文/呂友者
墨梅插屏 1915年
今年是海派藝術(shù)大師吳昌碩誕辰170周年,一系列的紀(jì)念展、主題展、研討會(huì)次第展開(kāi),拍賣(mài)公司也早已做了準(zhǔn)備,早早地在市面上搜羅、征集吳昌碩作品,拍場(chǎng)上的吳昌碩熱幾乎是鐵板釘釘?shù)氖?。因此,我們特刊發(fā)吳昌碩的文章,一起走進(jìn)他的藝術(shù)世界。
一提到民國(guó)時(shí)期的上海,繞不開(kāi)的話(huà)題就是“海派”藝術(shù)。而在眾多“海派”畫(huà)家中,吳昌碩可謂是最為耀眼、成就最為卓越的一位。他的藝術(shù)至今影響著許多畫(huà)家,眾多現(xiàn)代繪畫(huà)大師或出自其門(mén)下,或受其藝術(shù)影響,如近代海派諸家,北京畫(huà)派的陳師曾、齊白石等。現(xiàn)代最具實(shí)力的傅抱石、李可染、黃賓虹等,無(wú)不受其影響。
早期海上畫(huà)派指以任伯年為核心的海上畫(huà)家群體,它的產(chǎn)生和發(fā)展與上海的經(jīng)濟(jì)關(guān)系尤為密切。自海禁一開(kāi),貿(mào)易之盛,無(wú)過(guò)上海
一隅。開(kāi)埠以后,上海書(shū)畫(huà)家有三分之二
以上來(lái)自外地,有一部分是因戰(zhàn)亂頻仍來(lái)滬避亂的,而更多的是因上海為書(shū)畫(huà)家提供了健全的商業(yè)環(huán)境,來(lái)滬是為了尋求更好的生活。吳昌碩也不例外。
吳昌碩少時(shí)隨父讀書(shū),曾入私塾。22歲考中秀才,后拜著名學(xué)者俞樾為師,學(xué)習(xí)詩(shī)詞和文字訓(xùn)詁,又師從書(shū)法家楊峴學(xué)習(xí)書(shū)法。30多歲時(shí),對(duì)繪畫(huà)創(chuàng)作產(chǎn)生了興趣,曾求教于紅極滬上的任伯年。任伯年看了吳昌碩以石鼓文的篆法入畫(huà)后,為之拍案叫絕,并預(yù)言吳將成為海上畫(huà)壇的中流砥柱。
1872年,吳昌碩在新婚后不久,即隨好友金杰到上海游覽,并與海派書(shū)畫(huà)早期名家高邕、胡公壽相識(shí)結(jié)誼。此后曾多次來(lái)滬,并在吳淞租屋客居,而安慶路正是吳昌碩從吳淞到最后入住北山西路吉慶里的一個(gè)重要的中轉(zhuǎn)站。此時(shí),海上藝苑已初現(xiàn)勃興的勢(shì)頭。第一代海派書(shū)畫(huà)家張熊、任熊、趙之謙、任薰、任伯年、蒲華等已成氣候,這使吳昌碩頗為向往。
由于兩地奔波過(guò)于勞累,為了尋求藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展,吳昌碩最終還是決定結(jié)束奔波的辛苦,于1911年正式定居上海。這在其《白龍山人傳》中有說(shuō):“余于辛亥秋,橐筆至滬,書(shū)畫(huà)交獲一吳興王君,名震號(hào)一亭別字白龍山人,為人豪邁,相與接談,若和風(fēng)之拂幾席者?!比欢鴦倎?lái)到上海時(shí),吳昌碩的生活十分窘困,不得不為維持一家老少的生計(jì)而忙碌。我們可以從他的自述中,看到他對(duì)迫于生計(jì)的無(wú)奈:“我是金石第一,書(shū)法第二,花卉第三,山水外行,自己之所以學(xué)畫(huà)是為了討口肉飯?!痹凇娥嚳刺靾D》中又提到:“生計(jì)仗筆硯,久久貧向隅。典裘風(fēng)雪侯,割?lèi)?ài)時(shí)賣(mài)書(shū)。賣(mài)書(shū)猶賣(mài)田,殘闕皆膏腴……”這些基調(diào)的題畫(huà)詩(shī),道出了作者肩負(fù)著一家生計(jì)的重任以及面對(duì)生活貧困,不得不放下文人架子,將原本是雅興的詩(shī)書(shū)畫(huà)印轉(zhuǎn)變?yōu)閾Q得一家人維持生計(jì)的商品。
老少年 紙本 50×108cm
1913年,70歲的吳昌碩迎來(lái)了其藝術(shù)生涯最輝煌的時(shí)期,名聲大震,藝術(shù)作品供不應(yīng)求,多次重訂潤(rùn)格,并有王一亭、王夢(mèng)白、梅蘭芳等名人歸于門(mén)下。同年,杭州西泠印社成立,德高望重的吳昌碩被公推為首任社長(zhǎng),現(xiàn)西泠印社已發(fā)展成為國(guó)內(nèi)最具影響力的篆刻書(shū)畫(huà)學(xué)術(shù)團(tuán)體,這無(wú)疑肯定了他在金石篆刻上的成就。1915年,海上題襟館書(shū)畫(huà)會(huì)成立,吳昌碩被推為名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)。海上題襟館金石書(shū)畫(huà)會(huì)是一個(gè)典型的海派書(shū)畫(huà)家藝術(shù)團(tuán)體,在清末民初的海內(nèi)外藝苑中頗具影響力。
吳昌碩在書(shū)畫(huà)團(tuán)體的平臺(tái)上發(fā)揮出獨(dú)特的才能,把這些組織搞得有聲有色。他將藝術(shù)、市場(chǎng)和社會(huì)公益活動(dòng)全面結(jié)合起來(lái)。如重視社會(huì)慈善,參加豫園書(shū)畫(huà)善會(huì),并曾3次舉行大型義賣(mài)救助災(zāi)區(qū)。而海上題襟館金石書(shū)畫(huà)會(huì)打破了傳統(tǒng)的文人集會(huì)形式,會(huì)員觀(guān)摩收藏、鑒定真?zhèn)危瑢W(xué)術(shù)氣氛異常濃厚。大量的職業(yè)和非職業(yè)書(shū)畫(huà)家從這里走進(jìn)藝術(shù)界,掮客來(lái)會(huì)館兜售字畫(huà),會(huì)員評(píng)估字畫(huà)??梢哉f(shuō),書(shū)畫(huà)會(huì)不僅是海派書(shū)畫(huà)家交流創(chuàng)作、品評(píng)鑒賞、探討世事之地,也是書(shū)畫(huà)家們作品的推介銷(xiāo)售處,對(duì)書(shū)畫(huà)市場(chǎng)有一定的規(guī)范作用,亦讓吳昌碩在上海畫(huà)壇的名望進(jìn)一步提高。
然而要論吳昌碩為何能如此快速地融入上海畫(huà)壇,就不得不提到一個(gè)人,就是其弟子王一亭,他對(duì)吳昌碩的幫助很大。當(dāng)時(shí)盡管書(shū)畫(huà)會(huì)的會(huì)長(zhǎng)是書(shū)法家汪洵,但實(shí)際運(yùn)作者是王一亭。王一亭是書(shū)畫(huà)家,亦是上海督軍府的交通部長(zhǎng),他在上海工商金融實(shí)業(yè)界及書(shū)畫(huà)藝術(shù)界有廣泛的人脈。王一亭通過(guò)與吳昌碩的接觸,見(jiàn)識(shí)了他雄渾豪放、遒勁老辣的筆墨與氣勢(shì)酣暢、格古韻新的藝風(fēng),還有蒼邁郁勃、莽然強(qiáng)悍的金石氣息及工于詩(shī)文、學(xué)養(yǎng)深厚的書(shū)卷氣。為此,王一亭力邀69歲的吳昌碩“移家海上”,并開(kāi)始在藝界、商界大力推介吳昌碩。
苦鐵(附邊款)
在王一亭的幫助下,吳昌碩迅速在上海藝壇崛起。1912年3月,由葉楚倫、柳亞子、李叔同等人發(fā)起,成立了以“研究文學(xué)美術(shù)”為宗旨的文美會(huì)。在該會(huì)雅集中,吳昌碩應(yīng)邀出席。1912年5月27日,上?!稌r(shí)報(bào)》刊:“昨日星期天放晴,張園會(huì)場(chǎng)游人頗眾,題襟館所陳列名人書(shū)畫(huà)如吳昌碩、何詩(shī)孫、倪墨耕、黃山壽、趙子云、沈墨仙諸君均聚精會(huì)神之作?!笨梢?jiàn)吳昌碩在半年的時(shí)間中,已成為海派書(shū)畫(huà)的重量級(jí)人物。
天竹水仙 紙本 51.8×104.5cm
吳昌碩的創(chuàng)作在迎合市場(chǎng)通俗化趣味的同時(shí),又竭力在通俗化中注入文化氣息,格調(diào)清新高雅。吳昌碩之所以能獨(dú)當(dāng)一面,是因?yàn)槠滹L(fēng)格的獨(dú)特與創(chuàng)新。吳昌碩繪畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)是以“苦鐵畫(huà)氣不畫(huà)形”“不似之似聊象形”為宗旨。以篆法入畫(huà),所謂“強(qiáng)抱篆隸作狂草”,極力發(fā)揮書(shū)法“寫(xiě)”的表現(xiàn)性。
吳的繪畫(huà)題材通常是以松梅、蘭石以及竹菊雜卉為主,喜畫(huà)藤本蔓類(lèi)植物,間作山水、人物、神佛,大都自辟町畦,獨(dú)立門(mén)戶(hù)。其畫(huà)梅求取“出世姿”,“要得古逸蒼冷之趣”“要冰肌鐵骨絕世姿”。在他的畫(huà)作中,石頭、題跋、印章、花卉顧盼生輝,有機(jī)和諧,用墨用筆濃淡干濕,輕重緩急,揮灑自如。其畫(huà)布局大起大落,善于留白,或?qū)庆バ保瑲庀髰槑V,構(gòu)圖塊面體積感極強(qiáng)。而篆書(shū)則個(gè)性極強(qiáng),印中的字饒有筆意,刀融于筆。所以吳昌碩的篆刻常常表現(xiàn)出雄而媚、拙而樸、丑而美、古而今、變而正的特點(diǎn)。
吳昌碩的繪畫(huà)對(duì)色彩運(yùn)用亦有所創(chuàng)新。他所使用的西洋紅,深紅古雅,配合其得益于金石治印的古樸的繪畫(huà)風(fēng)格,正如潘天壽所說(shuō):“以金石治印方面的質(zhì)樸古厚的意趣,用到繪畫(huà)用色方面來(lái),自然不落于清新平薄,更不落于粉脂俗艷,能用大紅大綠復(fù)雜而有變化,是大寫(xiě)意花卉最善用色的能手。”吳昌碩在設(shè)色時(shí),將金石古樸厚重的趣味引入繪畫(huà),其豐繁飽滿(mǎn)的設(shè)色與狂放遒勁的運(yùn)筆并置,新穎強(qiáng)烈、艷而不俗。吳昌碩善用復(fù)色,在復(fù)色中起制約、協(xié)調(diào)作用的也是紅與黑,加上利用宣紙的白色。但是他的紅色與黑色都是在復(fù)色的作用下產(chǎn)生變化,在變化中得到統(tǒng)一,使人感到既豐富又沉穩(wěn)。吳昌碩用重色的斑斕渾厚與其大氣磅礴的畫(huà)面極為協(xié)調(diào),是形成他畫(huà)風(fēng)的重要因素。在形態(tài)上,畫(huà)氣不畫(huà)形,以金石入畫(huà),風(fēng)格古雅拙逸。
牡丹水仙 紙本 60×110.3cm
吳昌碩(1844——1927年),初名俊卿,亦署倉(cāng)碩,別號(hào)缶廬、老缶、苦鐵、大聾等。他是中國(guó)近現(xiàn)代畫(huà)壇承前啟后的一代藝術(shù)大師,是集詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印于一身的文人畫(huà)之大成者,又是繼趙之謙、任伯年、虛谷諸家之后的“海派”大家,即“后海派”領(lǐng)袖之一。
吳俊卿
一月安東令(附原石)
加上其繪畫(huà)以篆印入畫(huà),格高韻古,元?dú)饬芾?,?dòng)人心魄,使觀(guān)者為之心壯。吳昌碩畫(huà)的布局大起大落取對(duì)角斜勢(shì),用枝干銜接以增畫(huà)面氣勢(shì)。注重畫(huà)面錯(cuò)綜回應(yīng),枝干交錯(cuò)。他曾說(shuō):“奔放處離不開(kāi)法度,精微處照顧到氣魄?!眳遣T繪畫(huà)布局,得益于金石篆刻修養(yǎng)甚多。傳世作品有《天竹花卉》《紫藤圖》《杏花圖》等。
精通繪畫(huà)的吳昌碩,在篆刻、書(shū)法等方面都有杰出成就。早年學(xué)習(xí)刻印,初師浙派,后又融合浙皖兩派之長(zhǎng)的吳昌碩,參以鄧(頑伯)、吳(讓之)、趙(撝叔)諸家,而歸其本于秦漢,發(fā)揚(yáng)秦漢人“膽敢獨(dú)造”的精神,深得淳樸渾厚之趣。既能融會(huì)前人法度,又善于變化,絕不為清規(guī)戒律所囿。正如他自己所說(shuō):“鋌險(xiǎn)醫(yī)全局,涂岐戒猛驅(qū)。”他的篆刻得漢印渾穆之精髓,加之以鈍刀硬入,在遲滯古厚的同時(shí)、又顯大氣磅礴。
他于書(shū)法最重臨摹《石鼓》文字,畢生精力盡瘁于此。他寫(xiě)《石鼓》常參以草書(shū)筆法,不硁硁于形似,而凝練遒勁,氣度恢弘,每能自出新意,耐人尋味。所作隸、行、獨(dú)草,也多以篆籀筆法出之,別具一種古雅流利的風(fēng)格。偶作正楷,挺拔嚴(yán)整,自始至終一筆不茍,尤見(jiàn)功力。
吳昌碩將書(shū)法移入畫(huà)中,使畫(huà)意深邃,境界闊大。事實(shí)上,畫(huà)法通書(shū)法,在吳昌碩石鼓書(shū)藝的創(chuàng)作中,畫(huà)法乃至詩(shī)法、印法和文法的滲入,也是異常鮮明的。他說(shuō):“書(shū)畫(huà)篆刻,供一爐冶?!辈⒄J(rèn)為印與書(shū)畫(huà)是相輔相成的,書(shū)畫(huà)之精妙者,得佳印益生色。
松梅圖 紙本 60×119cm
吳昌碩的藝術(shù)能夠長(zhǎng)盛不衰的原因,除了藝術(shù)上的創(chuàng)新,也源于其傳統(tǒng)藝術(shù)思想的深厚,二者是不可分離的。對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù),吳昌碩提倡“學(xué)古而化”的創(chuàng)作觀(guān)。吳昌碩好古,沉酣到三代鼎彝、兩京碑碣,遵循著以古為高、以古為正的價(jià)值取向,認(rèn)為古代的金石書(shū)畫(huà),是藝術(shù)手法、風(fēng)格的原初范式。但他能將好古和知時(shí)結(jié)合起來(lái),試圖在尊與破、與古為徒和與古為新之間,找出一個(gè)適合時(shí)代的坐標(biāo)。