鄧麗穎
“大漆是活性的,它會呼吸,你要了解它、理解它、讀懂它。以前的宮廷老藝人,要沐浴、更衣、上香之后才開始做漆,這是一種尊重。你對大漆不恭不敬,它會找你麻煩。你對它恭敬,你所要的東西,漆的美感、潤澤、飽和度,它都會給予你。當(dāng)人心有恭敬的時候,做東西時的感覺也會不一樣?!被罩萜岙嫾曳陡0裁枋龃笃釙r,仿佛是在講述一位欽慕多年的摯友。走進(jìn)他在徽州的工作室,對他所說的恭敬之心便已感知到一二分。屋內(nèi)潔凈、透亮,各種作畫工具和材料繁多,卻秩序井然。
中國現(xiàn)代“漆畫之父”喬十光這樣描述漆畫的技法:“運(yùn)用著人工和天公巧妙結(jié)合,人畫一半、天畫一半?!逼岙嬜钪饕牟牧鲜谴笃?,對于不熟悉大漆的人來說,它的脾性變化多端,剛涂上時顏色很漂亮,過一會兒就變黑了,如果把控不好,可能會再用顏色去覆蓋它,這樣會把畫面弄臟;其實(shí)大漆變黑是因?yàn)檠趸?,隨著時間推移,它會還原本來的顏色?!按笃嵊袝r候就像孩子,聰明又調(diào)皮。掌握它的特性之后,跟它互動,把它往好的方向引導(dǎo),調(diào)皮也會成為好事。”
年輕的時候,范福安聽老藝人們說起大漆的活性,但并未放在心上:“不就是漆么,怎么會這么復(fù)雜?”后來他嘗試用制作周期更短的化學(xué)漆進(jìn)行創(chuàng)作,卻總也達(dá)不到理想效果,方才意識到老祖宗留下的東西有它的奧秘。近幾年,隨著他對大漆的了解不斷加深,對它的恭敬也逐漸增長。“大漆藏得很深,厚重,有韻味,老祖宗是有大智慧的。”
日本一位刮漆匠巖館正二曾經(jīng)說:“我們是靠著漆樹吃飯的。是靠成天折磨漆樹、傷害漆樹來讓自己有飯吃,所以,我們平常都會在自己的心里供養(yǎng)漆樹。幾年前我們還曾搞過一次大的法事來祭祀漆樹的亡靈?!睅r館正二與范福安對漆的恭敬、珍重之心異曲同工。和物打交道,亦像與人相交,而物中的靈性被藏得更深,需要更漫長的身心投入,方有可能與之成為摯友。
人類早期是懷著對萬物的敬畏之心生活,然而在工業(yè)社會,對物的珍重之心越來越稀薄,或許只有長年累月與一物朝夕相處的手藝人才能有幸體會。
植根于徽州的土壤,范福安創(chuàng)作出一系列以徽州民居為主題的漆畫,宏村中倒映在月池里的白墻黑瓦;夏日草木蔥郁之際立于水邊的老屋;秋日霜葉競?cè)局械鸟R頭墻……此外他還創(chuàng)作了徽州民居木雕系列,木雕是過去徽州民居上必不可少的裝飾,范福安去民間寫生、拍照,將冬瓜梁、窗戶、門扇上的木雕變成了漆畫中的創(chuàng)作素材,原本沒有顏色的木雕被賦予了漆的色彩,傳統(tǒng)的面貌之下,呈現(xiàn)出一種現(xiàn)代光澤。
1.范福安的徽州民居作品。
2.范福安的山寨人家系列之一。他的很多作品都植根于徽州的山水和文化,地域特征鮮明。
1.3.漆畫制作工序十分繁復(fù),圖中正在進(jìn)行的是蛋殼鑲嵌,需根據(jù)畫面的虛實(shí)感來鑲嵌,之后罩染大漆,放入陰房干后,再通過研磨等幾十道程序才可完成一幅漆畫。
2.大漆漆粉是漆畫的主要材料之一,是油性大漆放到漆房粉碎之后做成的。
徽州多山,產(chǎn)漆樹,漆畫在徽州已有一千多年歷史,并在明清時期一度輝煌。中國古代唯一流傳至今的漆工專著《髹飾錄》(原著現(xiàn)存于日本),就是由明代徽州漆工黃大成撰寫,書中對大漆的性質(zhì)、顏色、漆畫和漆器的制作工藝等做了系統(tǒng)的闡述。漆器在古代一直是奢華的象征,是宮廷、貴族式的藝術(shù)。明清兩朝,徽商富甲天下,富商巨賈樂于收藏漆制品,為漆畫在徽州的發(fā)展創(chuàng)造了適宜的環(huán)境?;罩萜崞鞯闹谱鞴に嚕c福建、江西等地的漆器有所不同,主要包括鑲嵌、刻漆、描金彩繪、磨漆、堆漆五種工藝技巧,其中螺鈿鑲嵌、菠蘿漆鑲嵌以及脫胎彩繪最具特色。
在范福安的工作室,我們見到了漆畫的材料,除了大漆,還有蛋殼、貝殼、玉石、螺鈿等,它們被研磨成粉末或顆粒,盛放于小瓷碟中。每種材料的選擇都頗為講究,漆畫創(chuàng)作者會根據(jù)畫面的不同需求來取舍。以蛋殼為例,不同種類的蛋殼顏色各異,在創(chuàng)作徽州民居的白墻時,范福安選擇的是烏雞蛋殼,“很白,對比度非常漂亮,形式感和裝飾感好。”改變蛋殼形狀大小,能形成不同的效果:大小不同的蛋殼參差排列,形成了徽州古民居墻面斑駁的視覺感;將蛋殼研磨成顆粒狀,通過有技巧的潑灑,又能造就云彩的虛實(shí)。
手藝人的手,往往靈活而粗糙,漆畫創(chuàng)作尤其需要手上功夫。漆畫的頭一道工序是制作漆板,包括涂漆、刮漆、裱布、反復(fù)刮灰打磨等,制作過程辛苦,對技術(shù)要求較高,講究的漆畫師通常會自己親手制版。漆畫作品能否長時間保存,漆板質(zhì)量的好壞是決定性因素。漆畫的最后一道工序需要徒手完成,漆畫師用手沾上油和灰對作品進(jìn)行拋光,以達(dá)到飽和、渾厚的效果。近些年,范福安連工具都開始親手制作,“買的總覺得不順手,現(xiàn)在漆刷、刻刀、筆都是自己做的,這樣才能掌握它的特性?!?h3>Tips
堆漆:一幅漆畫從開始到完成,要堆幾十甚至上百道大漆,一層一層堆砌,然后打磨,再堆砌,再打磨,直至足以表達(dá)藝術(shù)效果為止。
鑲嵌:漆呈棕褐色,即使調(diào)成色漆也不會很鮮亮。為了彌補(bǔ)這一缺陷,人們鑲嵌蛋殼、螺鈿、金銀片代替漆畫中的顏色。在光線的照耀下,能發(fā)出猶如寶石般的光彩。
打磨:漆畫創(chuàng)作最后也是最重要的一道工序。在所有工序完成的基礎(chǔ)上,用水砂紙進(jìn)行打磨、拋光,磨出質(zhì)感、塊面、明暗、虛實(shí)。
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在徽州古村落行走,常常感嘆于徽州三雕的精彩。三雕是指木雕、石雕和磚雕,木雕多見于青磚黛瓦馬頭墻上的木制構(gòu)件;石雕有完整的青石作品,也有文房四寶中的歙硯;磚雕多為門楣上方的裝飾圖案。許多人不知道徽州還有第四雕——竹雕。
竹,是中國文化中備受文人推崇的傳統(tǒng)意向,正因如此,在古代,竹雕并非像其他三雕那般深入尋常百姓家,而更多是作為文人清玩,文人不僅畫竹、寫竹,還親自刻竹。但到清末,竹雕技藝逐漸凋落,最能體現(xiàn)竹刻功力和技藝水平的深浮雕更是少有人能刻。
1996年,故宮博物院收藏了一件竹雕筆筒,為故宮20世紀(jì)50年代以來收藏的第一件現(xiàn)代竹刻藝術(shù)品,專家認(rèn)為此件作品繼承了明清時期雕刻技法和構(gòu)圖方法。雕刻內(nèi)容是以晉代詩人嵇康為首的竹林七賢,雕刻手法為深浮雕,有4到5層刻工。所刻蒼松翠竹,由遠(yuǎn)及近,層次眾多且分明;人物的臉部表情、眉眼神態(tài)均被細(xì)細(xì)刻畫,形神兼?zhèn)洹?/p>
這件竹雕作品的作者洪建華,是徽州洪坑人。洪坑是徽州眾多歷史悠久的古村落之一,它不像西遞、宏村那般保存了相對完整的古民居,如今到洪坑,最值得看的是村中的幾處牌坊,雖然外表已斑駁,其雕刻之生動傳神卻依然讓人駐足、感嘆。洪建華小時候就在這些牌坊下玩耍,那時洪坑尚遍布著老屋,那些裝飾了老屋的石雕、磚雕和木雕,想必也裝飾過他的夢。長大后,洪建華無意間在屯溪老街的書店里看到著名文物鑒賞家、收藏家王世襄先生寫的《竹刻》,感動于竹子竟可以做出這么美的東西,于是開始了他的竹雕生涯。
徽州三雕的材料——木、石、磚隨處可尋,竹雕所用的竹子卻并不易得,需要去山間尋找?!拔覀冞x的一般是3~5年的竹子。陽光的照射程度、泥土、坡度都影響竹子的材質(zhì)。黃泥土的竹子比較好一些,纖維好看,有點(diǎn)金黃;黑泥土的竹子,纖維和光彩度就沒有黃泥土的好看。竹子被放倒后都是整根扛下山,不能在山上砍竹,裝車時要用紙將竹子包好,避免受傷,一點(diǎn)小傷口都會讓竹子的表皮發(fā)白,雕刻出來就不好看?!鳖愃频拿枋觯以谌毡咀骷饮}野米松的《留住手藝》一書中也看到不少:宮殿大木匠小川三夫認(rèn)為,生活在不同山地環(huán)境下的木材習(xí)性不同,用的木材要保持它生長時的狀態(tài);船匠山元高一強(qiáng)調(diào):“如果是一棵離群索居獨(dú)自生長的樹,一定會有裂縫……這樣樹一般都很弱。”手藝人對原材料的敏感是共通的,在他們眼中,每一種植物都有個性,首要任務(wù)是識別并延續(xù)它們的個性,將之用到最合適的地方。
1.竹雕與木雕的工具基本類同,但是針對竹子的材料特性又會有差別。竹雕工具必須堅(jiān)韌、鋒利,主要有平口刀、斜口刀、圓口刀、三角刀等。
2.明清傳世的竹雕作品通常做成深浮雕或透雕,構(gòu)圖飽滿,刀工深峻。
3.洪建華的工作室里有十多名學(xué)徒,竹雕是細(xì)工,工作室里鴉雀無聲,大家都專注于手中的活兒。
4.洪建華的作品展示館,古色古香。大廳正中是文物專家王世襄的題字——竹溪堂。
竹雕多為小器,但往往窮工極巧、精雕細(xì)琢。一個人,數(shù)十把雕刀,挑、刺、挖、點(diǎn)……許多次看似尋常的動作,經(jīng)年累月,形成了竹上的美妙造型。相傳明代竹雕家朱小松每逢酒性大起時才開始雕刻,洪建華對這樣的傳言不以為然:“我們做竹雕的都知道,朱小松的竹雕是細(xì)工,喝了酒根本沒法做。雕刻是一個嚴(yán)謹(jǐn)?shù)幕顑?,心不能分,不像寫意畫,可以乘著酒興作畫?!?/p>
掌握了基本的技法和套路,之后技藝的發(fā)展要靠雕刻師的領(lǐng)悟力,每一片云,每一塊巖石,每一棵松樹,都要有自己的判斷?!艾F(xiàn)代人學(xué)習(xí)工藝美術(shù),往往缺少對文化藝術(shù)的綜合領(lǐng)悟力。而古人往往琴棋書畫樣樣精通,文學(xué)造詣也高,這樣雕刻出的作品才能生動有感染力?!苯┠辏榻ㄈA開始注重創(chuàng)作的細(xì)節(jié):“藝術(shù)品達(dá)到一定境界,就是細(xì)節(jié)語言的表達(dá)。比如說畫一片云,起大風(fēng)時,云被拉直,這時候松樹和松針都要往一邊吹;悠閑的時候,云像靈芝一般,此時松樹和人的衣帶都是靜止的。有些雕刻師把人物的線條畫得很飄逸,但雕刻松針又用靜止的技法,這樣的細(xì)節(jié)違背事實(shí),減弱了作品的表現(xiàn)力。再比如牛拉犁這個題材,我看有人雕的作品,繩子搭到肩頭上,沒有銜在肉里,這就缺少力的表現(xiàn)。牛腳踩在地上濺起的水花有多大,車輪以及牛身上幾個支點(diǎn)的表達(dá),這些細(xì)節(jié)都是力的表現(xiàn)?!?/p>
成熟的雕刻者會把自己的觀念融進(jìn)雕刻語言。洪建華對徽州的獅子頗有興趣,“隨便進(jìn)到徽州哪個古村,都能看到牌坊,牌坊前都會有獅子,雖然造型、神態(tài)不一,但幾乎都是大頭大臉,表情和藹可親,和北方獅子的霸氣截然不同。它們是徽州人性格的體現(xiàn),徽州人希望把自己友善的形象通過獅子展示給世人,這樣自己也更容易被外人接受?!爆F(xiàn)代人雕刻的仿古作品,也蘊(yùn)含著雕刻師自身的表達(dá),“許多看似傳統(tǒng)的人物或山石,其實(shí)是經(jīng)過重新組織的語言,是在表達(dá)現(xiàn)代人的想法——我們在生活中所感受到的美和對大自然的熱愛?!?h3>Tips
竹刻保養(yǎng),俗稱“玩竹”。著名古建筑專家、園林藝術(shù)家陳從周先生曾論及玩竹:“每日摩玩,古意漸出,刻件經(jīng)數(shù)援手摩與藏之被窩之中,色近金黃。凡刻品在于愛之者,正造園與養(yǎng)園也?!敝窨倘粢珴晒盼?,需經(jīng)常手摩把玩,以手汗膚脂潤澤竹件,則能使其神采煥然,味古色潤。若無閑暇,也可以用布套起來,或收于匣中。
1745年,載有370噸中國茶葉的“哥德堡”號遠(yuǎn)洋商船在駛?cè)肴鸬涓绲卤じ劭跁r沉沒。1984年,船上的茶葉被打撈上來,令人驚嘆的是,這些茶葉并未被氧化,其中一部分尚能飲用,“輕啜幾口,雖茶味淡寡,似有木屑香氣,口味依舊悠長?!苯?jīng)考證,“哥德堡”號上的茶葉是徽州休寧地區(qū)的松蘿茶。endprint