高巍
摘 要:本文圍繞環(huán)境陶藝雕塑的形式與內(nèi)容,探討作為新興藝術(shù)門類的陶藝對當(dāng)代主流藝術(shù)的影響以及其獨有的優(yōu)越性質(zhì),并通過環(huán)境陶藝雕塑的幾種表現(xiàn)形式從宏觀上對其概念進(jìn)行分析。
關(guān)鍵詞:人文關(guān)懷 公共性 陶藝裝置
中圖分類號:J527 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1672-3791(2014)01(b)-0206-02
1 環(huán)境陶藝雕塑的特點
環(huán)境陶藝雕塑脫離了底座的限制,走出了展覽館和博物館的特殊關(guān)懷,開始面向更廣泛的人群和更廣泛的評定標(biāo)準(zhǔn),并在個體性與公共性之間做著選擇。由于陶瓷材料自身的獨特性質(zhì),使它被越來越多的建筑師、景觀規(guī)劃師以及陶藝雕塑家所關(guān)注并應(yīng)用于場所的整體規(guī)劃之中,以此增加場所的人文關(guān)懷性。雖然在建筑師、景觀規(guī)劃師以及陶藝雕塑家之間存在很大的交流的代溝,但是由于陶瓷具有諸多特點而且能為建筑師或景觀規(guī)劃師提供新的媒介和藝術(shù)設(shè)計手段,因此在這三者之間就自然而然的建立起了合作的紐帶。具體來說,環(huán)境陶藝雕塑具有以下幾種特點:公共性、對話性、強(qiáng)迫性、審美性、親和性以及恒久性等等。
第一,環(huán)境陶藝雕塑的公共性是一個獨立的領(lǐng)域,即公共領(lǐng)域,這是與私密性領(lǐng)域相對立而存在的。公共一詞確切上來說是指代表著社會公眾的審美意愿,并以這樣的意愿為前提,而不是以藝術(shù)家或是精英的意愿而轉(zhuǎn)移。藝術(shù)理論家皮道堅先生在《拓展眼界的當(dāng)代陶藝》中寫道:“雖然它使用的是人類最古老、最原始的媒材,但它關(guān)注的卻是當(dāng)下的人性、社會和自然……可以說在當(dāng)代藝術(shù)的諸多方式中,現(xiàn)代陶藝是唯一同時兼有原始性、現(xiàn)代性、和公共性的一種藝術(shù)表達(dá)方式?!?0世紀(jì)80年代之后,公眾的民主意識和文化覺悟不斷提高,一個市民社會和大眾文化的時代正在到來,因此,傳統(tǒng)的精英社會的文化結(jié)構(gòu)自然要被在公共領(lǐng)域能夠體現(xiàn)公眾自身文化利益的結(jié)構(gòu)所取代。面對這樣的歷史條件,陶藝家必須要在個人的創(chuàng)作意愿和公眾的意愿之間找到一個平衡點,創(chuàng)造出既具備藝術(shù)個性魅力的藝術(shù)品同時又具備公共性的環(huán)境陶藝雕塑。好的藝術(shù)作品,總是能啟發(fā)觀賞者的審美意象,提高審美理想和美感能力,并誘導(dǎo)人們在欣賞中進(jìn)行各種不同的再創(chuàng)造,從而獲得欣賞的極大滿足。正如馬克思所說:“藝術(shù)對象創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和能夠欣賞藝術(shù)的大眾。”這也許就是環(huán)境陶藝雕塑的公共性特點所要達(dá)到的目的。
在環(huán)境陶藝雕塑的公共性特點的基礎(chǔ)上,其價值的判斷不再變的模糊不清?!按_切的說,美的感受是比較虛的東西、特別是技術(shù)美感,工藝美感,抽象形式美感,都是在心領(lǐng)神會中獲得的一種美的享受。”但是,由于環(huán)境陶藝雕塑始終從人的現(xiàn)實需求出發(fā),因此它便獲得了一個堅實、可靠的客觀社會性價值評判標(biāo)準(zhǔn)——人文尺度,這樣它就不再為了追求形式或風(fēng)格而感到困惑。
第二,環(huán)境陶藝雕塑的創(chuàng)作形式和主題并不是游離在現(xiàn)實生活之外的絕對“理念”,而是實實在在的圍繞著時代和社會的生活主題。在其表達(dá)對生活問題及其感受時,與大眾的體會是一致的。由于人們總是站在自己的審美基礎(chǔ)上來欣賞藝術(shù),因此,“環(huán)境陶藝雕塑應(yīng)付的不斷的對話,一方面是民主;另一方面是對藝術(shù)家的尊重,兩者意見不一。”這樣一來,環(huán)境陶藝雕塑就要不斷的找到合適的語言來協(xié)調(diào)出現(xiàn)的矛盾,以此吸引人們的注意并提升欣賞者的品位。這種對話的形式是互相滲透,彼此影響的。首先是要求藝術(shù)家與公眾之間進(jìn)行對話,并且走出工作室深入現(xiàn)實的生活當(dāng)中去,尋找公眾所關(guān)注關(guān)心的事情,通過尋找的過程逐漸形成所要創(chuàng)作的意圖;在這只后才是公眾與環(huán)境作品之間的交流互動,由于藝術(shù)家通過藝術(shù)再現(xiàn)的手段黯合了公眾的內(nèi)心感受,所以通過心理和生理的感受活動之后,公眾的審美滿足就很容易被實現(xiàn)。
第三,雖然環(huán)境陶藝雕塑的出現(xiàn)的時期較晚,但是與傳統(tǒng)雕塑一樣,作為環(huán)境裝飾的一部分,無論公眾喜歡與否,或是社會輿論如何,它都將強(qiáng)迫公眾接受。這一點證明了公共藝術(shù)的力量是強(qiáng)大的,同時也反映出來在物質(zhì)文明日益曼延,人情因日趨于膚淺的時代里,其具有義務(wù)的教育功能。由于雕塑屬于美術(shù)的范疇,所以它和說理教育不同,具有懇切真摯的情素,能摒棄強(qiáng)制性,牽動人的心靈,通過啟發(fā)良知,從而起到誘導(dǎo)的作用。
第四,無論是環(huán)境陶藝術(shù)還是脫離了使用功能的環(huán)境陶藝裝置,其審美性是重要的藝術(shù)特征。陶藝經(jīng)過時間變遷,已經(jīng)形成了一套自己的藝術(shù)語言形式,在介入環(huán)境之后,因其釉色的變換、燒成的偶然機(jī)理效果,是其他景觀元素不能比擬的。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,陶藝可以與數(shù)字技術(shù)、照相曬版、絲網(wǎng)印刷技術(shù)、聲光、音頻、DV影像、等材料結(jié)合,所以在眾多媒介和藝術(shù)表現(xiàn)手段介入以后,環(huán)境陶藝雕塑在公共環(huán)境空間中將發(fā)揮更大的作用。
第五,由于陶材料的使用從人類的原始社會就已經(jīng)開始,所以從傳統(tǒng)文化上具有一定的繼承性,又因為現(xiàn)代生活的緊張,以及城市化進(jìn)程的加快,使得人們對于自然的向往越來越高,而陶似乎能夠達(dá)到這樣的一個要求,因為它取材于自然又經(jīng)過火的燒制,加之釉料的豐富多樣以及窯變的偶然性,使它很容易被公眾接受。
第六,陶藝是經(jīng)過1000多度的高溫?zé)贫?,因此具有很高的?qiáng)度,它不是瞬間藝術(shù),它可以在自然環(huán)境中放置幾十年甚至上百年。由于陶藝的這一特點,使它進(jìn)入室外環(huán)境裝飾空間成為可能。
通過以上環(huán)境陶藝雕塑的六大特點,對其優(yōu)越性做了初步的總結(jié)??偟膩碚f,無論在雕塑范疇內(nèi),還是在建筑和景觀范疇內(nèi),陶藝都將提供新穎的媒介材料和藝術(shù)手段,因此,作為新興的藝術(shù)門類,環(huán)境陶藝有極其廣大的發(fā)展空間。
2 環(huán)境陶藝雕塑的表現(xiàn)形式
2.1 陶藝壁畫
在陶藝壁畫的范疇中,環(huán)境陶藝作品更多的體現(xiàn)出了它的平面性,并且沒有完全脫離對建筑的依賴。由于新工藝的應(yīng)用,使陶藝在平面領(lǐng)域更具有優(yōu)勢,從而增強(qiáng)了其人文關(guān)懷的特征。在這一層面上其優(yōu)越性遠(yuǎn)大于其他空間藝術(shù)門類。由于數(shù)字技術(shù)與印刷技術(shù)的發(fā)展使得陶藝實現(xiàn)敘事性及真實性成為可能。陶藝家從繁重的手工描繪中解脫出來,從而更真實、更熱烈的表達(dá)著他們對社會、自然和人的感悟。當(dāng)然,也有一些陶藝家僅僅從形式或者材料的質(zhì)感的層面出發(fā)尋找突破,而并不在意作品本身所傳達(dá)的意義。但是不管怎樣,建筑對陶藝作品的限定以及陶藝作品對建筑形式的強(qiáng)化始終同時存在著。endprint
具體來說,陶藝壁畫分為兩種形式:一種為繪畫型;另一種為浮雕型。繪畫型又可分為釉上繪和釉下繪。在這種以繪畫為主的形式中,陶藝家要與建筑師很好的配合,通過互相之間的交流達(dá)成共識。日本作家杉浦康益在《陶》一書中寫到:“藝術(shù)家已將公共空間作為一種極抽象藝術(shù)的反映,以便創(chuàng)造出注重建筑的作品。而從另一方面來說,建筑師已開始探求傳統(tǒng)的現(xiàn)代主義和膚淺的后現(xiàn)代主義這些備選方案,并指望將藝術(shù)作為靈感。”浮雕型壁畫與傳統(tǒng)意義上的浮雕創(chuàng)作是一樣的,所不同的只是材料有所區(qū)別。在制作方法上,陶藝浮雕要按照燒成的要求切割成塊,最后再拼裝起來。
2.2 陶藝裝置
裝置藝術(shù)始于20世紀(jì)60年代。由于受“波譜藝術(shù)”“極少主義”和“觀念藝術(shù)”等之影響,裝置藝術(shù)發(fā)展迅速,目前已盛行于當(dāng)代藝術(shù)界,許多畫家和雕塑家都加入裝置藝術(shù)的行列。美國藝術(shù)批評家安東尼·簡森這樣解釋后現(xiàn)代主義時期的裝置藝術(shù):“它創(chuàng)造了一個以自我為中心的新奇文本世界,讀者能自由地根據(jù)積極的理解進(jìn)行解讀,因此引發(fā)并強(qiáng)化觀眾的記憶經(jīng)驗。它可以用來作為表達(dá)社會、政治或者個人內(nèi)容的最順手的媒介?!碧账囇b置藝術(shù)以陶為主要原料并結(jié)合其它一切可能的綜合材料,提供給人以使用功能以外的精神享受,并且更大程度上呼吁提高平民權(quán)利意識。在公共藝術(shù)方面,陶藝裝置藝術(shù)比傳統(tǒng)意義上的雕塑更具有參與性和社會性。
在戶外陶藝裝置范疇中,由于時代的發(fā)展以及公眾意識的提高陶藝作品可參與的空間越來越大,并在陶藝家的不斷努力下刺激著主流藝術(shù)的發(fā)展。脫離了使用功能的束縛以后,陶藝雕塑成為越來越多陶藝家抒發(fā)個人情緒的藝術(shù)手段。在這個范疇中,陶藝作品第一次擺脫了建筑的約束,而真正獨立于建筑與環(huán)境的體系中并起到協(xié)調(diào)與強(qiáng)化的作用,它從三度空間的角度,反映著陶藝家的創(chuàng)作動機(jī),而且與純藝術(shù)靠的更近。
由于陶藝雕塑是三度空間的造型藝術(shù),所以在概念上與傳統(tǒng)意義上的雕塑既有聯(lián)系又有區(qū)別。首先,在兩者互相聯(lián)系方面表現(xiàn)為:(1)創(chuàng)作理念相同;(2)創(chuàng)作主體一致;(3)與公共環(huán)境藝術(shù)緣不可分;其次,在兩著的區(qū)別方面表現(xiàn)為:(1)材質(zhì)的不同;(2)成型、制作工藝的區(qū)別;(3)審美追求的不同。正是因為存在這些不同點,使得陶藝雕塑有更多介入環(huán)境空間的可能。
2.3 環(huán)境陶藝雕塑
在環(huán)境陶藝雕塑范疇中,環(huán)境陶藝作品的形式與陶藝裝置的形式類似,但是作品的內(nèi)涵有所收斂,并且更具有使用功能性,如環(huán)境陶藝雕塑可以被創(chuàng)造成一個供人們休息的場所甚至是一個坐椅。在這一范疇中,陶藝家徹底走出美術(shù)館、博物館的保護(hù)性環(huán)境,融入到大眾日常生活當(dāng)中。因此,陶藝家—公眾—環(huán)境三者的制約關(guān)系變的明顯起來,首先是陶藝家對公眾的理解與認(rèn)識然后才是公眾對環(huán)境的認(rèn)可。
3 結(jié)論
通過對環(huán)境陶藝雕塑的分析可以看出環(huán)境陶藝雕塑的各鐘形式都是相互滲透,界限模糊的。這其中的原因不僅僅是因為材料的統(tǒng)一,更重要的是陶瓷作為陶藝家的表現(xiàn)手段,被賦予了廣泛的社會屬性。也正是因為這樣才使得這一古老的藝術(shù)形式在當(dāng)代龐雜的藝術(shù)表現(xiàn)形式中保持著旺盛的生命力。
現(xiàn)代陶藝的現(xiàn)實意義體現(xiàn)在它脫離了底座與精英主義的桎梏,以其天然的親和力被越來越多的人所接受,它既具有平面裝飾特性同時又具有三度空間的可塑性,因此與傳統(tǒng)意義上的雕塑相比較,現(xiàn)代陶藝所要考慮的因素要更加全面,如材質(zhì)、色彩、燈光、與周圍環(huán)境的聯(lián)系、公眾的參與性以及人的行為流線等等。
所以說對現(xiàn)代陶藝的欣賞與定位,不能僅僅停留在傳統(tǒng)的審美經(jīng)驗上,而應(yīng)有所突破,總而言之要體現(xiàn)出更大關(guān)懷性。
參考文獻(xiàn)
[1] 劉木森,魏嘉,郁有西,等.陶藝基礎(chǔ)[M].中國輕工業(yè)出版社,2007.
[2] 王宏建,袁寶林.美術(shù)概論[M].高等教育出版社,2006.
[3] 張玉山.世界當(dāng)代公共環(huán)境藝術(shù)·陶藝[M].湖南美術(shù)出版社,2006.endprint