淺議彩陶紋飾與中國畫的淵源

◎李永霞

淺議彩陶紋飾與中國畫的淵源

◎李永霞

中國畫和原始繪畫的淵源如何呢？本文試從原始繪畫的起源、發(fā)展、特色、風(fēng)格、流變等方面作以介紹，以期發(fā)現(xiàn)他們之間在歷史傳承上的關(guān)聯(lián)。

中國畫 彩陶巖畫 關(guān)系

中國繪畫源自原始繪畫，原始繪畫主要是彩陶紋飾和巖畫。彩陶紋飾和巖畫與中國繪畫到底有何淵源呢？本文就此談一點自己的領(lǐng)悟和感想。

彩陶紋飾發(fā)現(xiàn)于新石器時代的早期遺址，即老官臺文化遺址、磁山文化遺址、裴李崗文化遺址。裴李崗陶器以泥質(zhì)紅陶和褐陶為主，器表多為素面，也有拍、壓的蓖紋、指甲紋和劃紋。磁山陶器以砂質(zhì)紅陶和褐陶為主，器表除素面外，多繩紋，還有蓖紋、劃紋、剔刺紋、指甲紋等。

彩陶是仰韶文化的代表，彩繪的顏色以紅、黑為主，所繪內(nèi)容豐富而復(fù)雜，除較簡單的紋飾外，亦有平行紋、波浪紋、鋸齒紋、蘭草紋、梳形紋、太陽紋、月亮紋、六角星紋、X形紋、弧線三角紋、曲線、半環(huán)、同心圓等不同于前者的紋飾，尤以碟須紋、水波紋、W形紋、眼睫毛紋最具特色。

彩陶的象形紋飾就是原始的繪畫，因為彩陶紋飾中出現(xiàn)最頻繁的魚、鳥、蛙形象，都從象形紋漸變?yōu)閹缀渭y，與此同時，有序性的發(fā)展又使彩陶紋飾帶有鮮明的地域特征。隨著社會的發(fā)展，思維的進化，理性意識的加強，審美經(jīng)驗的積累，在民族融合、大一統(tǒng)政權(quán)建立和沿襲、人文精神不斷發(fā)揚光大的前提下，中國繪畫從其原始狀態(tài)極具抽象、有序的規(guī)律，發(fā)展為象征性和秩序化相結(jié)合的民族特點。隨著文藝的發(fā)展，包涵在中國文藝這一大系統(tǒng)中的繪畫，同樣將重心立在主體，重抒情表現(xiàn)而不重摹仿再現(xiàn)，強調(diào)認知與直覺的統(tǒng)一，追求趣味，營造意境。寫意特點為皴法、墨法、勾、描、點、斫等技法。

由彩陶演變而來的青銅器紋飾圖案是：日、月、星、龍、山、華蟲、火、粉米等，這是由于放牧需要天文、氣象的知識。巖畫所在的北方狩獵場景及獵物形象、放牧生活及人物等，都與勞動和現(xiàn)實生活有關(guān)，在以自然物為對象的繪畫中，仍充滿秩序感和象征性，在商、周青銅器的紋飾中出現(xiàn)了由象征而寫實、由嚴(yán)正而奇巧的變化。青銅器紋飾的主要代表體現(xiàn)在青銅禮器上，紋飾為單線條花紋帶，紋飾由簡體、定式、神秘而繁雜、多變、理性化。現(xiàn)存的繪畫，最早始于戰(zhàn)國，因此由青銅器可看繪畫及其思想。

商周中期以后，青銅禮器大量增加，紋飾多成帶狀，以單線條饕餮紋為主，或在上下另有圓圈紋，此外還有乳釘紋和圓渦紋。晚期紋飾趨繁，普遍以雷紋襯托作為主體的饕餮紋，多布滿全器。夔、龍、鳥、蟬、龜、蠶等紋飾亦可見，或又有幾何紋。西周青銅器的早期，亦以饕餮紋為主，另有鳥紋、蠶紋、乳釘紋、直紋等。中期帶狀紋增多，饕餮紋漸讓位給顧首夔紋、變形夔紋，另有分尾鳥紋等，瓦紋開始流行。晚期夔紋、鳥紋絕跡，而竊曲紋、重環(huán)紋、波帶紋、瓦紋漸居主位。

彩陶紋逐漸發(fā)展為中國畫的核心思想，即是對客觀物象內(nèi)在生命力的關(guān)照。我們對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)，研究，探索，都離不開這一思想的指導(dǎo)。我們今天看到的董源的《瀟湘圖》、范寬的《溪山行旅圖》、李成的《暗巒蕭寺圖》、郭熙的《早春圖》、王希孟的《千里江山圖》等作品，之所以成為精典之作，都與作者認真研究探討中國古代的彩陶紋飾有關(guān)，核心是學(xué)習(xí)古人對客觀事物生命力的感悟，也就是流傳在大家口頭上說的“有感而發(fā)”，正如宋代郭熙在《林泉高致》中寫道“真山水之煙嵐，四時不同，春山澹冶而笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡”，這就是山水與人交流而產(chǎn)生的生命力，是中國畫成為中華民族五千年文明史的燦爛國粹的源頭。因此，對客觀物象內(nèi)在生命力的關(guān)照，是各種題材，各種形式語言創(chuàng)作的共同規(guī)律。

當(dāng)然，從遠古彩陶紋飾中可以看出，遠古的先民們對于大自然，對于客觀物象內(nèi)在生命力的恐懼與崇拜，是確實存在的，反映的是那個時代對自然的感覺。中國畫的發(fā)展則是對客觀事物內(nèi)在生命力的認識和提煉過程，發(fā)展到今天我們對中國畫學(xué)習(xí)有臨摹、寫生、創(chuàng)作的三個過程，而這三個過程中有一個相同的東西維系著它們之間的聯(lián)系，這就是對客觀物象內(nèi)在生命力的關(guān)照，也是貫穿于它們之間的核心思想。直至今天，我們在學(xué)習(xí)中國畫的過程中，也離不開臨摹、寫生和創(chuàng)作這三個階段。而不論在創(chuàng)作實踐中，各種題材，各種形式語言的國畫，也不管是表現(xiàn)主義，現(xiàn)代主義的抽象畫，它們在充分研究或淋漓盡致地抒發(fā)形式語言的同時，也不能完全脫離對客觀物象內(nèi)在生命力的關(guān)照。

縱觀中國畫的發(fā)展歷史，從遠古彩陶紋飾到今天流派眾多，風(fēng)格迥異，光彩奪目的中國畫漫長藝術(shù)征程中，對客觀物象生命力的關(guān)照，則是中國畫永不衰敗的靈魂和神韻！

[1]鄧喬彬：中國繪畫思想史〔M〕.貴陽：貴州人民出版社，2011.5：1-8

（作者單位：隴西縣美術(shù)館）

（責(zé)任編輯 馮雪峰）