李 燕 （太原市晉祠博物館 030027）

董壽平先生書畫賞析

李 燕 （太原市晉祠博物館 030027）

董老的書畫藝術(shù)是國家之幸，民族之幸。本文從“哲理入畫，神韻為本，獨(dú)步行草”這三個(gè)方面試對(duì)董老書畫藝術(shù)價(jià)值進(jìn)行欣賞性的分析。

董壽平；書畫；賞析

引言

董老始終秉持深厚的國學(xué)傳統(tǒng)，七十多年一直致力于書畫藝術(shù)界。究法度，創(chuàng)新風(fēng)，探理趣，窮根源，致力于中國書畫精神的研究，所以在他的書畫中表現(xiàn)出了一種雍容大雅的氣象，具備古賢人淡泊的特質(zhì)。在他揮毫落墨之時(shí)，物我相融，神韻于天，心有萬物。畫外之功力及長(zhǎng)生之功力，兩者相統(tǒng)一而存于一處。道與法之間千變?nèi)f化，可由一生萬，也能有萬為一，可以說董老的書畫藝術(shù)不僅是國家的幸福，也是民族的幸福。

一、神韻作本

《古畫品錄·序》中體現(xiàn)的“繪畫”六大法的首要之處為“神韻靈動(dòng)”。董老給“氣韻”所下的定義非常的獨(dú)特。他秉持著這樣的觀點(diǎn)，作畫的第一義就是氣韻生動(dòng)，如果作出來的畫沒有生動(dòng)的感覺，就沒有一點(diǎn)藝術(shù)意義。在這之前的畫作里，有的人未將云煙和神韻區(qū)分開來，也不知道神韻生動(dòng)是根據(jù)整幅畫面而言的，絕非為部分的形態(tài)。進(jìn)而，董老將其和創(chuàng)作實(shí)戰(zhàn)相融合，將“氣韻靈巧”升華到“神韻為源”的美學(xué)價(jià)值領(lǐng)域。

本文試從三個(gè)角度分析董壽平先生“神韻為本”法度的要領(lǐng)所在。

（一）視覺的出口與入口

欣賞畫作，觀賞者們的眼睛都會(huì)有在一定的時(shí)間內(nèi)，在畫作上逐漸移動(dòng)的過程：首先肯定是被最惹人注目的東西“抓住”，也就是所謂的“入口”。如果再有全新的特色出現(xiàn)在視線之中，那么賞畫者的注意力便會(huì)發(fā)生轉(zhuǎn)移，即所說的視覺“第二點(diǎn)”。所以視線中的特點(diǎn)越多，大家目光通過所停留的“點(diǎn)”而帶來的時(shí)間也就會(huì)增多。在目光的巡移中，目光會(huì)持續(xù)有節(jié)奏而且接連地持續(xù)著活動(dòng)的舒暢之感受，這也證明了這副畫作給觀賞者們留下了神韻靈動(dòng)的深刻感受。

這樣的理念，本源自與現(xiàn)代美學(xué)人士的一個(gè)美學(xué)探索。但董老的美學(xué)理念與現(xiàn)代的美學(xué)法則不謀而合，說明他在藝術(shù)創(chuàng)新方面的貢獻(xiàn)很大。在董老諸多的創(chuàng)作中，黃山最具有代表性的，“入口”和“出口”間，環(huán)環(huán)相連，勁松流云奇峰都是“站點(diǎn)”，個(gè)個(gè)令人陶醉。將黃山的霸氣、靈氣、神氣都表現(xiàn)的非常形象生動(dòng)。特別是氣韻的音樂感與旋律感，使觀賞者們心中充滿著“生動(dòng)”的感覺。

（二）筆墨的神韻與層次

董老的畫作“松竹梅”，畫風(fēng)獨(dú)樹一幟，至今依然鮮有人可以發(fā)展董老的畫作，繼而成長(zhǎng)為更加卓越的大師。董老的書畫不僅具有前人的長(zhǎng)處，也有屬于自身的感悟以及自己獨(dú)特的生活感受，創(chuàng)作出的“松竹梅”具有有力的節(jié)奏與韻律，把氣韻生動(dòng)、高古華滋的藝術(shù)價(jià)值取向表現(xiàn)的淋漓盡致，在藝術(shù)界，形成了蓬勃向上、陽光的新風(fēng)。在筆墨方面，董老比較重視氣勢(shì)和力度，有著回腸蕩氣的感覺。

在“氣韻和節(jié)奏”上，董老的墨松極具特色。一是追求“畫外之韻”。用獨(dú)特的視角，就蒼松枝干交叉的某一個(gè)部分入畫，突破了古人畫松須畫松全身的規(guī)則。二為講究筆墨變化的層次感。董老所作的墨松大多有著灑脫的筆墨，虛實(shí)相生，曲直有度，而所畫事物的意境大多表現(xiàn)了淋漓盡致的暢快。當(dāng)然所采用的筆觸，不都是直線，而是有曲有直。董老在應(yīng)用疏密筆畫間，善于大面積揮發(fā)筆墨，但收放自如， 有著筆簡(jiǎn)意到的極好之處。再者所畫之物意境的虛實(shí)之趣：“天趣也，非得之于人，實(shí)受之天?！薄拔镂医蝗?，令人神往。”均能夠表明董老畫松的氣韻內(nèi)涵。

（三）堅(jiān)守“清”“靜”品格

判斷畫品的重要標(biāo)尺是“清”“靜”之氣，在董老的書畫作品中充滿了“清”與“靜”的韻味。就以“董梅”為例，董老所作的早期的墨梅、粉梅以及后期的朱砂紅梅，都將梅的傲寒不屈以及梅樹枝干的挺拔作為作品的主題。50年代常以小幅作畫，近枝幾根，幾朵粉梅點(diǎn)綴，艷而不俗?；ò晟駪B(tài)各異，從側(cè)面表現(xiàn)出了整體畫作“靜”的感覺。董老在七十年代之后所創(chuàng)作的朱砂紅梅報(bào)春圖，其章法不斷地變化，讓人捉摸不透，新枝如玉，老桿似鐵，氣息生動(dòng)，枝干穿插自然，繁花疏密有致，無不精微。董老在經(jīng)歷艱苦磨難之后，如果在他的心中沒有“清靜”之氣，就很創(chuàng)作出這樣的作品，這也是董老人品及謙和德行的圓滿美學(xué)成果。

董老的筆墨，讓我國傳統(tǒng)文化中“梅文化”有了新的內(nèi)涵。一是構(gòu)圖簡(jiǎn)約到了極致，二是筆法單純到了極致，三是水墨節(jié)約到了極致。將這三個(gè)要點(diǎn)融合在一起，就會(huì)沾有董老所畫 “墨梅”的淡泊、寧靜之氣韻，不過直到如今也沒有能夠超出的畫家，但正是如此才讓董老獨(dú)特的“梅文化”更有藝術(shù)研究的價(jià)值。

二、哲理入畫

董老將中國傳統(tǒng)哲學(xué)的理論移入到現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作的畫中，把二者之間用無形的技法緊緊聯(lián)系在一起，這不單單是他對(duì)美學(xué)藝術(shù)里杰出的奉獻(xiàn)， 也借此而成為了董氏美藝學(xué)術(shù)價(jià)值的根本。就中國的哲學(xué)來講，董老是有造詣與獨(dú)到的見解的。董老曾在書中寫到：“海到無邊天是岸，身登絕頂我為峰”。這句詩句深刻的體現(xiàn)了董老畫藝的點(diǎn)睛之處。所以這句話不但代表了他在藝術(shù)審美上的表現(xiàn)，亦是他藝術(shù)境地的表現(xiàn)。當(dāng)然董老美學(xué)藝術(shù)的實(shí)踐本也就是我國傳統(tǒng)哲學(xué)倫理的最佳解釋。

（一）陰陽相持兼?zhèn)溆诋?/p>

陰陽對(duì)持但又融合的真知董老的書法中處處可見。在董老的書畫中隨處可見對(duì)立統(tǒng)一的手法運(yùn)用以及陰陽協(xié)調(diào)的互動(dòng)。觀賞者可以在董老的梅花畫作中發(fā)現(xiàn)幾根淺墨的枝桿在枯墨枝干之間交叉來回。假使單以認(rèn)真的心來品賞董老的畫竹，也可以找到陰陽技法于其間的痕跡。粗竹與細(xì)枝相互穿插，也總能從枝干間找到極淡的新枝萌發(fā)。枝干的形態(tài)、深淺，就是常說的陰與陽的同義詞。董老畫梅枝時(shí)筆根總帶水，清水為陰，焦墨為陽，水墨陰陽交融于枝。

在筆道上，董老同樣也有著陰陽的概念。在創(chuàng)作黃山形態(tài)時(shí)，他慣用一端使淺墨，另一端放重墨，一邊為粗重的枝條，而另一邊則為曲細(xì)的筆觸。而所作山體之間也喜歡運(yùn)用大片的留白，另外常常采用稠墨鋪敘的技法作出山之形態(tài)。這便是董老陰陽相持原理的運(yùn)用，其畫中陰陽對(duì)立統(tǒng)一的各種特征均在表現(xiàn)山水之間，就視覺所見來說，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地不只是簡(jiǎn)單的描實(shí)畫法。

（二）筆墨意境交由相生

品讀董老的書畫，不僅僅是由其筆墨的美而打動(dòng)，而是跟隨董老步入到了筆筆皆神的境地。同時(shí)往往欣賞之余還可以感受到存于作品之外的一種意境，并由此引發(fā)更多的感情，也就是常提及的境界美。境地及筆墨，可從哲學(xué)的內(nèi)涵、形態(tài)找到答案。董老在解決兩者間聯(lián)系，以及表達(dá)兩者相輔相成的問題時(shí)，有著很多精湛與獨(dú)特的看法，完全可以講董老在書法技術(shù)上達(dá)到了登峰造極的境地。

董老認(rèn)為，筆主要是用來勾勒出事物的形態(tài)，而墨則是來記錄筆之蹤跡，兩者聯(lián)系密切，不可分割，這樣或就是筆墨的精髓。由筆生情，借情用筆，內(nèi)心的情感與感悟隨心而生。讓作畫的靈魂與情感在情與筆墨之間，由互動(dòng)產(chǎn)生出不被客觀所限制的形體。以弦外之音，使人在巧妙而靈動(dòng)的情境中，產(chǎn)生不舍的情愫。而互動(dòng)之后，便有了美學(xué)上“兩境兩情”的意境：第一種由作品折射出來的意境，賞畫者由于看見此作品營造出的氛圍意境從而引申出更深層次內(nèi)心的情感；還有便是身處作品而所展開的境界，可引出更多難以言述的情感。

董老用他獨(dú)特的創(chuàng)作經(jīng)歷描述了這樣的概念：意境與筆墨之間并不獨(dú)立，而是相互為用，不可缺一，缺失其中的一個(gè)就不能叫做完美。單純地追求筆墨的趣味，但是并不高雅、立意不恰當(dāng)，僅關(guān)注外在，撫弄一些技法，雖然仍有獨(dú)特的構(gòu)造和題旨，但是筆墨的技法沒有很好的體現(xiàn)心中所規(guī)劃的樣子，便會(huì)成為平庸之作，沒有絲毫的意義。

（三）有我無我?guī)煼ㄗ匀?/p>

所謂的“有我”，董老的畫中重點(diǎn)有三個(gè)：一講的是日積月累的藝術(shù)實(shí)踐，同時(shí)需要畫作者全面地了解山水梅竹的各種特征及內(nèi)涵。二講的是要有作畫時(shí)要有豐富的個(gè)人思想情感。三講究的是要有“神色”與“至道”的精神?！盁o我”，關(guān)鍵在于“道法自然”，不但不被一家一法所拘泥，也不拘泥于古法。筆墨被意念控制，自然驅(qū)動(dòng)著心境，意念隨心境而動(dòng)。而這樣的作畫方法，已然不僅僅只局限在“境由心生”的狀態(tài)之中，而是更加接近于師法自然的意境了。

年過七旬的董老書畫， 人與畫皆老，出入 “無我” 和“有我”，如行云流水般自然，筆力生動(dòng)自然與老辣兼具。在他80 歲之后，經(jīng)常使用刻有“丹青不知老將至”的印鑒，這便是董老向往物與我兩相忘的境地的真實(shí)實(shí)例。董老將自己與藝術(shù)融為一體，如同呼吸一樣相連著。在董老的晚年，無論是花了很多心血?jiǎng)?chuàng)作的作品，還是即興創(chuàng)作的小品，筆墨通暢自如，并且流露出的清澈潤(rùn)澤視覺特點(diǎn)，已然可以懂得董老的作品已步入爐火純青的意境之中了。

三、獨(dú)步草書

（一）博采眾長(zhǎng)亦自法

董老所創(chuàng)的書法藝術(shù)，盡管不是繼承某家畫派，但卻集成百家的長(zhǎng)處?？梢杂袝ㄗ粤?，自成一家的獨(dú)特。

董老的書法中主張書法畫作所講究的神韻，亦是賞美的絕佳境地。他用書法全部的美感、充沛生氣的感覺，來打動(dòng)賞畫者、吸取賞畫者、并使之沉醉，也借此發(fā)生一些美好的遐想，這就是書法技藝的精髓了。

（二）筆力雄健而多變

筆力雄健是董老書法最大的特點(diǎn)，雖筆法勁道卻仍有著剛?cè)峒婢叩奶厣?。董老非常講究寫字的速度和筆壓的聯(lián)系。并始終以站立書寫，這是因?yàn)橛谜镜膶懽肿藙?shì)能讓筆揮發(fā)最好的壓力。曾見過有援引“龍躍虎臥”來贊賞董老的書法的場(chǎng)景。另外也從一些資料中發(fā)現(xiàn)一處能證實(shí)此說法的典型例子為：在1986 年的4月，在北京的《當(dāng)代青年》會(huì)議中，濟(jì)濟(jì)一堂，聚集了許多出版社領(lǐng)導(dǎo)人、社會(huì)各界藝術(shù)名人。在會(huì)議尾聲時(shí)，有人提議讓董老給這次的叢書題辭。但董老放棄常有案上書寫的“規(guī)矩”，而是請(qǐng)人將宣紙兩邊拉直，隨后當(dāng)場(chǎng)提筆沾墨側(cè)手揮豪，揮灑自如地落下八個(gè)堅(jiān)挺有力的字句即“書林奇范、青年之友”，在場(chǎng)的每一個(gè)人都為之稱奇。

四、結(jié)語

董老留下的書畫作品， 是一個(gè)值得研究的偉大藝術(shù)范疇。董老的書畫有著非常豐富的美學(xué)內(nèi)涵，本文是試著從欣賞性的視角對(duì)董老書畫的藝術(shù)價(jià)值得出的一些淺悟。