毛衛(wèi)東
第一次看到駱伯年先生的作品,是在臺灣出版的由陳申老師主編的《中國攝影史略》中的一幅插圖。由于信息不詳,對這張作品只存有一些印象。認(rèn)識駱伯年老先生的后人金酉鳴后,看到了這張作品的原件,尺寸很小,進(jìn)而發(fā)現(xiàn)在國內(nèi)一些網(wǎng)站上刊載的文章,其中提到中國早期人體攝影時也提及這幅作品,但作品中的人體,應(yīng)該是一個小型雕塑,而不是真正的人體。民國時期的很多攝影師拍攝的貌似人體的攝影作品,其實都是用雕塑作為拍攝對象,如民國時期的盧施福。
這幾年里反復(fù)研究駱伯年先生存世的攝影作品和底片,可以說,在駱伯年身上有著兩種傾向的沖撞,中國傳統(tǒng)審美和西方現(xiàn)代主義思潮同時并存。
首先,存世作品中有一部分是參加“聯(lián)誼影展”時的作品,作品下方分別有郁達(dá)夫、陳箓(號止室)、曹熙宇(字靖陶、號看云樓主人)、趙宗鼎等人的題詞,這部分作品大多以畫意風(fēng)格為主,而且兼有集錦攝影的意蘊(yùn)。分析其原因,約略在于早期攝影材料的局限,一般只用于印相,而在放大時損失了大量細(xì)節(jié),造成畫面的柔焦效果。但是在查看底片時,發(fā)現(xiàn)這部分作品是對焦銳利、細(xì)節(jié)豐富的。當(dāng)然,中國早期攝影中以攝影作為表現(xiàn)中國傳統(tǒng)審美的工具成為一種主流的傾向,一如郎靜山、張印泉等人。
第二部分作品,是大量直接印相照片,從中可以窺見到駱伯年攝影創(chuàng)作的脈絡(luò)。一如中國當(dāng)時的攝影師,把照相機(jī)對準(zhǔn)了祖國的河山,在捕捉江南美景的同時,也拍攝了一些記錄民生的作品,但其中最讓人印象深刻的,依然是現(xiàn)代主義開始對中國攝影人產(chǎn)生了影響。
在駱伯年拍攝的靜物作品中,除了早期的畫意派風(fēng)格之外,還有借鑒1920-1930年代德國現(xiàn)代主義風(fēng)格的作品,用簡單的日常用品,擺布成簡潔的畫面,利用物品形成的光影,營造出帶有圖案感的抽象靜物,例如水杯、齒輪、折扇與餐具等等,讓人想到莫霍利—納吉拍攝鮑德里安的眼鏡和煙斗以及叉子與盤沿的作品,與德國攝影家漢斯·芬斯勒、佛羅倫斯·亨利、愛德華·霍因吉斯等的作品也有異曲同工之處。
20世紀(jì)20年代至30年代駱伯年拍攝的風(fēng)景作品,大多以江南的自然風(fēng)光為主,與民國時期其他攝影人一樣,融合中國傳統(tǒng)審美與西方現(xiàn)代主義的視覺語言。當(dāng)時中國攝影人能夠?qū)W習(xí)西方最新潮流的渠道,限于國外的書籍和雜志,而西方攝影雜志中豐富的內(nèi)容讓中國攝影人找到了自己個人的喜好,也逐步形成了自己的風(fēng)格。駱伯年的風(fēng)景作品與同一時期的金石聲有所不同,他更關(guān)注景致中的樹木,時而作為畫面的陪襯,時而作為畫面的主體。他從湖岸上拍攝水中的船只,垂柳成為畫面的前景,顯示出典型的中國古代山水的情懷,但同時細(xì)節(jié)極為豐富,已跳出了畫意派和集錦攝影的朦朧氛圍,形式主義攝影的痕跡開始顯露出來。另外,駱伯年也嘗試了同一張底片用不同工藝進(jìn)行制作,如負(fù)相和浮雕效果,學(xué)習(xí)和嘗試了西方攝影當(dāng)時流行的技法。
駱伯年攝影作品中最令人難忘的,是他的攝影拼貼作品。20世紀(jì)20年代至30年代西方現(xiàn)代主義攝影中,攝影拼貼是一種重要的表現(xiàn)手段,很多耳熟能詳?shù)默F(xiàn)代主義攝影大師們都采用拼貼的手法進(jìn)行創(chuàng)作,例如莫霍利—納吉。但駱伯年采用的是一種萬花筒式的拼貼方式,用一張底片的正面與背面各印放出四張照片,在照片中選取關(guān)鍵的視覺核心,裁切成八個等邊三角形,再把這八個等邊三角形兩兩相對,拼合成一個完整的畫面,最終畫面中呈現(xiàn)的,是一個光怪陸離的萬花筒,一切具象的拍攝對象都消解成抽象而難以辨識的光影片段。其實這些拼貼作品所使用的圖像元素,也是生活中大多被忽視的物件,如植物的葉脈、陽光下的鐵柵和投影。
在中國早期攝影中,駱伯年是典型的業(yè)余攝影師,供職于銀行,工作之余追求自己的攝影愛好,而且在他身上有著民國早期攝影的諸多特點。他們?nèi)琊囁瓶实丶橙∥鞣綌z影技法和觀念的先進(jìn)經(jīng)驗,大膽進(jìn)行嘗試。這些業(yè)余攝影師的探索與實驗推動了中國早期攝影的一個高潮,正如博蒙特·紐霍爾所言:“還有一類攝影師,他們對這一媒介的關(guān)注遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是記錄,而是一往情深地相信,攝影是一門純藝術(shù),而且值得得到認(rèn)可。他們憑自身的活力和獻(xiàn)身精神,探索了攝影的審美潛力……身為業(yè)余攝影師,他們并沒有經(jīng)濟(jì)負(fù)擔(dān),而且能夠無視職業(yè)攝影師們自我強(qiáng)加的各種限制。他們無拘無束地進(jìn)行實驗,富于想象力,而且愿意打破公認(rèn)的規(guī)則。他們的風(fēng)格最終成為了普遍的原則?!保ā稊z影史:1839年至今》)endprint