徐子珊
(四川音樂學(xué)院 四川成都 610500)
關(guān)于爵士樂的魅力的探討
徐子珊
(四川音樂學(xué)院 四川成都 610500)
爵士樂本來是一種在美國非常流行的音樂,隨著美國文化不斷傳到其他國家,爵士樂也被越來越多的人接受,被越來越多的人所喜愛,在世界上任何一個地方都能找到爵士樂的身影。如今爵士樂已經(jīng)成為了美國最有價值和影響力的藝術(shù),他的藝術(shù)魅力深深地影響著美國甚至整個美國。
爵士樂 魅力 探討
截止到現(xiàn)在,人們對于爵士樂起源的問題仍然準確的結(jié)論,但是好多音樂家比較公認的一中的說法是:許多名族通過樂隊組合形式表演出來的一種特殊的音樂要求,是非洲土著文化與美國本土文化高度融合的現(xiàn)象。
早在1619年時,白種人第一次把非洲黑奴從非洲大陸運到了弗吉尼亞,隨著黑人一起來的當然還有他們的音樂。雖然都是黑人,但是這些黑人分別來自不同的國家和名族。在古老的非洲大陸上人們的生活和音樂密不可分:從生命的誕生到結(jié)束,從一天的勞動到晚上的休息,從硝煙彌漫的戰(zhàn)場到令人心動的戀愛,音樂從來沒有消失,爵士樂的很多特征便是從此而來:跳躍委婉的音符;多次出現(xiàn)的切分現(xiàn)象;及時興起的舞蹈風格,展示著自己獨有的魅力。在美國正是正是這種非洲人帶來的傳統(tǒng)音樂與歐洲音樂的融合,造就了爵士樂的不斷發(fā)展。這些變化體現(xiàn)最明顯的就是美國奧爾良的著名黑人聚集區(qū)域。
在19世紀末20世紀初期初的美國比較大的城市,這里文化傳統(tǒng)非常獨特,正是這種欣欣向榮的現(xiàn)象吸引著大量的黑人來到這座城市,這里長期滋生的歐洲傳統(tǒng)文化以及黑人的文化,為爵士樂生長提供了非常適宜的環(huán)境。
曾經(jīng)有一位著名的美國音樂家曾經(jīng)這樣描寫道:爵士樂的成長歷史中從來沒有中斷過責罵和贊揚的聲音,正是這些聲音造就了爵士樂與眾不同的風格。大約每相隔十幾年的時間,就會有一些新形成的派別在與舊的流派形成競爭,兩者互相比較,從而行成這個時期特有的爵士樂的風格,各個時期的作品之間有著很強的聯(lián)系和改變,有時候也會有這樣的情況出現(xiàn):本來已經(jīng)被淘汰的音樂風格經(jīng)過多少年以后有最新的音樂風格一結(jié)合,又作為一種最新的主導(dǎo)潮流出現(xiàn)了。
正是在這重重的不確定因素的影響下,造就了爵士樂發(fā)展的多樣化,這正是爵士樂獨有的魅力,讓它成為世界上最流行的音樂。接下來的日子里,爵士樂順理成章的成為了美國音樂界的寵兒,完美的表現(xiàn)了美國人明對自由的那份崇尚與追求,憑借那瘋狂的演奏方式一炮而紅,勢不可擋,知道他的魅力深深地打動了整個世界。
最初的爵士樂即興就是給旋律上音裝飾,慢慢的,其他部分也開始使用這種方法。而觀眾也被這漸漸變化的音色和演奏方法所深深吸引。提到即興特點,有一個人不能不提,他就是路易斯?阿姆斯特斯,之所提到他是因為在他之前一直是集體樂隊的即興特點,他把這個特點逮到了個人演奏中,凸顯個人的演奏特點,正陽也更好地體現(xiàn)了那份自由的精神。這種個人的即興特點能夠更加充分的體現(xiàn)個人技巧,點燃觀眾熱情,和集體的即興特點相互補充相互融合。
發(fā)展到現(xiàn)在的爵士樂不僅吸收了非洲文化和歐洲音樂而且還成功的借鑒了藍調(diào)音樂的精髓。在爵士樂的總樂譜上不會出現(xiàn)具體的音符,這樣有利于音樂人的自我發(fā)揮。其實這還有一個很有趣的原因:早期的音樂人文化水平比較低,音樂知識懂得也比較少,看音符對他們來說也是一件很痛苦的事情,與其為難,干脆就不要具體的音符了吧。
爵士樂的歌手絕不會被樂譜所束縛,他們會通過自己對音樂的理解,即興的加入一些東西,例如:說唱,舞蹈甚至是一些搞笑動作,所以一般情況下觀眾很難聽高兩場一摸一樣的爵士樂演唱會。也正是因為如此,所以每一次演唱會都很令觀眾期待,每一秒鐘的觀眾都是難么興奮。當然這個即興的能力要求還是比較高的,首先演唱者要有很好的音樂領(lǐng)悟能力,即興加入的一些東西必須很好地和演唱的歌曲融合,而不能顯得格格不入。第二,樂隊與演唱者要有很好的配合,每一個人都要明白自己在樂隊中的位置,明確自己在演唱會中的作用,在演唱者即興加入表演內(nèi)容時,很好的配合而又不會過分的配合而搶了盡頭。
優(yōu)秀的個人和團隊,才能充分的發(fā)揮出爵士樂即興的特點,才會讓它對觀眾吸引力長久保持,是爵士樂的魅力綻放的更加燦爛。
爵士樂之所以能夠風靡全球,為世人所愛,就餓是因為它吸收了很多很多的成分:傳統(tǒng)歐洲音樂的優(yōu)雅,非洲音樂的狂熱,拉丁非洲的風情等等。當讓它的風靡全球還有一個很重要的原因就是它獨特的聲音技法和節(jié)奏節(jié)拍的組合。
1.充滿憂郁感的布魯斯音階
這是一種經(jīng)常被爵士樂所采用的音階,就是在原先大調(diào)的基礎(chǔ)上相應(yīng)的增加減少了一些音調(diào)來增加音階的特色,再加上一些顫音和滑音,一首歌曲的憂傷感表現(xiàn)的淋漓盡致,在音樂領(lǐng)域,我們習(xí)慣稱其為藍調(diào)。
2.別具一格的和聲手法
流行音樂有著自己的和聲手法,相比之下,爵士樂的和聲手法就要顯得復(fù)雜的多了,他所運用的基礎(chǔ)就是和弦音(7和弦),加上大量的拓展音以及替代和弦音,甚至還因更復(fù)雜的和聲手法,使他所能體現(xiàn)的聲效更加豐富。
美國,全程美利堅和眾國,本來就是一個很多名族甚至是很多國家的結(jié)合體,他們從不同的領(lǐng)域帶來了不同的文化,宗教信仰以及政治文明,這種多元性文化促進了爵士樂的欣欣向榮的發(fā)展,正是有了這樣多名族的基礎(chǔ),才有了后來爵士樂的魅力為全世界所接受的現(xiàn)象。
可以非??隙ǖ恼f,爵士樂文化是黑奴文化的的產(chǎn)物,早期來到美國的黑奴帶來了他們自己的音樂。也可以肯定的說,爵士樂的發(fā)展同樣也離不開那些歐洲人,他們的號,提琴再加上電子音速,更好地豐富了爵士樂。
經(jīng)過一百多年的發(fā)展,爵士樂給我們給我們帶倆了很多難以想象的快樂。他有著獨特的演奏形式,在美國包容的大國精神下,爵士樂得以吸收百家之長為自己所用,不斷地更新不斷地發(fā)展。最終成為了一個風靡全美國,為全世界人所深深喜愛的音樂。他的音樂魅力深深感染了好多代人。
[1]魏煒·馬東風:<<爵士樂的發(fā)展及中國現(xiàn)代音樂中的爵士元素>>,曲阜師范大學(xué)碩士論文,2008
[2]陶辛:《流行音樂手冊,上海音樂出版社》,1998年版
[3]任達敏:《流行音樂與爵士音樂的和聲學(xué)》,人民音樂出版社,1997年版