摘 要:中國書法是國粹,在幾千年里經(jīng)歷了幾次嬗變。它走到今天,靠的是書家們的繼承和發(fā)揚。一個書家在創(chuàng)作中需要人文精神的培養(yǎng),在未來人文精神成為促成書法純藝術(shù)化的趨勢的唯一支柱。
關(guān)鍵詞:人文精神;中國書法;四法
人文精神是一種普遍的人類自我關(guān)懷的現(xiàn)象,它的表現(xiàn)有對人的尊嚴(yán)、價值、命運的維護、追求與關(guān)切,還有對人類遺留下來的各種精神文化現(xiàn)象的高度珍視以及對一種全面發(fā)展的理想人格的肯定和塑造。西方文藝復(fù)興至今,它所倡導(dǎo)的關(guān)注人、尊重人、以人為本、人性大于神性、人權(quán)高于神權(quán)這些理念深入人心,人文主義的影響性深遠(yuǎn),故在物質(zhì)文化膨脹發(fā)展的當(dāng)代,精神文化也要豐富起來。
任何一門藝術(shù),它的創(chuàng)作主體是藝術(shù)家,是人。在觀察體驗社會生活、構(gòu)思藝術(shù)意象和將藝術(shù)意象物化為藝術(shù)作品等三個大的藝術(shù)創(chuàng)作階段中,都充分表現(xiàn)出藝術(shù)家主體的決定藝術(shù)創(chuàng)作過程和藝術(shù)作品命運的主宰作用。[1]這充分反映出了人文精神的以人為本的本質(zhì)。作為藝術(shù)中的門類(美術(shù))之一的書法也不例外。中國書法是“無法至法”的藝術(shù),在創(chuàng)作中,筆法、墨法、字法、章法是它的內(nèi)在之技法。它們合稱“四法”。其中筆法與墨法偏重工藝性,結(jié)體與布局就包含了構(gòu)思與想象,對運筆落墨進行艱苦的工藝性訓(xùn)練是完全必要的;否則,即使有美妙的構(gòu)思與想象,一經(jīng)“施工”就會完全成為另外一種樣子。[2]這是眼高手低的情況;另外,書法家的訓(xùn)練也不能限于運筆落墨,他還要講究結(jié)體與布局,這就離不開構(gòu)思與想象的訓(xùn)練。[2]這是眼低手高的情況。
1 人文精神對中國書法結(jié)字和章法的啟示
前面說到,藝術(shù)家在創(chuàng)作階段中有構(gòu)思藝術(shù)意象的環(huán)節(jié)。在書法中,書家在創(chuàng)作之前對作品的構(gòu)思也是非常重要的。王羲之,字逸少,東晉書法家,他在《題衛(wèi)夫人筆陣圖后》中所說的:“夫欲書者,先乾研磨,凝神靜思,預(yù)想字形大小,偃仰平直振動,令筋脈相連,意在筆前,然后作字?!边@是關(guān)于“意在筆先”最早也是最為人所知的一段話。在這里,書家在“凝神靜思”之際所做的事在于“預(yù)想字形大小、偃仰、平直、振動,令筋脈相連”,則此“意在筆前”的“意”中所包含的僅是字法(即結(jié)字)、章法等書寫層面的構(gòu)思,并未涉及此外的其他想象。從王羲之所處的東晉到今天,凡書家創(chuàng)作作品前,無不經(jīng)過縝密的構(gòu)思與想象,然后落筆。經(jīng)過這種反復(fù)的構(gòu)思訓(xùn)練,書家的腦海中就有了一種造型的概念,這種概念是寄托著書家主觀情思的。
2 人文精神中國書法筆法和墨法的啟示
趙孟頫說;“蓋結(jié)字因時相傳,用筆千古不易?!币驗閯?chuàng)作作品前要先掌握用筆,所以即使今天看南北朝書法中的碑刻,我們也要像啟功先生說的那樣“透過刀鋒看筆鋒”。這些碑刻的文字是當(dāng)年的統(tǒng)治者們?yōu)榱擞涗浌?,歌功頌德而命令工匠在山石上鐫刻的,這種字體屬于楷書,被稱為“魏碑”書體,其中典型的有洛陽龍門石窟古陽洞里的《龍門二十品》《龍門四品》《張猛龍碑》《張黑女墓志》等。它們的作者可以是形形色色的人,他們可以是方家,也可以是對書法一無所知,只是響應(yīng)當(dāng)權(quán)統(tǒng)治者的命令的普通工匠。不同的作者的作品面貌大相徑庭,即使同樣是要完成同一幅作品,每一個工匠做的工藝也不同。魏碑的筆法以側(cè)鋒為多,棱角分明蒼勁有力,這反映了當(dāng)時工匠鑿刻時那種充分運用手中工具,做出樸茂自然的筆畫的狀態(tài)。
唐人的楷書經(jīng)歷了一個從初唐的崇尚法度嚴(yán)謹(jǐn)?shù)街刑频蔫布姵试俚酵硖频某墒於嗖实木置妗T谶@里不能不談一脈相承的三人:張旭、顏真卿、懷素,其中的張旭、懷素是狂草大家。張旭觀公孫大娘舞劍器而有悟于草書的事情是眾所周知的,他在觀看舞劍器的過程中重在精神與意態(tài)的吸取,其中的各種事物形象引起他對書法筆法的聯(lián)想。是就拿張旭的《古詩四帖》來說,它是張旭筆法系統(tǒng)中一件重要的作品,作者在創(chuàng)作時講究大部分線條不強調(diào)提按,而重視在粗細(xì)均勻的線條中的使轉(zhuǎn)與速度的變化。另外中側(cè)鋒并用,筆鋒經(jīng)常落在線條端部的一側(cè),但立即轉(zhuǎn)為中鋒,同時流暢中又往往生出棱角,如“年”、“別”等字,把錐畫沙的這種中鋒造成的圓渾筆法表現(xiàn)在作品中,有富有內(nèi)力的美。但是歸根到底,錐畫沙只是手段,不是目的。這既反映了張旭善于觀察體驗社會生活,又反映了他將構(gòu)思的藝術(shù)意象充分運用到自己創(chuàng)作的情景。書法藝術(shù)不論形象、風(fēng)格如何變化,均須以筆畫富有內(nèi)勁為第一要義。用筆即是用力,將力施之于紙,以筆為身體的延伸,以紙為中介,將天地靈動之氣施予外在于我的物中,如錐劃沙,如印印泥。
晚明的董其昌喜用淡墨創(chuàng)作,字里行間散發(fā)著清新的禪意。但是,他創(chuàng)作時也不是一味的淡,偶爾也用極濃的墨,但以淡墨為多。這時的藝術(shù)家已經(jīng)完全駕馭住手中的筆,走進它的淡雅的境界中去了。當(dāng)時沒有董其昌,就沒有今天我們看見的那個富有禪意的“華亭書派”的領(lǐng)導(dǎo)人物。
中國書法誕生以來,由于人文精神對它創(chuàng)作的啟示,使得書家的修養(yǎng)、人格不斷提高,最終使這種提高在他們的作品中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。書法作為精神文化之一,又是我國的國粹,是一門古老的藝術(shù)形式,它在漫長的文明發(fā)展中經(jīng)歷了一個從感性到理性,從實用走向藝術(shù)的過程。隨著信息時代的來臨,書法的實用性正在逐漸降低,雖然如此,但是書法的審美性正在被逐漸加強。中國書法正經(jīng)歷一個關(guān)鍵的轉(zhuǎn)型時期。我們要繼承傳統(tǒng)書法的精華部分,并去其糟粕,在這基礎(chǔ)上不斷弘揚中國書法藝術(shù),不能完全忽視傳統(tǒng),忽視古人的影響,繼承傳統(tǒng)的同時是為了更好地創(chuàng)新,中國書法藝術(shù)的發(fā)展離不開傳統(tǒng),這就需要人文精神的培養(yǎng)。真正的書家應(yīng)該是“人逢‘翰墨精神爽,腹有詩書氣自華”的,他應(yīng)該是修養(yǎng)高、知識淵博的人,而這種高修養(yǎng)、博學(xué)又是和人文精神分不開的。一個胸襟寬廣、才氣橫溢、德才兼?zhèn)涞臅业淖髌繁囟ㄊ菚液穹e薄發(fā)的整體流露,而這種流露又是那么精彩,那么自然,令欣賞者在它前面流連忘返,從而進入這個書家,細(xì)細(xì)推敲,去解讀書家,解讀這幅作品。總之,人文精神對中國書法藝術(shù)創(chuàng)作的啟示功不可沒。
參考文獻(xiàn):
[1] 王宏建.藝術(shù)概論[M].北京:文化藝術(shù)出版社,2000: 277.
[2] 金開誠.書法藝術(shù)論集[M].北京:北京大學(xué)出版社, 2008:102.
作者簡介:姜心惟(1991—),男,江蘇揚州人,淮北師范大學(xué)在讀碩士,研究方向:書法藝術(shù)。