自然中的抽象理解

——記美國陶藝家：溫·海格比

【策展人說】

溫·海格比是阿爾弗雷德大學(xué)教授，兼阿爾弗雷德陶瓷藝術(shù)博物館館長兼主任，曾任國際陶藝協(xié)會副會長。2014年在一紐約州立大學(xué)獲財政大臣獎卓越獎學(xué)金和創(chuàng)造獎，2002獲美國詹姆斯·任維克聯(lián)盟杰出教育家獎，1998年獲美國陶瓷學(xué)會杰出成績獎，1993年獲紐約州立大學(xué)，財政大臣卓越教育獎學(xué)金，從他這些經(jīng)歷里我們可以看到，他不僅是一位著名的陶藝家，還是一位優(yōu)秀的陶藝教育家，一位國際性的推動當(dāng)代陶藝發(fā)展的組織者。

溫·海格比出生于美國的科羅拉多州，那是在美國的西部一個群山環(huán)繞的地方，他的所有作品都是以自然風(fēng)貌為主題，尤其是他家鄉(xiāng)的自然風(fēng)貌：那里有露出地表的崎嶇巖石、隱秘的巖洞和派克斯峰宏偉的景色。海格比熱愛旅行，到過世界許多國家。于1991年第一次訪問中國，他的所見、所聽、所聞使他依戀這片土地，甚至認(rèn)為自己本身就屬于中國。他對中國畫中將大地視為生命體，并捕捉能量（氣韻）帶來的視覺表現(xiàn)的概念深有同感，在中國，代表自然風(fēng)景的山水被認(rèn)為是神圣的概念對他啟發(fā)很大。二十多年來他到過中國的許多城市，但到得最多的是景德鎮(zhèn)，他為這座城市著迷，他將景德鎮(zhèn)稱為“制造者之城”，他在文章中寫道：這里“召喚所有的人去理解深埋在材料和過程中的世界。任何一個在土地的技巧轉(zhuǎn)化中發(fā)現(xiàn)了詩歌和真實的人，都會發(fā)現(xiàn)景德鎮(zhèn)是世界上最偉大的城市之一?！迸c景德鎮(zhèn)的交流促使了他作品的變化，以前他很少用瓷的材質(zhì)來表達(dá)自己的作品，但從1995年開始，他不斷的嘗試用高溫瓷，尤其是青瓷的材質(zhì)來表達(dá)自己具有東方情結(jié)的作品。從上世紀(jì)90年代開始，他完成了三個主要的委托作品：賓夕法尼亞州雷丁的《無形峽谷》（1995）和《斯凱韋爾瀑布》（2009），以及紐約阿爾弗雷德的《地云》（2006/2012）。在這三幅作品中，有兩幅是用瓷來表達(dá)的，其中篇幅最大的《地云》是用青瓷來表達(dá)的。這兩幅作品表達(dá)的是他心中的美國景觀，但里面卻充滿了東方哲學(xué)思想的解讀，如鑲嵌在賓夕法尼亞州雷丁市的米勒表演藝術(shù)中心墻上的作品——“斯凱韋爾瀑布”?，旣悺さ吕铡溄鹉崴乖谒南嚓P(guān)的評論文章中寫道：這是一幅“對自然無常的思考”的作品，韋恩將其與長期以來感受的禪聯(lián)系起來，即他是如何“完全在西方藝術(shù)實踐之前，以及第一次去中國之前，就直覺地理解了中國藝術(shù)中的抽象概念”。海格比的另一幅鑲嵌在阿爾弗雷德大學(xué)米勒表演藝術(shù)中心大堂的北墻和米勒劇大廳的南墻和東墻上的作品——《地云》，是一幅物質(zhì)性和隱喻性的大型風(fēng)景陶藝裝置壁畫。藝術(shù)家表達(dá)的是紐約州北部的景色以及回憶里更廣范圍的特殊景觀。而在皮特·赫爾德為溫·海格比寫的評論文章中，卻引用了中國唐代詩人寒山的詩句“誰能超世累，共坐白云中”，認(rèn)為，海格比在這件作品中達(dá)到了“天與地、靈與肉的整一完美的合而為一?！边@是中國天人合一思想在其作品中的體現(xiàn)。在這次海格比的參展作品中，大多是這兩幅大型陶藝裝置壁畫的局部。

海格比在1991年的春天第一次來到中國時，就感受到了對于中國在經(jīng)濟(jì)和藝術(shù)上進(jìn)入全球化時代頂端的急切和激動。他看到，此時的“中國，正站在一個非凡獨特的入口處?！睆哪且院?，他他將促進(jìn)中美之間的友好關(guān)系及對話看成是自己人生的部分使命。作為國際陶藝學(xué)會（IAC）的理事，曾經(jīng)的副主席，他利用這一平臺告訴世界中國正在發(fā)生什么。尤其是他在2002年希臘雅典的會議上所做的演講“未知的領(lǐng)域——中國現(xiàn)當(dāng)代陶藝——第四代”，讓IAC的會員們有機(jī)會了解了中國在遲來的面向西方開放后，最前沿的藝術(shù)?；厥卓磥?，他發(fā)起的中美當(dāng)代陶藝“對話”已經(jīng)成為一個巨大的交流對話、自我激勵的交換網(wǎng)絡(luò)，包括在西維吉尼亞大學(xué)、NSCAD和SUNY可特蘭與景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院等的獨立教育交流項目，有效地促進(jìn)了這兩個不同的東西方文明的交往和理解。