王艷莉

摘要：“音樂季”在中國是個(gè)舶來品，它為交響樂團(tuán)納入職業(yè)化軌道、實(shí)現(xiàn)管理程序化、促進(jìn)藝術(shù)進(jìn)入市場及市場國際化提供了必要條件，是體現(xiàn)一個(gè)交響樂團(tuán)職業(yè)化進(jìn)程的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。中國人自己組建的交響樂團(tuán)實(shí)施音樂季是很晚近的事情，然追溯音樂季于中國的發(fā)軔卻是在20世紀(jì)初葉，其首先由“上海工部局樂隊(duì)”（上海交響樂團(tuán)的前身）引進(jìn)，并通過多樣化作品、專業(yè)化演出場所、職業(yè)化管理逐漸在近代中國呈現(xiàn)出這一新型的音樂模式，為20世紀(jì)上半葉中國管弦樂團(tuán)乃至今天的交響樂團(tuán)的職業(yè)化進(jìn)程提供了參照。

關(guān)鍵詞：音樂季；上海工部局樂隊(duì)；音樂作品；演出場所；職業(yè)化管理

中圖分類號(hào)：J609.2文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：ADOI：10.3969/j.issn1003-7721.2014.03.009

“音樂季”這一名詞是外來的，它是職業(yè)樂團(tuán)向觀眾呈現(xiàn)的演出年度計(jì)劃。其包括排練、演出的準(zhǔn)確時(shí)間和地點(diǎn)，排演的具體曲目和指揮家、獨(dú)奏家的人選，并提前公布于世。音樂季為一個(gè)交響樂團(tuán)納入職業(yè)化軌道、實(shí)現(xiàn)管理程序化、促進(jìn)藝術(shù)進(jìn)入市場及市場國際化提供了必要條件，并為提高樂團(tuán)藝術(shù)質(zhì)量和管理水平提供重要手段。

中國人自己組建的交響樂團(tuán)實(shí)施“音樂季”是很晚近的事情，然追溯“音樂季”于中國的發(fā)軔卻是在20世紀(jì)初葉，其首先由上海工部局樂隊(duì)

凡例說明：凡檔案類資料均來自上海市檔案館，注釋中以（U1-……）作以標(biāo)識(shí)。檔案類資料采用縮寫形式注釋——如S.M.C是Shanghai Municipal Council（上海工部局）的縮寫，S.M.C Report 是《工部局年報(bào)》，Municipal Gazette 是《工部局公報(bào)》， M.M.S.M.O.C是《工部局樂隊(duì)委員會(huì)會(huì)議錄》（Minutes of the Meeting of the Shanghai Municipal Orchestra and Band Committee）的縮寫。

上海工部局樂隊(duì)，于1879年成立，1942年解散，是一個(gè)復(fù)合型的樂隊(duì)，即兼管樂隊(duì)與管弦樂隊(duì)為一體的樂團(tuán)模式。本文談及的工部局樂隊(duì)，其規(guī)模相當(dāng)于今天的“交響樂團(tuán)”，使用“管弦樂隊(duì)”一詞，主要是約定俗成的稱謂。 引進(jìn)，并通過多樣化作品、專業(yè)化演出場所、職業(yè)化管理逐漸在近代中國呈現(xiàn)出新型的音樂模式。有關(guān)“上海工部局樂隊(duì)”，國內(nèi)外學(xué)者對(duì)其已有不同程度的介紹與述評(píng)比較有影響的如[美]韓國锽：《上海工部局樂隊(duì)研究》，《藝術(shù)學(xué)》第14期，藝術(shù)家出版社 1995年版；[英] 畢克思（Robert Bickers）：《上海工部局樂隊(duì)與公共樂隊(duì)的歷史與政治》，黃婷譯自張啟雄主編《“20世 紀(jì)的中國與世界”論文選集》（下冊(cè)），臺(tái)北：中央研究院近代史研究所2001年；[日]榎本泰子：《西方音樂家的上海夢(mèng)——上海工部局樂隊(duì)傳奇》 ，上海：上海辭書出版社2009年版；許步曾：《梅·帕器與上海工部局樂隊(duì)》，《音樂愛好者》2004年第10期。 ，然而關(guān)乎一個(gè)樂團(tuán)職業(yè)化發(fā)展的關(guān)鍵環(huán)節(jié)——“音樂季”的研究卻少有觸及。由于一些新史料的發(fā)掘以及對(duì)相關(guān)學(xué)術(shù)問題的深度思考，本文將從這個(gè)視角對(duì)工部局樂隊(duì)進(jìn)行歷史敘述與評(píng)論，并將其放置于20世紀(jì)上半葉中國特定的文化環(huán)境中，探究其對(duì)今天中國交響樂團(tuán)職業(yè)化發(fā)展的樣板作用與現(xiàn)實(shí)意義，探討西方固有的“音樂季”模式如何于中國產(chǎn)生、發(fā)展并影響中國音樂的現(xiàn)代化進(jìn)程。

一、“音樂季”模式的確立

中國人接觸西洋管弦樂隊(duì)始于19世紀(jì)末，他們最初對(duì)此的感悟是借以文字表達(dá)的：“西人工為戲劇，……臺(tái)下奏樂者十余人，抑揚(yáng)嘹亮，皆西國樂器也。……凡此戲術(shù)皆從海外來，偶至一演，非常有也?！绷屋o叔：《王韜與西洋音樂》，《樂苑談往[廖輔叔文集]》，北京：華樂出版社，1996年版，第204頁。 蔡元培在德國時(shí)曾現(xiàn)場聽過貝多芬《第九交響曲》，并以《貝多文》為專題寫有四首七言絕句表現(xiàn)他所理解的貝多芬的音樂思想內(nèi)涵。廖輔叔：《貝多芬在中國》，《音樂研究》，1992年第3期，第98頁。 人們漸漸不滿足僅見于文字上的描述，現(xiàn)場聆聽、感受交響樂是他們盼望已久的，工部局樂隊(duì)的出現(xiàn)滿足了這一愿望。

與國外所有職業(yè)樂團(tuán)一樣，工部局樂隊(duì)也實(shí)施音樂季，且以跨年的形式策劃與進(jìn)行。1906年，《工部局年報(bào)》《工部局年報(bào)》是登載納稅人會(huì)議年會(huì)記錄、工部局各機(jī)構(gòu)年度工作報(bào)告等的官方報(bào)告。1861至1943年，每年1冊(cè)，其設(shè)置了“工部局樂隊(duì)委員會(huì)-指揮報(bào)告”專欄。 曾對(duì)即將重組的工部局樂隊(duì)做了有關(guān)未來演出的具體要求。其中即包括要求新樂隊(duì)夏季在公園舉行免費(fèi)音樂會(huì)、冬季在劇院和音樂廳（當(dāng)時(shí)演出場所僅為市政廳，筆者注）舉行室內(nèi)音樂會(huì)。此外還對(duì)欣賞音樂會(huì)的觀眾首次做了明確要求：按照歐洲的慣例，拒絕接納10歲以下的兒童參加星期日交響音樂會(huì)，但這些孩子仍可以參加星期三或星期五樂隊(duì)所進(jìn)行的演奏。這項(xiàng)規(guī)定于1908年11月22日星期日以后生效。S.M.C.Report，1906年，第203頁；《工部局董事會(huì)會(huì)議錄》，1908年11月11日。 此后，一個(gè)西方“音樂季”的模式初露端倪，并日趨成熟。如世界許多知名交響樂團(tuán)一樣，工部局樂隊(duì)經(jīng)歷了從業(yè)余管樂隊(duì)向職業(yè)管弦樂團(tuán)轉(zhuǎn)變的歷程。據(jù)《年報(bào)》記載，工部局樂隊(duì)的第4任指揮，德國人柏克（Buck）柏克（Buck，1866.5.18～1952.5.12）生于德國伯斯坦福，卒于圖賓根。曾在科隆隨福納（F.Wüllner）、在柏林隨拉德克（Robert Radecke）學(xué)習(xí)作曲。曾任柏林新新聞樂評(píng)。1906年12月 24日來滬，1907年1月1日正式擔(dān)任工部局樂隊(duì)指揮，直至1918年12月23日。 于1907年將保持了28年之久的公共管樂隊(duì)擴(kuò)展為管弦樂隊(duì)，最早將西方的“音樂季”帶入中國。1919年，隨著意大利音樂家梅百器（Mario Paci）梅百器（Mario Paci，1878～1946），生于意大利佛羅倫薩，卒于上海。師從斯甘巴蒂（Grovanni Sgambati）。

1919年9月1日任工部局樂隊(duì)指揮直至1942年5月，創(chuàng)造了工部局樂隊(duì)最輝煌的時(shí)代。 的到來，工部局樂隊(duì)開始了“遠(yuǎn)東第一”交響樂團(tuán)的歷程，之前已經(jīng)確立的“音樂季”模式在他的時(shí)代得到進(jìn)一步完善和拓展。

（一）夏季露天音樂會(huì)

夏季露天音樂會(huì)，即“公園音樂會(huì)”，是租界僑民消夏娛樂的特色節(jié)目。一般從6月初開始至8月底或9月初結(jié)束，其中6月份演出的時(shí)間是下午5時(shí)30分，7-9月份則在晚上9時(shí)15分開演，每場音樂會(huì)演出時(shí)間為兩小時(shí)左右。每周除星期日外天天都有演出，工部局管樂隊(duì)和管弦樂隊(duì)均承擔(dān)演奏任務(wù)。演出地點(diǎn)集中在西人修建的幾個(gè)“公園”里。

公共公園（Public Garden，即外灘公園）、虹口公園（Honkew Park）、兆豐公園（Jessfield Park，即梵王渡公園）是露天音樂會(huì)的主要演出地。工部局在此大興土木，建造露天音樂臺(tái)。這三座幾乎同時(shí)建成的音樂臺(tái)，形狀各異，均設(shè)置了新式舞臺(tái)燈。“外灘公園”的音樂亭最先翻建為鋼柱結(jié)構(gòu)、水泥覆頂?shù)囊魳放_(tái)，可供上千聽眾圍坐欣賞?！昂缈诠珗@”將原來的音樂臺(tái)進(jìn)行改進(jìn)?！罢棕S公園”則新建了一座音樂臺(tái)，穹頂有很好的音樂反射效果。與在江邊、鬧市的公園不同，兆豐公園音樂臺(tái)在郊野樹林里，環(huán)境清新寧靜，演奏效果最好，吸引聽眾也最多，固定座位有2000個(gè)，當(dāng)座位不夠時(shí)公園還會(huì)提供租用的座椅。工部局管弦樂隊(duì)有每周兩次的固定演出，其它樂隊(duì)或音樂家也以到兆豐公園舉辦音樂會(huì)為榮。1937年抗戰(zhàn)爆發(fā)后，外灘公園音樂臺(tái)首先拆除，1942年日本軍隊(duì)占領(lǐng)租界后，虹口公園音樂臺(tái)不知所終，兆豐公園音樂臺(tái)雖然僥幸保存了下來，卻在“文化大革命”中被拆除。宇宏：《上海租界公園的音樂臺(tái)》，《檔案與史學(xué)》，2004年第4期，第51-52頁。

據(jù)《工部局年報(bào)》和《工部局公報(bào)》顯示，在樂隊(duì)的黃金時(shí)代，即1922至1940年這18年間，工部局樂隊(duì)舉行的露天音樂會(huì)年平均70場，管樂隊(duì)比管弦樂隊(duì)稍多。受租界外僑的影響，華人已經(jīng)形成工作日與休息日的觀念，周末休息去公園看音樂會(huì)也不是什么新鮮事。1928年后公園徹底面向華人開放，露天音樂會(huì)上的中國觀眾逐年遞增，1928年平均每場露天音樂會(huì)有中國觀眾75人、1930年達(dá)到125人、1932年中國觀眾占總?cè)藬?shù)的22%。 工部局的官方《年報(bào)》對(duì)此大力報(bào)道，一方面可見中國人正逐漸接受這種來自西方的夏季音樂會(huì)形式，另一方面顯示工部局樂隊(duì)深知打開中國市場的重要意義。

盡管露天音樂會(huì)深受歡迎，但由于夏季天氣的變幻莫測，原本計(jì)劃舉行的音樂會(huì)臨時(shí)取消也是常有的事。為此，樂隊(duì)指揮提出：為保證樂器免受損失，也為避免公眾失望，在糟糕的天氣里應(yīng)該取消音樂會(huì)，但要提前做出通告，即是否舉行音樂會(huì)最遲于下午四點(diǎn)半前作出決定，取消演出的公告牌最好放置在公園的入口處。這一細(xì)節(jié)足以顯現(xiàn)工部局樂隊(duì)“音樂季”的專業(yè)性。除了天氣的原因，國內(nèi)的戰(zhàn)事也是影響露天音樂會(huì)的重要因素。1937年8月中旬，因?yàn)橹腥諔?zhàn)爭的爆發(fā)，露天音樂會(huì)被迫停止，直至1938年后才逐漸恢復(fù)以往的狀態(tài)?！渡虾９沧饨绻げ烤挚傓k處關(guān)于天氣不好、外灘公園音樂會(huì)停止舉行事》（U1-3-2432），第5-6頁；S.M.C.Report，1937年。

（二）冬季室內(nèi)音樂會(huì)

工部局管弦樂隊(duì)如世界上任何一個(gè)交響樂團(tuán)一樣以其正規(guī)的音樂季為工作重點(diǎn)，即每年10月開始至次年5月底結(jié)束的季節(jié)，即冬季音樂會(huì)，又稱“星期日音樂會(huì)”，其最能彰顯樂團(tuán)的藝術(shù)水準(zhǔn)?！靶瞧谌找魳窌?huì)”始于1907年，由于每周日舉行一次，故稱為星期日音樂會(huì)，晚9點(diǎn)15分開始。[美]韓國锽：《上海工部局樂隊(duì)研究》，臺(tái)北：藝術(shù)家出版社，1995年版，第173頁。 根據(jù)《工部局年報(bào)》、《工部局公報(bào)》及相關(guān)檔案資料統(tǒng)計(jì)，星期日音樂會(huì)于1920年代舉辦約420場，年均38場；1930年代約419場，年均42場，占冬季所有音樂會(huì)總場次的一半以上，就是在1937至1941年國內(nèi)政局不穩(wěn)、經(jīng)濟(jì)低迷的時(shí)期，星期日音樂會(huì)也有不錯(cuò)的上座率。根據(jù)1919-1942年的《年報(bào)》、《公報(bào)》報(bào)告及相關(guān)音樂會(huì)節(jié)目單統(tǒng)計(jì)。 此外如“預(yù)定音樂會(huì)”、“特別音樂會(huì)”和“室內(nèi)樂及獨(dú)奏音樂會(huì)”同樣為音樂季增添了色彩。

為滿足部分觀眾提前預(yù)訂某類作品的需求，1912年推出“預(yù)定音樂會(huì)”，然由于觀眾有限于1926年終止。為了給上海大眾欣賞超一流音樂家風(fēng)采的機(jī)會(huì)，1927年又推出“特別交響音樂會(huì)”。為提高觀眾出席率，1935年樂隊(duì)委員會(huì)又試行“交響音樂會(huì)”與“特別流行作品音樂會(huì)”交替進(jìn)行的方案，并持續(xù)到樂季末。S.M.C.Report，1912年，1923年，1926年，1935年，1937年，1939年；Municipal Gazette，1926年10月1日；《工部局年報(bào)》（中文），1941年，第150頁。 以俄籍樂師為主的室內(nèi)樂及獨(dú)奏音樂會(huì)，由于眾多音樂愛好者的喜愛舉辦了5年，終因作品的局限性及欣賞群體的小眾化最終取消。

遵循西方的傳統(tǒng)，冬季音樂會(huì)多在室內(nèi)舉行。在進(jìn)入正規(guī)劇院之前，從1899至1930年間，工部局樂隊(duì)一直在工部局辦公樓的會(huì)議廳，即市政廳進(jìn)行排練及演出，由于缺少樂隊(duì)演出必備的舞臺(tái)和樂臺(tái)，效果并不理想。隨著電影市場在上海的拓寬，多家劇院如大光明、卡爾登、蘭心等劇院悉數(shù)登場，其為冬季音樂會(huì)提供了相對(duì)專業(yè)的演出場所。

1930年5月18日，工部局管弦樂隊(duì)在市政廳舉辦了最后一場音樂會(huì)，便搬進(jìn)了一個(gè)更為寬敞且更適合音樂會(huì)演出使用的“大光明”劇院?！按蠊饷鳌睋碛鞋F(xiàn)代座椅、通風(fēng)設(shè)備和取暖體系，有可容納2000人的座位、橢圓形的大廳和非常高的穹頂，這些可以保證有較好的聲音環(huán)境，會(huì)大大提升上座率。1931至1932年大光明劇院維修期間，工部局樂隊(duì)也曾臨時(shí)在卡爾登劇院舉辦過音樂會(huì)。雖然對(duì)有聲電影來說卡爾登劇院是令人滿意的，但對(duì)于管弦樂隊(duì)來說其空間則太小，各組樂器很難平衡，混響也達(dá)不到，因此工部局樂隊(duì)在卡爾登劇院僅進(jìn)行了1個(gè)樂季的演出，就重返“大光明”了。S.M.C.Report，1930年，1932年。 然而，幾個(gè)音樂季過后，大光明劇院終于暴露出不適宜管弦樂隊(duì)演奏的弊端：沒有正規(guī)的樂臺(tái)，使用電影放映的擴(kuò)音器作為聲音傳輸設(shè)備導(dǎo)致音響效果不佳，且租金較高，遂工部局于1934年決定放棄使用“大光明”，選擇了設(shè)施更為完善的現(xiàn)代化劇場——蘭心劇院。

被譽(yù)為戲劇和音樂殿堂的蘭心劇院，屬意大利文藝復(fù)興時(shí)期府邸式建筑風(fēng)格，戲院內(nèi)設(shè)三層觀眾廳共有723個(gè)座位，樓下490個(gè)，樓上233個(gè)。座位較普通劇院寬敞、舒適，無論坐于何處，視線均處于舞臺(tái)的正中位置，音響效果極好。1934年于“蘭心”的首個(gè)音樂季，樂隊(duì)指揮梅百器就對(duì)劇院完善的聲響特質(zhì)、設(shè)計(jì)完美的座位發(fā)出贊嘆。在蘭心劇院上座率最高的1941年，工部局管弦樂隊(duì)舉行了32場音樂會(huì)，有20次劇院都是爆滿。1942年5月31日，工部局管弦樂隊(duì)選擇在蘭心舉辦最后一場“告別音樂會(huì)”?？箲?zhàn)勝利后，工部局樂隊(duì)交由上海政府，首場音樂會(huì)又選在“蘭心”演出。梅百器病逝前的最后一次指揮也是在“蘭心”。1940年代后期，上海市政府交響樂隊(duì)將冬季音樂會(huì)設(shè)在“蘭心”舉行也成為常規(guī)。這種狀況一直持續(xù)到建國后蘭心劇院改為音樂廳為止。石磊、楚焰輝：《老上海僑民生活》，上海：中國福利會(huì)出版社2004年版，第42頁；S.M.C.Report，1934年。

工部局樂隊(duì)夏季和冬季的各類音樂會(huì)形式，展現(xiàn)了音樂季演出的多樣性和豐富性。而音樂季演出場所的不斷變化，則顯現(xiàn)出專業(yè)演出場域?qū)τ谝魳芳举|(zhì)量的重要性，工部局從樂臺(tái)、座位、音響等方面考量演出場地，足以體現(xiàn)了“音樂季”的專業(yè)性。

（三）“音樂季”的職業(yè)化管理

工部局樂隊(duì)的“音樂季”之所以能順利推行，并逐漸職業(yè)化，很大程度上得益于“樂隊(duì)委員會(huì)”的專業(yè)管理模式。關(guān)于樂隊(duì)管理機(jī)構(gòu)的設(shè)置情況可參看拙文《上海工部局樂隊(duì)管理機(jī)構(gòu)初探》，《中國音樂學(xué)》，2011年第1期。 1881年，作為工部局常設(shè)委員會(huì)——樂隊(duì)委員會(huì)成立，其專門負(fù)責(zé)工部局樂隊(duì)日常的管理工作，每月召開一或兩次會(huì)議。

對(duì)于工部局樂隊(duì)的“音樂季”，樂隊(duì)委員會(huì)向來重視。據(jù)《上海公共租界工部局樂隊(duì)委員會(huì)會(huì)議錄》樂隊(duì)委員會(huì)的專門會(huì)議記錄（1881年3月—1942年2月）（共5冊(cè)），是了解工部局樂隊(duì)的重要史料。 記載，樂隊(duì)委員會(huì)意識(shí)到，“音樂季”的成功與否首要取決于樂隊(duì)的硬件水平。為此，有關(guān)指揮及樂師的聘用、樂器及樂譜的購買和使用等要件在每次的例會(huì)上都要反復(fù)討論并予以解決。其次，有關(guān)音樂會(huì)的種類及演出質(zhì)量、樂隊(duì)演出場所的變更、演出場地的音響燈光條件、節(jié)目單的印制、音樂會(huì)的門票價(jià)格標(biāo)準(zhǔn)、獨(dú)奏音樂家的聘請(qǐng)、與樂隊(duì)合作演出的各類音樂團(tuán)體以及觀眾上座率等問題，樂隊(duì)委員會(huì)亦同樣關(guān)注。根據(jù)檔案M.M.S.M.O.C（U1-1-128）至（U1-1-132）記載的內(nèi)容歸納。 此外，樂隊(duì)委員會(huì)對(duì)樂隊(duì)指揮權(quán)責(zé)分配問題的關(guān)注與解決，亦體現(xiàn)了“音樂季”職業(yè)化管理的特質(zhì)。

指揮是一個(gè)樂團(tuán)的靈魂，他通過專業(yè)的指揮手法、豐富的肢體語言、完備的音樂素養(yǎng)駕馭并控制樂團(tuán)的演奏。從指揮柏克創(chuàng)建工部局管弦樂隊(duì)，至梅百器執(zhí)棒開創(chuàng)樂隊(duì)輝煌，以及期間多位代理指揮、副指揮指導(dǎo)樂隊(duì)意大利小提琴家阿利國·富華（Arrigo Foa）1936-1945擔(dān)任樂隊(duì)副指揮；克萊格（Kryger）1918-1933擔(dān)任助理指揮兼管樂隊(duì)指揮；俄羅斯著名指揮家、鋼琴家斯盧茨基（Slutskii）1933-1936擔(dān)任管樂隊(duì)臨時(shí)指揮；英國音樂家賽耶（Sayer）1936年8月?lián)喂軜逢?duì)指揮。 ，樂團(tuán)的指揮家們不僅需要在專業(yè)上有一定的藝術(shù)造詣，還要結(jié)合樂團(tuán)藝術(shù)風(fēng)格、曲目積累情況制定安排音樂季，包括邀請(qǐng)獨(dú)奏（唱）音樂家在內(nèi)的整體計(jì)劃。樂團(tuán)指揮要擔(dān)任整個(gè)音樂季中幾乎全部的重要音樂會(huì)指揮，全年也要有二分之一以上的時(shí)間與樂團(tuán)在一起，并隨時(shí)掌握和指導(dǎo)樂團(tuán)音樂季的進(jìn)程以及演奏人員的聘用等事宜，幾乎涉及樂團(tuán)營運(yùn)中的各項(xiàng)工作。其職能與今天職業(yè)交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)（藝術(shù)總監(jiān)）類似。

工部局樂隊(duì)的指揮們，特別是總指揮梅百器在承擔(dān)繁重的業(yè)務(wù)工作的同時(shí)還要負(fù)責(zé)諸多管理方面的事宜，精力難于分配，這也引起了一些委員對(duì)其能力的質(zhì)疑，為此樂隊(duì)委員會(huì)曾就指揮在樂隊(duì)管理與指導(dǎo)權(quán)分離的問題上進(jìn)行了討論，樂隊(duì)委員會(huì)委員休士（Hughes）先生提議組成一個(gè)附屬委員會(huì)（Sub-Committee），協(xié)助樂隊(duì)委員會(huì)管理，從而緩解指揮的壓力。在當(dāng)時(shí)來看，這或許是對(duì)指揮管理與指導(dǎo)權(quán)相分離的唯一緩解辦法。M.M.S.M.O.C（U1-1-130），1935年，第269-270頁。 這一舉措，類似今天職業(yè)樂團(tuán)設(shè)置經(jīng)營管理團(tuán)隊(duì)，其保持與樂團(tuán)總監(jiān)的良好合作，共同協(xié)商音樂季等重大事宜，共同完成樂團(tuán)運(yùn)營中的各項(xiàng)工作，當(dāng)然目前國內(nèi)樂團(tuán)總監(jiān)與指揮權(quán)集一身仍存在一定弊端。歷史地來看，工部局樂隊(duì)“音樂季”的職業(yè)化管理模式對(duì)于今天中國交響樂團(tuán)的創(chuàng)建無疑有借鑒意義。

二、“音樂季”的藝術(shù)成就

冬季音樂會(huì)是衡量一個(gè)交響樂團(tuán)藝術(shù)水準(zhǔn)的關(guān)鍵。初具管弦樂隊(duì)規(guī)模的工部局樂隊(duì)與歐洲多數(shù)交響樂團(tuán)一樣，演奏的曲目主要以歐洲古典和浪漫時(shí)期的作品為主。至梅百器執(zhí)棒時(shí)期，樂隊(duì)為觀眾奉獻(xiàn)的作品則風(fēng)格各異，并通過不同類型的主題音樂會(huì)吸引觀眾，為音樂季的成功運(yùn)營起到關(guān)鍵作用。這些音樂會(huì)主要呈現(xiàn)交響樂、歌劇、室內(nèi)樂、舞曲和芭蕾等不同體裁的音樂作品。

（一）冬季交響音樂會(huì)的首演作品

據(jù)相關(guān)資料顯示，柏克組建工部局管弦樂隊(duì)起，即著手?jǐn)U充冬季交響音樂會(huì)的曲目范疇。1919至1942年間，工部局樂隊(duì)在梅百器指導(dǎo)下幾乎為上海大眾奉獻(xiàn)了所有西方經(jīng)典的交響樂作品，且很多作品都是在上海乃至中國的首演。由于篇幅所限，本文僅列出部分作曲家及作品的首演情況。（見表1）

由此表及相關(guān)資料顯示，柏克執(zhí)棒的1908-1918年間，工部局樂隊(duì)首演的作品約有82部。主要為德奧、意大利、法國、英國、俄國等歐洲國家的經(jīng)典交響樂及室內(nèi)樂作品，其中又以德奧作曲家的作品居多，約有28部，占總數(shù)的34%，其余由意大利、法國、俄國等交響音樂大國分占。這些作品中，交響音樂作品有69部，占總數(shù)的84%，歌劇選段和管弦樂作品各占一半，其中柏克更為偏愛瓦格納的歌劇作品和貝多芬的管弦樂作品。根據(jù)《工部局公報(bào)》1908-1918年的音樂會(huì)節(jié)目單統(tǒng)計(jì)。

梅百器執(zhí)棒期間，工部局樂隊(duì)首演的作品約計(jì)492部，其中交響音樂作品390多首，其余100首左右為室內(nèi)樂作品。在這些作品中德奧作曲家的作品為211部，占首演作品總數(shù)的42.9%，德奧作曲家中梅百器更為偏愛勃拉姆斯、貝多芬和巴赫，這三位作曲家的首演作品分別為12部、15部、17部，其次施特勞斯和莫扎特的作品也分別有15部得到指揮的鐘愛。根據(jù)《工部局公報(bào)》中的音樂會(huì)記載及相關(guān)節(jié)目單統(tǒng)計(jì)。 同為交響音樂大國的意大利和法國，其多部作品也在工部局樂隊(duì)得以首演，當(dāng)然，這與工部局樂隊(duì)一直以來受意大利政府和法國政府在經(jīng)濟(jì)上的援助密不可分。這些年間，工部局樂隊(duì)首演的意大利作品約計(jì)為76部，占首演作品總數(shù)的15.4%，其中指揮最偏愛雷斯皮基的作品（約計(jì)為14首）；首演的法國作品約計(jì)為59部，占首演作品總數(shù)的12%，其中指揮比較偏愛德彪西和拉威爾的交響樂作品，分別約計(jì)14首和11首；另有英國作曲家約24部交響音樂作品得以首演。需要指出的是，像雷斯皮基、拉威爾的交響樂作品在當(dāng)時(shí)尚屬于現(xiàn)代派的（見表1），梅百器指揮樂隊(duì)演出其多部作品，足見他要比同時(shí)代的西方同仁具有前瞻性。

眾所周知，俄國是交響音樂發(fā)展較早且比較成熟的國家，工部局管弦樂隊(duì)首演俄國交響樂作品約計(jì)為66部，僅少于德奧和意大利，占首演作品總數(shù)的13.4%，這些作品中指揮比較偏愛柴可夫斯基和“強(qiáng)力集團(tuán)”的作品。值得注意的是梅百器受當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境及聽眾等多重因素的影響也樂于扶持和演出一些原創(chuàng)音樂作品，阿甫夏洛穆夫創(chuàng)作的“中國風(fēng)格”的交響樂作品約有7部就曾得到過這樣的機(jī)會(huì)。此外，指揮梅百器對(duì)歐洲的一些小國如捷克、挪威、西班牙、瑞典、芬蘭、匈牙利、丹麥等國的作曲家作品也有不同程度的涉獵，就連中國作曲家的交響樂作品黃自的管弦樂序曲《懷舊》，1930年11月23日由工部局樂隊(duì)于大光明劇院首演，指揮梅百器。 也有機(jī)會(huì)在一流樂團(tuán)中亮相，還有一些資料中顯示無法確定國籍和作曲家的作品均得到首演?？梢?，冬季音樂會(huì)作品的廣泛性與獨(dú)特性。

（二）主題作品音樂會(huì)

據(jù)目前掌握資料顯示，工部局樂隊(duì)常設(shè)計(jì)不同主題的音樂會(huì)，并以某國作曲家作品、流行作品、早期經(jīng)典作品、現(xiàn)代大師作品、公民投票選擇的作品和圣誕作品等命名。其中以“國籍”或“音樂家”冠名的音樂會(huì)居多。

1909年始，柏克就曾設(shè)計(jì)以“貝多芬““埃爾加”“海頓”“門德爾松”“浪漫時(shí)期”“波西米亞和俄羅斯的文藝復(fù)興時(shí)期”“柴可夫斯基”“法國作曲家”“瓦格納的音樂發(fā)展”等為主題的音樂會(huì)。據(jù)《年報(bào)》統(tǒng)計(jì)證實(shí)，貝多芬、瓦格納和柴可夫斯基等音樂家的交響音樂作品最受歡迎，門德爾松、韋伯和柴可夫斯基等人的序曲因?yàn)樯钍苡^眾喜愛而多次進(jìn)行演奏。S.M.C.Report，1909年，1913年。

1919至1939年間，幾乎歐洲所有國家的經(jīng)典交響樂作品都曾以主題音樂會(huì)的形式亮相。這期間，俄國音樂家或俄國交響樂作品為主題的音樂會(huì)所占比例較大，工部局管弦樂隊(duì)幾乎演奏了交響樂壇上所有知名的俄國交響樂作品，掀起了一股清新的“俄國樂風(fēng)”。樂團(tuán)也曾舉辦約41場德國音樂家主題作品音樂會(huì)。其中，貝多芬的主題音樂會(huì)次數(shù)最多，其次是勃拉姆斯和瓦格納。指揮經(jīng)常將作曲家以“群體”的形式安排在一場

音樂會(huì)中，如“門德爾松-舒伯特-勃拉姆斯”、“莫扎特-貝多芬-勃拉姆斯-韋伯”等。此外，法國作曲家的專題音樂會(huì)約計(jì)16場，意大利的約計(jì)為9場，英國的約計(jì)為6場。其次，來自歐洲其它一些小國的作曲家，如德沃夏克、斯美塔那、格里格、西貝柳斯、法利亞、李斯特等音樂家的作品都曾被安排類似音樂會(huì)。根據(jù)1919-1942年的《年報(bào)》、《公報(bào)》報(bào)告及相關(guān)音樂會(huì)節(jié)目單統(tǒng)計(jì)。

（三）獨(dú)奏（唱）音樂家

任何一個(gè)職業(yè)交響樂團(tuán)，都以能邀請(qǐng)到世界知名音樂家前來助陣作為提升“音樂季”水準(zhǔn)的重要環(huán)節(jié)。梅百器時(shí)代的“音樂季”到底吸引來了多少獨(dú)奏（唱）家，很難統(tǒng)計(jì)，他們大多是擔(dān)任協(xié)奏曲的獨(dú)奏或歌劇選段的獨(dú)唱。[美]韓國锽：《上海工部局樂隊(duì)研究》，第182頁。 如津巴利斯特（Zimbalist）（小提琴，俄，1932）、蒂博（Thilbaud）（小提琴，法，1936）曾在兆豐公園舉行音樂會(huì)。波利索夫（Borisoff）（小提琴，俄，1927年）、斯皮爾曼（Spielman）（大提琴，俄，1928年）、托姆斯卡婭（Tomskaya）（女低音，俄，1928年）、列夫·斯比日亞科夫（Leff Sibiriakoff）（男低音，俄，1930年1月）、莫伊賽維茨（鋼琴，俄，1933年）、克萊策爾（鋼琴，1934年）、齊爾品（鋼琴，俄，1934年）、柯赫多（鋼琴，1936年）、皮雅蒂戈?duì)査够ù筇崆?，俄?936年）、埃爾曼（Elman）（小提琴，俄，1937年）等世界一流音樂家曾出現(xiàn)在“星期日音樂會(huì)”上，他們有的是途徑上海臨時(shí)決定，有的是受工部局樂隊(duì)邀請(qǐng)專程來滬。S.M.C.Report，1927年，第338頁；1928年，第316頁；1932年，1936年，1937年；Municipal Gazette，1927年，第11、18頁。 還有如查哈羅夫（鋼琴，俄）、薩哈羅娃（鋼琴，俄）、蘇石林（男低音，俄）等定居上海的知名外籍音樂家也常出現(xiàn)在音樂季上。

值得注意的是，在工部局樂隊(duì)的音樂季上，還出現(xiàn)過多位中國獨(dú)奏（唱）音樂家，如小提琴演奏家馬思聰、王人藝、廖玉磯；鋼琴演奏家沈雅琴、吳樂懿、夏國瓊、李惟寧；聲樂家胡然、黃友葵、趙梅伯；二胡琵琶演奏家衛(wèi)仲樂。此外還有以演唱西方音樂作品為主的中國合唱團(tuán)雅樂社（The Shanghai Songsters）。相關(guān)內(nèi)容可參看拙文《20世紀(jì)上半葉西式管弦樂團(tuán)與中國音樂家關(guān)系之探究——以上海工部局管弦樂隊(duì)為例》，《藝術(shù)研究》，2012年第3期。 可見工部局樂隊(duì)與中國音樂界的密切互動(dòng)。

結(jié)語

由于特定的歷史背景與機(jī)遇，上海工部局樂隊(duì)曾為中國近現(xiàn)代音樂文化產(chǎn)生過獨(dú)特的影響，這種影響一直伴隨著中國音樂的發(fā)展進(jìn)程。

在西方，“音樂季”早已是一個(gè)成熟且深入人心的文化事項(xiàng)。上海工部局樂隊(duì)于20世紀(jì)初葉將西方的“音樂季”引入中國，這在中國近代音樂文化發(fā)展歷程中是一件大事。20世紀(jì)80年代，中國才真正意義上的開展了自己的“音樂季”，距離最早引入“音樂季”，經(jīng)歷了漫長的近80年。發(fā)展至今天，諸多中國的職業(yè)交響樂團(tuán)都擁有代表自己樂團(tuán)藝術(shù)特色的“音樂季”，吸引著海內(nèi)外的音樂家和音樂愛好者。歷史地來看，中國交響樂團(tuán)取得今天的成績，從某種程度上來說是得益于上海工部局樂隊(duì)的。

工部局樂隊(duì)借助“音樂季”的藝術(shù)平臺(tái)，推出了獨(dú)具匠心的音樂會(huì)形式，吸引了眾多世界級(jí)音樂大師，并在中國專業(yè)音樂創(chuàng)作初期，特別是交響音樂創(chuàng)作貧瘠的20世紀(jì)上半葉，推出大量西方經(jīng)典交響音樂作品及西方現(xiàn)代派作品（有時(shí)在西方還未得以演出），為國人開闊了視野。值得一提的是，音樂作品表現(xiàn)出來的兼容性、多樣性和前瞻性，以及音樂會(huì)形式的多樣化足以令當(dāng)今中國交響樂團(tuán)參照。戴鵬海：《實(shí)事求是 尊重歷史——“上交”團(tuán)齡計(jì)算和前身評(píng)估的歷史依據(jù)》，《人民音樂》，2000年第7期，第11頁。 應(yīng)該承認(rèn)，工部局樂隊(duì)承擔(dān)了向中國傳播歐洲古典音樂和新作品的重要渠道，為中國人感知并與國際同步感受交響樂提供了機(jī)會(huì)。正規(guī)的音樂季上推出中國音樂家，足以證明樂隊(duì)已與中國音樂家和學(xué)生建立了積極的關(guān)系。工部局樂隊(duì)將西方“音樂季”模式帶到中國，無論對(duì)中國音樂創(chuàng)作還是樂團(tuán)的創(chuàng)建都有啟示，而有關(guān)指揮管理權(quán)與指揮權(quán)分離的問題，對(duì)于今天交響樂團(tuán)總監(jiān)與指揮權(quán)集中于一身的現(xiàn)象也有重要的參考價(jià)值。

工部局樂隊(duì)通過“音樂季”，改變了中國人傳統(tǒng)的娛樂習(xí)慣。外僑們七日一休息的作息習(xí)慣潛移默化地影響了中國人日出而作、日沒而息的慣例。人們舊有的去茶館聽?wèi)?、街頭看戲的娛樂活動(dòng)悄然發(fā)生了變化，受外僑影響，人們知道了夏季的露天音樂會(huì)和冬季的交響音樂會(huì)，不少中國人會(huì)欣然前往，人們的娛樂認(rèn)知發(fā)生了巨大轉(zhuǎn)變。通過“音樂季”，中國人對(duì)“公園”、“劇院”有了新的認(rèn)識(shí)，這些公共娛樂空間，不斷改變著中國人傳統(tǒng)觀賞演出的視聽習(xí)慣。來自西方的新型演藝場所不斷沖擊著中國傳統(tǒng)的戲曲舞臺(tái)，使其在演出條件、技術(shù)手段上有了一定改進(jìn)，在格局、性質(zhì)、觀演關(guān)系等方面亦有了一定改觀。王新娣：《新式劇場的建立與冠巖關(guān)系的改善》，選自周華斌、朱聯(lián)群：《中國劇場史論（下卷）》，北京：北京廣播學(xué)院出版社2003年版，第615-617頁。 正是由于現(xiàn)代演藝空間較之傳統(tǒng)表演空間在各方面的先進(jìn)性，使得觀眾們對(duì)其產(chǎn)生濃厚的興趣，愈發(fā)愿意親臨現(xiàn)場體驗(yàn)別樣的視聽感受。優(yōu)質(zhì)的演出效果吸引著眾多音樂愛好者，跨進(jìn)公園、走入劇場觀賞音樂會(huì)逐漸成為大眾的娛樂時(shí)尚。

上海工部局樂隊(duì)將西方的“音樂季”帶入中國，并進(jìn)行“本土化”嘗試，逐漸改變著“華洋”界限，將以往僅為租界洋人服務(wù)的范圍擴(kuò)大到更加廣闊的中國社群，并逐漸完成了中國人對(duì)西方交響樂接受的過程。“音樂季”逐漸面向中國社會(huì)為國人開闊視野，為他們觀察西洋音樂提供了窗口，并為華人特別是音樂界人士觀念發(fā)生變化起到潛移默化的影響，更為中西音樂文化共處提供了對(duì)視的空間和進(jìn)一步對(duì)話的可能，從這個(gè)層面來講，這不能不說是一個(gè)歷史的進(jìn)步。

（責(zé)任編輯：孫凡）