狀態(tài)了。

楊士奎出生于80年代，他稟賦中的平穩(wěn)個性使他具備了某種處變不驚、從容應(yīng)對的習(xí)慣。由此，他沒有在自己的繪畫探索中觸碰宏大壯闊的題材，也不樂于七葷八素、東挪西借地忙于各種新技術(shù)、新形式的探索。他喜歡過他自己的平淡日子，忙一些實(shí)實(shí)在在的小事，那些不起眼的小物件或破舊的寂寞巷口、屋門，成了他水墨新風(fēng)景畫的主角。對圖片的借鑒使用讓他的作品有復(fù)制視覺表象的嫌疑，但他不經(jīng)意的淡墨渲染和未完成的細(xì)節(jié)刻畫卻讓紙上的圖像定格在了保持與現(xiàn)實(shí)距離的“似與不似之間”。士奎沒有太固定的計(jì)劃，這與許多滿腦子理論，滿心里壯志，每天熱血沸騰地拼命打造自己的勤奮理性的人不一樣。他總是說“都行”，他總是慢慢地、漫不經(jīng)心地拿著尺子量來量去地起草圖、定位置、算距離……然后靜靜地完成每一張畫。這樣的創(chuàng)作態(tài)度與工作方式讓他的作品不怎么惹眼、不夠狠。但另一種淡定從容的力量卻在釋放著平靜溫?zé)岬墓饷?。時間積累在紙上，現(xiàn)實(shí)版的“三日一石，五日一水”，他性格中的隨遇而安恰恰成就了他作品中那種寧靜淡泊的文人氣息。每個人都無法復(fù)制，生活是在我們身邊疾馳而過的每一天，每個人都是自己人生舞臺劇的導(dǎo)演和主人公，或者在幻想的天臺抱本分的犁，耕耘小未來，經(jīng)營小希望，仰望星空，乘勇氣的船，做狂野冒險(xiǎn)，或者安守自我世界里的那份平靜，淡看春山，坐望云起。相比我們這些執(zhí)堅(jiān)披銳在新水墨潮水中東奔西走的忙碌中年人，年輕的士奎反倒更像經(jīng)歷過風(fēng)雨滄桑，然后于東籬南山下扶鋤擦汗的老者，或者是駕牛吹笛的少年，安樂自由與世無爭的狀態(tài)真是羨煞旁人。

由這樣的角度看去，這個時代的癥結(jié)所在可能就是太“快”了，時下藝術(shù)的詬病也是因?yàn)椤翱臁?，快得忽略了太多?xì)微而精致的生活，快得來不及體味，更無從回味……難為士奎了，虧你安心而耐寂寞，把舊街小巷的煙火氣和著午后的陽光送給我們，用平野雪原的冷風(fēng)給這浮華都市的燥熱降溫。或者士奎從不奢望理想花園的玫瑰，這抹小清新是自家陽臺上的那盆月季。