談《西游記之大圣歸來》影視語言的民族性藝術(shù)特色

史彥榮（作者單位：曲阜師范大學(xué)）

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談《西游記之大圣歸來》影視語言的民族性藝術(shù)特色

史彥榮
（作者單位：曲阜師范大學(xué)）

摘 要：近期熱映的3D動(dòng)畫電影《西游記之大圣歸來》低開高走，獲得口碑票房雙豐收。而讓我們不得不承認(rèn)的是影片造型語言的精心設(shè)計(jì)，就如導(dǎo)演田曉鵬對于影片獲得好評的原因，自己所說：“從動(dòng)畫片講，很多人可能理解成夸張的表演、跳脫的情節(jié)，而這部片子從構(gòu)思上，我們更希望它像一個(gè)電影。從鏡頭語言、剪輯、視聽上，盡可能地接近電影?！钡拇_，在其人物角色造型，畫面的色彩、構(gòu)圖設(shè)計(jì)、3D動(dòng)畫中鏡頭與音樂的結(jié)合方面，都可以看得到充滿藝術(shù)化的演繹。

關(guān)鍵詞：影視語言；人物造型；民族化；色彩；構(gòu)圖

影視動(dòng)畫作品所具有的豐富的表現(xiàn)手段、強(qiáng)大的感染力都是通過視覺影像和聽覺形象來完成的，所以影視語言是構(gòu)成影視藝術(shù)的基礎(chǔ)，但在中國動(dòng)畫的影視語言中巧妙加入中國傳統(tǒng)文化元素的作品屈指可數(shù)，而《西游記之大圣歸來》在色彩、構(gòu)圖、音樂等方面較好地汲取了中國傳統(tǒng)造型元素，以技術(shù)為依托通過三維動(dòng)畫的表達(dá)形式向大眾展示了影片藝術(shù)設(shè)計(jì)的獨(dú)特魅力。

1　人物造型與色彩的民族化處理

1.1 人物造型設(shè)計(jì)

獨(dú)特的人物形象塑造是一部動(dòng)畫電影的靈魂，電影中角色的呈現(xiàn)與個(gè)性表達(dá)影響到影片的整體風(fēng)格，想要成功地塑造動(dòng)畫電影中的人物形象，首先要做好人物輪廓外形的設(shè)計(jì)。在《西游記之大圣歸來》動(dòng)畫電影中，主角孫悟空的體態(tài)造型沿用好萊塢動(dòng)畫常見造型原則，臉型為長方形、身板細(xì)長，更為突出的是做舊的半袖中國古風(fēng)服裝，充滿中國式色彩。由于影片中悟空的內(nèi)在形象更接近于“人性”，所以他帶有法令紋的長臉創(chuàng)新性地不再猴頭猴腦而更接近寫實(shí)，他不再是大鬧天宮唯我獨(dú)尊的齊天大圣，而是像普通人一樣沒有法力依舊飽含英雄主義、依舊充滿俠氣的大圣。在其根根而立細(xì)軟的毛發(fā)、面部精微的表情、逼真的眼球轉(zhuǎn)動(dòng)等方面，都可以看得出影片造型的精致。最終恢復(fù)法力的孫悟空的造型炫酷驚艷，線條洗練、色彩濃重，身披紅披風(fēng)、頂帶金冠花翎、身穿鎧甲戎服，非常具有色彩感與形式美感，體現(xiàn)了濃厚的中華民族特色。

少年唐僧江流兒外型則直接以可愛的中國兒童為形象設(shè)計(jì)，少年唐僧的師傅為傳統(tǒng)的中國風(fēng)老人，下巴上白須的胡子非常具有親切感，同時(shí)，中國龍的造型具有崇高浪漫的美學(xué)風(fēng)格。而反面角色狡猾狠毒的混沌是三角形尖臉，吸收中國戲曲元素京劇中代表陰險(xiǎn)奸詐的白色臉譜，道教式的黑白服裝，非常具有中國本土化風(fēng)格特點(diǎn)。影片中角色造型的構(gòu)建采取諸多中國傳統(tǒng)文化符號奠定了本片民族化風(fēng)格的基調(diào)。

1.2 3D影像中場景的色彩表現(xiàn)

盡管色彩不能單獨(dú)承擔(dān)起影片的敘事任務(wù)，但經(jīng)過精心設(shè)計(jì)的場景色彩往往在影視動(dòng)畫作品中帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺震撼和情感共鳴，每一種色彩都有不同的象征意義。影片中利用鮮明的藍(lán)色突出前景，并且為中國式的山水畫卷，淡淡的墨筆表達(dá)了獨(dú)特的人文情懷和美學(xué)魅力，背景中的山水起伏間營造出“似與不似”“虛實(shí)相生”“寬闊渺遠(yuǎn)”的意境，處處流露出濃濃的中國意味。影片大量的藍(lán)色不只運(yùn)用于山水背景，在少年唐僧誤入冰凍孫悟空的洞穴部分，整個(gè)洞穴也是采用純凈冰藍(lán)色，場景夢幻玄妙，畫面美感十足。3D特效中前后場景對比明顯，在平靜深沉的藍(lán)色天空的映襯下象征生命的綠色顯得格外突出，比如重獲自由的孫悟空首先來到了綠樹叢林蹦跳玩耍，象征著新生與成長。暖色的紅黃色調(diào)多在妖怪的洞穴里面出現(xiàn)，這里的紅色傳達(dá)給我們的是緊張感以及妖魔感。影片中色彩運(yùn)用注重整體的“意境”“神韻”，與中國書畫作品崇尚寫意、追求超越自然的觀感完美統(tǒng)一，借鑒中國傳統(tǒng)藝術(shù)，與現(xiàn)代三維特效技術(shù)完美結(jié)合，將巧妙的色彩魅力發(fā)揮到了極致，有著深刻的民族色彩和烙印。

2　中式風(fēng)格的構(gòu)圖

構(gòu)圖是畫面造型的藝術(shù)，為了增強(qiáng)畫面視覺效果，3D動(dòng)畫電影《西游記之大圣歸來》中的構(gòu)圖形式是多種多樣的，有用于情節(jié)節(jié)奏平穩(wěn)、敘述故事發(fā)展的規(guī)則構(gòu)圖，也有針對情節(jié)緊湊、矛盾激烈時(shí)的創(chuàng)意構(gòu)圖。影片中為了給觀眾絕佳的視覺體驗(yàn)，一開場便對觀眾的視覺進(jìn)行轟炸式征服，畫面精美絕倫、氣勢恢宏，不僅很好地吸引了觀眾的注意力，而且展現(xiàn)了制作團(tuán)隊(duì)在構(gòu)圖設(shè)計(jì)方面的絕高水平。影片正式開始后的“皮影”部分，搖鏡頭中畫面呈現(xiàn)的是層層疊疊的房子，視覺美感強(qiáng)烈，但這種設(shè)計(jì)是不符合現(xiàn)實(shí)視角的，卻完全符合中國傳統(tǒng)美學(xué)風(fēng)格，如田曉鵬所說：“除了運(yùn)用實(shí)拍電影鏡頭追求真實(shí)以外，我們也在嘗試‘失真’，因?yàn)闁|方的美往往是夸張的、抽象的，從這個(gè)意義上講，‘抽象’可能更接近我們想象中真實(shí)的古代東方世界。比如說房子透視是仰角，但同時(shí)你能感覺到這個(gè)路是下坡的，你還能看到遠(yuǎn)處俯視的那個(gè)街景，這完全是兩個(gè)透視關(guān)系，在正常世界里肯定是不存在的，但更接近想象，或者記憶。[1]”影片中像這種有抽象意境的畫面還有很多，比如小唐僧江流兒的師傅在尋找江流兒時(shí)，面前是煙霧繚繞、如詩如畫的高山，仿佛一位老人置身于水墨畫之中，這里借鑒了中國古典長幅畫卷的創(chuàng)作方法，意境悠遠(yuǎn)，頗賦東方韻味；再如小唐僧、悟空、八戒玩耍時(shí)背景是一輪大大的月亮，足足占了半個(gè)屏幕，而且畫面中絢麗的螢火蟲在3D特效下有種飛出屏幕的美感，整個(gè)環(huán)境的這種意象美便是導(dǎo)演追求的意境表達(dá)，是中國傳統(tǒng)美學(xué)的根本體現(xiàn)。

影片中如小唐僧與悟空對話的雙人或三人構(gòu)圖較多，對話鏡頭占的比例相對比較大，所以對話鏡頭的構(gòu)圖也非常重要，影片在規(guī)則構(gòu)圖中人物和背景的設(shè)計(jì)相當(dāng)，三維效果下畫面豐富又不會(huì)太滿，給觀眾帶來輕松愉悅的透氣感。而對于五行山中大妖王混沌的構(gòu)圖設(shè)計(jì)則多用仰視，如混沌在五行山寺宇下欲練仙藥而歌唱，鏡頭對角色進(jìn)行仰視構(gòu)圖，表現(xiàn)出混沌帶來的壓迫感，這種構(gòu)圖方式很好地反映出其狂妄自大的性格特征，而且導(dǎo)演在處理這一系列鏡頭時(shí)吸取了中國傳統(tǒng)美學(xué)中“游”的美學(xué)觀點(diǎn)，在運(yùn)動(dòng)鏡頭中一幅幅飽含東方美的畫面呈現(xiàn)在了觀眾面前，寫意感及畫面張力十足。

3　音樂的藝術(shù)化表達(dá)

文化風(fēng)俗的差異使不同國家在音樂的調(diào)式、律制、音階、節(jié)奏、整體結(jié)構(gòu)等方面都不同，而音樂的本質(zhì)是一種內(nèi)心的情感運(yùn)動(dòng)，這就說明民族情感是深刻的包含在音樂的旋律和風(fēng)格之中的。中國的音樂講究線條、和諧、韻味，風(fēng)格委婉含蓄，突出意境；西方的音樂多宏大壯觀。而《西游記之大圣歸來》音樂采用的是中西結(jié)合的方式，以中國傳統(tǒng)音樂為主，在需要渲染壯闊的環(huán)境時(shí)則結(jié)合西方交響樂形式，突出氣氛的緊張感。結(jié)合電影來講，“作為電影整體結(jié)構(gòu)中的一個(gè)元素，電影音樂只有在同其他元素如影像、光效、色彩、空間取景、聲音極其含義的相互關(guān)系中才有意義”[2]。所以說，音樂的安排取決于影片本身的創(chuàng)作需要，而《大圣歸來》影片中豐富多變的音樂設(shè)計(jì)展現(xiàn)出導(dǎo)演超強(qiáng)的音樂理解能力。

影片正式開篇首先出現(xiàn)的是具有2000多年悠久歷史的中國民間傳統(tǒng)藝術(shù)皮影戲片段，戲曲曲調(diào)配合詼諧幽默的畫風(fēng)透出濃厚的鄉(xiāng)土氣息；緊接著江流兒出場的音樂使用了明亮的單簧管和雙簧管，節(jié)奏歡快童真，就如我國電影作曲家王云階提到的：“影片里的音樂不僅僅起到藝術(shù)上的作用，它還能使畫面給人以生動(dòng)自然的印象；音樂給畫面以氣氛，并使畫面仿佛具有第三度空間感。[3]”而孫悟空在回歸“半自由”之后音樂在起始的輕松之后便開始宏大起來，作為詮釋大鬧天宮霸氣沖天的孫悟空的音樂效果非常有感染力，而與孫悟空開場時(shí)的音樂感情不同，在大圣克服被禁困的法力與混沌戰(zhàn)斗時(shí)的配樂在豐富壯觀之余有一種暗暗的哀傷，這是由于劇情中悟空誤認(rèn)為江流兒被混沌殺死，此時(shí)的略微哀傷的效果增強(qiáng)了電影的藝術(shù)情感與影片中悲傷的氛圍。在孫悟空初次與混沌戰(zhàn)斗時(shí)，配樂是古箏彈奏的《箏鋒》，曲調(diào)抑揚(yáng)頓挫，節(jié)奏及情感層層遞進(jìn)，將3D特效畫面呈現(xiàn)的打斗場面渲染得異常精彩激烈。“五行山，有寺宇兮。于江畔，而飛檐。借童男童女之精華兮，求仙藥，而歷險(xiǎn)。”這是混沌準(zhǔn)備煉藥時(shí)唱的《祭天化顏歌》，京劇唱腔協(xié)同混沌中式風(fēng)格的服裝以及臉譜，表現(xiàn)出鮮明的民族特色和民族風(fēng)格。接下來大圣趕來也就是江流兒說“是大圣來了”片段，運(yùn)用極富表現(xiàn)力的中國民族樂器“嗩吶”，演奏與經(jīng)典版《西游記》背景音樂相似的曲調(diào)，很好地喚起了觀眾對孫悟空戰(zhàn)無不勝形象的記憶，同時(shí)對場面氣氛的制造非常有力，乃是體現(xiàn)本片富有民族性藝術(shù)特色的一個(gè)亮點(diǎn)。

“《從前的我》除了作為主題歌曲的名字，更是整部影片的注腳。歌曲想表達(dá)‘一路向西，不能回頭的不是道路而是夢想；執(zhí)著奮戰(zhàn)，堅(jiān)定拯救的不只他人還有內(nèi)心’的含義。像是偵破所有當(dāng)年看著《西游記》長大的孩子們?nèi)缃竦膬?nèi)心：在這幾十年的成長中，我們逐漸變得世故冰冷，內(nèi)心軟弱、外殼堅(jiān)硬，而那個(gè)童年時(shí)候的英雄，像一個(gè)堆滿了塵埃的布偶，始終站在心中最柔軟的角落說：‘若是遇見從前的我，請帶他回來’?！?/p>

4　結(jié)語

“影視藝術(shù)的民族性，主要是指各民族的影視作品都以反映本民族的社會(huì)生活與民族精神并且注意創(chuàng)造鮮明的民族風(fēng)格和民族特色。[5]”動(dòng)畫電影《西游記之大圣歸來》吸取了中國傳統(tǒng)文化的各種民間藝術(shù)，將人物造型、場景色彩、畫面構(gòu)圖、音樂等視聽語言巧妙地與民族文化相融合，配合3D動(dòng)畫特效創(chuàng)作出了具有時(shí)代性、民族性的原創(chuàng)本土動(dòng)畫電影。讓觀眾在享受視覺、聽覺相結(jié)合所產(chǎn)生的藝術(shù)美感時(shí)，也體會(huì)著中華民族傳統(tǒng)文化的內(nèi)在意蘊(yùn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]揭秘《西游記之大圣歸來》背后的故事——田曉鵬、郭磊訪談[EB/OL].愛微幫,（2015-07-10）.http：//www. aiweibang.com/yuedu/37083041.html.

[2]袁玉琴,謝柏梁.影視藝術(shù)概論[M].北京：中國電影出版社,2005.

[3]王云階.論電影音樂[M].北京：中國電影出版社,1984.

[4]西游記之大圣歸來[EB/OL].百度百科,（2015-10-07）.http：//baike.baidu. com/link?url=bnhJvaM_WtiV-XalhNIpYSk Dd8D726riJr97UALrZc0mw4vQVdTndcjT4 52Tl44aWjHU4_E46b33Q21c0yy6-K.

[5] 彭吉象.影視美學(xué)[M].北京：北京大學(xué)出版社,2009.